【导语】与观后感相同怎么写好？本文精选了8篇优秀的与观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的与观后感相同，仅供参考，希望您能喜欢。
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【第1篇】《千与千寻》观后感，于世纪之交唤起希望
于世纪之交唤起希望
——《千与千寻》有感
在搬家途中，千寻一家从20号国道驶向21号国道，处于一种颠沛流离的状态中。不能回到过去，而将要前往的“新家”又尚未到达。回首过去，战前昭和军国主义膨胀，战后昭和因朝战经济开始腾飞，在终身合同制与年功序列中喊出了“一亿总中产”的口号，而又在广场协议中刺破了经济泡沫，迎来长达十年的经济不振，是为“失去的十年”。不振的不止有经济，对未来的展望也一同逝去。
日本迷失在了现代的十字路口，曾经引以为傲的变成了束缚的脚链，对社会充斥着绝望，自杀、反社会行为、邪教盛行。在这种社会背景下，“千与千寻”推出了，这是一次寻回主体性的冒险故事。站在千与千（2000）的时间点，企图寻回迷失的自我，整理好情绪，满怀希望的展望刚刚到来的21世纪。
动画的观看对象是御宅族，他们是一群对生活绝望的人，消极的躲藏在自己的世界里，对外界不闻不问，消极对抗着资本主义，宫崎骏唯有在作品里偷偷参入自己的想法，告诫着年轻人要努力勇敢的面对残酷的社会，竭尽所能活下去。
电影中的绝大多数人物都无法控制自己的欲望，千寻的父母更是被好奇心一步一步带到深渊，最终成为从人被物化成猪，不仅是千寻的父母，油屋的工作人员同样也受到异化的影响，合同制的雇佣关系，体现出现代社会组织形式。油屋看似是一个清除污垢的澡堂，却无时无刻散发着糜烂、享乐、消费主义的气息。
层级的管理结构是对科层制的暗示，而父役、兄役等男性名称职务则是父权社会的表现。至此，油屋的社会结构已很好的展现出来，这是科层制与父权双重统治下的消费社会，油屋就是一个景观社会，而这套统治的顶点——汤婆婆，则是美国霸权与景观社会的象征，这是一个硬币的两面，武力霸权实现物理上的占领、景观社会实现精神上的统治。
不要太像美国国徽
汤婆婆随手可得、用完即弃的得力助手，是数不多的人类，被夺取姓名的白。姓名是一种主体的符号，被剥夺了名字便意味着主体性的缺失，忘记自己的过去，服从于统治。另外，汤婆婆改名的逻辑也是一个亮点，荻野千寻这名字太过“麻烦”，为了“方便”只取“千”一个字，这种“创造性破坏”的行为体现出资本主义对文化的消解与改造的一面。作为日本国家与文化的形象，他的变化被烧水爷爷看在眼里，为了学会法术（现代性）而拜师，在过程中眼神渐渐变得锋利起来（感性退位，理性膨胀）。白告诫千寻，一定要工作，只要工作了汤婆婆便对你无可奈何。
今天的资本主义经济就是一个浩瀚的宇宙，每个人都生活在这个宇宙当中，它至少对个人来说，是一个必须生存在其中而不能改变的秩序
——《新教伦理与资本主义精神》马克思韦伯
一旦违背它的秩序不工作，马上便会被资本主义清除，跳楼、自杀、成为流浪汉、被汤婆婆变成物品。要活下来，就一定要工作！
主体性的缺失源自于虚无主义，在资本主义社会被无限放大。虚无主义来自形而上学，要克服虚无主义，海德格尔的方法是颠倒形而上学，重构形而上学，为此，需要溯源，追溯到形而上学最开始的地方。记忆是主体性确立的关键，被夺走了记忆只会是一具行尸走肉，要摆脱控制，就要夺回自己的记忆。汤婆婆与钱婆婆是一对势不两立的姐妹，代表着两个不同的世界。汤婆婆代表着现代、资本主义社会，钱婆婆则代表着传统、前现代社会，她们本为一体，却势不两立。要逃出油屋世界，消除油屋对自身负面影响是第一步，所以河神的团子对两位角色（白、无脸男）只有催吐的效果。
前往钱婆婆的世界寻找答案，汤婆婆与钱婆婆之间两个世界双向的铁路在40年前（2000年算起），因为经济腾飞，被现代与传统的矛盾给撕裂了，只剩下一条单向度的通道。得到钱婆婆的帮助，在归去的途中回忆其记忆，白获得解放，拥有了面对汤婆婆的勇气，在后来的对质中胜出，最终寻找到归家的方法，千寻回到现实世界中。而对于白，作者给予了美好的幻想，摆脱了汤婆婆控制的他打算同汤婆婆商量，不再做她的徒弟。
在世纪之交，作者期待着新的变化而创作出《千与千寻》，期望国家与人民能在到来的21世纪走出十年的阴霾，重新振作。然而事违人愿，白并未逃脱汤婆婆的控制，一切都没有好起来。迫使着作者在创作完13年后喊出“起风了，唯有努力生存。”
【第2篇】《忠诚与背叛》观后感：忠诚于党、传递红岩精神
《忠诚与背叛》讲述的是中国共产党在成立的初期，国名党大肆掠杀中国共产党员，在如此严峻的形势下，有的人加入共产党后退出，有的人加入共产党后背叛党。为了维护党的利益，人民的利益，在1927年4·12xx政变后，中共第五次全国代表大会在武汉召开，创立了中国共产党第一届中央监察委员会。并以此重大事件为背景，生动而强有力的展现了一批优秀党员的革命先驱，忠于党的事业、永不叛党的光辉形象。
在整个影片中，王荷波等同志的那种不畏困难，为了党的事业奋斗终生的品质深深地震撼了我们每一个党内人士的心灵。
我们党的宗旨是全心全意为人民服。党在任何时候都把群众利益放在第一位，与群众同甘共苦，保持最密切的联系，坚持权为名所用、情为民所系、利为民所谋，不允许任何党员脱离群众，凌驾于群众之上。在全心全意为人民服务的过程中，我们会遇到种种困难，但我们不要因眼前的坎坷而放弃对党的忠诚。“要有铁一样的纪律，不然我们的队伍会成为一盘散沙”，这句话给了中国共产党在行为的举动上做了最好的诠释。
“维护党的团结和统一，对党忠诚老实，言行一致，坚决反对一切派别和小集团活动，反对阳奉阴违的两面派行为和一切阴谋诡计”这是共产党员的义务。王荷波、中共广东区监察委员会委员杨匏安等同志始终牢记党员的义务，在对党的绝对忠诚给予一种信念和力量，使他们在黑暗的环境下同凶残的敌人做斗争的时候没有屈服，没有妥协，一如既往地坚持自己的理想信念，始终相信胜利的曙光终将到来。
