【导语】霸王别姬电影观后感怎么写好?本文精选了6篇优秀的霸王别姬电影观后感范文,都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的霸王别姬电影观后感,仅供参考,希望您能喜欢。
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【第1篇】霸王别姬电影大学生观后感5篇
霸王别姬电影大学生观后感范文(1)
戏,是中国五千年文化历史中的精华,是国粹。它博大精深,源远流长,为世人所喜闻乐见。但是,一个人可以看戏,唱戏,也可以入戏,却千万不可迷失在戏中,否则,一切灰飞烟灭。
我国戏曲在唐宋时期基本形成,唐玄宗李隆基被称为“梨园祖师”。在元朝开始繁荣,清朝发展到顶峰。到清末,全国戏曲有数百种,其中,影响较大的戏曲剧种有昆曲、京剧、川剧、豫剧以及黄梅戏等几种。
新中国成立前,一个人不会写字,不会有人看不起。可要是不会哼上几句戏词,可就要被人嘲笑了。《霸王别姬》中的情节就充分体现了京剧在当时的影响力。
一个人喜欢看戏,能入戏,没什么大不了的。可要是钻进里面不出来可就完了。程蝶衣自小和师哥段小楼在戏班里学戏,为了成为一个“角儿”辛苦训练。他和师兄终于在成年之后凭借一出《霸王别姬》成为名角。可是,程蝶衣为了成为角儿付出了太多。他沉迷于戏中角色,不愿从中出来。他爱上了师哥。这在那个时代甚至是当代都是被社会所鄙视的。他犯了大忌,他不该入戏太深,不该爱上一个不该爱的人。他的结局注定是一个悲剧,这个悲剧是他自己造成的,谁也帮不了他。
程蝶衣自从爱上段小楼以后,就反对段小楼去见任何女人。不仅不能容忍段小楼去嫖妓,更不能容忍他和妓女结婚。程蝶衣的一生因为爱而颠沛流离,十分悲惨却又让人很无奈。
我们是现实社会的人,在这个社会里生存,就要不断变换自己的角色去“演戏”。我们可以也有必要演好每一个属于自己的角色,但是,我们绝不可以沉溺其中而忘记自我。一个人要能把握住自己,有自己的分寸。既要把戏演得真,又能轻松找回自我。这样,才能称得上是一个合格的演员。
人生如戏,戏如人生。一个人的一生正如一出戏的演绎。我们在生活中会遇到很多人和事,会需要逢场作戏来渡过难关。我们需要扮演的角色也千差万别,我们必须尽全力演好这些角色。但是,我们一定要有自己的思想,自己的特征,要有自我,不可入戏太深而在戏中迷失自我。
戏,包罗万象,深邃无比。你有自我,是你在演戏,你在玩戏;你没自我,就是戏在演你,戏在玩你。在人生这座大戏台上,希望你可以进退自如。
霸王别姬电影大学生观后感范文(2)
当我缓缓按下屏幕上方的关闭键时,心中对影片那种说不清、道不明的情绪,都怎么也关不掉。
由张国荣扮演的程蝶衣,是一个在现实生活中做梦的人。在他的个世界里,理想与现实、人生和舞台,甚至是男与女、生与死的界限,统统被融合了,他达到了“不疯魔不成活”的程度,戏里戏外不分,疯狂地依恋着霸王、依恋着虞姬。痴迷在戏里,迷痴在现实之外,虽然,他受过器重,但却由于他那病态的心里,颓废到忘掉了现实的自我,铸造一种飘忽、游离、无奈的凄婉人生。
曲终人散之时,我的心底空荡荡的,一种抑郁的情感堵塞在胸口。有一种遗憾,像一阵迟来的微风拂过心田,我不知道我在遗憾什么,也许是那看似追到的幸福,却发现,那只是碎片的菊仙吧。
如果说戏是程蝶衣的梦的话,那么段小楼便是菊仙的梦,在时代的更替中,她且过人的机智维护着他的梦,维护着她幸福的根源所在。可是,她最终也没能得到幸福。当段小楼被批斗讲出不爱菊仙的话时,好的梦破碎了,她的依靠没了,她的人生底线彻底崩溃了,眼神里流露出的失望和那深深的空虚与茫然。于是,她穿上新婚时的嫁衣,走上了不归路。
关于段小楼,我觉得他是个比较中性的人物,却又是个极端矛盾的人,他为救别人自己的挨打,却在被打时口口生生求饶;他突兀而梗直的苦恼日本人,却出卖了自已的爱人。看似意料之外,仿佛又在情理之中。
六指、手冷、窑子的大衣、小癞子、科班、“我本是男儿郎,又不是女娇娥”、“人得自个儿成全自个儿”、张公公、霸王、菊仙……。脑中的《霸王别姬》又开始回放。
霸王别姬电影大学生观后感范文(3)
1977年,相隔十年余久的他们,再次相遇,在特殊的地点以特殊的方式,结束了他们积攒了一生的爱与恨,情与仇,一切终归尘埃。
1922年,小小年纪的程蝶衣被送到了戏班子里,因为有张女儿的脸,他的角色早已注定——虞姬,曾经的他,不愿向命运屈服,但几年后的他,已经分不清幻想与现实、舞台与人生、爱与义、他已成虞姬,他愿沉溺在舞台上尽享无限欢乐与瞬间的永恒,他愿与他的霸王长相守,他爱着他的霸王,无论是台上那个对虞姬百般呵护、百般宠爱的霸王还是台下那个与程蝶衣相濡以沫、互扶依靠的段小楼,他都深爱着。段小楼是他的全部,是他的梦,因为是梦,所以追随,因为是梦,所以遥不可及,因为是梦所以美好,因为是梦所以不愿沉溺,只想沉溺幻想。
只可惜,程蝶衣的爱心终究还是费心,花天酒地,娶妻生子,是男儿的本性。段小楼戏中唯一一个正常人,任何事情的发展在冥冥中早已形成一定的轨迹无法改变,就像火星撞地球一样,段小楼遇上了菊仙,即使他们曾立誓同台唱戏到永久,段小楼依然是男人,戏台上,爱江山更爱美人,生活中重诺言更重享乐,毫不犹豫的菊仙成了他的选择,而那个被他选择的菊仙天真地幻想着自己所托付的这个男子会是个刚强勇猛的男子汉,却万没想到,在生与死、爱情与生命之间,他选择了自己的生命,在他亲口否认爱眼前这个女子的时候,菊仙瞬间崩溃,可谓夫妻本是同林鸟大难来临各自飞,在阴阳交界处徘徊,最终无法越进那道路门,内心的软弱、矛盾、虚伪在那一刻全部释放,在矛盾的一瞬间,出卖了妻子、兄弟和他的心,不过,我想,大多数人都是这样子,能舍身为王,为别人的生命付出一切的能有几个?这个问题的答案在现代生活中也是显而易见的,在小悦悦最需要帮助的时候,只有一个人愿意出手相救,其他人因内心恐惧而退缩。
如果说活命是段小楼的全部,那么段小楼就是菊仙的一切,菊仙这个刚强的女人他的刚烈,对爱的执著,内心的坚强是我所敬佩的,不向命运屈服,即使身处青楼,依然能够有勇气去面对万事的变迁,她要重新做人拥有一个完美的人生,在大难面前,仍然誓死保护段小楼和那把宝剑,为何?因为爱,所以愿意付出一切,但当全身心的付出都得不到回报后,无论是谁都会疲惫,在欺骗与背叛之后,也会厌倦,爱到深处就是恨,好最终穿上新婚时的嫁妆,带着曾经的记忆,现在的痛苦走了,恨他还是因为爱他到无法自拔。
1977年,两人又重新相遇,在这十一年里,双方都在经历着不同的人生,命运早已注定,不论是戏中还是戏外,虞姬的选择都是在最爱的霸王前离开,而霸王能做只有那一声嘶喊,唱完最后一出戏后,华丽转身,悲哀落幕,舞台是他最后的归宿,华丽的戏台应有高贵的人来闪耀自身的光彩。
我本是男儿郎,又不是女娇娥,男儿郎败给了女娇娥,利战胜了情,恨掩埋了所有的爱,曲终人散,帷幕落下,无须感叹,一切终归尘埃。
霸王别姬电影大学生观后感范文(4)
曾经在懵懂时看过霸王别姬,当时纯粹是从故事片的角度去看此片。而此次活动,让我得以思考从另一个角度去解读这部影片和片中的角色。
霸王别姬的时代背景的复杂是我看过的影片之最,它的故事横跨数十年,又涉及中国现代社会变革最快的时期,从清末一直到1976年结束。而两位主角的命运也随着时代的浪潮起起落落。
两位主角的命运映出了中国从封建社会走向社会主义的脉络。电影中处处蕴含着变与不变,大到从社会体制到人们思想的变革,小到人们的衣着。同样程蝶衣和段小楼在同一个剧院演着一样的霸王别姬,连表情和脚步都未变,而底下的观众却换了一茬接一茬从太监,日本兵,含着鲜明的时代特色。而不变的戏码,却因为时代的不同,观众的不同得到了迥然不同的结果。
人生如戏,戏如人生,当舞台上的京戏帷幕落下,舞台下更大的帷幕却拉开了。同样的演出错误,在清末时期可能是被投入大牢,在民国时期是蛮狠的拳脚,而当观众换成了解放军,两位主角惯性般的做好了接受处罚的心理准备,但回以他们的是热烈的掌声,与“前进,前进,前进”的歌声。此时段小楼和程蝶衣的手足无措和小四脸上从愕然但微笑的表情变化让人记忆深刻。我也被此刻的场景深深震撼,嘹亮的歌声回响在曾经歌舞升平的剧院,让我感受到了社会即将产生的变革和在这之后起推动作用的共产党思想的伟大。
程蝶衣在这电影中无疑是灵魂人物,而他跌宕的人生和复杂的内心世界也让我着迷。程蝶衣活的是精彩的,作为“角儿”,他为人狂热的喜爱。但同时他也是不幸的,一个个时代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末,他年幼时为了进戏班而被切去了畸形的手指,为了讨生活,学技艺,忍受着严酷的打骂,成名后又受太监的欺辱。而到了七七事变,日本入侵后,他又染上了毒瘾,无法自拔。在后来,国民时期的法庭也让人哭笑不得,程蝶衣当庭说自己是汉奸最后法官还是在百姓的质疑声中判他当庭释放。而在解放军进入北平城后,他却下起了戒毒的决心,虽然电影中没有说明缘由,但我认为他应该也是感受到了社会即将改革的浪潮。
“不疯魔不成活”是段小楼两次用来形容程蝶衣的话。细细品味,程蝶衣对戏的执着是该要我去学习的。其实在电影中,程蝶衣始终只想好好的和段小楼演好戏,演一辈子的戏,无奈,时代弄人。但是他对戏的执着始终未变,他曾问过段小楼,虞姬为何而死。当时我并未想到答案,而现在想来,也许是因为没办法完成自己的理想和事业吧,同样这也许也是他最后选择像虞姬一般死去的原因吧。
最为一个入党积极分子,我认为我应该学习这种执着的精神,坚持自己的党性,并贯彻到生活和学习中去。
霸王别姬电影大学生观后感范文(5)
早听说张国荣版的《霸王别姬》很好看,分两次看完,到最后谢幕才感觉自己没看懂。是从头到尾彻彻底底的没看懂。于是又上网去翻网友们的影评,这时我才恍然大悟,原来剧情有这么深刻的内涵啊!
这种感觉让我哭笑不得,我竟不懂电影到这种地步了吗?
后来又仔细翻看了不同网友的影评,觉得他们都有很深厚的文化修养,这么一对比下来让我吓了一跳,别人都看懂了,就我没看懂,岂不说明我的文化修养很低?
