新安观后感(3篇)

【导语】新安观后感怎么写好？本文精选了3篇优秀的新安观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的新安观后感，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】最新安家电视剧观后感

关于最新安家电视剧观后感1

电视剧《安家》，整个故事发生的背景，就在一家房产中介之中。原本这个行业，就跟大家的生活，有着密切的关系。这一次通过这部戏，也让观众们有了更多的了解。

在《安家》中，孙俪饰演的房似锦，是一名空降而来的房产中介店长。而男一号罗晋饰演的徐文昌，作为另一名店长，两人共同管理这家小小的房产中介门店。

其实这种规模的门店，在现实生活中，最被大家所熟悉、不论你曾经买房、卖房还是租房，或多或少，都跟这种类型的店面打过交道。

很多观众多少也知道，房产中介每成交一笔生意，都要提取不菲的佣金。如果是租房，通常是收取一个月，或半个月的租金作为中介费。

而如果是买房，情况则相对比较复杂。毕竟买卖房屋，涉及交易金额巨大，佣金各家规定有所不同。少则1%，多则3%。其实每一次交易，这个佣金比例，也可以谈判，视情况做出调整。

在电视剧《安家》播出之后，观众们最关心的，就是每一笔房子的成交。这部戏的故事发生在上海，房价高、交易金额更加巨大。作为房产中介的业务人员，能赚到多少钱，当然为观众津津乐道。

首先按照剧中的设定，孙俪饰演的房似锦，和罗晋扮演的徐文昌，两个人作为店长，也可以参与交易买卖。

他们不但能从整个店的利益中获得提成，而且还可以从自己经手的单子里，获得佣金分成。

那么从《安家》开播至今，房似锦到底赚到了多少钱呢?我们可以来简单计算一下。

首先房似锦卖出的第一个房子，是将宫蓓蓓家的旧房，卖给了包子铺的严叔一家。

这次交易的价格，在剧中有明确提及，严叔一次性付款320万人民币。

按照剧中的设定，房似锦所在的房产中介，对每次交易的提成是2%。所以这一单生意，房似锦为公司赚到了六万四千块的佣金。

对于海清饰演的宫蓓蓓来说，这是一个连环单。宫蓓蓓卖出自己的旧房，紧接着就用这笔钱作为首付，购入新房。

宫蓓蓓买入的跑道房，具体成交金额，在剧中并没有提及。不过我们可以从面积和当年的单价，大概计算出这套房子的价格，应该在500万人民币左右。

这样一来，房似锦从这一单上，又拿到了10万块的业绩。

随后，房似锦将自己租下的凶宅，卖给了黄老板。从《安家》这部戏，我们可以看得出来，这个房间虽然是2室1厅，但面积不算太大。

更重要的是，这间房子毕竟不干净。虽然黄老板要求购买凶宅，但是单价无论如何也不会太高。

这栋房子的成交价，大概应该在300万人民币左右，房似锦的业绩又增加6万块。

而在《安家》中，房似锦做过的最大一笔生意，就是将一栋别墅，卖给了一位文艺女青年。

在剧中，我们知道郭涛饰演的阚老板，原本的购房预算是1000万人民币。而这栋别墅，已经大大超过了这笔预算。

从这栋房子的整体情况来看，应该是一个独栋小别墅，建筑面积在200平方米左右，并且还带着一个不小的院子。

在上海这样的别墅，价格不会低于2000万。房似锦的这次交易，又拿到了40万的业绩。

剧情截止到目前为止，房似锦的老洋房，还没有卖出去。把她已经取得的业绩相加，我们得到的数字是六十二万四千元。

不过在《安家》这部戏中，有一个关键数字一直没有给出，就是在安家天下这个中介公司，业务员能拿到多大的提成?