做一名好党员，保持党员的先进性，就应积极与背信弃义的行为作斗争，让自己成为共产党肌体上一个最鲜活的细胞，让每一个接触你的普通民众都能深刻地感觉到，共产党是先进的、坚强的、纯洁的、值得信赖的政党。我们要拿出一颗恒心，发扬革命和拼命精神，发扬严守纪律和自我牺牲精神，发扬压倒一切敌人和压倒一切困难的精神，时时刻刻为群众的利益着想，要高瞻远瞩，不断提高自己的思想觉悟，要做就做一个合格的共产党员、优秀的共产党员。
忠诚于党，还须奋发进取、恪尽职守。实践是检验真理的唯一标准，也是检验忠诚的有力标尺。只有通过实践检验、时间考验，通过困难磨练，才能铸就真正的忠诚。忠诚的中国共产党员会在艰苦的环境中，冒着生命危险，执行好党交给的一切任务，坚持党性和严守党的纪律，坚定共产主义理想信念，始终保持共产党人的高尚节操，为社会主义现代会建设时刻准备这贡献我们的力量。
回望历史，革命志士为信仰而战的真实场景历历在目，为了新中国的建设而牺牲的革命先烈虽已与世长辞，但革命红岩精神的伟大丰碑永远矗立在我们心中。作为新时期共产党员的我们，应加倍努力，将先烈们的播下红岩精神的火种接过来，让它发出耀眼的光芒，将这燃烧的火炬永远的传下去。
【第3篇】优秀范文：希望在新与旧的碰撞中产生（电影《父亲》观后感）
希望在新与旧的碰撞中产生
电影《父亲》以一波三折的生动剧情，带着浓郁东北地域的文化风情，以父亲杨师傅为典型代表的鲜明的人物形象，讲述了东北老工业基地背景下的一家人，在社会转型的特定历史时期从矛盾冲突到走向新的发展的感人故事。
影片以一场家庭冲突做开场，这场家庭冲突就代表的是当下的社会矛盾，而这种社会矛盾，反映的是经济转型时期的体制危机和新生的希望。
影片的主角杨师傅作为一个老牌大型国有企业东风厂退休的工人，身上挂着的光烂烂的奖章，代表了他为新中国工业事业所作出的突出贡献，也表明他无论道德上还是技术上，都一直是一个模范工人。身为一家之主，秉性中充溢着本阶层常见的朴实和率真和暴躁和****。可是在他退休后的生活中，却突然遭遇一场巨大而深刻的危机：他亲手参与创建的为之奉献了一生的工厂一直不景气，二儿子二强下岗在家闲逛于社会，令他恨铁不成钢。十年前被厂子里认为是最好的工人，也是他最心爱的女儿，在经济转型的大潮中也只能下岗回家了，已经是副厂长的长子大强，范文写作这个最被他认为是他事业接班人的大儿子，居然没有和他商量就砸了自己的饭碗，辞去了副厂长的职务，带着一批下岗的工人，“下海”开办了“自强机床厂”！这位爱厂如命的老工人愤怒、困惑而震惊，他不抱怨工厂，不抱怨社会，却抱怨两个儿子不像他那样热爱工厂。由于价值观念的巨大差别，父子之间不可避免地爆发了激烈的冲突……，这场冲突反映的是当代中国主流价值观念的坚守、传承、反叛与重建的冲突与整合。
这部电影准确地把握了主题深度，以非常人性化和艺术化的手法，成功地塑造了父亲这一典型形象，让观众和角色一同体验了一场亲情的温馨颂歌，更见证了共和国的宏大的精神历程。
勤劳朴实、技术过人、爱厂如命、倔强好胜的父亲，他无疑代表了传统的主流价值观念。但他作为主角并非本片的全部意义所在。片中性格及价值观与父亲截然不同的小儿子与父亲的对峙，也决不是年轻的儿子与年老父亲之间所谓代沟的问题，还包含着价值取向的严重分歧；范文top100而一向被父亲寄予厚望的性格温厚的长子对父亲权威的反叛，与他们跟父亲的最终和解，则更具有中国传统文化的深刻内涵。另外更值得强调的是，这场家庭危机表面上是父子之间价值观念的矛盾，而其深层则是旧体制与新转型之间的冲突，但更深一层的意义，却是个体在社会危机与转型中的自我价值与定位的重新思考，它是新世纪钟声敲响后社会价值体系危机与重组的一部畅想曲。
随着冲突的不断进行中，我们看到，父亲的刚强给全家带来了前行的力量。他们顽强地、近乎挣扎地挺过来了！为自己，也为我们的国家，他们默默地恪守着匹夫的职责和诺言。
影片中大强和他的兄弟们在省城中快节奏地走着，每个人严肃的脸上表现出他们充满了希望地要团结一心，创造未来。还有，在二强和哥儿几个吃惊地发现他们给分派要擦玻璃的是省城中最高的一幢楼时，当二强向下滑行时，这令人窒息的场景，说明了这个工作的危险性和困难程度，这一切又在等待着这些从零开始创造自己未来的年轻人。同时也隐含了他们在面对新生活中面临的阻力和畏惧，这和他们雄心勃勃地要走向未来，向上的，更上一层楼的心情是同时交织在一起的。大女儿浑身包裹严实只露一双眼睛，在大街上，车流中往来奔波卖报，则体现了现实生活的残酷与艰辛。
表面上，他们为生活所迫而竭力，实际上，他们以最朴素最不具光华的言行使“上面是天，下面是地，工人就是立于天地之间的人”从本质上得到升华。
老父亲最终跟两个儿子在情感与价值取向上的交融思想汇报专题，表现了新老两代工人在时代大潮中的共同追求和崭新的精神风貌，表现了他们自强不息、奋发向上的生命状态，使老父亲具有了非常浓郁的人性光辉，而儿女们对父亲坚强刚正、拼搏好胜性格的继承，则正是新时期工人阶级薪火相传的精神世界的真实写照，完成了本片主题内涵的深层次开掘。
《父亲》的结局让观众感受到的是人类对理想的积极进取和不息追求的理念，也对未来一种美好的希冀。
【第4篇】最新《速度与激情特别行动》速激外传电影观后感影评心得
《速度与激情：特别行动》是“速激”系列的第一部外传电影，故事以道恩·强森饰演的外交安全局特工卢克斯·霍伯斯、以及杰森·斯坦森饰演了雇佣兵杀手德卡特·肖为主角，不再关注飞车家族。这里给大家分享一些观后感，方便大家学习。
20xx《速度与激情：特别行动》观后感
不得不承认《速度与激情》一直以来备受人期待，一系列的电影更是砍粉无数，然而今年《速度与激情：特别行动》却让我大失所望，虽然本身杰森·斯坦森和道恩·强森加入，觉得还不错，但是看了正片，忍不住问什么鬼?一直以来，《速度与激情》票房大热，但是这部外传却让人不得不一下，虽然以前也出过外传系列大火，但是更有许多外传遭遇滑铁卢。当我看了这部电影，不得不承认这不仅官方不承认是活该，更甚这部电影不应该让消费者买单。
1、评分低
作为一部爆米花电影，评分却只有6·4，打着科技的幌子，但是给人的感觉太假，完全没有之前看《速度与激情》的震撼感，这部剧人类仿佛是超人，比蜘蛛侠还灵活，仿佛低配版的漫威，这和之前的剧人设简直是大相径庭，大家看剧也不是看无脑科技，麻烦编剧上点心，给我们点实质性内容!