仔细回忆一下,我是从来不看文艺类电影的,就算去年李安的《少年派》炒得沸沸扬扬我也没看,不是没时间,我知道就算看了我也看不懂。至于文字方面的东西,散文和诗歌我都是不碰的,高中的时候曾经买过一本《余秋雨散文集》,看了几篇也没看了,说实话兴趣真的不大。
但是我对思想类的作品很感兴趣,尤其是古文。韩愈文集、道德经、论语什么的被我背的滚瓜烂熟,而且还不是有意去背自然熟的那种。我觉得这种微言大义的东西才叫有意思。
单是这样的话,仅仅只能说明我个人口味有倾向性,但不止于此,就电影来说我肯定不是什么电影都不看,当然,是有被动性的,如果哪部电影不是宣传的人尽皆知,我也很少有闲情去观摩观摩,所以你看,什么样的电影会宣传的人尽皆知,都是些大制作啊,像《战国》、《夜宴》、《无极》、《新四大名捕》等等,那画面多恢宏啊,打斗多刺激啊,看得我一愣一愣的,巧的是每次等我看完没多久网上就好多影评说这些都是烂片。
大家可能知道我要说什么了,一个平时只看商业烂片的人,怎么可能看得懂真正的好电影。
这个我真的是感同身受,尤其是看完《霸王别姬》之后,我不认为程蝶衣是因为沉醉于艺术而分不清男女,我只看到整部电影就是在讲两个好基友的故事,我也不认为小楼和蝶衣有多么高尚的节操,只看到他们的矛盾从没消停过,更加没觉得程蝶衣的扮相有多貌美,甚至没觉得哥哥的演技好在哪里(仅指本片)。
这么好的电影就被我糟蹋了,这就是只看商业烂片的结果。
作为普通网民我们不可能有专业电影人那么执著的审美观,往往别人搞一下宣传,强调一下卖点,我们就被吸引过去了,尤其是透漏一下里面有哪些美女帅哥,我们这些纯情青年哪忍得住好奇心。
试想一下十年后,90后和00后都成长起来了,他们看电影以商业烂片为主,看书以快餐小说为主,看电视剧以言情戏为主,看综艺以明星爆料为主。
那个时候,好电影只有奥斯卡评委在看,文学巨著只有诺贝尔评委在看,好电视剧只有学院派当成案例研究,好综艺节目只能半年内销声匿迹。
觉得很悲观是吗?今天有我在这里反思自己和所处的环境现状,十年后肯定也会有人干同一件事,甚至可能更多。成龙连拍了两部电影都表现得中流砥柱大义凛然,所有人都在拍烂片,他拍好片,就很容易脱颖而出。烂透了之后正是棒极了的开始。这就是,物极必反。
【第2篇】初中看霸王别姬电影观后感
关于初中看霸王别姬电影观后感1
曾经在懵懂时看过霸王别姬,当时纯粹是从故事片的角度去看此片。而此次活动,让我得以思考从另一个角度去解读这部影片和片中的角色。
霸王别姬的时代背景的复杂是我看过的影片之最,它的故事横跨数十年,又涉及中国现代社会变革最快的时期,从清末一直到1976年结束。而两位主角的命运也随着时代的浪潮起起落落。
两位主角的命运映出了中国从封建社会走向社会主义的脉络。电影中处处蕴含着变与不变,大到从社会体制到人们思想的变革,小到人们的衣着。同样程蝶衣和段小楼在同一个剧院演着一样的霸王别姬,连表情和脚步都未变,而底下的观众却换了一茬接一茬从太监,日本兵,含着鲜明的时代特色。而不变的戏码,却因为时代的不同,观众的不同得到了迥然不同的结果。
人生如戏,戏如人生,当舞台上的京戏帷幕落下,舞台下更大的帷幕却拉开了。同样的演出错误,在清末时期可能是被投入大牢,在民国时期是蛮狠的拳脚,而当观众换成了解放军,两位主角惯性般的做好了接受处罚的心理准备,但回以他们的是热烈的掌声,与“前进,前进,前进”的歌声。此时段小楼和程蝶衣的手足无措和小四脸上从愕然但微笑的表情变化让人记忆深刻。我也被此刻的场景深深震撼,嘹亮的歌声回响在曾经歌舞升平的剧院,让我感受到了社会即将产生的变革和在这之后起推动作用的共产党思想的伟大。
程蝶衣在这电影中无疑是灵魂人物,而他跌宕的人生和复杂的内心世界也让我着迷。程蝶衣活的是精彩的,作为“角儿”,他为人狂热的喜爱。但同时他也是不幸的,一个个时代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末,他年幼时为了进戏班而被切去了畸形的手指,为了讨生活,学技艺,忍受着严酷的打骂,成名后又受太监的欺辱。而到了七七事变,日本入侵后,他又染上了毒瘾,无法自拔。在后来,国民时期的法庭也让人哭笑不得,程蝶衣当庭说自己是汉奸最后法官还是在百姓的质疑声中判他当庭释放。而在解放军进入北平城后,他却下起了戒毒的决心,虽然电影中没有说明缘由,但我认为他应该也是感受到了社会即将改革的浪潮。
“不疯魔不成活”是段小楼两次用来形容程蝶衣的话。细细品味,程蝶衣对戏的执着是该要我去学习的。其实在电影中,程蝶衣始终只想好好的和段小楼演好戏,演一辈子的戏,无奈,时代弄人。但是他对戏的执着始终未变,他曾问过段小楼,虞姬为何而死。当时我并未想到答案,而现在想来,也许是因为没办法完成自己的理想和事业吧,同样这也许也是他最后选择像虞姬一般死去的原因吧。
最为一个入党积极分子,我认为我应该学习这种执着的精神,坚持自己的党性,并贯彻到生活和学习中去。
关于初中看霸王别姬电影观后感2
面对楚汉争霸中的两个主要人物,虽然项羽最后失败了但是我还是喜欢项羽的。
就像李清照说的“生亦豪杰死亦鬼”,想想当初霸王举鼎,破釜沉舟。楚霸王是何等的豪气云天,虽然吴江一别,但西楚霸王仍然是西楚霸王。其实我特别想项羽能回江东东山再起,但是想想项羽是何等的英雄气概,他又怎么会抛下八千江东子弟而独身离去,于是他依然自刎去乌江边。
“至今思项羽,不肯过江东”杜牧也曾感慨,可惜时光不再,杜牧不能回到当初为项羽身边谋臣。就像大众说的`“不是项羽不肯听亚夫范增的良言,而是项羽的豪气不惧怕刘邦的阴险,就算项羽死了那是他成全了大汉的大风起兮云飞扬”。
如今很多人对项羽刘邦褒贬不一,我感觉项羽挺成功的,至少在古人眼中他也在史记的帝王一册之中。这是很多诸侯或者争霸天下者所没有的待遇,这也是我对项羽喜爱的原因。
想想杜牧,李清照的话我也深感同身。
关于初中看霸王别姬电影观后感3
《霸王别姬》这部电影是沉重的。它讲述了在中国政治最为动荡的时代,主人公蝶衣,一个命运多舛的小人物的起起落落,以及他一生的爱恨情仇。蝶衣最后的自刎正是应了虞姬别楚霸王的痛苦、无奈和深情。
电影《霸王别姬》对主人公蝶衣的内心成长和感情转变的描写极为细腻。我在为蝶衣的命运哀叹时,却也发现他被那个时代捉弄的必然性。他不仅是一个妓女的私生子,还是一个天生有六根手指的“怪胎”。他被母亲无情地砍掉一根指头并且遗弃。他在戏班里受着非人的训练,过着艰苦的生活,看着同门师兄弟自杀。除了他的师哥,在他的童年里几乎是没有温暖的。一直长到少年,蝶衣依然无法放下男子汉的尊严,进入戏中女子的角色。这让他承受着来自师傅和师兄弟的重重压力。他终于出走,却在外面的世界感受到了京剧的真正魅力。他从戏班出走后又回去正是一个从被动学戏到主动学戏的转折。而师兄用烟杆搅破他的嘴巴,正是他彻底放下男子汉尊严的催化剂。他对《霸王别姬》这个故事的喜爱,他对虞姬这个角色的热衷和他对师兄的依恋让他渐渐地融入了虞姬这个角色,分不清了戏里戏外,分不清了是男是女。
是命运让他爱上了他的师兄;是命运让这场爱注定悲剧。师兄是有自己喜欢的女人的。蝶衣身为男儿身又伤心,又恼怒。可是他却发现自己连伤心恼怒的资格都没有,因为他是男儿身。他寂寞,他堕落,他吸毒,他恨他的师兄;他为救师兄为日本人唱戏,他为唱戏辛苦戒毒。即使在人生最鼎盛的时期,他却也是生活在这感情的纠葛中,这内心无边的孤寂中。我记得,他在戒毒时嘴里喃喃喊着“妈妈,我冷”。这一个“冷”字,正道出了世态炎凉,人情淡薄;正道出了他对温暖的渴望,他对爱的渴望。文化革命的爆发,让这个无心政治,只知艺术的戏痴吃了大苦头。他的师兄揭发了他,他也揭发了他的师兄。我起初是生气,气他们如此不讲兄弟义气,害惨了彼此,还害死了师兄的妻子。可是我气过之后,却又叹他们的无奈。难道他们不互相揭发,别人就会放过他们吗?他们是被那个时代认定有罪的。他们的相互揭发也许是为了自保,也许是他们对人生的妥协,对自己的解嘲。
文化革命结束了,师兄的女人不在了,似乎蝶衣可以和师兄厮守了。可是他自杀了,也许是因为十年的折磨摧毁了他对生命的眷念,也许是因为他爱着一个永远也无法爱他的人……在戏外已“生无可恋”的他,选择了在戏内结束了自己的生命……
关于初中看霸王别姬电影观后感4
电影《霸王别姬》描述的是两个男人和一个女人之间长达50年的故事。故事里有爱、有情、有恨也有怨。以动荡的时代为背景,娓娓道来了三个人不一般的情感历程。一个男人与一个女人,同时爱上了另一个男人,程蝶衣、段小楼、菊仙。三个人,两段情,从一开始,就注定了是个悲剧。以我之见,蝶衣与菊仙爱上的是同一个人,亦不是。蝶衣爱的是那个师兄演的霸王,菊仙爱的,是段小楼。
蝶衣,改变他一生命运的一句词便是“小尼姑年芳二八,正青春被师父消去了头发,我本是女娇儿,又不是男儿郎”在很多人看来,他从此时起,便将自己当做了一个女孩,实则不然,他是将自己当成了虞姬。在他的生命中,对他影响最大的一共有三人,第一便是他的师兄段小楼,第二便是他从未承认过的嫂子菊仙,第三便是他收养的孩子小四!
师兄,是众人所指他所爱恋的对象,可是非也,他爱是的并非他的师兄段小楼,而是西楚霸王项羽,由于师兄童年的庇护,所以他的师兄一直在他的心里扮演的都是楚霸王的角色!但是,他却忘记了,他的师兄是人,一个拥有七情六欲的凡人,而并非力拔山河气盖世的西楚霸王项羽!
其实,当他的师兄去喝花酒后他就开始明白这一点了!但是,他不愿相信。他一直认为,童年的感情能让他阻挡住师兄的七情六欲!他想依靠戏剧的精神挽留住师兄,让师兄一直扮演终究心中霸王的角色!于是,他对师兄说:我想让我跟你唱一辈子戏,是一辈子,差一年一个月一天一个时辰都不算一辈子!当然,在整部电影中,他一生都在为此目标而奋斗!由此可以看出他爱上的是京剧,是霸王,而非现实里的师兄!他对京剧已经达到疯魔的地步! 而菊仙将他的师兄从霸王变为了段小楼!所以,他的一生中从未叫过菊仙嫂子,最多都只是菊仙小姐!可是他不曾知道,在他的一生中,最了解他的人却正是他最痛恨的菊仙!菊仙知道他爱上了段小楼扮演的霸王,所以,她极力的反对段小楼与他演戏!
时期,他身边的养着的一条毒蛇已慢慢长大!那就是小四,小四是将他从戏剧拉回现实的主要人物!也正是小四让他发现了,霸王离开了他这个虞姬还有别的虞姬!于是,他问了师兄一句:虞姬为什么要死?这句话师兄没有正面回答,只是说他不疯魔,不成活!因为在他师兄眼里,戏剧只是生活的一部分,而在他眼里,生活只是戏剧的一部分!也是这一句,为后面他的自刎埋下了伏笔!
在段小楼的批斗大会上,段小楼的霸王脸谱被画花,而他却不顾红卫兵的逼威去为段小楼钩脸,因为在他眼里,霸王是不容玷污的,霸王是最神圣的!由此亦可以看出,他爱上的是霸王而非段小楼!
直到揭发大会时,段小楼忍受不了红卫兵的折磨,跪下求饶,他恍然大悟,师兄永远也无法变为京剧里的霸王!他痛心长啸,梦破灭了,他心中的楚霸王消失了,那么他自己也只是一具行尸走肉而已了!也正是段小楼的屈服,菊仙也绝望的自杀身亡!