在房产中介这个行业，业务员所能拿到的提成数各有不同。通常越大的公司，业务员能拿到的提成越少，越是小公司，业务员能分得的提成越多。这个数字通常在30%~70%。

以剧中安家天下的规模，业务员所能拿到的提成数，很难达到50%，估计应该在40%左右。

由于以上的几个数字，都是由估算得来，我们可以大概得到，房似锦成为店长后的提成收入，总数应该在20万左右。

而孙俪饰演的房似锦，在成为店长之后，先是用了几个月的时间，装修了一套跑道房。而后罗晋饰演的徐文昌，又经历了从骨折到痊愈的过程。

从这个时间线来判断，房似锦赚到这20万，至少用掉了大半年的时间。

《安家》播出之后，很多观众表示：自己也想去卖房子发大财。但是要知道，像剧中如此顺利的情况，现实生活中几乎不可能发生。

在真实的房产中介这个行业，一、两年不开单，这是司空见惯的常态。绝大多数人，平时只能接一些租赁的交易，加上微薄的底薪，勉强维持生活而已。

关于最新安家电视剧观后感2

电视剧《安家》由孙俪和罗晋主演，讲的是做房地产卖房子的事，这种题材很贴切现在的生活。

人们都为了买房子、卖房子到处奔波，所以我认为孙俪主演的《安家》会再次掀起全民追剧大热潮。

首先这部剧符合大众的口味，讲的是生活中真实的故事!人活一辈子，可不就是为了能有个安稳的地么!可以说人不是在卖房子的路上，就是在买房子的路上，奋斗一辈子只求一个家。

其次电视剧里讲了买房会遭遇什么样的情况，卖房又会遭遇什么情况，而且还有解决的办法。

对于买卖房子一窍不通的人来看，其实很有观看价值的。虽然电视剧中略微夸张了些，但还是有可取之处，看了心里至少能有个底。

再次孙俪有这个能力啊!以娘娘的本事来看，是很有可能再次掀起追剧热潮的。

《安家》收视率高也就说明了这个问题，孙俪在之前的《甄嬛传》和《那年花开月正圆》中，都取得了不错的成绩!《安家》有可能会延续上两部的辉煌，成为2020年的爆款黑马。

然后就是这部剧不止有孙俪一个人啊，还有其他的演员也自带流量，比如罗晋、海清、张萌和郭涛等等，都是老戏骨拥有超高人气。

想要带动这部剧的热度那是轻而易举啊!一个人不行，不是还有一个团么，强强联合总能有意想不到的效果。

虽然之前孙俪因为捐款数额太低，造成不少网友很抵制看她的戏，不过那只是一小部分，还不足以造成影响。况且喜欢她的粉丝千千万，挑选剧本的眼光有那么好，有很大概率会有《甄嬛传》那样的热度。

关于最新安家电视剧观后感3

最近有一部行业剧《安家》火了起来，昨天我下楼放风，都能听到邻居们戴着口罩议论剧情。

这个号称中国首部以房产中介为题材的行业剧，版权来自于日剧《卖房子的女人》，尽管剧情差异巨大，但估计每一个房产经纪人都会去追这部属于“自己”的剧。

《安家》的编剧是六六，就是那个写过《蜗居》、《双面胶》、《心术》等大火剧，并在网上怼的百度京东出来道歉，怼的王思聪吴秀波上热搜，怼天怼地怼空气的那个六六。

有点公知范儿，但她的确是个编剧。

六六曾说自己有个特点，就是剧本写的很慢，因为需要去一线去做调研和访谈。

据说写《心术》这部反映医患关系的剧前，六六曾在上海多个医院卧底半年，搜集各种案例素材。这种“耕地派”的编剧风格，也让六六在描绘职场故事时，比别的编剧更接地气，这也是我选择追《安家》这部剧的最大原因。

《安家》开播后，评价两极，有人说很真实，有人说有些假。这么多年，我前前后后买卖过多套房子，接触过数家公司的数十位经纪人，多少有些“专业”眼光。如今剧情已过1/4，我试着摆一摆剧中情节的一些门道。

这个剧中有很多场景都真实存在，比如一条街上连续几家门店紧密相邻相伴相杀，比如小红帽店长带大家跳“抓钱舞”打鸡血，比如小中介阿拉丁用低中介费抢单，比如房产证上要不要写媳妇名字，以及挑剔的客户和奇怪的需求等等。

六六和媒体说自己在多个城市的中介门店做了调研，取材都源自真实人物和真实故事，这个的确能看出来。

剧中也展现了房产经纪行业高竞争下的混乱与秩序，也演出了房产经纪人这份职业的艰辛和光环。尤其孙俪扮演的房似锦，身上那股子拼劲儿，还真和我认识的某一位挺像。但剧中也有一些大家比较关注细节，可能会引起一些争议。

01

细节一：经纪人应不应该穿正装上班?

我每次看安家天下店里乱七八糟的穿着我都有些尬，尤其那个王子健，穿的跟tony老师一样，居然能做销冠?

