赛德克巴莱观后感(4篇)

【导语】赛德克巴莱观后感怎么写好？本文精选了4篇优秀的赛德克巴莱观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的赛德克巴莱观后感，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】赛德克巴莱电影观后感800字5篇

赛德克巴莱电影观后感800字(1)

什么是信仰?图腾印记，太阳旗，彩虹桥，是樱花短暂开谢的绝美，是赛德克人脸上独有的骄傲。

没有抗日的深明大义的复国仇恨情怀，《赛德克巴莱》只是站在台湾原住民的角度，以他们的视角突显人性善恶，展现历史大背景下的矛盾纠结，礼貌和野蛮的冲突是全片最大的亮色。“既然你们的礼貌，只是让我们卑躬屈膝，那我们就让你们看到野蛮的骄傲!”片中花冈一郎一角是在日本文化教育下的赛德克人，他夹在两种身份之间纠结，进神社还是进猎场。既不能得到日本礼貌人的认同，又有着本根的血统，最终的他用原住民的弯刀以日本武士的切腹方式结束了自我的生命。

看后，片中一些画面和片段总是久久在脑海挥之不去。莫那鲁道背着死去的父亲时的嚎嚎大哭，赛德克杀死日本人时女人哭喊和配乐悲壮的女声歌谣，赛德克女人与孩子分别一同上吊自杀的场景还有花冈一郎忍痛杀死妻子和刚出生不久的孩子，那些直入人心的惨烈悲痛，那些哼唱出生命信仰的歌谣，没有一部电影能够使我在人性角度面前显得如此无助如此震撼。

片中族群相互残杀的仇恨和原住民与日本人的仇恨，没有绝对的恶和善，没有绝对的对与错，一方的礼貌侵入另一方的自由领地，一方信仰太阳，一方信仰彩虹，为了彼此的信仰战场厮杀。在杀戮面前的，似乎民族仇恨随着两方的血腥场面随之而散，我看到的是赤裸裸的生命，看到的是信仰的坚守。

这是场死的战争，用赛德克巴莱的话说，是通向祖先彩虹桥的战争。它冲击的是现代社会信仰缺失的精神状态，更是我们寻根的呼唤。在现今无根漂浮的病态社会，早已没有原始人的图腾信仰，早已没有那颗勇敢的心，我们是盲目浮夸的一代，工具理性盛行其道，信仰便成了和梦想一同的奢侈精神产物。在所谓的现代礼貌的同化下，我们那种原始初萌的心呢?我们是不是已经丢失了最珍贵的人性?反思“我是谁”，这种寻根的冲动从没有如此强烈。

“拿生命换取图腾印记，拿什么换回那些年轻的生命?”“骄傲!”那是一个值得骄傲的族群，赛德克巴莱，真正的人。这部影片受到了台湾观众的认可和共鸣，却在大陆这边惨遭票房和各种批评的压力。真正能够从原住民的视角去看所谓的民族大义的史诗，在我看来，反倒比那些宏大叙事的电影更能打动人的心灵，更能引起大众的反思，因为人性和信仰，会比仇恨和简单的正义来的更震撼更有精神的力量。

赛德克巴莱电影观后感800字(2)

12月11日午时电影沙龙《赛德克·巴莱》如期而至，在看完影片，听了同学们的分享体会以及和教师一齐讨论之后，我收获了很多。

影片主要讲述了1895年中国割让台湾，日军占领台湾35年后，当地土着部落雾社的头目莫那鲁道集聚其他部落的人们共同反抗日军，最终被镇压战死的故事。

影片开头的一幕便是莫那鲁道，在一次猎杀后成为英雄，纹上了象征他身份的图腾，这意味着他将承担遵守祖约，守护祖灵之家的职责。这是赛德克人自我的信仰文化，图腾是他们成为真正男人的象征，而祖灵之家是他们的猎场，在他们的信仰体系逐渐瓦解之时，年轻一代脸上逐渐不再纹有图腾时，想要为骄傲而战，而图腾是他们的骄傲。猎场，是一个部落狩猎的独立场所，一个部落是绝不会允许其它族人踏足他的猎场的，因为那里是他们族群生活的空间，就像莫那鲁道和铁木瓦力斯的仇恨就是在争夺猎场之后结下的那样，可知猎场对他们的重要性，所以当日本人不断伐木然后导致他们猎场缩小时，冲突就产生了。

另一方面，礼貌与野蛮的冲突在影片里也是表现得也很明显。花岗一郎和花岗二郎便是夹在这组矛盾中生活着，日本人阻断了他们的历史和文化，可也带来了先进的礼貌，学校、邮局、铁路让他们不想退回野蛮的状态，因而他们在自我是日本人还是赛德克人中痛苦挣扎，虽然战争的爆发让他们被迫站在了祖灵一家，然而二郎却以穿着和服切腹的方式结束了自我的生命。不可否置的是，入日本神社还是进祖灵之家，这种身份认同的危机，依旧发生在他们身上，如何选择依旧困扰着他们。

影片的有那么一句话让我印象深刻：如果礼貌是叫我们卑躬屈膝，那就要让他们看看野蛮的骄傲!我们不能区分出相对而言的什么是礼貌，什么是骄傲，但我们能够学会的是能够如何去发现和理解这个世界，我们的视角应当放在如何去关注和发现赛德克的文化以及他们的生活方式，去理解是什么让赛德克人有了共同维系生活与身份的纽带，而不是使用我们自我的视角并把我们自我的想法赋予这部影片中，以旁观者的角度看待这段历史和这种文化，也许能让我们学会更多的东西。

赛德克巴莱电影观后感800字(3)

花时间品味了一部历史题材的电影，魏德圣的《赛德克巴莱》，应当说是部让人看完血往上涌的好电影，导演用四个多小时的剪辑，证明了我们的血应当洒向哪里。

同国内一些历史题材的电影相比，《赛德克巴莱》有很多让人看完久久不能平息的东西，这种东西用日本人的话说是武士道精神，用赛德克巴莱们的话说是出草或获得彩虹桥通行证，用笔者的话说，就是植根于一个民族内心的血性，没了血性就要灭亡，先散失外在的部分，最终连灵魂也给交出去。

莫那鲁道作为族长，其领袖的气质是从每一次狩猎和出草中累积下来的，对异族怒目而视，对兄弟交杯而饮，不用那么多豪言壮语，只需要在那一刻拔刀上前取首级，让喷涌的热血浇灭内心的怒火，就是这么简单。祖先的基因得以延续，美丽的猎场生机永存，其他的，都是扯淡。

我们的血应当洒向哪里?这是笔者认为电影的主题，作为男性，当种族生存的威胁如影随形，勿需犹豫踌躇，带上武器去战斗吧，对一个真正的赛德克巴莱来说，拔刀的那一刻已经没有任何敌人能够阻挡，不仅仅因为血拼之前生死早已被蔑视，更因为心底的完美家园正在等着自我，如果说这是野蛮，那人类的礼貌还不如此纯洁。