当一切风雨都平息后,所有人都消失了,舞台上就只剩下了霸王与虞姬!师兄老了,再也唱不出霸王来了,而蝶衣的心也死了,因为自己再也不能从师兄的身上寻觅到霸王的身影!于是,师兄唱到:小尼姑年芳二八!他回唱道:正青春被师父消去了头发!师兄:我本是男儿郎!他回:又不是女娇儿!当他自己听到这一句时,才明白过来,自己不是虞姬,这世界上早已没有虞姬!自己的一生是如此的悲剧,未曾找到自己的霸王,而却唱了一辈子别人的戏!于是,他选择了拔剑自刎。
特殊的时代,特殊的情感,似乎注定了结局的不完美。蝶衣始终在追逐着他的梦,虽可悲可叹,如此风华绝代,亦可敬也!
关于初中看霸王别姬电影观后感5
这部以京剧为题材的电影给我的感觉就是热闹而又落寞,浓艳却又惨淡。历史与现时、真与假、善与恶、爱与恨,纠结缠绕,人世纷争。他是陈凯歌早期导演的影片,可以说是堪称经典,其中融入了人生,艺术,政治,历史,情感等多种元素,仍显得杂而不乱。这部影片改编于香港作家李碧华同名小说,集中国大陆、香港和台湾两岸三地的人力、物力、财力合作制成的影片,为陈凯歌赢得1993年度法国戛纳电影节最佳电影奖,这是中国电影首次获得被全世界认可的最高影展奖。影片所展现的京剧名角在____期间惨烈的屈辱史,通过京剧艺人的经历,展现的中国现当代历史,并试图探讨历史的变更对京剧艺术地位的影响
程蝶衣,张国荣饰,是一个戏子,主要角色是京戏《霸王别姬》中的虞姬,段小楼是西楚霸王项羽。段小楼是程蝶衣的师哥,两人从小就在一起练戏,唱戏,感情很深。小时候,蝶衣叫小豆子,小楼叫小石头。
霸王别姬成就了程蝶衣和段小楼,段小楼和程蝶衣也成就了霸王别姬。而最后,虞姬真的成了虞姬,而这霸王最终也成了霸王
程蝶衣饰演虞姬,到了炉火纯青、真假不分的地步,对他来说,他愿意终生都是虞姬,只要可以陪在他的师哥身边。这出戏,只能和师哥一起唱,除了师哥,不管和谁,都不是霸王别姬。
“小尼姑年方二八,正青春被师父剃去了头发,我本是男儿郎,又不是女娇娥……”这是昆曲中《思凡》的一段,本来应该是“小尼姑年方二八,正青春被师父剃去了头发,我本是女娇娥,又不是男儿郎……”可是不管挨多少打,吃多少苦,小豆子就是错,就是改不回来,后来,小石头拿着烟斗在小豆子嘴里一阵乱捣之后,流着泪的小豆子终于开口唱自己是个女娇娥了。
也许,对于小豆子来说,这一句的改变意味着他心底里最后的一点尊严和领地彻底的失去了。从此后,他都演旦角,从醉打金枝中的公主,到牡丹亭里的小姐,再到霸王别姬里的虞姬,在戏里,他就是个女人。他的戏,让成千上万的人疯狂。第一次,他唱虞姬的戏,在清末太监张公公的府里,那一次,也是第一次,他被不男不女的张公公变成了禁脔。也在那一次,他看见了那把好剑,那把他的师哥夸个不停的剑。
另外我还想说的是,每个人心中都有一个不容触碰的暗伤,一旦被揭破,后果不堪设想。影片公认的经典片段就是少年蝶衣在那爷面前唱思凡时,仍执意唱到我本是男儿郎,而非女娇娥。大家最多想到蝶衣的固执,可并没有想到为什么在这一点上固执。我的观点是,在他的少年期间,被妈妈打扮成女孩,被周围所有的人误认为是女孩,这就是当时他心中的暗伤,他固执的需要别人接受自己是男孩的事实,哪怕次次都因此被师傅暴打,这是他心中的执念。到后来,这个执念被自己最亲近的人——师兄打破了,在母亲抛弃他之后,师兄小楼成为他的精神支柱,他不能违背小楼的意志,于是,他屈服了,同时他也战胜了自己心中的执念,治好了那个暗伤。从此,他演起了花旦。另外一个例子就是菊仙,她婚前的职业是妓女,这是她心中的暗伤,她最不想触碰的就是这一段,因为这个,她也不能确定小楼到底爱不爱他,当小楼说不爱他的时候,她的心碎了。心碎,人死,可见,每个人的心里都有弱点,只要击破这个弱点,他可能不堪一击,或者,破而后立。
当我看完这部电影 我久久无法平复 我在思考 为什么 我仿佛无法冷静
这也许就是这部经典的魅力
总之,生活本身就是一场纷纭复杂大戏。不是每个人都能找准自己所要扮演的角色,也不是每个人都能演好自己的角色。在社会的大舞台上,有不少人像程蝶衣那样,因为各种原因而迷失自己,生活在镜像界中;也有人象张国荣那样,极易受周围环境影响迷失自己,情绪郁积自杀而亡。但是,无论如何都不要迷失自己,在这场戏中每个人都需要找准自己的所要扮演的角色,演出自己的精彩,实现自己的价值。
【第3篇】霸王别姬电影心得观后感
关于霸王别姬电影心得观后感1
段小楼对程蝶衣说:“你真是不疯魔不成活啊!”
一个人把自己的一生,活成了戏中人、但是,人生如戏,戏如人生,我们出生便相当于登上了生命的舞台,死亡,便是一出戏剧的落幕。如何过自己的人生是一种选择,程蝶衣选择了与角色合二为一。
中国人似乎从古至今追求者成功与顶峰。做达官贵人,做马云和任正非。人们总是一味的向上爬,永无止境。但许多人却在追求顶峰的同时忘记了生命的精彩之处更在于它沿途的风景和无限的可能性。你可以创造出各种各样的生活,生命本身,就是一场体验。程蝶衣在我眼中,最打动人的地方在于他对自己的生命毫不吝啬地奉献给了京剧。这种爱如此地纯粹不掺杂质。甚至超越了国籍、zz、伦理,仅仅只剩下了艺术。他崇尚的是一种美,京剧自古以来传递出的美。他不在意名与利,不害怕,甚至不害怕失去自己。人世间有几人能活得如此纯粹!
段小楼则是世俗意义上活得现实的人。既能当爷也甘做牛马被人骑。“时运来时我上天,时运不济低下头”。他在历史的潮流中随波逐流,避开风浪与礁石,从不会被撞的头破血流。他确实活得高明。
在时段小楼被人群围着时,我们清晰地看到他不断地内心挣扎。但周围的呼喊声一浪高过一浪,他脑中的神经也随之一松一紧,在最后一刻终于断了。一栋道德伦理的大楼仿佛在他说出菊仙是妓女的那一刻轰然倒塌。一旦溃坝,便万物皆灭。心中的恶魔在被放出的那一瞬间感到了无限的自由,一种从未体验过的飘飘然促使着他继续向外倾倒着跳动火苗的话语:“菊仙和我结婚前做过妓女,她才罪该万死!你们快去她!去!去!”眼睛开始冒出红光,他是如此地兴奋,看到了别的灵魂有着无法抹灭的丑陋。啊!那罪恶的污点!那比他更丑陋的灵魂和过往!
与其说致命的影响是破坏了经济、传统文化,不如将它看做一场对人性底线的全面测试。只不过,代价是活生生的人,是污浊的鲜血如愿以偿地涌了出来,人们一个个在“罪恶”中死去,人间在此刻变成了地狱。
人性经不得测试,也无需测试。就像那钓鱼执法,硬生生地将人们心中潜在的罪恶勾了出来,人间便会失去美好与秩序。
《霸王别姬》无论从剧情的深刻性,或是配乐的经典,演员对角色含义的把握,甚至整部电影节奏、布景、服装,都几乎完美融合。一部电影来源于生活,最后会影响生活,而好电影则能够引起我们对生活的无限追问和思考。
关于霸王别姬电影心得观后感2
“小尼姑我年方十八,正青春被师傅削去了头发。我本是……我本是……”
“我本是什么?啊?”
“我本是男儿郎,又不是……女娇娥?”
“错了,我本是什么?”
“我本是男儿郎……”说罢,一个大烟杆子直捅入他嘴里。“不成器的东西!词儿都记不住!”只见他哭得那是梨花带雨。罢了,只缓缓来:“小尼姑我年方十八,正青春被师傅削去了头发。我本是女娇娥,又不是男儿郎……”
这,就是《霸王别姬》。
都说婊子无情戏子无义,然而李碧华笔下的都是有情有义却无不悲惨的人儿。如蝶衣,如菊仙,亦如段小楼。
那时的他叫小豆子。正是该无拘无束,玩耍嬉戏的时候,却被娘亲送进了戏班子。大雪纷飞,随着那只沾满鲜血的六指断落,他的人生也就此改变。
那一年,他被师兄弟欺负,他为了他,眉梢上多了一道伤疤。从此,小豆子的心里就只有小石头了。他是他的星星,最大,最亮,最璀璨夺目的那一颗。他的目光只为他而停留,他的虞姬,也只为他一人而扮。
“人,得自个儿成全自个儿。要想人前显贵,必得人后受罪。”十年一晃而过,他们都成了角儿。当年的小豆子成了程蝶衣,当年的小石头成了段小楼。戏台上,他们是霸王和虞姬,戏台下,他们是师兄弟。不错,他们是师兄弟,只是师兄弟……
小楼娶亲了,新娘子叫菊仙,是个破鞋。菊仙待小楼,一如他待小楼。不过她能光明正大地摆在面子上,而他只能埋在心里。
抗日,内战,____。菊仙死了,是自个儿上吊死的。又只剩下他们俩了。他对他,一如既往地情深意重。而他对他,亦是一如既往地当做兄弟,只是兄弟罢了。其实他知道的,他对他的情意,他一直都知道。只是他们不一样。程蝶衣就是个戏痴,戏迷,戏疯子,他一辈子都活在戏里了,他是他的虞姬啊!可是,他是真虞姬,他却是个假霸王。
“无我原非你,从他不解伊。”这句话,许是程蝶衣对段小楼的深情最好的诠释了吧。
这本书,不仅仅是主角儿们的爱恨纠缠,更是对____的深刻反省。记国耻,不仅仅是记住别人对我中华的侵略,更要记住我们自己曾犯下的错。对于这个,我佩服德国对于纳粹的坦然,敢于担当。而我们却一直在逃避,这是不应该的。做错了不可怕,重要的是别忘记,别再犯一次,这就足矣。
书中总会出现一句话——人总是要活着的。无论是生在乱世,还是太平盛世,人总是要活着的。无论是谁,都是如此。要活着啊!不禁想起电影《二十二》中一位老人说的——这个世界真好,吃野东西也要把命留着。无论是身处怎样的时代,总有美好值得你留恋。活着!
关于霸王别姬电影心得观后感3
电影《霸王别姬》描述的是两个男人和一个女人之间长达50年的故事。故事里有爱、有情、有恨也有怨。以动荡的时代为背景,娓娓道来了三个人不一般的情感历程。一个男人与一个女人,同时爱上了另一个男人,程蝶衣、段小楼、菊仙。三个人,两段情,从一开始,就注定了是个悲剧。以我之见,蝶衣与菊仙爱上的是同一个人,亦不是。蝶衣爱的是那个师兄演的霸王,菊仙爱的,是段小楼。
蝶衣,改变他一生命运的一句词便是“小尼姑年芳二八,正青春被师父消去了头发,我本是女娇儿,又不是男儿郎”在很多人看来,他从此时起,便将自己当做了一个女孩,实则不然,他是将自己当成了虞姬。在他的生命中,对他影响最大的一共有三人,第一便是他的师兄段小楼,第二便是他从未承认过的嫂子菊仙,第三便是他收养的孩子小四!
师兄,是众人所指他所爱恋的对象,可是非也,他爱是的并非他的师兄段小楼,而是西楚霸王项羽,由于师兄童年的庇护,所以他的师兄一直在他的心里扮演的都是楚霸王的角色!但是,他却忘记了,他的师兄是人,一个拥有七情六欲的凡人,而并非力拔山河气盖世的西楚霸王项羽!
其实,当他的师兄去喝花酒后他就开始明白这一点了!但是,他不愿相信。他一直认为,童年的感情能让他阻挡住师兄的七情六欲!他想依靠戏剧的精神挽留住师兄,让师兄一直扮演终究心中霸王的角色!于是,他对师兄说:我想让我跟你唱一辈子戏,是一辈子,差一年一个月一天一个时辰都不算一辈子!当然,在整部电影中,他一生都在为此目标而奋斗!由此可以看出他爱上的是京剧,是霸王,而非现实里的师兄!他对京剧已经达到疯魔的地步!