2、剧情拖拉
说到剧情，简直是想给编剧寄刀片，虽然影迷想看兄弟情，但是整部剧用了一半去刻画霍布斯和戴克·肖的关系，编剧大大是当我们在看基情剧吗?我们看的是激情不是基情!虽然这是为了《速度与激情7》的延续，但是编剧大大不能让剧情紧凑一点吗!拖拉到想快进，2倍速。虽然也会有人说台词比较幽默搞笑!但是我们不是为了看两个肌肉男打嘴仗!感觉像是迪迦奥特曼里面的怪兽在卖萌!鸡皮疙瘩真是掉了一地!
3、神一般的主角光环
说起这个忍不住让我爆粗口!如果说要打架一个肌肉男打不过，没关系你可以再叫一个!《速度与激情：特别行动》，充分证明了没有永远的敌人，你的敌人和你打着打着可能就成为了你的朋友，让我忍不住想问问编导是不是深受中国爱情偶像剧的茶毒分分钟，仇人变朋友，更甚不止，你们可能还会变成无话不说的哥们，闺蜜，相亲相爱一家人。这让我不仅想起了一首歌“朋友一生一起走!”但是这两个主角打斗戏码我可以理解，这个打嘴炮是什么鬼!真可谓是舌残莲花，这可能是多亏导演大卫·雷奇的一脉相承，可谓君子动口不动手发扬光大。
接下来就是要吐槽的主角光环了，仿佛是玩了吃鸡游戏全程不掉血，急救包全身加持，哪里缺了补哪里!车的威力比飞机还牛逼，是车开了挂，还是飞机上豆腐渣工程，无力吐槽。飞跃高楼不是问题，这让我想起武侠小说还不是有人用内力，飕飕地飞。一根绳子你就不需要电梯了!直接滑下来就可以，完全不用担心摔死等任何问题。
反派仿佛是过来走过场的，一个科技升级的生化人是摆设吗!《速度与激情：特别行动》中伊德瑞斯·艾尔巴饰演的反派布利克斯顿仿佛一个小傻子!从头软到尾，说好的智力远超主角呢!架不住人家主要有光环!抢夺病毒，海蒂逃了，突击分部，又被主角双双挫败，设下陷阱，主角轻轻松松逃脱，仿佛小儿科!带着大批人马去萨摩亚报仇，又输的啥都不剩!从始至终都一无所成的反派，想想真是太悲哀了。
4、塑造新人?
这部剧虽然槽点无数，但是《速度与激情：特别行动》作为番外应该也是和正片脱离不了关系，这部片子可能很大一部分是在扩充团队，来打造新角色。有可能的话明年的《速度与激情9》说不定就会出现熟悉的面孔了：
虽然这部剧槽点无数，但是这部剧还是有亮点的!当然这个前提是你不把他当作速度与激情系列电影来看!
第一光头硬汉的动作戏让我赏心悦目，不得不承认非常好看!第二，颜值爆表，不得不承认外国小姐姐太好看，无论是女主角海蒂还是友情出演的m夫人，外国基因不容小觑!第三宣扬的主题非常好“family”，也是这部剧的泪点，硬汉也有温柔面，家是每个人无法割舍的，我们和亲人的关系尽管有时疏远难以和好，但是心里仍然放不下!
这部剧也是众说云云，真想感受不如自己去看一下，虽然这部剧的确没什么内容，但是相比于很多片子还是不错的，希望导演更加注重内容，在未来这种靠着科技剧情没内容的大片很难再火销!毕竟逐步大家更看重内容与科技的结合，而不是仅仅奔着好莱坞特效，希望强森加油，让我们看到不一样的《速度与激情9》。
20xx《速度与激情：特别行动》观看影评
ip这个概念，对于大家而言应该是不陌生了吧。
这些年，国内ip概念泛滥，各种影视化作品层出不穷，真心对待者有之，圈钱者亦有之。
改编的好，观众自然会用收视率和票房回应，但是若是粗制滥造效果成迷的，同样也能用另外的方式留名影史，比如近期那部“科幻巨作”就是前车之鉴。
当然，ip这个概念不仅国内有，国外也有。
前有十年布局，世界级的ip漫威复仇者联盟盛大落幕，而后接棒而来，收割国内观众票房的，则是另外一部作品，
两位最受欢迎的光头，开着超级拉风的超跑，带着时下最火热的美女。在今年的暑假，再次狂飙而至。
那就是我们的——
《速度与激情：特别行动》
作为一部爆米花电影，它是合格的。
但在某种程度上，也仅仅只是合格的。
那么首先来介绍一下，这部片子的剧情。
含剧透!!!
在《速度与激情：特别行动》里面，由迷妹心中最帅光头杰森·斯坦森饰演的前作中的反派。
德卡.肖正式加入中情六局，并为国家效力，满世界追查前不久失踪的神秘病毒雪花的消息。
但是他没想到的是，这次的事情并不简单，很快他得知，病毒雪花有可能是被自己妹妹，家族里最小的女孩哈蒂.肖带走。
妹妹可能因此被判叛国罪，同时世界上最危险的犯罪组织也盯上了雪花，他们派出了杀手布里克斯顿前去抢夺病毒。
雪花作为病毒，毒如其名，能够将人融解，同时最后可通过空气进行传播，一周以内，人类就会因此而灭绝。
至于传播原理是什么，迷妹也不知道，反正只用知道它能毁灭世界就行了。
让肖头疼的事还不止这一件，找到妹妹销毁雪花这件事，他还不能靠自己去做，他还得和另外一个人合作，那就是我们的光头二号，巨石强森饰演的霍布斯。
作为速激中的经典角色，霍布斯不但活到了番外，而且还活到了和自己的死敌成为搭档的一天。
这当然不是霍布斯想看到的，按照讨厌相互原理，肖也极端厌恶这个个子比他还要大的光头。
但是这一次为了拯救世界和妹妹，肖哪怕万般不情愿，也只有和霍布斯结伴而行。
霍布斯在接受自己要和肖联盟的悲惨消息以后，先肖一步出发，并找到了哈蒂，将哈蒂带回安全屋后，就开始审问哈蒂关于雪花的消息。
但是霍布斯万万没想到的是，病毒已经溶解在了哈蒂的体内，只是现在还是潜伏期。
如果没有有效的手段提取出病毒，几十个小时以后就是哈蒂的死期，顺便带着几十亿人类一起。
护妹狂魔肖在这个时候杀到了安全屋，和霍布斯相见分外眼红，但是还没来得及啊开打，反派布里克斯顿同样来到了现场，并直接狂野跳五十层大楼，强行带走了哈蒂。
按照导演的设定，认为速度与世界里面，已经很难有人类能够在肉体上胜过霍布斯和肖了。
所以这次他打造的反派是一个接受科技改造身体，信奉“我身体科技化程度越高，就越有人性”，让人以为跳戏到漫威的黑超人。
所以这次终于可以看到，我们的两大光头被人吊打的画面了。