这和真实情况差异有些大，链家的经纪人基本都是一水的深色套装+绿色工牌。

21世纪不动产是金色，金色门头和金色制服从1971年用到现在。服务业尤其高端服务业，标准化的制服是个品牌符号，代表管理的标准化和体系化，也给客户强烈的专业感暗示。

比如21世纪的金色制服，就对应其服务理念。而tony老师们头顶各种潮流发型，应该也是想暗示客户自己的技艺有多高超吧。

02

细节二：有没有985学历的经纪人?

鱼化龙作为985名牌高校毕业生来卖房子，很多人不理解。其实一二线城市的房产经纪行业这些年变化很大，门店越来越漂亮，工具越来越互联网化，只要肯用心收入也会可观。

大学生做房产经纪人早不是什么稀罕事儿，我认识的多位链家的经纪人，大多都是统招本科毕业，还有一位是北航的，据他说重点大学毕业的经纪人，链家还不在少数，大多成长的都很快。

03

细节三：门店里的师徒文化

我了解的大型中介公司，师徒制比较常见。尽管少数top公司有系统的培训机制，但老带新传帮带，还是这个行业能够传承的根本。

我认识的一位年轻的经纪人，有一位好师傅带，入行四年已经是大区销冠，现在是m8级别，管理着一个7人的团队，也成为了别人的师傅。

04

细节四：房似锦装修跑道房卖给客户

这个争议比较多，其实多年前，就有中介公司帮客户把老房子翻新卖出的操作，业内叫房屋美化，但一般是客户出钱或者中介公司共同出钱，不可能是经纪人或店长自己操作。不知什么原因，现在很少见了。

美国有类似商业模式的平台，国内好像也有几家创业公司做这个，还拿到了知名风投的融资，能否做大尚待观察，但市场需求应该是有的。

05

细节五：店长到底会不会撬店员的客

客在房产经纪行业不少见，主要是竞品之间，有次中介带我看房，看完一套出来就有人和我沟通，说他们手里有更多房源，中介费还更便宜。

但类似剧中店长抢下属客户的，我还比较少见，尤其是相对成熟的一二线城市。链家的店长(他们叫商圈经理)好像只负责门店管理，不亲自做单，那就更不存在抢客了。

我认识的链家经纪人告诉我，内部的撬客属于违规行为，会被严厉处罚。他们还有一个叫“acn”的机制，经纪人在一单交易中会一起合作，然后根据不同的角色来分佣金。

我想这样的机制能让门店的氛围更融洽，不会防外又防内，那太紧张了。安家天下相对和睦的氛围有点像链家，但没有合作却有撬客，这点上其实挺矛盾的。

06

细节六：中介费选高的还是选低的

这是剧中一个比较冲突性的事件，客户选择了中介费便宜的阿拉丁，买房后房子被查封，阿拉丁做了甩手掌柜。而同样的情况，安家天下则会担责会给客户赔付，但中介费收两个多点。这种情况你选谁?

国内大的经纪公司费率一般都在2-4个点。房子越来越贵的前提下，中介费跟着涨的确肉疼。

客观来说，和国外4-6个点的费率相比，国内不算离谱，但高收费背后应该是高价值的服务。如果只是提供个房源信息，签约后啥都不管，我觉得一个点中介费都贵。

买房毕竟是个百千万的消费，就得有足够专业的服务，足够体系化的风控保障，这样才让人觉得值。我猜六六应该访谈过链家，当房似锦嘴中说出八大承诺的时候，我心想这不是在说链家的八大安心服务承诺吗?

另外麦田好像也有七星服务，大概也类似意思。

07

细节七：中介门店要不要照看孩子和狗

第四集里，房似锦和徐姑姑因为小区居民在门店安置狗狗、孩子、代收快递等出现经营理念的冲突。

其实我觉得中介门店就是做深耕社区的生意，用各种方式维持和邻里的关系非常必要。

但经纪人做这些公益小事的时候，别总想着怎么能卖出房子，别把社区邻居看成移动的钞票，眼光放长远一些，去发自内心的做好事。

我去深圳的时候，发现有一家叫美联的中介品牌，开了个物业会客厅，把门店的物理空间改造成“便民中心”、“趴体屋”、“游戏厅”、“作业室”和“装修设计体验馆”，这是挺有趣的实践，尽管看起来这些设施不挣钱，但能够和客户发生更多的连接，也就孕育着机会。