而菊仙将他的师兄从霸王变为了段小楼!所以,他的一生中从未叫过菊仙嫂子,最多都只是菊仙小姐!可是他不曾知道,在他的一生中,最了解他的人却正是他最痛恨的菊仙!菊仙知道他爱上了段小楼扮演的霸王,所以,她极力的反对段小楼与他演戏!
____时期,他身边的养着的一条毒蛇已慢慢长大!那就是小四,小四是将他从戏剧拉回现实的主要人物!也正是小四让他发现了,霸王离开了他这个虞姬还有别的虞姬!于是,他问了师兄一句:虞姬为什么要死?这句话师兄没有正面回答,只是说他不疯魔,不成活!因为在他师兄眼里,戏剧只是生活的一部分,而在他眼里,生活只是戏剧的一部分!也是这一句,为后面他的自刎埋下了伏笔!
在段小楼的批斗大会上,段小楼的霸王脸谱被画花,而他却不顾红卫兵的逼威去为段小楼钩脸,因为在他眼里,霸王是不容玷污的,霸王是最神圣的!由此亦可以看出,他爱上的是霸王而非段小楼!
直到揭发大会时,段小楼忍受不了红卫兵的折磨,跪下求饶,他恍然大悟,师兄永远也无法变为京剧里的霸王!他痛心长啸,梦破灭了,他心中的楚霸王消失了,那么他自己也只是一具行尸走肉而已了!也正是段小楼的屈服,菊仙也绝望的自杀身亡!
当一切风雨都平息后,所有人都消失了,舞台上就只剩下了霸王与虞姬!师兄老了,再也唱不出霸王来了,而蝶衣的心也死了,因为自己再也不能从师兄的身上寻觅到霸王的身影!于是,师兄唱到:小尼姑年芳二八!他回唱道:正青春被师父消去了头发!师兄:我本是男儿郎!他回:又不是女娇儿!当他自己听到这一句时,才明白过来,自己不是虞姬,这世界上早已没有虞姬!自己的一生是如此的悲剧,未曾找到自己的霸王,而却唱了一辈子别人的戏!于是,他选择了拔剑自刎。
特殊的时代,特殊的情感,似乎注定了结局的不完美。蝶衣始终在追逐着他的梦,虽可悲可叹,如此风华绝代,亦可敬也!
关于霸王别姬电影心得观后感4
当我缓缓按下屏幕上方的关闭键时,心中对影片那种说不清、道不明的情绪,都怎么也关不掉。
由张国荣扮演的程蝶衣,是一个在现实生活中做梦的人。在他的个世界里,理想与现实、人生和舞台,甚至是男与女、生与死的界限,统统被融合了,他达到了“不疯魔不成活”的程度,戏里戏外不分,疯狂地依恋着霸王、依恋着虞姬。痴迷在戏里,迷痴在现实之外,虽然,他受过器重,但却由于他那病态的心里,颓废到忘掉了现实的自我,铸造一种飘忽、游离、无奈的凄婉人生。
曲终人散之时,我的心底空荡荡的,一种抑郁的情感堵塞在胸口。有一种遗憾,像一阵迟来的微风拂过心田,我不知道我在遗憾什么,也许是那看似追到的幸福,却发现,那只是碎片的菊仙吧。
如果说戏是程蝶衣的梦的话,那么段小楼便是菊仙的梦,在时代的更替中,她且过人的机智维护着他的梦,维护着她幸福的根源所在。可是,她最终也没能得到幸福。当段小楼被讲出不爱菊仙的话时,好的梦破碎了,她的依靠没了,她的人生底线彻底崩溃了,眼神里流露出的失望和那深深的空虚与茫然。于是,她穿上新婚时的嫁衣,走上了不归路。
关于段小楼,我觉得他是个比较中性的人物,却又是个极端矛盾的人,他为救别人自己的挨打,却在被打时口口生生求饶;他突兀而梗直的苦恼日本人,却在时期出卖了自已的爱人。看似意料之外,仿佛又在情理之中。
六指、手冷、窑子的大衣、小癞子、科班、“我本是男儿郎,又不是女娇娥”、“人得自个儿成全自个儿”、张公公、霸王、菊仙……。脑中的《霸王别姬》又开始回放。
关于霸王别姬电影心得观后感5
看完《霸王别姬》,内心感触颇深。在之后的几个夜里,我总会忆起'那个比烟花还要酸楚幻灭上千万倍的江边虞姬,在漫天风雨的岁月里回眸浅笑,清唱着君王意气尽,贱妾何聊生的万劫不复......'
程蝶衣自小被母亲卖到京戏班学唱青衣,当他的母亲切下他的第六只手指迫使戏园老板收下他,就已经意味着他悲剧的命运的开始。他在《霸王别姬》这部戏剧里演的是虞姬的角色,但是一开始的他并不是想做虞姬,他排斥着虞姬这个角色,而与其说他排斥这个角色,倒不如说他排斥戏里虞姬的命运,他不想成为虞姬,他不想走进虞姬的世界里,因此电影里有一幕是在刚开始时戏园老板要他唱出那句虞姬的台词“我本是女娇娥,又不是男儿郎”时,他总是唱成“我本是男儿郎,又不是女娇娥”,他不想接受虞姬的命运,因为一旦接受那就像是他未来的命运。但是,他接受了,在他的师兄在他面前受罪的时候,当他被张公公猥亵,当段小楼对他说“你就想你自己是个女的”,他终于在性别认定上改变了,他唱出了那句“我本是女娇娥,又不是男儿郎”,而后画面一转就是张国荣那个颠倒纵生的程蝶衣出现了。
“不疯魔不成活”这是程蝶衣成年后的表现,他活在了虞姬的世界,同样他也把段小楼当成了他的霸王,所以在电影里出现了那句经典台词:不行!说的是一辈子,差一年,一个月,一个时辰都不算一辈子。程蝶衣有的只是虞姬,在他看来世界就是戏台,而他就是虞姬,但段小楼呢?他除了是舞台上的霸王还是生活里的段小楼,他总把生活与戏台分得很清。恰恰因为如此,段小楼找到了菊仙,那个在蝶衣看来是插足者的菊仙来到了段小楼身边,只是虞姬是真的,霸王却是假的,沉迷入戏的蝶衣在这个时候遇到了他的知己袁四爷,袁四爷懂他,比霸王更懂他,在段小楼与菊仙洞房花烛的那晚,蝶衣来到了袁四爷处唱戏。那晚过后,蝶衣又一次找段小楼,希望让他的霸王陪着自己——虞姬,只是这又怎么可能呢?于是霸王虞姬分道扬镳了,程蝶衣不再唱《霸王别姬》了,他唱《贵妃醉酒》戏台上他是杨贵妃,戏外?他还是虞姬。
这段时间里虞姬与霸王分开了,当“霸王”被日本人捉去让蝶衣唱一曲戏,菊仙来到蝶衣屋里让他救小楼,说只要他救出小楼后,就躲他们躲得远远的,他答应了,当段小楼救出后,段小楼问:“你给日本人唱了吗?”蝶衣答非所问,只说了句:“那个青木是个懂戏的。”在程蝶衣心目中,最重要的不过就是霸王和京剧了。时间不断往前走,戏班班长死了,蝶衣又再次遇到了他曾经捡的那个孩子,日本人来了又走了,国人对京剧的不尊重,蝶衣被抓了,懂他的袁四爷为他辩护,蝶衣吸了又戒了,最后来了……
拖着段小楼去批判,那个戏台上的霸王,戏下却是那么的懦弱,他把蝶衣拉出来了,蝶衣又把菊仙拉出来,菊仙上吊死了,终于他们的故事似乎结束了……
“我本是男儿郎,又不是女娇娥”在电影结尾又再次回到了电影开头,段小楼和程蝶衣时隔多年后再次回到了戏台,蝶衣拿着曾经赠予他霸王的宝剑唱出了那句“我本是男儿郎,又不是女娇娥”他终于清醒了,这次他不再是虞姬了,他是小豆子,但是时间又无法倒退,他在他的戏台上自刎而死,那个风华绝代的虞姬死在了他的霸王身边。
电影里时间一眨眼就过去了,但是我希望给虞姬的时间可以慢点,再慢点,让他可以和他的霸王在一起。
【第4篇】观看霸王别姬电影观后感
关于观看霸王别姬电影观后感1
起初只是因为对它的道听途说而引起了好奇心
大概几个月之前下载到手机里却一直沉沉浮浮没有点开它
我很庆幸在今天看完了它,整个快三个小时的电影我竟没有分神过
开始的一段大概被震撼我的就是小豆子的妈为了送他去学戏竟然那么残忍将他的手指放弃,这一段,我几乎是闭着眼睛听完的
而后就是戏班子里血肉模糊没有人性的拷打模式,你不能犯错你不能偷懒你不能做任何规定不允许做的事情
而这让我想起了以往社会里所倡导的君要臣死臣不得不死的那种情景,最后还要来一句,谢主隆恩,哪怕你没命了。
虽很残暴的戏班子里却也有很珍贵的大道理,小豆子的师傅给他们讲霸王别姬的故事时,我也听的很入迷。两种精神也鼓舞着自己,一是要能自立独行,而是要学会从一而终。当然,放在那个社会是指对人,而现在我理解起来,却大概是忠于自己的内心吧,就像那句不忘初心,方得始终。
在抗日战争期间,霸王和虞姬的做法截然不同,一个是满腹爱国不肯唱戏的霸王,一个是为了救霸王而不得不献唱的虞姬,在最后面战争胜利后以汉奸罪抓捕虞姬,法庭审理的时候,有一句话特别震撼我,虞姬说,我给日本人唱戏,是因为,青木君如果还活着,那么京剧早就在日本传遍。其实这是另一种爱国,在那样的情形下,就像如今的社会所倡导的那样,弘扬中华民族的传统文化。
其实在解放军进军北平后听戏的场景,和之前国民党形成了一种对比,这种对比大概是电影里潜意识传递给人们的一种价值观吧,不多做点评。
中途插着叙述一个人,菊仙,先是从妓,后被霸王收回门下,正大光明迎娶。如果说从她定亲开始,我对她的印象便是懂得算计攻于人心的话,那么在后期的随着社会背景的变化,她表露出来的一切,是我从心底里佩服她,开始喜欢她。
后期她所有的在虞姬看来很可耻的做法,其实出发点不就是为了护霸王,放在那个社会,夫唱妇随,其实是人之常情,而她则演绎的更加淋漓尽致……哪怕到最后,____期间,被他背叛,你从她的眼神里都看不出愤怒,只能看的出无望的悲伤,所以只能选择自杀,而且还是穿着婚服自杀,结束这段她一直很珍惜的婚姻,可见她有多么爱他,到最后,都不见恨。
期间还有一个人袁四爷,其实开始我只是觉得他懂得欣赏,但到后期,越发觉得他对于虞姬,不能用情来概述,而是懂一字。抗日战争期间,当戏台下乱哄哄扔起了各种各样的纸的时候,只有碟衣不为所困,坚持继续唱继续跳,而那时候觉得他好美,一种清新脱俗的美感……而那时也只有袁四爷,专注的看着他,欣赏他的戏,四爷曾对虞姬说过,此景之应你有,此貌只该你有……大概是灵魂式的艺术知己吧,相比起来,霸王显得粗俗,当解放军进驻北平后,因为戏的看法不一样,他对着虞姬说,你都不知道外面的戏如今都唱到什么世道了,你就服个软……可虞姬只回复了一句话,虞姬为何而死?我想这句话,大概只有四爷才会懂他的意思,对艺术的坚持绝不妥协。
最后的几十分钟,让我陷入沉思,故事已经放到了1966年,____,其实我一直想要弄懂那个时代究竟在反一些什么东西,却也始终无法理解,大概自己的知识水平有限,读书时教材里学过一些冤假错案,后来电影里看到了一些民不聊生,哪怕是喝酒的被子,都成了四旧,而不得不丢弃,真的让人不寒而栗……而在这部电影里,在____期间,人们之间的背叛,谎言,演绎的淋漓尽致。
哪怕是霸王虞姬,霸王也能够指证虞姬,说他各种反革命,哪怕是虞姬收养的小四,非但没有感激之心,而是挖空心思找人指证他的罪行,哪怕是明明恩爱的霸王菊仙,也能够因为菊仙不堪的身份,霸王大声的说我不爱她,从此以后我会和她划清界限……哪怕是不疯魔,不成活的虞姬,也能在这种情况下不再护他,转而指证霸王甚至是他一直恨如骨的菊仙,因为他一直觉得是菊仙抢走了他的霸王,是她的出现,使他们开始破裂直至不堪……
看这部电影时一直在好奇,为什么每次放他们唱霸王别姬时都只是前半段,没有出现,虞姬自刎的画面,直至到最后,也就是电影刚开始出现的那个场景,他们时隔十几年,终于重新站在一起,那时我很紧张,大概我想要看的场景一定在这里,果不然,我听到虞姬那句分散霸王注意力的戏词,我就看到他抽出了那把剑……然后只听到倒地的声音。开始我还在怀疑,是不是假的,后来回顾整个剧情,其实早已埋下了伏笔。那把剑是真剑,出现过无数回,程碟衣专门给段小楼留的剑,应证了那句,不管怎么演,虞姬终究要死的命运……
大概也是这个结局,才能展现出虞姬人戏不分,从一而终的人物性格吧,才能表现出他对艺术的真正风险吧,其实我觉得他大概还是不能对____期间霸王对他的种种指证释怀吧……
霸王是假霸王,虞姬是真虞姬。
可惜到最后成了,不疯魔,不成活。
打动人心的莫过于虞姬这一份单纯只想简单一直一起唱一辈子的心,莫过于他对艺术的不将就。而张国荣演绎的是真的无可挑剔,我从不觉得国产剧哪里差,只是东西文化不一样价值观输送的不一样,而这部电影给了我很多思考。电影里尚且如此,何况是你的人生呢……
关于观看霸王别姬电影观后感2
分两三次,终于把《霸王别姬》看完了,电影很长,内容也很多,跨越了四五个历史大事件。
小时候的程蝶衣很悲惨,吃了非常多的苦,小尼姑年方二八,却被师父削去了头发,我本是女娇娥,又不是男儿郎……这句话总被他背成了我本是男儿郎,又不是女娇娥……终于在一次重要的堂会时,小豆子在师哥狠下心来的教训之后流着泪念对了我本是女娇娥,又不是男儿郎。从此,便踏上了霸王别姬的一生之戏。
程蝶衣入戏成疯魔,段小楼半戏半生活,历经清代末期、抗日战争、民国、抗战胜利,乃至后来的____,最终以悲剧告终。从开始看到小豆子的手被他妈妈狠心用刀子割掉的那一瞬间,心都不知该如何跳动了,只觉得那一声啼叫让我欲哭无泪,痛心万分。接着便是被师父一次次地打骂,逃跑,再到坚定要成为角儿。那万人空巷的场面,在如今也是非常罕见的,可是那戏剧就有这样的魅力,无论穷人富人都争着抢着要去看。自问不喜欢戏剧的那种唱腔,但是在这部电影中,并不讨厌京剧,反而觉得别有一番韵味,确实是国粹。可同时也在感慨着,旧时唱戏上台的那种艰辛,又有多少人能承受呢?现如今的京剧,又能保留多少精华呢? 如果要问这部电影最有意义的地方,那应该是它所折射出来的社会现实。不管是哪个年代,人们都追捧着戏,都尊崇着戏,就算是日本人,也对于我们中国的文化给予崇高的敬意,以礼相待。可是,国民党却辱骂和大闹了戏曲舞台,____时期,他们却被当做是牛鬼蛇神被批判。程蝶衣自始至终爱着他的师哥,可是那小楼却随着时代变革而不断变化着,到____时还因无法忍受被折磨而指控了他最亲的师弟,还宣告不爱他的妻子,骂她是妓女。最终,一心为他操劳的妻子上吊而去,爱他一生的师弟也自刎在《霸王别姬》里的最后一曲中,剩下的,是他一个人,我在想,他最终又会如何面对这一切呢?这痛不欲生的生活,他活下来,最重要的人都已经不再了,还有什么意义吗?