布里克斯顿带走哈蒂，促使了肖和霍布斯真正的联手。几人一番街头飙车追逐之后，肖又抢回了妹妹，并且驱车带着两人逃走。
但是布里克斯顿的背后势力，远远超出了三人想象。
虽然人被带走了，但是背后势力直接让这次的街头大战变成了一次恐怖袭击，并且操纵媒体，将这恐怖袭击的罪名安在了肖和霍布斯头上。
好在两人没有灰心，面对反派的阴谋，他们决心找到能够取出哈蒂身体里病毒的仪器，提取病毒并将之销毁。
当然，前途虽然叵测，但是按照头发越短命越硬的道理，我们的主角肯定是能平安拯救世界的。
按照商业片的特质而言，速度与激情特别行动是合格的，甚至可以说是优秀的。
该有的爆点一个不少，打戏密集程度让人目不暇接，追车爆破跳楼所有精彩镜头一个不少，它们严格按照剧本定律，轰炸观众的眼球。
迷妹能看到，它投资了很多钱，能看到经费在燃烧，能看到喜欢的角色之间散发荷尔蒙的较量。
但是，它不仅仅是一部普通商业片啊，它还是速度与激情的精神续作啊。
在前作当中，我们能看到超越极致的想象力，能看到豪车从万米高空下坠，能看到潜艇离开水面在冰层之上行走，能让一首电影插曲听者动容并永远深入人心。
而这次的特别行动，我看到了平庸。
它不是不好看，它和所有的合格线以上的爆米花大片一样好看。
但我想速度与激情系列之所以能在全球收获几十亿美金的票房，能一口气拍九部还不夭折，能成为那么多人心中的经典，那么它至少是有超越其他普通爆米花片的地方。
迷妹不想看到速度与激情成为下一个生化危机。
如果说速度与激情系列是让那么多人喜欢的作品，那么请让我们保持一点对喜欢的事物严谨的权利。
20xx《速度与激情：特别行动》观看有感
说到今年的“暑假档”电影，想必大家的第一反应就是这部国产动漫《哪吒之魔童降世》吧，谁也不敢相信它会称霸这次暑假档的票房，更让人无法想象它的票房会突破40亿，成功进入影史前三。
毕竟国产动漫电影的口碑一直不被大家看好，再加上国外动漫的发展更加先进与成熟，国产动漫的市场可谓是不容乐观。比如：美国的迪士尼动漫和日本的动漫产业等等，在国际已经有着非常大的影响力，所以国产动漫很难逾越。
不过就在这几年中国电影也在进行飞速的发展，更是在今年各领域进行了全新的变革。还记得上半年那部科幻电影《流浪地球》就获得了非常好的口碑和票房，更是为国产科幻打开了一个新的大门，再加上这次的《哪吒》，想必国产动漫也会迎来一个新阶梯。
不得不说这次《哪吒之魔童降世》的拍摄是真心的好，不管是从特效的制作还是剧情的改编广受观众的好评。特别是这次剧情的改编，打破了大家对哪吒和敖丙的认识，再加上这次的人物设定也非常不错，并没有“正反派”只有立场不同，把这部动漫的精髓给体现出来了，这在以往的国产动漫真的很难见到，也许就是因为这样才受到广大网友的青睐。
就这样《哪吒之魔童降世》直接“垄断”了暑假档的市场，让其他未播先火的热门电影更是黯淡无光。本以为这次的暑假档会是《哪吒》的“一枝独秀”，结果万万没想到一档热门巨作赶上了这次的“末班车”，它就是《速度与激情：特别行动》。
估计很多小伙伴之前就已经想到，这次暑假档能够阻挡《哪吒》的气势，就只能是《速度与激情》这部作品了。毕竟作为好莱坞经典电影之一。虽说这次《特别行动》只是《速度与激情》系列中的一部衍生片，但大家对它还是抱着很大的期待。
果然在上映首日就不负众望点燃了整个市场，票房不但突破了2亿，更是击败了28连冠的《哪吒》，登顶日票房的冠军。可以看出《速度与激情》这部作品的市场的影响力还是非常的大，就连排片也占据了市场的一半以上。
在《特别行动》的强势影响下，《哪吒》不但丢失了日冠军，就连排片也创下了新低。目前《哪吒》的票房已经突破了43亿，原本对于第二名46.5亿的《流浪地球》是有很大可能超越的，毕竟离下映还有一个月，可因为《速度与激情》的强大冲击下，现在要超越却有些难度。
更重要的是这次《特别行动》的口碑并没有以往的好，因为这次剧情并没有什么亮点，只有无脑的动作和特效，也许就是因为剧情简单不怕被剧透，所以美国早在21天前就已经上映了这部片子。结果万万没想到在国内延迟上映后还能获得如此高的票房。
这次《特别行动》之所以能够获得如此高的票房，除了《速度与激情》本身所集下的口碑之外，影片中的两位主演道恩·强森和杰森·斯坦森也是大家最喜爱的两位好莱坞巨星，尤其是道恩·强森，他的每一部电影在内地都在内地大卖。不管是《末日崩塌》、《摩天营救》还是《狂暴巨兽》都获得不错的票房，看来这位国际巨星不简单啊，真的是好莱坞的票房福将。
20xx《速度与激情：特别行动》观看体会
20xx年，主打“豪车配美人、街头任我飚”的《速度与激情》以3800万美元的预算，在全球大赚了2亿美元。
这实实在在地让出品方环球影业乐开了花。
为了让它继续吃草产出天然有机的“速激奶”，环球影业开始了大ip计划。
从《速激》到《速激8》，从b级片到商业大片，
在20xx年里，速激系列在全球大赚了50亿美元，成为全球最卖座的电影ip之一。
20xx年《速激5》之后，环球影业决定开发衍生外传，全面打造一个速激电影宇宙。
千呼万唤始出来。
20xx年，速激系列的第一部外传——
《速度与激情：特别行动》终于问世了!
在北美地区，开局不错，连续2周斩获北美票房冠军，全球票房突破4亿美元大关。
在内地市场，对中国内地观众来说，速激系列是除了漫威之外最受喜欢的好莱坞电影ip。
从《速激4》引入内地开始，它在内地市场已经斩获了58亿人民币，《速7》《速8》都曾高居国外电影票房冠军。
随着《特别行动》在内地热映，它的排片量挤下《哪吒》，上升到第一;午夜场突破3000万，上映首日票房即将突破3亿。
不过，伴随着票房市场的大爆，理性的观众也开始关心起电影的质量问题：
这部衍生外传拍得到底怎么样?这个ip有没有消费观众的情怀呢?