生命是可贵的，人的动物属性要求人有强烈的求生本能，能让人自愿放弃这样宝贵生命的东西，必须不是兽性而是人性!为了守望美丽的猎场，心爱的妻儿以及祖先们安息的灵魂，拼死搏斗的赛德克巴莱们，让我体会到了人类的骄傲，那是藐视一切的骄傲，又是最虔诚的祈祷。战死沙场，血染成河，赛德克巴莱们守住了心灵的家园，这也是我们应当把血洒向的地方。

导演用充满美感的暴力，企图唤醒观众异常是中国观众的什么，你要问我那究竟是什么，我只能告诉你，好比回荡经久不息民谣的山谷里，赛德克巴莱们那逍遥自在、与森林同生共灭的灵性。

赛德克巴莱电影观后感800字(4)

在没有看赛德克˙巴莱这部电影之前，雾社对我来说只是一个地名，而雾社事件更只是一个模糊的印象，大概就跟卢沟桥事变一样，是个以前在历史课本出现过的名词，但也就仅止於此了。

最近，我很喜爱的一位导演，魏德圣先生便以此为题材拍出了脍炙人口的电影，原先雾社事件描述的是台湾被日本殖民的时代，原住民饱受欺压，莫那鲁道等多位头目虽然曾见过日本的船坚炮利，但在日本警察蛮横无理、咄咄相逼的状况下，自族人生命的延续及维护祖灵的尊严之间做出了抉择。

魏导镜头下的雾社事件，没有是非对错，只有前因後果，让所有的观众了解到每个主角在历史中的定位，而他们又为何做出了这样的决定，猎场是原住民一切生活所需的来源，所以猎场绝对不能够被外族侵犯，也因为这样的特性，使部落与部落之间产生了嫌隙。

在这部电影中，重重的刻画了好几个人物内心的冲突，花冈一郎、二郎虽然是原住民，却理解了日式教育并担任日本警察，在日本人心中他们是原住民，但在原住民心中他们却是日本人的走狗;莫那鲁道或其他部落的头目，在族人的眼中都是怕事的懦夫，但他们其实是为了族群的延续，而做出忍耐的决定;日本跟原民通婚的家庭中，他们既是夫妻，却又处在敌对的阵营，虽然已经共组家庭，但是当战况紧绷时，彼此的信任顿时瓦解，这一幕虽然只有短短的几秒，却深深的呈现了通婚手段的残忍及无奈。

而这其中，最感动我的片段，莫过於是赛德克族的妇孺，为了给族里的英雄最大的支持，纷纷自尽以减少食物的浪费，而一郎跟二郎既不愿正面反抗日本人，也不能违背族人的期许，所以选取了自我了断，甚至一郎还以日本武士道的切腹作为自尽的手段，这些画面不仅仅冲击了观众的心，连敌人的斗志也击溃了，就可得知，这一切是多麽的伟大而壮烈。

看完了赛德克˙巴莱，除了彻底了解雾社事件的始末，体会到领导者的深思熟虑即战争的残酷，但是更让我佩服的，是魏导大胆的晋用了许多素人演员，而且拍摄场景都是取自於我们最熟悉但又很陌生的台湾，让我们了解到，台湾的历史，台湾的美，台湾人的专业，更鼓励了初出茅庐的我们，只要具备专业再加上用心，人人都能够拍出流芳千古的作品!所以我们此刻更要好好充实自己的专业潜力，不好高骛远，确立方向之後，做就对了!

赛德克巴莱电影观后感800字(5)

《赛德克巴莱》是台湾导演魏德圣执导，吴宇森监制的一部史诗巨作。该片筹划长达十二年、跨国动员两万人拍摄。不仅仅还原了那段被人忽略的历史，更是在人们精神信仰严重匮乏的这天犹如一剂良药。

电影从1895年中日签订《马关条约》，台湾沦为日本殖民地开始讲起。在一场狩猎活动中我们看到了青年时期的莫那鲁道，伴随着振奋人心的击打乐，将莫那鲁道的英勇表现的淋漓尽致。在敌方阵营取得敌方首级，这是莫那鲁道成为男人，得到族人尊敬的第一步。不久，日本人得知到了这块得天独厚，物产丰富的宝地，打算进一步开发。日本人在沦陷区实施了奴化教育，对赛德克人进行着非人的摧残。而顽强不屈的赛德克人一忍就是三十多年。基于对真实的“雾设事件”的还原，导演并没有进行夸张化处理，而是透过一个部落的兴衰直至灭亡和人物的转变过程来让历史重现。故事结束在1930年秋末冬初，鲜血染红了未到季节开放的樱花，这群赛德克人牺牲了身体，赢得灵魂。

导演吴宇森赞美说：“《赛德克·巴莱》唤起了我们以前遗忘的、忽略的这段发生在台湾土地上的历史，是台湾第一部真正史诗般的电影，也是全人类或全世界都会感动的故事!”。“生于忧患，死于安乐”，对这一群真正的赛德克人来说，他们虽死由荣。影片前半段着力描述他们的信仰，图腾，以及他们自由的生活和自由的灵魂在属于他们的猎场尽情的奔跑。中间部分刻画的是日本人对他们的摧残，自由的灵魂受到扼杀，男人不再英勇打猎，而是整天干写搬运木头的苦力活，女人不再编制甚至成为了鬼子下半身的发泄工具，小孩也受到不公正的待遇……最后，日本人残暴的做法激起了赛德克人的反抗。三百名赛德克人对抗千余日本官兵，利刀步枪对抗着飞机大炮，结局可想而知。他们的悲壮提升了他们的格调，赛德克人血战日军的光辉历史，将永远的载入史册，被人们铭记。他们是真正的英雄，真正的武士，真正的赛德克人。

除了英勇献义的武士精神和气势宏大的战争场面外，本片中的配乐也是相当精彩，获得台湾金马最佳原创电影音乐，最佳音效大奖。全片始终弥漫着台湾本土味的山歌，或是结婚时互相围绕着尽情的载歌载舞，或是陷入绝境时安抚人心的低吟……印象最深的是头目莫那鲁道的三次歌唱。第一次是在树林里砍伐时，大雨中见到了彩虹，莫那鲁道一挥斧子，族人立刻迎合这歌。(我们的勇士们啊，是真正的勇士，决死如纷飞的落叶，决死如干枯的树枝)莫那既是在告诉他们坚持下去，同时又提醒他们不忘自己勇士的身份。第二次是莫那同族人决定背水一战，奋起一激后在河边又见到了彩虹，这时莫那在虚幻中看到了已故的父亲。(我曾英勇守护的山林，我来到那里，这是我们的山哟，这是我们的溪，我愿为此付出生命)我们看到莫那对这片土地爱的那么深沉。第三次是在败局已定的状况下，莫那看见日本人从空撒下的要求他们的投降书，应对绝境，莫那迈着熟悉的舞步，跳完最后一支舞。(我是莫那鲁道哟，看我脚步所迈开的道路，谁也无法阻挡我们，决死的勇士啊，看我们这天带着首级来了，像松树嫩芽般真正的勇士啊)这首歌仿佛也带我们回到日军侵略以前，他还是那个英勇无敌，力拔山河的莫那，他们仍然过着农耕，打猎的原始幸福生活，只