很少有这样的电影可以触动人的心灵,至少,到现在为止,我的脑海里浮现的依然是程蝶衣那哀怨妩媚的眼神,还有小楼最后看着他的师弟自刎在他面前的眼神,还有那神情,一切都难以言喻。过去了那么多年,这部电影依然是中国电影界的传奇,它的辉煌注定永留。那不拘一格的表现形式,整部电影,所有人物都是那样鲜明生动,让你无法挑剔,这样的电影,又怎能不被称作经典呢?感慨,依然是感慨吧,哥哥的一生,也像程蝶衣那般,始终未变。尽管外界的所有都变了,可是他依然不会改变自我,最终因抑郁而选择了结终身。他也有最爱的人,但是却无法承受这浑浊的世界,也许,死对于他是一种最好的解脱。我想,这也是为何至今仍然没有人可以超越他,他也永远活在人们心中的原因。
关于观看霸王别姬电影观后感3
七月份看完《霸王别姬》后读后感一直没写,书搁置在书桌的一个角落,我把它拿出来,2017年的工作不能拖到2018年再完成。我不能忍受这样的自己。
一说到霸王别姬,我脑海中就浮现山河气概、霸王的刚毅和虞姬的深情、人世的沧桑和命运的无常。这么多字眼一股脑挤进我的认知,可见我是太多愁善感了。
现在是十二月底,看完《霸王别姬》已近半年,为了写读后感,我今天下午又花了三个小时把此书浏览了一遍。作者李碧华对京剧的了解匪浅啊,从身段到戏文,从装扮到人物举手投足都是行家啊。
《霸王别姬》的写作功力深厚,读起来最大的感触是这小说就是专门为电影写的啊,风格非常像剧本(查了下,原来作者做过电视和电影编剧),故事情节饱满,从大事件到小片段都经过精心设计,活力足、气息浓、冲突不断、节奏快且节节热闹;但它又比剧本要细致,灰暗的格调、跌宕的乱世、众生相的大布景、颜色眼神和时代更迭的把握非常精到。对话和故事情节的推进都非常简约(人物对话很少超过一行字)、从不拖泥带水。作者对布景的介绍是简练且必要的。开头的天桥人头涌动、人声鼎沸;香港的街景等。读起来,你始终笼罩在作者幽幽的笔触中,仿佛自己也随着人物命运在不同时代沉浮。
我把文中的主要故事情节进行了归纳:冬天,剁手(多这个情节又何用?暗示血肉之躯?)-小豆子从男儿身被掰弯(本是男儿郎,不是女娇娥)——大世界中的兰花指和手绢。出名后:给小石头绘眉-倪老公处受惊-路遇弃儿(50页内下一代诞生)-宝剑和拍照象征物定格一时代(50页内)。十年成名,抗日期间:霸王与姬拍照-袁四爷看戏邀饭男男事-同时小楼菊仙-三人戏场首秀(枪击)-菊仙上门-袁四爷现暧昧-宝剑得、小楼婚酒-蝶衣抽鸦片、段玩蛐蛐(小四偶现,日本入侵)-小楼被日捉-蝶衣救人-小楼卖瓜菊仙怀孕-关师傅训徒、亡-(日军投向)暂合-国军戏台闹事蝶衣被捕菊仙流产。(1949年解放)袁四爷被枪毙-蝶衣戒鸦片-为解放军唱-(____)被批斗勾眉-抄家-未划清界限-互揭短-菊仙自杀-劳改-重逢。
不可否认,作者有非常好的文笔来填充小说的血肉,但就《霸王别姬》的故事情节、人物设计来说(小说的脉络或称之为骨架),它是有套路可寻的,并且套路满满。
比如开头提炼主旨:戏子,只能在台上有义。蝶衣的感情终在台上掏空了,而降落凡尘的霸王终被淹没在芸芸众生中,他比蝶衣入世(路盯美女)和能屈能伸(离婚);他曾有铮铮铁骨(不肯向日本人的酷刑低头),但他不得不向现实生活低头。人人都有自己过活的方法。蝶衣这样用尽力量生活的人,只适合活在艺术中。再比如中间部分与袁四爷借酒演戏:有戏不算戏,无戏才是戏。“大家都一样,天天地合、天天地分,到了曲终人散,只偶尔地,相互记起。其他辰光,因为事忙,谁也不把谁放在心上。”在对话和景物之后用很短一句话概括人物心情。是个异种,当个凡俗人的福分都没有。“局外人,又是当局者”“漫天暖意,驱不走蝶衣的荒凉。”
套路之二:前后映照。作者在这方面的一丝不苟值得赞赏。在小说中出现的人、物基本都会在文章的结尾处有交代。比如文中最典型的象征物-剑(拔剑自刎)、照片(把前朝旧人细认)。小楼为保护蝶衣眉梢上的疤痕、勾眉、蝙蝠血(寻死)、倪老公、泡澡(赤裸相见)。菊仙的骨灰。连一些小特点都有呼应,比如小石头爱拍砖,年老被斗时仍被要求拍砖。最可惜的是,坏人小四没有后文。
套路之三:象征物的提炼。剑和照相片。剑的命运与人物一般多舛,几经易手,从满清遗老的老公公那里到袁四爷手中,由程蝶衣作为卖身之礼物转赠段小楼,在蝶衣深陷险境时作为信物呈给袁四爷,在____中抄家带来杀身之祸、结局中蝶衣用剑自刎。相片统共出现过三四次:还在大杂院没出名时的集体照、初有名气后西装合影照、年老回顾。
作者对时代背景的介绍方法非常值得借鉴,它的嵌入常常了无痕迹、水到渠成,在人物的小打小闹中把大背景就交代了。比如p5报童在天桥卖报(东北军戒严了,日本鬼子要开打了!)简单一句话;日本人打进来了则用两人在照相馆照相时别人的口传;国军胜了是在两人正演戏间。
此书中,我们难忘程蝶衣的痴情、霸王的义气,我倒最敬佩菊仙的果敢和智慧,讨厌小四的心机和忘恩负义。说起来,菊仙是个悲剧人物,一生求安宁而不得的女人。菊仙是霸王和虞姬两人之间的第三者,也许一开始她并未把程蝶衣当成自己的情敌。但菊仙聪明,跟程蝶衣三两次过招(初见讽刺、再见当红娘)之后她体会出来了程蝶衣对霸王的别有用心。于是,她跟程蝶衣这样一个大男人争夺男人的拉锯战开始了。不得不承认,菊仙在风月场上混过的人,她知道如何利用自己女人的优势去吸引男人,她撒娇撒泼她利用生儿育女和女性特有的温婉想要拴住段小楼的心。她聪明还体现在顺势和果敢上,在段小楼许下婚约后,她毫不犹豫替自己赎身,主动向段小楼告白;她还深知人世之艰辛,在赎身时做了点手脚留了点私房钱。她痴情,在____中誓死不与“有问题”的段小楼划清界限,还处处维护段小楼的名誉,她是他堂堂正正的妻;她临危不惧,抱剑求袁四爷救蝶衣的那一幕简直像巾帼英雄,有气魄有胆量。她善良,科班散了给徒儿们发遣散费,在蝶衣戒烟时照顾他,落难时搭救他。她没有把段小楼当霸王,她洗尽铅华,不过是想要跟一人平安终老。这些在一个有着不良出身的女子身上都是非常闪亮的人性光辉。直到段小楼不要她,她生命的依托就没了,她上了艳妆穿着大红的衣衫带着她在人间过一段寻常日子的梦上吊自杀了。段小楼是要负了她也就算了,她不知道段小楼的真心想法吗?这女子太刚烈。她原本是圆滑的啊,可是在感情面前她失去了理智。好在,段小楼还记得她的骨灰,只是人不在了惦记这还有何用呢。
小四是个随从,极没有存在感。他跟随在程蝶衣身边,看多了花红柳绿浓墨重彩。一直受气的他誓要出人头地。蝶衣烟瘾中对他表演的评价让他绝望。“小四一语不发、一语不发。”忍了多年,他的人性阴暗面终于爆发。小四在袁四爷被枪毙时兴高采烈;他揭发段小楼、批斗蝶衣、献剑给红卫兵。带着翻身做主人的热情,小四的人生价值在腥风血雨的乱世中得到了体现,他终于被人们注意到了,他靠卑劣的手段被蝶衣、袁四爷这些压在他头顶上的人物注意到了。
在电影中,忘不了程蝶衣和菊仙在被批斗时,两人不约而同要维护霸王的举动,我当时想这两个人争了一辈子,是仇人却是最能理解对方的人;最感动的是程蝶衣戒鸦片时痛不欲生抱着菊仙喊娘的情节,我深深体会到两人的惺惺相惜,蝶衣可怜、菊仙善良。小人物的设置也让故事更加饱满,比如小癞子,出场逃跑被打、初入哭、练功不专业被打、小癞子自杀。
寒暑交替,内乱到外乱再到内乱,小世界到大世界,这一幕幕真实上演的生活片段,真像电影里的洪荒世界啊。
人间,只是抹去了脂粉的脸。
关于观看霸王别姬电影观后感4
昨天朋友推荐《霸王别姬》让我看,160分钟通宵看完。好困,粗略的写下观后感:人生如戏,既有入戏,也能出戏,戏终人散。程蝶衣是入戏,到了人戏合一的境界,并且能从一而终,但不能出戏。段小楼能入戏且能出戏,他的情感粗犷,对程蝶衣有感情,是一种很粗犷的爱,但给人的感觉没有程蝶衣对其他的深刻,原因是段小楼是一个直男,他对程蝶衣的爱是同门师兄弟之间的爱,长时间在一起陪伴产生的感情。而程蝶衣对段小楼的爱,就是程蝶衣把自己幻想成虞姬对楚霸王的爱,这种爱不能够和他人分享,只能独自占有。可以说,程蝶衣是一个很自私很具有占有欲的人,他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性恋无关,如果你认为不是缺陷,在时他对菊仙的无耻揭发可以证明是人格缺陷),可能因为张公公当时鸡奸了他,由于这个原因他才显得在人际交往中有很大问题,童年中的阴影一直充斥在在他心中,小赖子的冰糖葫芦、大宝剑,男儿郎,女娇娘等等。这部电影的确挺不错的,观众们一般都会将关注点放在张国荣饰演的程蝶衣身上,而程蝶衣,对戏的痴迷,爱到极致最后变态的贯穿师傅教诲“从一而终”的自杀。他其实除了对师兄的爱还有爱心,在路边捡了小四把他抚养长大,虽然最后小四成了一只反咬自己的白眼狼。这教育我们要对你当时的选择承担责任。(你们是否有过和妈妈吵架的时候她要骂养了一只白眼狼的感觉。。。。。)
菊仙,这个女人一开始我不怎么喜欢她,因为她是第三者(程与段之间),而且喜欢多管闲事,人家明明能救还让程耍起小性子差点都不想去救人了。(在此应该响起明明就的歌声)
但是后来,斗蛐蛐的段小楼砸这砸那都不生气,劝架的时候流产,开会用伞暗示段小楼别乱说话,的时候为了维护段与程的关系捡起那把大宝剑。。。。但是好心终究没能换来好报,还被程蝶衣侮辱:“妓女,__楼头牌,臭婊子。”连和自己同床共枕十余载的老公段小楼都要和她划清界限,让她产生绝望,最后把那把象征虞姬和楚霸王爱情的宝剑扔在程蝶衣面前,心里凄凉的难以复加,自己一点都没有做错,他们为何还要这么对我。如果说程蝶衣是一个诚实的人,那么菊仙就是一个真实的人,身份是卑微的妓女但是人品绝对是电影中最好的那一个。得女如此,此生足矣。
那个片段给我的感悟:在人人自危的情况下,在死亡面前不管是最好的朋友啥的都会被出卖,如果不出卖就只有死路一条,这种检举揭发私德的制度真是令人作呕,但是最好还是要慎独,对人还是要有所保留,尤其是对自己不相信的人。
世事无常,变化大着呢,大清,民国,解放时,时。我们现在处于一个什么时代,以后又是一个什么样的时代呢?