《速度与激情：特别行动》
>;>;>;>;冤家变搭档，一路打嘴炮
作为速激系列的第一部外传，《特别行动》主要是围绕着德卡·肖和霍布斯这对冤家来展开。
电影里没有出现唐老大、米娅、莱蒂等正传里的角色。
看过《速激》的影迷都可能有这样一种感觉：
德卡·肖和霍布斯是一对充满化学反应的cp，他们是系列里最具有开发潜质的cp之一。
期望值高，电影才能卖得好，环球影业开发肖和霍布斯的外传也正是出于这种目的吧。
霍布斯最早出现在《速激5》。
他是美国外交安全部的警察，受美国缉毒局之命，前往巴西去追捕逃亡中的唐老大和布莱恩。
不过，为了对付实力强大的欧文·肖犯罪团伙，霍布斯有求于唐老大。
为了加强合作，他用特赦等条件吸引飞车家族弃暗投明。
在成功打掉欧文·肖团伙之后，他与唐老大也变成了生死与共的老铁。
令人没想到的是，打击欧文·肖的行动，也产生了另一个强劲的对手——
欧文·肖的哥哥德卡·肖。
德卡·肖，英国特种的刺客，一个十足、身手敏捷的恶棍。
在《速激6》的彩蛋中，他与飞车家族和霍布斯宣战，发誓要一窝端掉他们，为弟弟报仇。
在《速激7》中，德卡·肖正式亮相，成为了飞车家族遇到的实力最强的对手。
不过，在接下来的《速激8》里，德卡·肖洗白。
他与霍布斯化敌为友，一起去追捕反派塞弗，以及被塞弗威胁而背叛飞车家族的唐老大。
在这部速激系列外传《特别行动》中，德卡·肖和霍布斯再一次强强联合，去迎接一个拯救全人类的挑战。
布里克斯顿，国际恐怖组织“伊特昂”麾下的打手。
他曾经与德卡·肖有过私人恩怨，因为一场背叛，被德卡·肖一枪爆头。
不过，在被“伊特昂”基因改造之后，他变成了一个威力强大的生化人。
金属的身体让他拥有超强的力量;透视的双眼让他智能分析战局，预判对手的一招一式;特殊的高科技制服让他刀枪不入...
最炫酷的是，他还拥有一辆随意变形、自动驾驶的炫酷座驾。
把自己视为超人类的布里克斯顿这次出山作恶，是为了一件能够毁灭人类的生化武器。
他希望借用生化武器的力量，让人类重新洗牌，净化世界。
令他没想到的是，半路杀出个程咬金。
生化武器被女特工海蒂·肖给截胡了。
海蒂·肖是德卡·肖的亲妹妹，如今为军情六处效力。
本来只想拿到生化武器好交差，结果面对着布里克斯顿的追杀，她硬生生地将生化武器注入了自己的体内。
这一举动，让她成为了英国、美国情报部门、布里克斯顿追捕的目标。
这个时候，就轮到光头二人组正式出场啦。
受到上级的指派和撮合，互相看对方不顺眼的两个硬汉不情愿地合作，共同寻找这份生化武器。
一路上，互相斗嘴、互相较真，这两个威猛的硬汉变成了逞口舌之快的嘴炮。
虽然说，斗嘴式的对手戏很幽默，但是没完没了的嘴炮，为了斗嘴而斗嘴，反而很尴尬、一点都不搞笑。
在我看来，整部电影里，最闪亮、最有魅力的角色，
不是两颗卤蛋，而是金发碧眼的女特工海蒂。
海蒂的扮演者是凡妮莎·柯比，曾经在《碟中谍6》饰演白寡妇，在英剧《王冠》中饰演大胆随性的玛格丽特公主。
看过《碟中谍6》的影迷，想必一定都被她的圈了粉吧。
在《特别行动》中，她的表现依旧很抢眼。
从动作戏上看，她格斗能力超强，出招灵活，一招一式都干净利落。
她甚至还给巨石强森一个致命锁喉，直接把巨石这个硬汉给锁得死死的。
从电影情节上来看，寻找生化武器、对付布里克斯顿…她是驱动整部电影的关键人物。
正是她的努力，让斗嘴的冤家变成了亲密无间的拍档，让他们不计前嫌，为了人类之大义，放下恩怨去拯救世界。
>;>;>;>;“伐木累”和飙车没有丢弃，但速激还是变了
首先，《特别行动》没有丢掉家的主题。
“他们不是朋友，而是我的家人。”“不论你在哪里，是近在咫尺，还是远在天涯，你都从未离开，你是我永远的好兄弟。”
20多年的速激系列在追求速度和激情之外，
最核心的主题永远是温情的家庭、情同手足的兄弟情义、英勇无畏的英雄主义。
无论是霍布斯的萨摩亚家族，还是德卡和海蒂的肖家族，他们都在为了家族荣誉而战;
虽然霍布斯与德卡·肖不合，整天就知道斗嘴，但是面对敌人，他们永远是一起并肩作战的好弟兄。
其次，它没有丢掉飞车大戏，不然就不叫速激了。
《速激6》，在高速公路上，大战坦克;
《速激7》，高空上演飞车跳伞，飞跃迪拜摩天大楼;
《速激8》，冰原之上，飞车大战核潜艇…
作为一个靠着飞车大戏而发家的速激系列，每一部电影里都会出现精彩绝伦、经典无比的飙车动作戏。
《特别行动》也不例外。
在伦敦的街头，迈凯伦大战凯旋speed triple机车。
迈凯伦逆天超神，犀利漂移;机车酷炫变形，黑科技十足。
在切尔诺贝利，上演了一出重型卡车追逐和爆破大戏;
在海岛萨摩亚，装甲车大战直升飞机。
上演了一场装甲狂飙上天、巨石徒手拉飞机的戏码;
为了提高这场戏的水准，大战直升机的戏份中有95%都是实拍，而且注入了原创的动作编排、飙车特技、等等效果。
除了飙车戏之外，为了散发出硬汉的魅力，电影还有贴身肉搏的打斗戏份。
最让人惊叹的一场戏，应该就是，巨石强森从摩天大楼急速下降的打斗了吧(主角光环太大，没有一丝受伤带血的痕迹，这点就完全不科学)。
在我看来，《特别行动》的飙车戏和动作戏的比重还是太少，没有爽个够。
导演大卫·雷奇的执导能力也是勉强合格，武戏一般，文戏不合格。
作为一个武替特技演员出身的动作导演，他曾为《黑客帝国3》《金刚狼》《谍影重重3》等大片担任过动作导演。
平心而论，《特别行动》的动作戏和飙车戏，离着他的代表作《疾速追杀》也差远了。
一部好好的飙车动作片变成了一部充斥着黑科技元素的超级英雄大片。
双男主激情碰撞的火花，本应该在招招致命的肉搏之中，反而变成了无聊乏味的嘴炮、权游梗。
也许导演想再现《死侍2》的风格吧，毕竟粉丝爱吃这一套嘛。
只不过，实力硬汉变成花哨嘴炮，一开始有点趣，但是越往后看，越尴尬，让人坐立难安。
>;>;>;>;正传、外传齐头并进，这是内斗的恶果
戏里是亲密无间、一笑泯恩仇的好弟兄，戏外却是针尖对麦芒。
早在《速激8》拍摄的过程中，巨石强森和范·迪塞尔就发生过矛盾，并且在社交媒体上闹得沸沸扬扬。
巨石强森在推特上发文，直接指责范·迪塞尔是一个没种的男人。
批评他耍大牌，经常待在保姆车里不出来，拍摄过程中总是迟到半个小时以上，
甚至还在片场指指点点别人的演技。
因此，我们就看到了《特别行动》中没有出现范·迪塞尔，巨石强森退出《速激9》。
与此同时，正在拍摄《速激9》的范·迪塞尔也不甘示弱。
他宣布，猛男“赵喜娜”约翰·塞纳加入《速激9》，直言“他是天上的保罗·沃克派来的。”
一个负责正传，一个操刀外传，从此以后，井水不犯河水。
这样一个结果，对速激系列的布局和环球影业来说，是减少内耗的最佳结果。
it's never goodbye.