但是这一切随着小日本的到来全破灭了。英雄的陌路绝唱，这首歌将莫那的悲壮升级。从他身上我们看到的不是项羽那种穷途末路的英雄悲哀，而是一个真正的赛德克人用身体骄傲的赢得灵魂。

在人物塑造上，最成功的当数莫那鲁道，同时他也是这部电影中的灵魂人物。青年时期的莫那鲁道张狂、骄傲、勇敢，中年则是沉稳、谋略中带着杀气。正如花冈一郎所说那样：“他藏在披风后面的手是随时握刀准备猎杀的，他是不可能被驯服的”。

明知反抗敌人的结果是九死一生，但是为了遗失的信仰和图腾，他选取奋起一搏。除此之外还有少年巴万，我们看到少年巴万像极了青年时期的莫那鲁道，无论是在水中与猛兽搏斗，还是不羁的那股眼神，或者是胆识和谋略。巴万作为一名正在理解教育的少年，他直接代表的是赛德克族的下一代，我想导演给足巴万的戏份，一是强调赛德克人的精神是不会熄灭的，他们是真正的勇士，一代传承着一代，另一点是突出的是全名抗战。还有两名山地警察，他们夹杂在礼貌与野蛮之间，深知野蛮背后蕴含的是信仰与自由的灵魂，礼貌背后却是吃人的野蛮。在这张不被认同的脸面前，他们只能选取帮忙将野蛮进行到底或者是带着礼貌伪善的面具。最后他们选取了前者，对他们而言并不是输了身体，赢得灵魂，而是在一种复杂的身份中找到了真我。

鲁迅先生曾说过：“杯具，就是把有价值的东西毁灭给人看”。比起战士们的冲锋陷阵，更让我震撼的是妇女们的群众自杀，他们的大义，他们的勇敢，他们用血染红了那片森林。他们的肉身吊在了树枝上，但他们的灵魂早已飞过了彩虹桥。宁愿站着死，绝不跪着生。宁愿走投无路下自杀祭祖，也不愿成为敌人玩弄的工具，这才是赛德克人。影片结束时，我们看到了彩虹桥，一群英勇的赛德克人骄傲的哼唱着山歌走向彼端。他们用身体赢得了灵魂。

也许是因为“特殊国情”的关系，反侵略战争的电影并不少见，比如早期的《地道战》和香港的《十月围城》等，但几乎没有一部电影能和《赛德克巴莱》相比，它不同于《十月围城》主要突出小人物的牺牲精神，和舍生取义的民族大义。而是以一个部落的兴衰灭亡折射出台湾，他们被迫割让，被迫理解着敌人的奴化教育，被迫着做一切不愿意做的事，他们也曾反抗过，斗争过，压榨过。直至1945年日本战败，台湾光复才洗清了百年的奇耻大辱，只期望一切灾难都已经过去，台湾这个受尽惊吓与折磨的孩子就应好好歇歇，选取自己的道路。

对于这样一部真诚、真实又震撼人心的作品，任何言语在它面前都会显得苍白无力，我们能做的就是走进电影院，感受一次心灵的震撼。听，赛德克人又唱起了熟悉的歌谣：“孩子们，在通往祖灵之家的彩虹桥顶端，还有一座肥美的猎场!我们的祖先们可都还在那儿呐!那片只有英勇的灵魂才能进入的猎场，绝对不能失去……族人啊，我的族人啊!猎取敌人的首级吧!雾社高山的猎场我们是守不住了……用鲜血洗净灵魂，进入彩虹桥，进入祖先永远的灵魂猎场吧…”。

【第2篇】赛德克巴莱高中生的观后感5篇

赛德克巴莱高中生的观后感范文(1)

《赛德克巴莱(太阳旗)》以甲午战争时期中国战败后台湾被割让给日本为大背景，主要讲述了在此背景下台湾原住民赛德克族对抗日本、屈从日本、并在莫那·鲁道首领的带领下反抗日本的历程。

影片开篇的场景为屯巴拉社人狩猎时正逢马赫坡社人出草，双方展开了激烈的战斗，展现了赛德克族人的勇猛好斗。当时还是马赫坡社头目儿子的莫那·鲁道不论在猎物抢夺过程中还是两个部落的冲突过程中都表现得尤为出色，所以他脸上被纹上赛德克族象征英雄的图腾。影片刻画的青年莫那·鲁道开始是骄傲自信又张扬，甚至是有点冲动的，直至日本官兵来犯，父亲战死、莫那见识到敌我力量悬殊后才将自我所有的骄傲收敛起来。成为首领的莫那为保存族群向日本“卑躬屈膝”。

可是，青年莫那有多骄傲，就有多不甘。电影中莫那在马赫坡社投降后殴打日本警察，被制服时他却哭得无助而茫然，自我与族人的尊严和自由都将被异族人摧毁，但他无能为力。

转眼日本统治台湾二十年，中年莫那终日以酒精麻醉自我。族内的一个少年从长辈口中听闻莫那头目年轻时是位英雄。可如今族内少年在学校受辱，族人处处被日本压迫，少年问莫那是否真的不能如青年时期做出英雄之举?英雄还是那个英雄，只是英雄学会了隐忍妥协，学会了等待时机。中年莫那是沉稳睿智的，他清楚他身上背负着部落存亡的职责，所以他尽一切努力化解族人与日本人的冲突，而暗地里他一向在收集火药准备起义。在那里我印象比较深刻的是，莫那头目带领族人狩猎时遇上带着山地巡警打猎的屯巴拉社人，莫那因屯巴拉社人闯入本社猎场而暴怒。莫那，或者说是赛德克族人，是十分在意猎场和猎场范围的。

日本小孩的话语却否认了赛德克人对猎场的所有权：什么你的我的，这些都是我们日本人的!日本强求原住民砍伐、徒手运输巨木，只向他们发放少量工钱，也即原住民不但受到压迫，猎场范围还不断缩减，甚至失去猎场的所有权。赛德克族人与日本人的矛盾重重，而莫那在未等到时机时选择了隐忍。

在影片中，礼貌与野蛮的冲突比较明显。当时的日本无疑代表礼貌，而赛德克族较为原始的生活方式、文化习俗等则彰显着他们的野蛮。日本在接管雾社后对当地进行改造，(fwsir.)被日本化的年轻赛德克族人也就出现了。花岗一郎、二郎一面理解着日本文化的洗礼，一面抛弃不下对赛德克族人的身份认同感，但在两种礼貌的冲突中他们选择了被驯化。尽管他们内心的矛盾不少，可他们愿意相信再过二十年，他们的子孙能彻底改变野蛮的面貌。可是根本不愿意理解日本礼貌的其他年轻族人向往的仍然是山林，是猎场，是他们旧有的生活。他们信仰祖灵，但他们不能守护猎场，不能自由狩猎，不能出草，干干净净的脸上没有属于英雄的印记，他们卑躬屈膝，他们忍辱偷生。起义的爆发是必然，巡山警察一事是一个偶然的导火索。马赫坡社与日本之间的矛盾已经激化，既然已处于必死之局，不如主动出击，血祭祖灵，让年轻男儿面刺图腾从容赴死。

“如果礼貌是要我们卑躬屈膝，那我们就让你们看见野蛮的骄傲!”