老电影都是如今大红大紫的大腕儿啊。另外陈凯歌水平不错。不得不让本丸口交称赞。
关于观看霸王别姬电影观后感5
自打第一次看《霸王别姬》这部电影以来,连同小说,这应该算是第四遍了。借校本课这样一个机缘巧合的契机,我再次重温了这部在我内心留下深刻烙印的电影。我是一个重温者。正因为早已掌握了整个电影的故事线和具体脉络,使得我有更多的机会去深挖,去品味。不得不说,每一次观影都是一全新次新奇的体验。
作为故事的主角之一,“程蝶衣”这个名字总给我这样一种暗示——“成蝶”。
在高台之上,他轻盈美丽如蝶;在戏曲领域,他翩然有余如蝶;在内心世界,他自由潇洒如蝶。他是在戏班子里,承受多年历练才幻化蜕变而成的蝶。
蝶的美丽是迷离的。它们舞蹈于花开花落之间,明晃晃地在飞舞你眼前。而你一伸手,它们又迅速在草木间消失了踪迹。程蝶衣亦是,看似生活在社会市井中,可他的内心小世界却紧紧关上大门,紧闭了门窗,将人拒之门外。他的内心世界藏着专属于他自己的艺术诉求,藏着只有自己知道的落寞、嫉妒、孤单和悲哀。
蝶的美丽也是脆弱的。渺小而轻盈的蝶游曳天地间,它们要遭受风的肆虐、雨的击打,曝晒的阳光、极寒的天气都是它们生存的屏障。程蝶衣亦是,贫苦低贱的出身注定了他悲哀的童年,黑暗的童年给以他身体和心灵的暴击。时至最后,蝶衣之陨落与其成长过程中遭受的精神创伤也不无关系。
既定时代施加给他以,导致了他的悲哀。
是,成就了他,也催毁了他。
程蝶衣的师兄,段小楼,我曾经不知该用什么眼光看待他。
故事将他塑造成一个多面的人。
前几次的观影体验,让我恨透了这这个人。在我的印象中,他懦弱、无担当,他不知感恩、明白世故,他站在道德制高点挥舞大棒,而自己却碌碌无为。
而如今,再次观影的我收起了汹涌的怒。他是时代语境下最平凡的那一种人,他们老实巴交,正气凛然,崇尚义气。只是,在黑暗时代的压迫下,谁不曾犬儒,不曾自顾,谁不曾委曲求全,逆来顺受,谁又不曾向黑暗的现实魔鬼缴械投降?
羽戈写过这样一句话——“有谁能肩起黑暗的闸门呢,有谁能虽千万人吾往矣呢,勇士与圣贤终归廖若晨星,大多数人都不由自主往后退缩,怯懦是他们的天性,正如沉默是他们的宿命。”
我们终归不是圣贤,在时代洪流中,大多数人都是一样平凡的小人物。千千万“段小楼们”、“程蝶衣们”以及“袁四爷们”“关师傅们”都在所处的黑暗动荡时代中飘摇,时代的每一次病变,都影响着他们的生存轨迹。
人与时代抗争,结局大多都是失败,而自我实现和自我解脱却不完全依赖于时代。
“人呐,得自个儿成全自个儿。”关师傅如是说。
也似尼采所说——“在自己身上,克服这个时代。”
【第5篇】初一看霸王别姬电影观后感
关于初一看霸王别姬电影观后感1
早听说张国荣版的《霸王别姬》很好看,分两次看完,到最后谢幕才感觉自己没看懂。是从头到尾彻彻底底的没看懂。于是又上网去翻网友们的影评,这时我才恍然大悟,原来剧情有这么深刻的内涵啊!
这种感觉让我哭笑不得,我竟不懂电影到这种地步了吗?
后来又仔细翻看了不同网友的影评,觉得他们都有很深厚的文化修养,这么一对比下来让我吓了一跳,别人都看懂了,就我没看懂,岂不说明我的文化修养很低?
仔细回忆一下,我是从来不看文艺类电影的,就算去年李安的《少年派》炒得沸沸扬扬我也没看,不是没时间,我知道就算看了我也看不懂。至于文字方面的东西,散文和诗歌我都是不碰的,高中的时候曾经买过一本《余秋雨散文集》,看了几篇也没看了,说实话兴趣真的不大。
但是我对思想类的作品很感兴趣,尤其是古文。韩愈文集、道德经、论语什么的被我背的滚瓜烂熟,而且还不是有意去背自然熟的那种。我觉得这种微言大义的东西才叫有意思。
单是这样的话,仅仅只能说明我个人口味有倾向性,但不止于此,就电影来说我肯定不是什么电影都不看,当然,是有被动性的,如果哪部电影不是宣传的人尽皆知,我也很少有闲情去观摩观摩,所以你看,什么样的电影会宣传的人尽皆知,都是些大制作啊,像《战国》、《夜宴》、《无极》、《新四大名捕》等等,那画面多恢宏啊,打斗多刺激啊,看得我一愣一愣的,巧的是每次等我看完没多久网上就好多影评说这些都是烂片。
大家可能知道我要说什么了,一个平时只看商业烂片的人,怎么可能看得懂真正的好电影。
这个我真的是感同身受,尤其是看完《霸王别姬》之后,我不认为程蝶衣是因为沉醉于艺术而分不清男女,我只看到整部电影就是在讲两个好基友的故事,我也不认为小楼和蝶衣有多么高尚的节操,只看到他们的矛盾从没消停过,更加没觉得程蝶衣的扮相有多貌美,甚至没觉得哥哥的演技好在哪里(仅指本片)。
这么好的电影就被我糟蹋了,这就是只看商业烂片的结果。
作为普通网民我们不可能有专业电影人那么执著的审美观,往往别人搞一下宣传,强调一下卖点,我们就被吸引过去了,尤其是透漏一下里面有哪些美女帅哥,我们这些纯情青年哪忍得住好奇心。
试想一下十年后,90后和00后都成长起来了,他们看电影以商业烂片为主,看书以快餐小说为主,看电视剧以言情戏为主,看综艺以明星爆料为主。
那个时候,好电影只有奥斯卡评委在看,文学巨著只有诺贝尔评委在看,好电视剧只有学院派当成案例研究,好综艺节目只能半年内销声匿迹。
觉得很悲观是吗?今天有我在这里反思自己和所处的环境现状,十年后肯定也会有人干同一件事,甚至可能更多。成龙连拍了两部电影都表现得中流砥柱大义凛然,所有人都在拍烂片,他拍好片,就很容易脱颖而出。烂透了之后正是棒极了的开始。这就是,物极必反。
关于初一看霸王别姬电影观后感2
《霸王别姬》这部电影讲述了京剧艺术家程蝶衣和段小楼从京戏学徒成为万众瞩目的“角儿”,又由于种种原因走向衰落的悲剧故事。
程与段对待京戏有着截然不同的态度。程蝶衣把京戏当作人生的全部,人们形容他“不疯魔,不成活”,是对艺术有着执着追求的理想主义者。而段小楼只是把京戏当作谋生的手段,除了唱戏,也追求其他俗世的乐趣。
段小楼结婚时,程蝶衣勃然大怒,我觉得他的这种情绪不是出于争风吃醋,更多的是愤怒师哥没有做到“从一而终”,侮辱了崇高的艺术。他很单纯,只是想和师哥唱一辈子的戏。
从这部电影中可以感受到陈凯歌导演对艺术的态度,相信对程蝶衣的痛苦他感同身受。在剧变的社会背景下,艺术难以保持纯粹。当艺术与政治冲突时,艺术永远要让步于政治,甚至很多时候会沦为政治改革的牺牲品。时代的风向不断变更,世界变化翻天覆地,人的命运沉浮流转,唯有真正的艺术容不得半点儿投机取巧。浮躁的社会风气弥漫,留给艺术的纯净空间越来越小,许多博大精深的艺术走向式微,这是全人类的悲哀。
某个名人说过,只有科学和艺术才是人类文明的追求。
关于初一看霸王别姬电影观后感3
又看《霸王别姬》,不一样的环境,一样的感动。
张国荣一直是一个神话,他那样如怨如诉的眼神,任哪一个女人也无发相媲,真是把妩媚演绎到了极至。
对霸王别姬的最深感触就是文化革命的时候,人性的泯灭。为了自己的生存,连自己最亲的人都可以出卖。由此看来,文化革命时期真是一个使人性泯灭,摧残人性的时期。
一个动荡的年代,人们的思想也是非常慌乱的,不确定的。连国家,民族,你都不能确信,你就更不能确信任何其他的一切了。人们仿佛都是漂浮在空气中的,没有根基。善于生活的人也不一定能够生(比如袁四爷),懂得人生常识的人也不一定能够生,(比如菊仙)。
清末,百姓,戏子,被动得像旗子一样受封建残余的玩弄,不能把握自己的命运。
日寇来了,无辜的人们的姓名也不能幸免。或许艺术能够无国界,可是舆论却不能够接受,民族感情不能接受。
民国呢,仍然是动荡不安,随时都回发生变动。
短暂的新中国初期,对于京剧形式的变形,蝶衣很难接受,毕竟,那不是他心中的京剧的印象。可是他不能决定一切,因为时间的车轮在不停的转着。
他一直都在唱着,不管是哪一个时期,或许,每个时期都需要艺术。艺术没有时间性。可是,在这其中蝶衣总要时不时地受到外界的干扰,政治,一个无聊的却无法避免的东西,在艺术前进的道路上洒满了图钉。
文化革命来了,一切真的都颠覆了?革文化的命,对文化进行批判,打破固有的一切文化。或许如果这只在学术界进行,只是行而上的批判是好的,可是当权力掌握在了不成熟的头脑发热的人的手中,也许就变味了。没有了文化,没有了标准,没有了历史,每个人都可以是他想是的了,最终,也就什么都不是了
关于初一看霸王别姬电影观后感4
前几天看完《霸王别姬》心情真的是挺复杂的,可能是因为这是我看过最好的电影了吧。
这部电影年代算得上比较久远了,我相信很多人都看过,没看过的也应该看一下。故事开始是一个女人抱着小男孩去看戏,可能这个女人太喜欢戏了吧,所以才会不惜一切代价让小男孩当上戏子,小男孩叫小豆子,在学戏时结识了小赖子和小石头,但小豆子因为学不好总是被打,小赖子也是。后来他们逃跑了,并且一起看了一场戏,他们都很羡慕那些角儿,小豆子决定回去好好学,小赖子也跟回去了,尽管他知道却还是怕打最终选择了自杀。
小赖子自杀前往嘴里塞满吃的的样子令我很深刻,还有他那句“他们怎么成的角儿啊,得挨多少打啊?我什么时候才能成角儿啊?”,当下有很多人都是如此,尽管知道努力就有可能成功却还是不愿努力。再后来就是小豆子和小石头的感情越来越好,小豆子和小石头都成了角儿,有了新的名字——程蝶衣,段小楼。
程蝶衣把师哥放在第一位,戏放在第二位,志同道合的人放在第三位,他很爱很爱戏,可以看出师哥在他心里的地位有多重要。段小楼逆来顺受,也很爱程蝶衣,与程蝶衣相反的是他把戏和人生分的请清楚楚。
看了很多评论,有人说程蝶衣活在戏里,分不清戏和人生,可我却并不觉得,他只是很爱段小楼很爱戏而已,他把戏和自己融为了一体,所以有人才说程蝶衣是真虞姬,段小楼是假霸王。
《霸王别姬》豆瓣评分很高,top250排行榜第二,还获得了一个什么奖(我记不清了),这些名誉都是很符合的。程蝶衣的饰演者张国荣,他在众人心里的地位不言而喻,他的演技令我吃惊,相貌更是,无论多少岁都风华依旧。《霸王别姬》是我看完第一部想找原著的电影,以后也一定会再刷很多遍。
同时也谢谢它,让我认识了一个连骂人都帅炸的男人。
关于初一看霸王别姬电影观后感5
看了电影的前段已是深夜,其实并不困,但还是合上了电脑,留些念想是件好事,我猜测后来虞姬和霸王在一个无世俗纷扰的乡间小野升起了缕缕炊烟,相怜相惜地度过了一生,我相信如此,即便命数早已注定。