虽然《速激》有唐老大、布莱恩两个灵魂人物，
但是自从布莱恩去世之后，范迪塞尔的《速激》总有一种消费情怀、在圈钱的感觉，《速激》也不是原来的《速激》了。
在我的心中，速激系列最经典的永远是《速激5》(《速激7》次之)。
而就《特别行动》这部外传而言，
它不再是追逐速度、体验激情的飙车动作片，而是融入了特工、超级英雄等多种类型片元素的大杂烩。
消费情怀，无脑爽片，动作戏勉强及格，文戏尴尬至极…
唉，这样下去，招牌会不会要黄啊。
20xx《速度与激情：特别行动》观看心得
继“魔丸”哪吒连续霸占单日票房排行榜一个月后，惨淡的暑期档尾声，终于迎来了一位“大家的老朋友”。
大部分观众都称呼他为“速激”，还有一小部分观众亲切地叫他“光头见光头之又见光头”。
算下来，《速度与激情》拍到这部“特别行动”番外篇，已经是系列第九部了，从最开始的小成本制作到华裔导演林诣彬接手转型改造，再到第五部引爆全球，如今这个系列已经持续了长达20xx年之久。
放眼望去，除去人物丰富、且有扎实故事基础的漫改系列，正常好莱坞大ip电影几乎都不如这个系列有如此旺盛的生命力。
技术大神詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达》，十年也未得见第二部面世。
“爆破鬼才”迈克尔·贝的《变形金刚》只拍到了第五部，观众就不买账了。
杰克船长和他的《加勒比海盗》拍到第五部，似乎也已经晕头转向，全球票房仅8亿，远低预期。
最受青少年喜爱的哈利波特系列，在数量上勉勉强强与“速激”打平，基于同样世界观设定的《神奇动物在哪里》遭遇续集乏力，第三部拍摄延期等重重困难。
而「速激系列」却依旧强劲，不停地收割世界范围内观众过剩的荷尔蒙。
这个系列是怎么火起来的
「速激系列」一开始其实完全不具备成为好莱坞a级系列大制作的潜质，充其量只能算是b级片(中小成本影片)，两大主演范·迪塞尔和保罗·沃克在当时也名不见经传，并不具备票房号召力。
《速度与激情1》一开始虽然卖相不够好，但它的定位很明确：以汽车文化、街头嘻哈文化为卖点，吸引有同样文化基底的美国青少年观众甚至是成年观众为电影买单。
再加上影片本身又是美国观众熟悉的警匪片类型，没想到最终以3800万美元的投资，博得2亿美金的票房。
范·迪塞尔和保罗·沃克也成为了流行文化的符号。
范·迪塞尔在片中那句台词：“我这辈子活在赛车的世界里，只有赛车短短的10秒时间，我才是自由的”
一时间成为无数美利坚中二少年的口头禅。
影片的成功，让环球公司看到了这株摇钱树蕴含的巨大价值。
开始着手考虑将影片打造成覆盖面更广、更具可看性和票房号召力的系列电影。
这时候，对「速激系列」至关重要的一个人出现了——华裔导演林诣彬，林诣彬从系列第三部开始接手「速激」，但他最初的尝试并不成功。
为了将钱花在刀刃上，制作团队决定将重点放在升级第三部速激的动作场面上，借着《头文字d》的风潮，将故事背景设定在日本东京，连片名副标题都加上了漂移字样。
代价是积累了不少人气的两大主演因故事设定和片酬问题无法继续参演，导演只得冒然启用全新的角色和演员。
可想而知，影片的口碑、票房等表现都不令人满意。
制作团队痛定思痛，在筹划系列第4部时就决定直接越过第3部剧情，在故事线上承袭第二部，两大人气主角也得以回归。
也正是从这部开始，「速激系列」才有了质的飞跃。
影片一改之前几部作品警匪二元对立的故事模式，不再纠结于人物正邪黑白的身份，而是变成了彻头彻尾的犯罪大片。
第五部又进一步升级，苦心经营出了所谓的“family”概念，把系列核心由赛车进化为团队冒险故事。
这两部「速激」靠低穿起火油罐车、带着保险箱一路狂飙、坦克面前秀走位等脑洞大开的故事设计，狠狠地把观众按死在影院的座椅上，也彻底奠定了「速激系列」超级大片的地位。
视觉疲劳与资本陷阱
「速激系列」马不停蹄地继续扩张，以每两年一部的速度继续收割着全球的电影票仓。近20xx年间，这一系列已经累计为环球影业创下超50多亿美元的惊人票房。
然而这个系列同样危机四伏，表面看起来票房节节攀升，但实际上诸多问题也暴露无遗。
首先是影片的剧本越来越难写。
为了配合大场面，情节只能依靠套路堆砌，好莱坞顶级编剧们都拿这个系列的故事没有办法。
毕竟从第七部开始，主角们就已经在开跑车追大灰机了，何况还有什么空投跑车、高科技遥控等牛顿看了都不想吃苹果的咋舌场面，再加上烂俗的“we are伐木累”故事内核。
编剧能做的，也只有靠内置一些插科打诨的喜剧桥段，避免观众在“高能场面”间隙产生疲劳。
这难免让对故事有所期待的观众失望而归。
而且就算大部分观众可能不那么注重故事，更追求刺激性场面。这个系列也同样正遭遇瓶颈。
不断追求刺激就意味着更夸张、更火爆的动作场面，同时还意味着更多的——钱，这使得这个系列越来越像复仇者联盟。
明星片酬一路飙升的同时，故事也越来越离谱，情节顾此失彼，角色属性被肆意挥霍，主角也日渐超人英雄化。
不光「速激系列」存在这样的困境，好莱坞大片大多也已日渐乏力，几乎无大明星，纯靠视觉特效的特种系列只拍两部就难以为继。
即使是超级大ip，诸如碟中谍系列也没有办法抵挡视觉轰炸下观众的审美疲劳。
在系列最新一集中，影片主打实景、高难度拍摄配合阿汤哥的搏命演出，但爽快刺激的大场面很有限，最终影片的国内票房表现非常一般。
超级大片正在慢慢陷入资本陷阱中。
主打系列的大ip影片投资不断增大，收益率却一再减少。
「速激系列」第八部比第七部多投资6000万美元，全球票房却才刚刚达到第七部的80%。
这一切都使得这个昔日风起云涌的超级大片，看起来像是生锈的巨型机器。
它只能依靠巨大又笨重的身躯，进行视觉表演来博取观众的眼球。
然而，可以想见的是，不管「速激系列」还能拍多少部，这类大投资、大制作的影片依然是好莱坞这座冒险公园中最保险、最挣钱的生意之一。
【第5篇】希望在新与旧的碰撞中产生（电影《父亲》观后感）