“那用什么换回这些年轻的生命?”“用骄傲!”

即使他们的一切被践踏，他们对祖灵的信仰不会被磨灭，他们仍然有属于他们的骄傲与尊严。莫那头目即使明白起义斗争会是一场必败之战，他还是义无顾地放手一搏，企图换回野蛮的尊严。

在赛德克族进攻雾社时，身穿和服的花岗二郎的妻子高山初子也成为攻击目标，之后被父亲和丈夫救出后，她问：“为什么要出草?”为什么要破坏现有秩序?为什么滥杀妇孺?为什么不顾整族存亡反抗?为了所谓的骄傲值得吗?这是导演的发问，唯有参与反抗的人才能有一个清晰肯定的回答，值得。

《赛德克巴莱(太阳旗)》还原了雾社事件，还原了赛德克族的生活和习性，不乏对赛德克人野蛮血腥一面的刻画，这种处理大胆又新颖，也使得影片更真实了。影片中出现多个矛盾冲突，激发观众情绪，也引导着观众思考礼貌的冲突、野蛮与礼貌等问题。总之，这是一部值得一看的电影。

赛德克巴莱高中生的观后感范文(2)

什么是信仰?图腾印记，太阳旗，彩虹桥，是樱花短暂开谢的绝美，是赛德克人脸上独有的骄傲。

没有抗日的深明大义的复国仇恨情怀，《赛德克巴莱》只是站在台湾原住民的角度，以他们的视角突显人性善恶，展现历史大背景下的矛盾纠结，礼貌和野蛮的冲突是全片最大的亮色。“既然你们的礼貌，只是让我们卑躬屈膝，那我们就让你们看到野蛮的骄傲!”片中花冈一郎一角是在日本文化教育下的赛德克人，他夹在两种身份之间纠结，进神社还是进猎场。既不能得到日本礼貌人的认同，又有着本根的血统，最终的他用原住民的弯刀以日本武士的切腹方式结束了自我的生命。

看后，片中一些画面和片段总是久久在脑海挥之不去。莫那鲁道背着死去的父亲时的嚎嚎大哭，赛德克杀死日本人时女人哭喊和配乐悲壮的女声歌谣，赛德克女人与孩子分别一同上吊自杀的场景还有花冈一郎忍痛杀死妻子和刚出生不久的孩子，那些直入人心的惨烈悲痛，那些哼唱出生命信仰的歌谣，没有一部电影能够使我在人性角度面前显得如此无助如此震撼。片中族群相互残杀的仇恨和原住民与日本人的仇恨，没有绝对的恶和善，没有绝对的对与错，一方的礼貌侵入另一方的自由领地，一方信仰太阳，一方信仰彩虹，为了彼此的信仰战场厮杀。在杀戮面前的，似乎民族仇恨随着两方的血腥场面随之而散，我看到的是赤裸裸的生命，看到的是信仰的坚守。这是场死的战争，用赛德克巴莱的话说，是通向祖先彩虹桥的战争。它冲击的是现代社会信仰缺失的精神状态，更是我们寻根的呼唤。在现今无根漂浮的病态社会，早已没有原始人的图腾信仰，早已没有那颗勇敢的心，我们是盲目浮夸的一代，工具理性盛行其道，信仰便成了和梦想一同的奢侈精神产物。在所谓的现代礼貌的同化下，我们那种原始初萌的心呢?我们是不是已经丢失了最珍贵的人性?反思“我是谁”，这种寻根的冲动从没有如此强烈。

“拿生命换取图腾印记，拿什么换回那些年轻的生命?”“骄傲!”那是一个值得骄傲的族群，赛德克巴莱，真正的人。这部影片受到了台湾观众的认可和共鸣，却在大陆这边惨遭票房和各种批评的压力。真正能够从原住民的视角去看所谓的民族大义的史诗，在我看来，反倒比那些宏大叙事的电影更能打动人的心灵，更能引起大众的反思，因为人性和信仰，会比仇恨和简单的正义来的更震撼更有精神的力量。

赛德克巴莱高中生的观后感范文(3)

12月11日午时电影沙龙《赛德克·巴莱》如期而至，在看完影片，听了同学们的分享体会以及和教师一齐讨论之后，我收获了很多。

影片主要讲述了1895年中国割让台湾，日军占领台湾35年后，当地土着部落雾社的头目莫那鲁道集聚其他部落的人们共同反抗日军，最终被镇压战死的故事。

影片开头的一幕便是莫那鲁道，在一次猎杀后成为英雄，纹上了象征他身份的图腾，这意味着他将承担遵守祖约，守护祖灵之家的职责。这是赛德克人自我的信仰文化，图腾是他们成为真正男人的象征，而祖灵之家是他们的猎场，在他们的信仰体系逐渐瓦解之时，年轻一代脸上逐渐不再纹有图腾时，想要为骄傲而战，而图腾是他们的骄傲。猎场，是一个部落狩猎的独立场所，一个部落是绝不会允许其它族人踏足他的猎场的，因为那里是他们族群生活的空间，就像莫那鲁道和铁木瓦力斯的仇恨就是在争夺猎场之后结下的那样，可知猎场对他们的重要性，所以当日本人不断伐木然后导致他们猎场缩小时，冲突就产生了。

另一方面，礼貌与野蛮的冲突在影片里也是表现得也很明显。花岗一郎和花岗二郎便是夹在这组矛盾中生活着，日本人阻断了他们的历史和文化，可也带来了先进的礼貌，学校、邮局、铁路让他们不想退回野蛮的状态，因而他们在自我是日本人还是赛德克人中痛苦挣扎，虽然战争的爆发让他们被迫站在了祖灵一家，然而二郎却以穿着和服切腹的方式结束了自我的生命。不可否置的是，入日本神社还是进祖灵之家，这种身份认同的危机，依旧发生在他们身上，如何选择依旧困扰着他们。

影片的有那么一句话让我印象深刻：如果礼貌是叫我们卑躬屈膝，那就要让他们看看野蛮的骄傲!我们不能区分出相对而言的什么是礼貌，什么是骄傲，但我们能够学会的是能够如何去发现和理解这个世界，我们的视角应当放在如何去关注和发现赛德克的文化以及他们的生活方式，去理解是什么让赛德克人有了共同维系生活与身份的纽带，而不是使用我们自我的视角并把我们自我的想法赋予这部影片中，以旁观者的角度看待这段历史和这种文化，也许能让我们学会更多的东西。

赛德克巴莱高中生的观后感范文(4)

没有宣传，没有明星，没有花哨的片名，没有费尽心思的炒作，如果不是众多影视名人推荐，不是万达院线一纸力挺的声明，想来我也不会去看这部片名让人摸不着头脑的电影。

观影完毕，久久沉浸其中，被深深触动。一段台湾原住民抗击异族人统治的历史，对于我们来说，太过陌生。台湾曾被日本统治50年这个事实，竟也是在我初次台湾行时才明白的。简单的说，这是一段台湾抗日历史的缩影，不一样的是，我们熟知的是抗击日本侵略，台湾是抗击日本统治。被侵略时的恨是愈来愈深刻的，而被统治时的那种恨，也许会在礼貌的掩护之下渐渐睡去，面相上的繁荣，日语对全民的教化，部落之间争斗的平息，为了留住种族的忍耐，都足以让那种恨渐渐睡去。