那天外面飘起大雪,是小豆子拜师的日子,门外的母亲伫立了须臾离去,任小豆子如何叫唤也没了应声,这样的母亲或许值得可恨,但当看到她砍掉小豆子畸形小指后瑟瑟发抖脸上的冷汗如雨时这种埋怨也就消失得无踪,其实谁也没有错,错误的是这个时代。幼年的小豆子和成年后的蝶衣很像,当被师兄们欺负时眼眸里满是倔强,把被子烧了,这时师兄们都露出吃惊的表情,担心着他会冷到,其实他们只不过是想和小豆子说话,原来小孩子的世界和大人是相同的,喜欢会说不喜欢,关心会说些不讨好的话,都是一样的。幼年的小豆子应该是相对快乐的,每天练功,有师兄温暖的被子,和每次被师兄偷偷踢走的砖块,那时有一方的温暖胜于全部的阴霾。时间走到了少年,这是段不堪的时光,也是这段时光让小豆子变成了彻彻底底的舞台上的程蝶衣,有那么一次机会他和他的同伴可以逃走再也不用回到严厉的戏班,但碰巧他们又走进了一个戏堂,小癞子在小豆子的肩上哭着说他娘的,何时才能成为那样的大师,小豆子伸长脖子看着舞台,一言不发,后来换成小豆子在小癞子肩上看着,他凝视前方舞台眼泪划过脸颊,那舞台的一颦一足果真如此扣动两颗幼小的心灵?小癞子的一句竟尿了我一盆也幽默的适宜。也许这就是命运,一样手艺在他们的心里早已扎下了根,离去是违背了天意,于是他们又回到了戏班,即使知道会遭受毒打,但还是回来了,因为那舞台终归是属于他的。穿插的是小癞子的死,看着小豆子被毒打,小癞子害怕极了,嘴里拼命塞着吃的,就算死也不要做一个饿死的小鬼,那声震耳的倒塌声告知了小癞子的死亡。少年发生的决定改变的或是那句我不是男儿身,我是女娇娥又或是走出公公府时四目枉然但却一颗泪珠都未留下的时候,不想多言,我怕写着这一段会恨透世间,会忍不住破口大骂凭何如此对待一个少年,无能为力的时候只能选择接受,这不也是我们的人生么,反抗过后还是得面对,至于怎么活才能让自己好过一点,就怎么活。
程蝶衣像年幼的小豆子,又像戏里的虞姬。他彻彻底底的活在了戏里,小楼说虞姬是真虞姬,霸王是假霸王,一语便道出了全部。蝶衣这个时候恐怕早已分不清戏里戏外了,他需要被爱护,只是恰巧这人是小楼,那份爱意执着于想表达,他说在一起少一分少一秒都不是一辈子,可小楼却一笑过之,或许他知道,但又不想知道。
袁四爷起风的晚上对着蝶衣说一笑万古春,一啼万古愁,成了我所看的结尾,至于后面的剧情不想看也不敢看,因为恍若间又想起了哥哥张国荣,不疯魔不成活。
【第6篇】霸王别姬电影观后感
关于霸王别姬电影观后感1
半个世纪,一台戏,两个人,成就了霸王别姬这部史诗级的传奇电影。时光婆娑,物是人非,虽然电影里的年代已经随风而逝,那段疯狂热血的岁月已经幽暗在岁月的风尘,但如今当我们感受那一个个电影画面的时候,依然能根据自身所处年代和经验阅历,窥探隐藏在贩夫走卒皮囊里的幽深人性、爱恨情仇,感怀生活在大时代里小人物的悲欢离合、岁月绵长。戏如人生,人生如戏,我们既为一咏三叹的京剧腔味所吸引,更为大时代背景下不由自主的命运所叹息。
不疯魔不成活。影片中程蝶衣和段小楼是京剧戏班子的师兄弟,从小被老师傅分别塑造成虞姬和霸王的角色,在经过一段魔鬼般训练的经历下,两人从小怀揣的成为万人拥戴的京角梦想终于实现。但在功成名就之际,段小楼却迷失在物欲横流的纵情声色中,一次偶然的机会认识妓女菊仙并与之完婚。虞姬是真虞姬,霸王是假霸王,对段小楼钟情有加的程蝶衣难以接受他的移情别恋,也生怕因为生活紊乱而影响舞台表演和形象,在一系列努力仍无法挽回现实的情况下,程蝶衣也一步步走向堕落的深渊,他与袁四爷鬼混,抽大烟,歇斯底里地放纵自己。“说好了一辈子,少一年、一天、一个时辰,都不是一辈子”,对感情洁癖到极致的程蝶衣,将戏里的角色延伸到现实生活不能自拔,最终在一切都风平浪静之时,拔剑自刎,惊人地选择了虞姬的命运。 自古以来,人性本恶和人性本善的论争就没有尘埃落定的一刻,这实际上已经成为一个穷尽人类智慧和经验也无法探明的重大人类命题。
电影中,程蝶衣和段小楼从童年时期虽然苦难深沉却青梅竹马、两小无猜的真挚情感,到一举成名时虽然名利双收却反目成仇、渐行渐远,到抗战时期、解放战争时期、社会主义革命时期、____时期等不同历史阶段剪不断理还乱的情感纠葛、相爱相杀,最后到改革开放时期走出舞台人生、面对现实时的以死解脱、生死两别,一场场,一幕幕,无不让观众看到两种截然相反的人性在不同环境背景下的交叠、反复、对抗、爆发,特别是____时期两人因忍受不了红卫兵的批斗折磨互相揭露、反目成仇,怎能不让人黯然神伤、声泪俱下。 掩影沉思,脑海里赫然飘起几行诗句“菩提本无树,明镜亦非台。本来无一物,何处惹尘埃”。诚然,人生在世,本无所谓有无所谓无,只是众庶百黎大多活得太过执拗、过于较真,自以为可以紧握主宰自己的人生,改变外界的态度,却不曾认识到世事太过残酷,远非你我所愿。君王意气尽,贱妾何聊生,在狗血的历史编剧下,穿越两千多年依然精彩重复。 力拔山兮气盖世。 时不利兮骓不逝。 骓不逝兮可奈何! 虞兮虞兮奈若何! 英雄悲歌,美人迟暮,爱本没有错,错的是过于执着。
关于霸王别姬电影观后感2
京戏《霸王别姬》是一出悲剧,讲的是楚霸王项羽与虞姬的故事。霸王与刘邦作战被围,且战且退,霸王乃是盖世的英雄,在被重重包围的情况下仍凭一己之力与汉军作战,破围、崭将、赍旗,但寡不能敌众,终被刘邦围在垓下。这时四面响起了楚歌,霸王与众将士以为刘邦占了楚地,顿时无心恋,战将士四散奔逃,就省下虞姬与霸王的座骑乌骓马伴随霸王左右。前是乌江,后有追兵,霸王仰天长叹:“天亡我非战之罪也!”江中游来一叶扁舟,驾船的老翁有意救霸王一命,霸王誓死不肯过江,言之无颜见江东父老,言巴,将乌骓宝马赠于老翁。虞姬最后一次为霸王斟酒、舞剑、放歌,然后拔出霸王身上的宝剑自刎。霸王怀抱虞姬见追兵已到,便对敌军将领说:“刘邦悬赏千金取我项上人头,来来来,我赠与你。”说完亦拔剑自刎。
京戏《霸王别姬》是一出悲剧,它悲在不离不弃、悲在英雄长逝、也悲在霸王本可以活,却自己结束了自己生命。
宋代词人李清照有诗云:
生当做人杰,
死亦为鬼雄,
至今思项羽,
不肯过江东。
《霸王别姬》的故事一直以来为人们所传诵,霸王的豪情、英雄气概为人们所崇尚、追求。所以京戏《霸王别姬》就成了一出名段,名段自然少不了名家啊,程砚秋与杨小楼就是其中演义的最为经典的一对,然而他们已然成了电影《霸王别姬》中“程蝶衣”与“段小楼”的人物原形。
电影《霸王别姬》是导演陈凯歌上个世纪九十年代的作品,以时间顺序为线索,讲述了“程蝶衣”与“段小楼”两个梨园行里师兄弟的成长过程及人生轨迹。
电影里“程蝶衣”的娘是青楼女子,这个开端似乎也预示着他与生惧来的女性情节,由于他对自己的性别产生混淆,他总是将《思凡》的戏词唱错,于是我们看到了一个话语不多,沉稳内向,感情细腻的小豆子(程蝶衣的小名)。程蝶衣与师哥段小楼感情甚佳,在初到戏班学戏的时候,便与师哥小石头(段小楼的小名)有了几次情感上的交流,一次是进戏班的当天晚上,师哥给了自己铺盖。一次是师傅帮小豆子拔筋,小豆子痛苦不堪,师哥小石头帮忙偷懒被师傅发现挨罚,三九天顶着冻成冰的水盆子跪了一天,等罚跪结束后快动僵的小石头回到房子,小豆子将他拉进自己的被卧,用体温给他焐热。在戏班学戏是痛苦的,一次小豆子偷跑出去无意中赶上当时的一个名角儿唱堂会,看见成角成名后的气派,小豆子回到戏班发奋用功,终于赶上戏院经理那爷来戏班挑人,被选上与师哥小石头给老太监黄公公唱戏贺熟,两人合唱《霸王别姬》一唱成名。
于是与师哥合唱《霸王别姬》便成了“程蝶衣”的唯一追求,这使他更加的模糊了自己的性别,同时也加深了自己对师哥“段小楼”的迷恋,他开始混淆舞台与生活的关系,将自己演义的虞姬感同身受。由于他在舞台上对虞姬的把握达到了最佳状态,得到了梨园行当中戏霸“袁四爷”的欣赏,袁四爷是一个戏痴,在师哥段小楼迎娶青楼女子菊仙后,“程蝶衣”愈发的感到失落,便与袁四爷交往以保持住自己的艺术追求。影片到这里时,一个戏中霸王的“虞姬”与一个生活中霸王的“虞姬”向遇,我们看到了矛盾的开始,在以后的时间中,这条矛盾主线陆续迎来了一个又一个高潮,同时又在各方的努力周旋下没有爆发。直到____时期,在这之前有一个镜头值得细细品位:当红卫兵将“段小楼”绑着批斗的时候,身穿着华丽的虞姬戏服的“程蝶衣”突然冲了过来,俯下身子为师哥画脸,这一刻“程蝶衣”的脸上神态自若,淡定异常,与周围画面中喧嚣、滑稽、嘈杂的斗争场面产生强烈的对比。我相信在他心里也是一样的心如止水,因为他已经将眼前红卫兵揪斗的场面看作是戏台上前有乌江,后有追兵,四面楚歌的垓下,他要做的就是像戏里的虞姬最后一次为霸王斟酒、舞剑、放歌一样为自己的“楚霸王段小楼”画脸。但,现实又一次出乎于“程蝶衣”的预料,红卫兵的揪斗不同与四面楚歌的垓下,师哥“段小楼”也不是真正的楚霸王项羽,师哥“段小楼”不忍被斗,也没能像霸王一样为自己保存颜面拔剑自刎。反而疯了似的揭发“程蝶衣”的种种“罪行”,“程蝶衣”怔怔的瘫坐在地上,终于,听见师哥揭发自己性别趋向问题时,矛盾终于最大一次爆发了,“程蝶衣”对毕生的艺术追求感到失落,感到怅然,终究明白戏词总归是戏词,现实总是现实。
影片里还有一个细节很有意思,“段小楼”发脾气的本事是往自己脑袋上拍砖,戏班时就是这样,从天桥卖艺的那次拍砖到在青楼替菊仙出气的那次拍砖,在后台教训伪军的那次拍砖都屡试不爽,直到____时期,在红卫兵的面前,拍砖似乎不那么灵光了,满头血砖还没有碎。而“段小楼”的个性随着这几次事件都在改变,变的不那么见棱见角了,变的妥协了,变的没有了。人就是在这一次次命运的撞击中瘫软下来的,瘫软的同时也忘记了曾经的坚硬,于是一次不如一次,最终软到让人大跌眼镜。
在十几年后的剧场里,多年未相见的“程蝶衣”与师哥“段小楼”重新排练起《霸王别姬》这出戏来,这一次,“程蝶衣”终于在戏中假戏真做,拔出师哥“段小楼”的宝剑自刎,《霸王别姬》中的虞姬与霸王终于相别,现实中的“程蝶衣”也终于如愿以偿的为师哥“段小楼”从一而终,只是不知这一别是出于爱,还是出于恨,是出于戏,还是出于情。
电影《霸王别姬》也是一出悲剧,它悲在世态炎凉,悲在人生如戏,也悲在世间的沧桑对人本性的折磨。
但,这两出本身却也不是悲的让人撕心裂肺,让人肝肠寸断,让人痛心疾首,让人郁郁寡欢,可不知怎么了,看完之后却是无尽的哀愁。
我想,哀愁在于京戏《霸王别姬》让人对霸王的英雄气概,盖世豪情有着无限的景仰与膜拜,哀愁在于电影《霸王别姬》告诉我们,即使是在戏台上演义霸王的“段小楼”也仅仅是个凡人,平凡的即使在生活中遭遇“四面楚歌”的时候也只能妥协,也只能将“汉军”聒噪般的“楚歌”硬生生的听下去,却不能像戏台上的楚霸王项羽一样突围、斩将、赍旗,一样为自己留得尊严。
而无尽哀愁的原因正是两者间的差距,就是:当我们遇到生活中的“四面楚歌”的时候能不能,敢不敢像霸王一样的“全身而退”?