希望在新与旧的碰撞中产生
电影《父亲》以一波三折的生动剧情，带着浓郁东北地域的文化风情，以父亲杨师傅为典型代表的鲜明的人物形象，讲述了东北老工业基地背景下的一家人，在社会转型的特定历史时期从矛盾冲突到走向新的发展的感人故事。
影片以一场家庭冲突做开场，这场家庭冲突就代表的是当下的社会矛盾，而这种社会矛盾，反映的是经济转型时期的体制危机和新生的希望。
影片的主角杨师傅作为一个老牌大型国有企业东风厂退休的工人，身上挂着的光烂烂的奖章，代表了他为新中国工业事业所作出的突出贡献，也表明他无论道德上还是技术上，都一直是一个模范工人。身为一家之主，秉性中充溢着本阶层常见的朴实和率真和暴躁和专制。可是在他退休后的生活中，却突然遭遇一场巨大而深刻的危机：他亲手参与创建的为之奉献了一生的工厂一直不景气，二儿子二强下岗在家闲逛于社会，令他恨铁不成钢。十年前被厂子里认为是最好的工人，也是他最心爱的女儿，在经济转型的大潮中也只能下岗回家了，已经是副厂长的长子大强，这个最被他认为是他事业接班人的大儿子，居然没有和他商量就砸了自己的饭碗，辞去了副厂长的职务，带着一批下岗的工人，“下海”开办了“自强机床厂”！这位爱厂如命的老工人愤怒、困惑而震惊，他不抱怨工厂，不抱怨社会，却抱怨两个儿子不像他那样热爱工厂。由于价值观念的巨大差别，父子之间不可避免地爆发了激烈的冲突……，这场冲突反映的是当代中国主流价值观念的坚守、传承、反叛与重建的冲突与整合。
这部电影准确地把握了主题深度，以非常人性化和艺术化的手法，成功地塑造了父亲这一典型形象，让观众和角色一同体验了一场亲情的温馨颂歌，更见证了共和国的宏大的精神历程。
勤劳朴实、技术过人、爱厂如命、倔强好胜的父亲，他无疑代表了传统的主流价值观念。但他作为主角并非本片的全部意义所在。片中性格及价值观与父亲截然不同的小儿子与父亲的对峙，也决不是年轻的儿子与年老父亲之间所谓代沟的问题，还包含着价值取向的严重分歧；而一向被父亲寄予厚望的性格温厚的长子对父亲权威的反叛，与他们跟父亲的最终和解，则更具有中国传统文化的深刻内涵。另外更值得强调的是，这场家庭危机表面上是父子之间价值观念的矛盾，而其深层则是旧体制与新转型之间的冲突，但更深一层的意义，却是个体在社会危机与转型中的自我价值与定位的重新思考，它是新世纪钟声敲响后社会价值体系危机与重组的一部畅想曲。
随着冲突的不断进行中，我们看到，父亲的刚强给全家带来了前行的力量。他们顽强地、近乎挣扎地挺过来了！为自己，也为我们的国家，他们默默地恪守着匹夫的职责和诺言。
影片中大强和他的兄弟们在省城中快节奏地走着，每个人严肃的脸上表现出他们充满了希望地要团结一心，创造未来。还有，在二强和哥儿几个吃惊地发现他们给分派要擦玻璃的是省城中最高的一幢楼时，当二强向下滑行时，这令人窒息的场景，说明了这个工作的危险性和困难程度，这一切又在等待着这些从零开始创造自己未来的年轻人。同时也隐含了他们在面对新生活中面临的阻力和畏惧，这和他们雄心勃勃地要走向未来，向上的，更上一层楼的心情是同时交织在一起的。大女儿浑身包裹严实只露一双眼睛，在大街上，车流中往来奔波卖报，则体现了现实生活的残酷与艰辛。
表面上，他们为生活所迫而竭力，实际上，他们以最朴素最不具光华的言行使“上面是天，下面是地，工人就是立于天地之间的人”从本质上得到升华。
老父亲最终跟两个儿子在情感与价值取向上的交融，表现了新老两代工人在时代大潮中的共同追求和崭新的精神风貌，表现了他们自强不息、奋发向上的生命状态，使老父亲具有了非常浓郁的人性光辉，而儿女们对父亲坚强刚正、拼搏好胜性格的继承，则正是新时期工人阶级薪火相传的精神世界的真实写照，完成了本片主题内涵的深层次开掘。
《父亲》的结局让观众感受到的是人类对理想的积极进取和不息追求的理念，也对未来一种美好的希冀。
【第6篇】《千与千寻》观后感范文700字
并不明白宫崎骏的名字，也不是因为听说这部电影的名字，只是一个偶然的机会让我看到了《千与千寻》这部震撼人心的电影。没有华丽的画面，也没有震撼的特效，不同于其他电影，《千与千寻》完全由宫崎骏手绘而成，浩荡的工程量和最朴素的方法，配合着久石让优美纯净的音乐，表现出了平淡与自然，静谧的街道，古朴的桥楼。影片展现了善良朴实的童心，也描述了一个女孩从懦弱胆小变得坚强勇敢，她的成长之路让每个人感同身受，当女主角千寻身处父母变成猪，无法回去，妖怪众多的异世界，她只有靠自己的力量成长起来，帮忙朋友，自立自强，时刻记得自己的名字，不忘初心才能回到现实世界。
钱婆婆说：“以前发生过的事情不可能忘记，只是想不起来而已。”
在成长中，有汤婆婆的威胁，有被迫工作，有恐怖的妖怪，但也有善良的锅炉爷爷，有信任的白龙伙伴。电影里有很多直击人心的句子，钱婆婆说：“以前发生过的事情不可能忘记，只是想不起来而已。”千寻最后帮白龙想起了自己的名字，白龙褪去鳞片告诉千寻自己的名字，千寻哭了，为自己成功帮忙了朋友，我也哭了，为似曾相识的自己，当自己的努力最后有了成果，成功的同时也会涌起心酸苦涩。这部影片感动了千千万万人，就是因为它能唤起我们的初心，千寻就像是我们，为着一个目标奋斗，也许生活磕磕绊绊，也许前方困阻重重，但是只要心中有着自己的名字，自己不变的信仰，相信未来必须有光明。
当千寻离开时，不能回头见面的约定让人遗憾伤感，却正像我们的人生，总有许多不完美，总会有朋友离去，但这段经历会使人终生难忘。千寻会铭记异世界的时光，我们也会铭记我们自己独特而难忘的成长经历。
人永远不明白，谁哪次不经意的跟你说了再见之后，就真的不会再见了。
【第7篇】优秀心得体会范文：希望在新与旧的碰撞中产生（电影《父亲》观后感）
希望在新与旧的碰撞中产生
电影《父亲》以一波三折的生动剧情，带着浓郁东北地域的文化风情，以父亲杨师傅为典型代表的鲜明的人物形象，讲述了东北老工业基地背景下的一家人，在社会转型的特定历史时期从矛盾冲突到走向新的发展的感人故事。