睡去二十年之后，抗争的力量爆发了。明知抗争就会死，种族也可能因抗争灭亡，然而他们还是义无反顾的选择了抗争。如果礼貌就是让我们卑躬屈膝，那就让他们看看野蛮的骄傲”。

当真正的战斗来临，他们选择血祭祖先，选择如何去死，而不是生或死。女人们为了节俭粮食给战斗的男人，上吊而死，一人被围攻的男人，转身跃入万丈深渊，或者刺刀刺向自我，中毒的男人，让同伴搀扶着上吊而死，中抢的男人，祈求同伴杀死自我。死亡的方式死亡的场面，贯穿整部电影。世界尽是漫天飞舞的血色，在郁郁葱葱的大森林里，在清澈宁静的溪流旁。然而，若非那喷溅而出的血色，你怎能明白男人的血性是这般的重要。“真正的人能够输掉身体，可是必须赢得灵魂”，赛德克巴莱，意思正是真正的人。正是在那贯穿全场的血腥中，我读到了男人的血性，触摸到了灵魂的尊严。

“那是我们的山，那是我们的溪，我们在猎场追猎，我们在溪中取水，愿我为此献出生命。彩虹出现了，一个骄傲的人走来了，是谁如此骄傲啊，是你的子孙。”，部落首领莫那的内心独白，在和父亲的歌谣声中散播开来。“我们死了，子孙怎样办，他们还有骄傲。”

没有大而全，没有主义，没有口号，没有政治纲领，没有鼓吹，血性的男人，清澈的溪流，茂密的森林，人和自然，是这个抗日影片的全部。

赛德克巴莱高中生的观后感范文(5)

从影片中我们能够了解到，赛德克人的生活方式是打猎，而他们的生存空间就是猎场，因而他们经常为了争夺猎场而展开种族斗争。他们用打到的猎物与汉人换盐，这就涉及到了他们与外部关系的建立。

土着部落经过交换盐的方式成为了所谓的“纳税人”，即受到了当时“政府”的管制。在日本人殖民之前，土着部落的交易场所是山下的汉人居住地;而在日本人统治了这片区域之后，他们建立起了类似社区的交易处，改变了当地人的交易方式和交易场所。那么，这时候我们又会疑惑：日本人是如何在土着部落不理解异族人的情景下成功的进入这片区域，并且建立了某些统治他们的机制呢?对于这个问题，影片中也有所体现。除去一开始的暴力进驻，接下来长久的统治就有赖于日本人与原住民双方之间的妥协了。

从当地人在打猎时去日本派出所借枪的情节我们就能看出，日本人尊重了他们的打猎传统，他们承认了赛德克人的猎场。日本人不与赛德克人争夺他们所信仰的猎场，而只要木材。在赛德克人的产权概念之中，他们的猎场指的是林子中的会跑的动物，活的就是他们的，至于不会动的，树木等，他们不在乎。简单来说，就是日本人所需要的与赛德克人信仰的猎场没有冲突，因而他们能够和平共处一段时间。那么，为何赛德克人又反抗了呢?问题还是出此刻了猎场的冲突和信仰的消亡之上。

树木没了，自然林子里的猎物也少了，那么他们的猎场也不存在了。至于信仰，在这些“生番”被日本人进行殖民教化之后，很多年轻人的脸上已经失去了他们应有的图腾，即日本人影响了他们的信仰的传承，于是赛德克人为了猎场、为了图腾，进行了一场“不是求生，而是向死”的反抗。

最终，经过麦思杰教师的讲解，我意识到，我们不能经过我们的视角和眼光去评判他们原本的生活方式，不能居高临下的去俯视别人的礼貌。我们需要关注的是他们如何看待自我的礼貌，如何评判他们所处的“社会”。就像麦教师说的，最重要的事情不是评价礼貌，而是理解礼貌。同时，麦教师所举出的马林洛夫斯基的例子让我更清楚地明白，野蛮和礼貌的概念不是绝对的，而我们却由于自我不一样的生活经历而界定了我们所处的社会，也主观的界定了野蛮与礼貌的概念，所以野蛮与礼貌应当是相对的。

以上，就是我观看了这部影片以及与同学们的探讨所理解到的和学习到的东西。期待下一次的学习机会。

【第3篇】赛德克巴莱影片中小学观后感5篇

赛德克巴莱影片中小学观后感作文(1)

爸爸向我推荐了一部超好看的电影，片名叫《赛德克·巴莱》(意即“真正的人”)。电影讲述了台湾赛德克族人民反抗日本殖民统治的故事。我被激昂而震撼的情节深深吸引，在不知不觉中度过了四个半小时——这是我看过最长的电影。

在日本人来之前，赛德克人世世代代生活在山高林密的原始大山中。那里山清水秀，风景优美。男人们负责打猎，女人们负责农耕和织布。赛德克人成年后，以脸上刻有图腾为荣。男人必须善于打猎和取敌人首级，女人必须会织彩布，才有资格获得图腾。

但是随着日本人的占领，赛德克人的好日子一去不复返。男人只能做苦役，不准打猎。女人只能做女佣，不能织彩布。在祖先留下的猎场，赛德克人被迫砍伐大树。他们备受煎熬，心里愧对祖先。年轻一代的脸上再也无法印上那令人骄傲的图腾。

终于有一天，赛德克人心中的怒火爆发了。他们在头领莫那的带领下，奋起反抗，与日本军队展开了殊死拼搏，最后惨遭灭族。赛德克人带着尊严和骄傲跨过了“彩虹桥”，与祖先相会。

在这部片子中，我印象最深的是主人翁莫那——他刚强坚毅，虽然平时他话很少，但他双目炯炯有神，身材矫健，让人感到一种无形的威严，神圣不容侵犯。在莫那的指挥下，赛德克族的战士们数次把强大的日本军队杀得人仰马翻，真了不起!

赛德克人在起义之前心里就很清楚自己注定失败，因为他们的实力远远不能跟日本人比。但为了尊严，为了脸上自豪的图腾，他们视死如归。当我看到妇女们为了节省粮食，不拖男人们的后腿而集体上吊自杀时，我哭了。那是多么悲壮的场面啊!

电影看完，我心里久久不能平静，眼前浮现的依旧是那些血腥残酷的场面，耳边回响着莫那的话：“真正的人，可以输掉身体，但一定要赢得灵魂!”