这个问题也是一个悲剧性的问题,但还好它告诉我们:“差距中的悲剧,或许才是真正的悲剧。”
关于霸王别姬电影观后感3
人生如戏,既有入戏,也能出戏,戏终人散。程蝶衣是入戏,到了人戏合一的境界,并且能从一而终,但不能出戏。段小楼能入戏且能出戏,他的情感粗犷,对程蝶衣有感情,是一种很粗犷的爱,但给人的感觉没有程蝶衣对其他的深刻,原因是段小楼是一个直男,他对程蝶衣的爱是同门师兄弟之间的爱,长时间在一起陪伴产生的感情。而程蝶衣对段小楼的爱,就是程蝶衣把自己幻想成虞姬对楚霸王的爱,这种爱不能够和他人分享,只能独自占有。可以说,程蝶衣是一个很自私很具有占有欲的人,他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性恋无关,如果你认为不是缺陷,在____时他对菊仙的无耻揭发可以证明是人格缺陷),可能因为张公公当时鸡奸了他,由于这个原因他才显得在人际交往中有很大问题,童年中的阴影一直充斥在在他心中,小赖子的冰糖葫芦、大宝剑,男儿郎,女娇娘等等。这部电影的确挺不错的,观众们一般都会将关注点放在张国荣饰演的程蝶衣身上,而程蝶衣,对戏的痴迷,爱到极致最后变态的贯穿师傅教诲“从一而终”的自杀。他其实除了对师兄的爱还有爱心,在路边捡了小四把他抚养长大,虽然最后小四成了一只反咬自己的白眼狼。这教育我们要对你当时的选择承担责任。(你们是否有过和妈妈吵架的时候她要骂养了一只白眼狼的感觉。。。。。)
菊仙,这个女人一开始我不怎么喜欢她,因为她是第三者(程与段之间),而且喜欢多管闲事,人家明明能救还让程耍起小性子差点都不想去救人了。(在此应该响起明明就的歌声)
但是后来,斗蛐蛐的段小楼砸这砸那都不生气,劝架的时候流产,开会用伞暗示段小楼别乱说话,____的时候为了维护段与程的关系捡起那把大宝剑。。。。但是好心终究没能换来好报,还被程蝶衣侮辱:“妓女,________楼头牌,臭婊子。”连和自己同床共枕十余载的老公段小楼都要和她划清界限,让她产生绝望,最后把那把象征虞姬和楚霸王爱情的宝剑扔在程蝶衣面前,心里凄凉的难以复加,自己一点都没有做错,他们为何还要这么对我。如果说程蝶衣是一个诚实的人,那么菊仙就是一个真实的人,身份是卑微的妓女但是人品绝对是电影中最好的那一个。得女如此,此生足矣。
____那个片段给我的感悟:在人人自危的情况下,在死亡面前不管是最好的朋友啥的都会被出卖,如果不出卖就只有死路一条,这种检举揭发私德的制度真是令人作呕,但是最好还是要慎独,对人还是要有所保留,尤其是对自己不相信的人。
世事无常,变化大着呢,大清,民国,解放时,____时。我们现在处于一个什么时代,以后又是一个什么样的时代呢?
老电影都是如今大红大紫的大腕儿啊。另外陈凯歌水平不错。不得不让本丸口交称赞。
关于霸王别姬电影观后感4
夜深了每个人都已经进入了梦乡,然而我一个人独自坐在电脑前看着霸王别姬。这部剧看起来是一部和很老的剧,拍摄也不是很高清。但它莫名中戳中了我很多泪点。一直哽咽着,含着泪水看完这部电影。
《霸王别姬》是由张国荣,张丰毅,巩俐这三位明星主演的。是第一部获得戛纳电影节金棕榈大奖的内地电影。此境界可表演的可歌可叹。
程蝶衣和段小楼是从小在戏班子里面认识的。蝶衣是妓女的孩子,长了一张秀气的脸蛋,就像女孩儿一般。在戏班子里的训练是非常严格的,他们的训练已经超出了人可承受的地步。记得一个孩子受不了此折磨,上吊而死。蝶衣为了一句我本是我本是女娇娥又不是男儿郎,在蝶衣的心里他与戏已经结尾一体,一直在说我本是男儿郎又不是女娇娥。为此他挨了不少打。这个时候我感受到了一个人对于自己所爱兴趣如此痴迷,该是多么敬业啊!但在他为公公表演后,被那变态的公公拉去糟蹋。这让我的心沉淀了,感觉到那个时候真的是黑暗呀!看到了蝶衣眼中的恐慌,但他无法挣脱。自从段小楼和程蝶衣的霸王别姬京剧火了以后,他俩真正的成了他们心中的角儿。而段小楼不知道的是,这么多年来,程蝶衣爱上了他,这是多么痴醉的同性恋啊!可段小楼是个直男,根本不懂,娶了妓女出生的菊仙。那个时候看到程蝶衣内心的复杂,我哭了,程蝶衣也哭了,他成为了别人的所谓“红颜”。自此开始沉迷于鸦片。一天天活的不知道自己到底在做什么。日本人进城了,霸王别姬依然在唱。蝶衣为了段小楼为日本人唱戏。但他并不后悔,因为,在他认为,日本的那个将领是懂京剧的,他并不是卖过,他只是为了京剧文化。正是如此,发生了那幕,文ge期间,段小楼告发程蝶衣卖国,而蝶衣忍无可忍说出了菊仙的妓女身份。最后的最后菊仙上吊自杀了。一切就这么完了,让人不知道该怎么说,应该说是文ge的不是,还是说人性的自私。自此多年以后他俩以一场霸王别姬告终,蝶衣拿剑自杀。一切就这么完了。
泪水哗哗的流的,叹的是电影的剧情过去感人,但悟的是,当时的社会,当时的人的内心,让人难以揣测。我为自己生活在新中国感到庆幸,也为那些活在黑暗社会的人感到悲哀。只希望一切都恢复平静。
关于霸王别姬电影观后感5
昨天朋友推荐《霸王别姬》让我看,160分钟通宵看完。好困,粗略的写下观后感:人生如戏,既有入戏,也能出戏,戏终人散。程蝶衣是入戏,到了人戏合一的境界,并且能从一而终,但不能出戏。段小楼能入戏且能出戏,他的情感粗犷,对程蝶衣有感情,是一种很粗犷的爱,但给人的感觉没有程蝶衣对其他的深刻,原因是段小楼是一个直男,他对程蝶衣的爱是同门师兄弟之间的爱,长时间在一起陪伴产生的感情。而程蝶衣对段小楼的爱,就是程蝶衣把自己幻想成虞姬对楚霸王的爱,这种爱不能够和他人分享,只能独自占有。可以说,程蝶衣是一个很自私很具有占有欲的人,他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性恋无关,如果你认为不是缺陷,在时他对菊仙的无耻揭发可以证明是人格缺陷),可能因为张公公当时鸡奸了他,由于这个原因他才显得在人际交往中有很大问题,童年中的阴影一直充斥在在他心中,小赖子的冰糖葫芦、大宝剑,男儿郎,女娇娘等等。这部电影的确挺不错的,观众们一般都会将关注点放在张国荣饰演的程蝶衣身上,而程蝶衣,对戏的痴迷,爱到极致最后变态的贯穿师傅教诲“从一而终”的自杀。他其实除了对师兄的爱还有爱心,在路边捡了小四把他抚养长大,虽然最后小四成了一只反咬自己的白眼狼。这教育我们要对你当时的选择承担责任。(你们是否有过和妈妈吵架的时候她要骂养了一只白眼狼的感觉。。。。。)
菊仙,这个女人一开始我不怎么喜欢她,因为她是第三者(程与段之间),而且喜欢多管闲事,人家明明能救还让程耍起小性子差点都不想去救人了。(在此应该响起明明就的歌声)
但是后来,斗蛐蛐的段小楼砸这砸那都不生气,劝架的时候流产,开会用伞暗示段小楼别乱说话,的时候为了维护段与程的关系捡起那把大宝剑。。。。但是好心终究没能换来好报,还被程蝶衣侮辱:“妓女,__楼头牌,臭婊子。”连和自己同床共枕十余载的老公段小楼都要和她划清界限,让她产生绝望,最后把那把象征虞姬和楚霸王爱情的宝剑扔在程蝶衣面前,心里凄凉的难以复加,自己一点都没有做错,他们为何还要这么对我。如果说程蝶衣是一个诚实的人,那么菊仙就是一个真实的人,身份是卑微的妓女但是人品绝对是电影中最好的那一个。得女如此,此生足矣。
那个片段给我的感悟:在人人自危的情况下,在死亡面前不管是最好的朋友啥的都会被出卖,如果不出卖就只有死路一条,这种检举揭发私德的制度真是令人作呕,但是最好还是要慎独,对人还是要有所保留,尤其是对自己不相信的人。
世事无常,变化大着呢,大清,民国,解放时,时。我们现在处于一个什么时代,以后又是一个什么样的时代呢?
老电影都是如今大红大紫的大腕儿啊。另外陈凯歌水平不错。不得不让本丸口交称赞。