影片以一场家庭冲突做开场，这场家庭冲突就代表的是当下的社会矛盾，而这种社会矛盾，反映的是经济转型时期的体制危机和新生的希望。
影片的主角杨师傅作为一个老牌大型国有企业东风厂退休的工人，身上挂着的光烂烂的奖章，代表了他为新中国工业事业所作出的突出贡献，也表明他无论道德上还是技术上，都一直是一个模范工人。身为一家之主，秉性中充溢着本阶层常见的朴实和率真和暴躁和****。可是在他退休后的生活中，却突然遭遇一场巨大而深刻的危机：他亲手参与创建的为之奉献了一生的工厂一直不景气，二儿子二强下岗在家闲逛于社会，令他恨铁不成钢。十年前被厂子里认为是最好的工人，也是他最心爱的女儿，在经济转型的大潮中也只能下岗回家了，已经是副厂长的长子大强，这个最被他认为是他事业接班人的大儿子，居然没有和他商量就砸了自己的饭碗，辞去了副厂长的职务，带着一批下岗的工人，“下海”开办了“自强机床厂”！这位爱厂如命的老工人愤怒、困惑而震惊，他不抱怨工厂，不抱怨社会，却抱怨两个儿子不像他那样热爱工厂。由于价值观念的巨大差别，父子之间不可避免地爆发了激烈的冲突……，这场冲突反映的是当代中国主流价值观念的坚守、思想汇报专题传承、反叛与重建的冲突与整合。
这部电影准确地把握了主题深度，以非常人性化和艺术化的手法，成功地塑造了父亲这一典型形象，让观众和角色一同体验了一场亲情的温馨颂歌，更见证了共和国的宏大的精神历程。
勤劳朴实、技术过人、爱厂如命、倔强好胜的父亲，他无疑代表了传统的主流价值观念。但他作为主角并非本片的全部意义所在。片中性格及价值观与父亲截然不同的小儿子与父亲的对峙，也决不是年轻的儿子与年老父亲之间所谓代沟的问题，还包含着价值取向的严重分歧；而一向被父亲寄予厚望的性格温厚的长子对父亲权威的反叛，与他们跟父亲的最终和解，则更具有中国传统文化的深刻内涵。另外更值得强调的是，这场家庭危机表面上是父子之间价值观念的矛盾，而其深层则是旧体制与新转型之间的冲突，但更深一层的意义，却是个体在社会危机与转型中的自我价值与定位的重新思考，它是新世纪钟声敲响后社会价值体系危机与重组的一部畅想曲。
随着冲突的不断进行中，我们看到，父亲的刚强给全家带来了前行的力量。他们顽强地、近乎挣扎地挺过来了！为自己，也为我们的国家，他们默默地恪守着匹夫的职责和诺言。
影片中大强和他的兄弟们在省城中快节奏地走着，每个人严肃的脸上表现出他们充满了希望地要团结一心，创造未来。还有，在二强和哥儿几个吃惊地发现他们给分派要擦玻璃的是省城中最高的一幢楼时，当二强向下滑行时，这令人窒息的场景，说明了这个工作的危险性和困难程度，这一切又在等待着这些从零开始创造自己未来的年轻人。同时也隐含了他们在面对新生活中面临的阻力和畏惧，这和他们雄心勃勃地要走向未来，向上的，更上一层楼的心情是同时交织在一起的。大女儿浑身包裹严实只露一双眼睛，在大街上，车流中往来奔波卖报，则体现了现实生活的残酷与艰辛。
表面上，他们为生活所迫而竭力，实际上，他们以最朴素最不具光华的言行使“上面是天，下面是地，工人就是立于天地之间的人”从本质上得到升华。
老父亲最终跟两个儿子在情感与价值取向上的交融，表现了新老两代工人在时代大潮中的共同追求和崭新的精神风貌，表现了他们自强不息、奋发向上的生命状态，使老父亲具有了非常浓郁的人性光辉，而儿女们对父亲坚强刚正、拼搏好胜性格的继承，则正是新时期工人阶级薪火相传的精神世界的真实写照，完成了本片主题内涵的深层次开掘。
《父亲》的结局让观众感受到的是人类对理想的积极进取和不息追求的理念，也对未来一种美好的希冀。
这篇内容涉及到他们、父亲、冲突、社会、工人、之间、危机、价值观等范文相关内容，觉得好就按（ctrl+d）收藏下。
【第8篇】《千与千寻》观后感：寻找迷失的自我
寻找迷失的自我
——观《千与千寻》有感
在前几日《千与千寻》引进中国的消息让每一位宫崎骏的粉丝都兴奋不已，特别是我对来说，自己非常喜欢宫崎骏的每一部作品，有的甚至看了三四遍，而第一次接触《千与千寻》还是在上小学的时候，当时还是一个懵懵懂懂的孩子，只是为故事情节的巧妙以及惊艳绝伦的画面而感叹，而引进内地的消息又勾起了童年的那一段回忆，这几日重温经典，产生了一些新的感想和体验。
这部影片的背景是处于经济泡沫的日本，一位10岁的少女千寻与父母一起从都市搬家到了乡下。没想到在搬家的途中，一家人发生了意外。他们进入了汤屋老板魔女控制的奇特世界——在那里不劳动的人将会被变成动物。千寻的爸爸妈妈因贪吃变成了猪，千寻为了救爸爸妈妈经历了很多磨难，在期间她遇见了白龙，一个既聪明又冷酷的少年，在经历了很多事情之后，千寻最后救出了爸爸妈妈，拯救了白龙。
首先是这部影片的主人公——千寻，她出生的时间恰好是被称为“失去的十年”，而在那一段时间出生的孩子都被称为“lost generation”（迷失的一代），不难想象，千寻正是这一代人的代表，经历了种种的磨难和挫折，寻找迷失的自我，从而走向新的生活。在影片中，千寻为了救父母，和汤婆婆签订了协议，而作为工作的交换，就是需要交出自己的名字，在第二天小白带她去看自己的父母的时候，她已然忘记自己的名字，只记得自己的新名字——“小千”，面对无助的她，小白将她遗失的物品交给了她，上面写着她的名字，千寻这时才恍然大悟，原来我叫千寻啊，而在这部影片中，名字不仅仅是一个代号，还象征着我们的“自己”、“原来的自己”，而在那样完全不同的环境中，如何才能记得“我是谁”“我在追求什么”“我如何坚持自己的原则”这些问题也值得每一个人去思考。
正如赫尔曼 黑塞在他的《德米安:埃米尔 辛克莱的彷徨少年时》一书中写到，每个人的生命都是通向自我的征途，是对一条道路的尝试，是一条小径的悄然召唤；我们每个人都在追寻自我的道路上从未停息，愿每个人都像千寻一样找回真正的自我。