赛德克巴莱影片中小学观后感作文(2)

前几天看了一部电影《赛德克·巴莱》，讲述了台湾经马关条约被割舍后，台湾雾社与日本人对抗的事迹，这一事件在历史上也有讲述。

这部电影从两个视角入手，土著人和日本人，主要是以雾社土著的视角演绎了全片，土著人各个部落之间的对弈，是为了追求荣誉与食物;土著与日本人之间的对抗，为了自尊与救赎，为了在死后可以抵达“彩虹桥”(一个可以让土著人死后心灵得以净化的圣地)。

在土著人自己的博弈中，每个部落的人都会高喊“血祭祖灵”这深深的体现了土著人自己的文化，他们部落之间的对抗并非是仇恨，而是一种生活的态度和竞争，输了的就是死亡，灵魂的超脱。当然，每个人都是自私的，就像电影中道泽部落的铁木瓦利斯头目，在年幼时被莫纳头目一次的威胁，成为其心理阴影，直到与日本人作战时，为一己之私协部落战士与日本人联手击杀土著联军。看到这里，我不禁想起了现在工作的事来，好多电影里都有演绎出这种为一己之私不顾团体利益的人，他们结局都是很凄惨的。果然，铁木最终在对抗中死在了莫纳儿子的刀下，也是在死的瞬间，或许吧，在我的理解中，我觉得他明悟了。

土著人自己的对抗只是被电影导演化作了一个精细的片面，而主要演绎的还是与日本人之间的对抗。电影中，日本人后用的是同化的办法，力求用最小的代价彻底征服台湾，让台湾人成为日本人，着相对是成功的，在电影中也表现出了土著人与日本人的和谐，少数人与日本人通婚、学习日语等。但是，就像土著有铁木这样的头领一样，日本人也不乏类似的人。一个日本小军官，从其本性中瞧不起土著，欺负土著。在莫纳儿子结婚的时候，跑出来挑衅被土著殴打，最终成了两方对抗的导火索，接着战斗就开始了。

战争很惨烈，土著女人为了男人可以无后顾之忧，除孕妇外(电影中日本人不杀孕妇)全部自缢。莫纳首领说“谢谢你们女人和孩子，是你们成就了男人的灵魂”。土著三百战士全部死亡，战死或者自缢，没有俘虏。一位日本军部的军官说了这样的话“为什么我会在台湾看到消失了几百年的武士道精神?是这里的樱花更加灿烂吗?”

电影即将结束的时候，在那彩虹桥上出现了莫纳和他的300战士，灵魂的超脱用一种意会的感觉在这一刻完美的演绎出来。心存信念，死并不可怕。

赛德克巴莱影片中小学观后感作文(3)

花时间品味了一部历史题材的电影，魏德圣的《赛德克巴莱》，应当说是部让人看完血往上涌的好电影，导演用四个多小时的剪辑，证明了我们的血应当洒向哪里。

同国内一些历史题材的电影相比，《赛德克巴莱》有很多让人看完久久不能平息的东西，这种东西用日本人的话说是武士道精神，用赛德克巴莱们的话说是出草或获得彩虹桥通行证，用笔者的话说，就是植根于一个民族内心的血性，没了血性就要灭亡，先散失外在的部分，最终连灵魂也给交出去。

莫那鲁道作为族长，其领袖的气质是从每一次狩猎和出草中累积下来的，对异族怒目而视，对兄弟交杯而饮，不用那么多豪言壮语，只需要在那一刻拔刀上前取首级，让喷涌的热血浇灭内心的怒火，就是这么简单。祖先的基因得以延续，美丽的猎场生机永存，其他的，都是扯淡。

我们的血应当洒向哪里？这是笔者认为电影的主题，作为男性，当种族生存的威胁如影随形，勿需犹豫踌躇，带上武器去战斗吧，对一个真正的赛德克巴莱来说，拔刀的那一刻已经没有任何敌人能够阻挡，不仅仅因为血拼之前生死早已被蔑视，更因为心底的完美家园正在等着自我，如果说这是野蛮，那人类的礼貌还不如此纯洁。

生命是可贵的，人的动物属性要求人有强烈的求生本能，能让人自愿放弃这样宝贵生命的东西，必须不是兽性而是人性！为了守望美丽的猎场，心爱的妻儿以及祖先们安息的灵魂，拼死搏斗的赛德克巴莱们，让我体会到了人类的骄傲，那是藐视一切的骄傲，又是最虔诚的祈祷。战死沙场，血染成河，赛德克巴莱们守住了心灵的家园，这也是我们应当把血洒向的地方。

导演用充满美感的暴力，企图唤醒观众异常是中国观众的什么，你要问我那究竟是什么，我只能告诉你，好比回荡经久不息民谣的山谷里，赛德克巴莱们那逍遥自在、与森林同生共灭的灵性。

赛德克巴莱影片中小学观后感作文(4)

电影一开始，赛德克族住在一个美丽的世外桃源，过着生态平衡的生活。可是随着日治时代的来临，他们被强迫改变原本的生活，让头目莫那鲁道十分痛心。赛德克年轻人要求莫那鲁道带领他们反击日本人，于是他们的战争必就此展开。

“如果礼貌是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲。”他们不愿意让他们的猎场就这样被礼貌给吞没，他们宁愿光荣地死去，也不要羞耻的活着。他们靠着这种意念，前往公学校的运动会血祭祖灵，他们的勇气和精神令人敬佩，他们的民族意识值得我们学习。

莫那鲁道明明白这是场必定会输的战役，但还是拼命的反击，为什么呢?因为他们相信，仅有这么做才能成为真正的赛德克人，死后才能走上让祖灵认同的彩虹桥。

我觉得不只原住民，就连汉人在以前的作为也跟此刻差很多，每个时代都有每个时代的生活方式，如果说打打杀杀是不对的，这种用现代角度来批评，是不公平的。我们应当要反过来思考他们有什么地方是值得敬佩的。他们即使遇上连自我都心知肚明敌可是的敌人，他们还是没有选择逃避，而是勇往直前。换作是你，你办得到吗?他们把他们的不甘心用实体行动表现了出来，而你又如何呢?

赛德克巴莱影片中小学观后感作文(5)

这部电影是我每次常青花园的初二班下课之后，放映给晚上还有课可是午时没有地方去的学生们看的。剧情很简单，就是日本侵占了赛德克人的地盘，然后赛德克人跟日本人打起来的故事。

这个电影的旗帜很明显：反战。既然要反战，就需要让人觉得双方都是受害者，于是难以避免地涉及到了美化日军。因为电影本身的完善，学生们无法吐槽演技、服装、特效，只好全盘理解，从此心里明白了一点点日本人并不是野蛮怪兽。恰恰赛德克人的顽固和骄傲是孩子们难以理解的，尽管心里依然想着，那可是日本人啊，可是电影里着力刻画的几个赛德克人杀人的片段还是让人觉得震撼。

赛德克人有着与所有的原始人一样的骄傲：仅有最勇敢的猎手才有资格守护最好的猎场。这个观念听起来和那些世界闻名的骄傲精神没什么分别，可是证明自我的过程却是愚蠢的。我如何证明我比此刻的这个守护者更勇敢呢?我能成功地杀掉他，我就是更勇敢的。所以，赛德克成年男人的标志就是杀人，家里就摆放着人的头骨，那是战利品，可是那头骨却是一样的其他赛德克部族的人的头骨。直到有了日本人，家里摆放的头骨才开始有了异族人的，那以前，大家自相残杀，并不觉得有什么不妥。

以杀人为成人标志，是因为公共资源不足，要靠自我抢来。所以，这样的小部族一开始就是没有办法在抗击日本人的战斗中取得胜利的。电影里耍了一个小小的诡计：赛德克人一开始抵抗了日本人，然后失败了，然后过了三十年，赛德克人和日本人生活在一个小镇上……这中间的三十年，应当是摩擦不断的，可是赛德克人就是忍了三十年。赛德克人经历了三十年也没能彻底从山里走出来，过上礼貌的生活，有一点对生命的尊重和平视，这不得不归功于日本人的剥削压迫。赛德克人还是一边嘴里说着等到了彩虹桥那头，大家就是祖灵面前的好朋友，一边自我苟活。

很多骄傲的人其实在现代人看来都是相当自我矛盾和可笑的。比如说伯夷叔齐，这两个贤人，不吃周朝的粮食，饿死在首阳山上。首阳山上的野菜难道就不是周朝的了么?那头鹿难道就不是的了么?孟子骄傲，想要平治天下，游说各国也是卑躬屈膝，跑得多了，诸国国君都是看到他就头大。赛德克人也是一样，尤其是首领莫纳鲁道：既要忍耐日本人，又要做出一副骄傲的样貌;既有战略的远见，觉得赛德克人结盟很重要，又对其他的部落有着发自内心的瞧不起;既有英雄的心胸和气魄，又有些偏执和顽固。这样的人，年轻个二十岁，再配个女主角，正好能凑齐一部好莱坞英雄片。

电影最让人难受的还是巴万那个孩子，因为血祭祖灵的成年人一句激将，因为教师平时打自我，自我就冲动起来杀掉自我的教师。小孩子没有善恶的观念，全凭大人的引导，可是巴万却被大人们带上了一条杀戮的路上去。后面才明白他下手狠，做事果断，完全继承了这个部族的血统，最终被人枭兽拿去领赏，算是回归了他的祖灵，走向了他们的彩虹桥。登记的人看一眼巴万的头，说，这明明是个小孩子。

说了这些电影资料，却没办法再谈一谈电影的拍摄了，因为确实用心，确实好，史诗级制作名不虚传。导演为了拍这个电影四处举债，能拍出来这么大气又完备的电影，让人感动。

最终说一句：所谓的野蛮的骄傲，归根结底也是野蛮，当你看到这种野蛮的时候，你就不会为他们的骄傲点赞了。

【第4篇】电影赛德克巴莱写观后感5篇

电影赛德克巴莱写观后感(1)

前几天看了一部电影《赛德克·巴莱》，讲述了台湾经马关条约被割舍后，台湾雾社与日本人对抗的事迹，这一事件在历史上也有讲述。

这部电影从两个视角入手，土著人和日本人，主要是以雾社土著的视角演绎了全片，土著人各个部落之间的对弈，是为了追求荣誉与食物;土著与日本人之间的对抗，为了自尊与救赎，为了在死后可以抵达“彩虹桥”(一个可以让土著人死后心灵得以净化的圣地)。

在土著人自己的博弈中，每个部落的人都会高喊“血祭祖灵”这深深的体现了土著人自己的文化，他们部落之间的对抗并非是仇恨，而是一种生活的态度和竞争，输了的就是死亡，灵魂的超脱。当然，每个人都是自私的，就像电影中道泽部落的铁木瓦利斯头目，在年幼时被莫纳头目一次的威胁，成为其心理阴影，直到与日本人作战时，为一己之私协部落战士与日本人联手击杀土著联军。

看到这里，我不禁想起了现在工作的事来，好多电影里都有演绎出这种为一己之私不顾团体利益的人，他们结局都是很凄惨的。果然，铁木最终在对抗中死在了莫纳儿子的刀下，也是在死的瞬间，或许吧，在我的理解中，我觉得他明悟了。

土著人自己的对抗只是被电影导演化作了一个精细的片面，而主要演绎的还是与日本人之间的对抗。电影中，日本人后用的是同化的办法，力求用最小的代价彻底征服台湾，让台湾人成为日本人，着相对是成功的，在电影中也表现出了土著人与日本人的和谐，少数人与日本人通婚、学习日语等。但是，就像土著有铁木这样的头领一样，日本人也不乏类似的人。一个日本小军官，从其本性中瞧不起土著，欺负土著。在莫纳儿子结婚的时候，跑出来挑衅被土著殴打，最终成了两方对抗的导火索，接着战斗就开始了。

战争很惨烈，土著女人为了男人可以无后顾之忧，除孕妇外(电影中日本人不杀孕妇)全部自缢。莫纳首领说“谢谢你们女人和孩子，是你们成就了男人的灵魂”。土著三百战士全部死亡，战死或者自缢，没有俘虏。一位日本军部的军官说了这样的话“为什么我会在台湾看到消失了几百年的武士道精神?是这里的樱花更加灿烂吗?”

电影即将结束的时候，在那彩虹桥上出现了莫纳和他的300战士，灵魂的超脱用一种意会的感觉在这一刻完美的演绎出来。心存信念，死并不可怕。

电影赛德克巴莱写观后感(2)

《赛德克·巴莱》，影片结束，低调的魏和两名主要演员和观众现场交流，一个光头愤青大喊这电影好，要有这样精神，不愁黄岩岛收不回来，台下也一片叫好，台上主持更是不断显摆民族主义优越感，什么这电影是拍给中国人看的，也是拍给日本人看的，显然，魏所有在电影里面的努力在他们面前基本是属于白费。他不得不耐心解释他拍这电影的内心冲动，是觉得活着比什么都好，虽然悲壮去死也很感动。

相比《赛德克巴莱》，我认为《与狼共舞》、《勇敢的心》更接近于伪史诗，因为它们给你一面倒的崇高感，让你在电影院里为了那一声freedom绷紧浑身唯一一个膀胱而不愿动弹，其叙事策略非常明确，就是直捣你最愿意看到听到的地方，所有勾勒主人公缺陷的地方，都属于调味的罗勒草，有点清新有点涩，但绝不敢败你的胃口，至于《阿凡达》，更是这方面做到了登峰造极，为了票房，好莱坞的剧本永远牵着观众的鼻子走，他们说，这个叫专业，是很专业，在电影院里大家意淫到高潮，花了钱买快乐，天经又地义。

《赛德克巴莱》一方面以磅礴气势主推抗日主线，但却不断以各种浓重笔墨在消解这个行动的正义性，后者绝对是影响票房的，因为善良的观众不愿意看到英雄有凶残杀戮未成年人的动机，也不愿看到太太们为了男人的尊严不得不选择自尽，更不愿意看到还在啼哭的孩子被扔进山崖，魏已经收敛了，在国际版里我没看到赛德克们如何砍下日本儿童和妇女的头颅，但是，尸横遍野的场景还是暗示了这一点。

只有真正的原始的史诗才敢这么写，写下英雄或神灵身上种种不可思议的残暴与邪恶，而现代人能接受的，却只能是被改装过的玩意儿，超人多好，善良成了他唯一的.缺点。

电影赛德克巴莱写观后感(3)

爸爸向我推荐了一部超好看的电影，片名叫《赛德克·巴莱》(意即“真正的人”)。电影讲述了台湾赛德克族人民反抗日本殖民统治的故事。我被激昂而震撼的情节深深吸引，在不知不觉中度过了四个半小时——这是我看过最长的电影。

在日本人来之前，赛德克人世世代代生活在山高林密的原始大山中。那里山清水秀，风景优美。男人们负责打猎，女人们负责农耕和织布。赛德克人成年后，以脸上刻有图腾为荣。男人必须善于打猎和取敌人首级，女人必须会织彩布，才有资格获得图腾。

但是随着日本人的占领，赛德克人的好日子一去不复返。男人只能做苦役，不准打猎。女人只能做女佣，不能织彩布。在祖先留下的猎场，赛德克人被迫砍伐大树。他们备受煎熬，心里愧对祖先。年轻一代的脸上再也无法印上那令人骄傲的图腾。

终于有一天，赛德克人心中的怒火爆发了。他们在头领莫那的带领下，奋起反抗，与日本军队展开了殊死拼搏，最后惨遭灭族。赛德克人带着尊严和骄傲跨过了“彩虹桥”，与祖先相会。

在这部片子中，我印象最深的是主人翁莫那——他刚强坚毅，虽然平时他话很少，但他双目炯炯有神，身材矫健，让人感到一种无形的威严，神圣不容侵犯。在莫那的指挥下，赛德克族的战士们数次把强大的日本军队杀得人仰马翻，真了不起!

赛德克人在起义之前心里就很清楚自己注定失败，因为他们的实力远远不能跟日本人比。但为了尊严，为了脸上自豪的图腾，他们视死如归。当我看到妇女们为了节省粮食，不拖男人们的后腿而集体上吊自杀时，我哭了。那是多么悲壮的场面啊!

电影看完，我心里久久不能平静，眼前浮现的依旧是那些血腥残酷的场面，耳边回响着莫那的话：“真正的人，可以输掉身体，但一定要赢得灵魂!”

电影赛德克巴莱写观后感(4)

电影一开始，赛德克族住在一个美丽的世外桃源，过着生态平衡的生活。可是随着日治时代的来临，他们被强迫改变原本的生活，让头目莫那鲁道十分痛心。赛德克年轻人要求莫那鲁道带领他们反击日本人，于是他们的战争必就此展开。

“如果礼貌是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲。”他们不愿意让他们的猎场就这样被礼貌给吞没，他们宁愿光荣地死去，也不要羞耻的活着。他们靠着这种意念，前往公学校的运动会血祭祖灵，他们的勇气和精神令人敬佩，他们的民族意识值得我们学习。

莫那鲁道明明白这是场必定会输的战役，但还是拼命的反击，为什么呢?因为他们相信，仅有这么做才能成为真正的赛德克人，死后才能走上让祖灵认同的彩虹桥。

我觉得不只原住民，就连汉人在以前的作为也跟此刻差很多，每个时代都有每个时代的生活方式，如果说打打杀杀是不对的，这种用现代角度来批评，是不公平的。我们应当要反过来思考他们有什么地方是值得敬佩的。他们即使遇上连自我都心知肚明敌可是的敌人，他们还是没有选择逃避，而是勇往直前。换作是你，你办得到吗?他们把他们的不甘心用实体行动表现了出来，而你又如何呢?

电影赛德克巴莱写观后感(5)

《赛德克·巴莱》这部电影是我每次常青花园的初二班下课之后，放映给晚上还有课可是午时没有地方去的学生们看的。剧情很简单，就是日本侵占了赛德克人的地盘，然后赛德克人跟日本人打起来的故事。

这个电影的旗帜很明显：反战。既然要反战，就需要让人觉得双方都是受害者，于是难以避免地涉及到了美化日军。因为电影本身的完善，学生们无法吐槽演技、服装、特效，只好全盘理解，从此心里明白了一点点日本人并不是野蛮怪兽。恰恰赛德克人的顽固和骄傲是孩子们难以理解的，尽管心里依然想着，那可是日本人啊，可是电影里着力刻画的几个赛德克人杀人的片段还是让人觉得震撼。

赛德克人有着与所有的原始人一样的骄傲：仅有最勇敢的猎手才有资格守护最好的猎场。这个观念听起来和那些世界闻名的骄傲精神没什么分别，可是证明自我的过程却是愚蠢的。我如何证明我比此刻的这个守护者更勇敢呢?我能成功地杀掉他，我就是更勇敢的。所以，赛德克成年男人的标志就是杀人，家里就摆放着人的头骨，那是战利品，可是那头骨却是一样的其他赛德克部族的人的头骨。直到有了日本人，家里摆放的头骨才开始有了异族人的，那以前，大家自相残杀，并不觉得有什么不妥。

以杀人为成人标志，是因为公共资源不足，要靠自我抢来。所以，这样的小部族一开始就是没有办法在抗击日本人的战斗中取得胜利的。电影里耍了一个小小的诡计：赛德克人一开始抵抗了日本人，然后失败了，然后过了三十年，赛德克人和日本人生活在一个小镇上……这中间的三十年，应当是摩擦不断的，可是赛德克人就是忍了三十年。赛德克人经历了三十年也没能彻底从山里走出来，过上礼貌的生活，有一点对生命的尊重和平视，这不得不归功于日本人的剥削压迫。赛德克人还是一边嘴里说着等到了彩虹桥那头，大家就是祖灵面前的好朋友，一边自我苟活。

很多骄傲的人其实在现代人看来都是相当自我矛盾和可笑的。比如说伯夷叔齐，这两个贤人，不吃周朝的粮食，饿死在首阳山上。首阳山上的野菜难道就不是周朝的了么?那头鹿难道就不是的了么?孟子骄傲，想要平治天下，游说各国也是卑躬屈膝，跑得多了，诸国国君都是看到他就头大。赛德克人也是一样，尤其是首领莫纳鲁道：既要忍耐日本人，又要做出一副骄傲的样貌;既有战略的远见，觉得赛德克人结盟很重要，又对其他的部落有着发自内心的瞧不起;既有英雄的心胸和气魄，又有些偏执和顽固。这样的人，年轻个二十岁，再配个女主角，正好能凑齐一部好莱坞英雄片。

电影最让人难受的还是巴万那个孩子，因为血祭祖灵的成年人一句激将，因为教师平时打自我，自我就冲动起来杀掉自我的教师。小孩子没有善恶的观念，全凭大人的引导，可是巴万却被大人们带上了一条杀戮的路上去。后面才明白他下手狠，做事果断，完全继承了这个部族的血统，最终被人枭兽拿去领赏，算是回归了他的祖灵，走向了他们的彩虹桥。登记的人看一眼巴万的头，说，这明明是个小孩子。

说了这些电影资料，却没办法再谈一谈电影的拍摄了，因为确实用心，确实好，史诗级制作名不虚传。导演为了拍这个电影四处举债，能拍出来这么大气又完备的电影，让人感动。

最终说一句：所谓的