另外，行业老大链家的社区连接相对做的更早，门店的便民服务很多人都知道，尤其免费打复印，几乎让周边的打印店都难以维持。

总体来说，作为行业职场剧，《安家》的品相挺不错，希望后面别太多感情戏，淡了职场的味道。

目前为止，我个人最不喜欢的其实是房似锦作为资深从业者的一些操作，比如成交为王、套路客户、抢单撬客，可能也是很多行业观剧者们吐槽最多的地方。

客户都不是傻子，这种短视的做法，是不可能长远的，毕竟客户的口碑才是经纪人最宝贵的财富。

最后，我特别喜欢剧中的一句话，“你以为客户来找你是买房子?其实客户是要安一个家”。

这句朴素的话特别打动人，是啊，买房子对大多数人来说都是人生中最重要的一次采购，承载了几辈人太多的东西。

这句话也体现了房产经纪人这个职业沉甸甸的社会价值，希望广大经纪人朋友可以多做一些让行业变好的事情，让老百姓们都能“安家”!

关于最新安家电视剧观后感4

前不久《安家》这部剧开播了，这一部剧的是由日剧《卖房子的女人》改编而成的，它讲述的是房产中介房似锦卖房子的过程中遇见的许许多多的事情，她与原店长徐文昌见证了客户的点点滴滴。

这部剧自上映热播以来，有的人叫好，但也有的人觉得剧情有些悬浮，因而在豆瓣评分上，《安家》也不过才迈入及格的分数线。改编一部剧，很少能有成功的电视电影，比起《卖房子的女人》，安家似乎输了一筹。

《安家》这一部剧由孙俪主演的房产中介店长。一身西的房似锦，看上去非常的干练，在第一次卖房的时候，她把10年卖不出去的跑道房成功的改造成另一个怀有二胎的高知家庭所喜欢的样式。更是从客户的角度出发，成功地说服了客户买下这套房。

《安家》在服务上参加对于房产中介的细节描述展现了他们的生活状态，各种给客户推房源，面临客户的刁难，还要持之于微笑。甚至房似锦撬走了王自健跟了半年的单，都是现实的体现。

然而就这样，充满着强势的房似锦，却照样面临着原生家庭所带来的痛苦。

“100万什么时候到账?要么你把钱给我汇到账上，要么下周上海见。”房似锦的妈妈一张口，看炸了不少的网友。

这种把女儿当成仇人，像吸血鬼一样拼命吸食着女儿，一路打拼下来的积蓄的妈妈。这是众多国产剧里经常发生的一幕，《欢乐颂》樊胜美，《安家》里的房似锦，多么熟悉的配方。重男轻女的社会问题，能在电视剧一幕又一幕的展现，引发的广大关注，可见，在中国这样的原生家庭有不少。

背负着原生家庭痛苦的房似锦，她是不受欢迎的第4个女儿，一出生就差点被妈妈塞到井里淹死，还好爷爷将她抱养，在上学时候，家里人更是以没钱的理由拒绝了她读书。

别人跑步是健身，房似锦是为了活命。从小到大，从未感受到家庭的温暖，甚至被姐姐们欺负，成年后，赚钱还要面临着被父母吸血。似乎每一个坚强的女性里，都有一个原生的家庭。小时不疼爱，长大还一次又一次地要钱，贪婪无厌的索取着女儿。

如果拿不到钱，绝大多数的原生家庭都以媒体曝光等形式用社会的舆论指责女儿。最好闹到女儿待不下去，闹到女儿没面子，才甘心。

这究竟是上辈子欠了多少的债，今生才得以有这么个家。

在《我的真朋友》中的店长也是一位生在原生家庭里的孩子，小小年纪她就出去闯荡。

“你说你们供我上大学，学费是你们出的吗?我学费是我寒暑假，辛辛苦苦打工赚来的，家里盖房子，张口就跟我要20万，那时候，我刚来上海没多久，你们想过那20万，我是怎凑出来的?”

店长言语间失声裂肺的委屈，但是，打不动一个原生家庭的父母，对他们而言，不会关系你过得如何，只会一味的索取，像狗皮膏药一样，想甩都甩不掉。

《都挺好》里苏明玉有一句话说得特别对，“我就长在这样的家庭里，想逃都逃不掉。”人是一个有感情的生物，即使说明与母亲断绝了关系，老死不相往来后，苏明玉在母亲去世的那会，还是为母亲买墓地，之后也照看着她的父亲。

同样《安家》里的房似锦，明知道她母亲的狮子大开口，一声又一声的一百万的逼迫，却照样未曾与母亲断绝来往。

海灵格有过这样一个描述：“孩子们的爱是无限的，通过受苦而和自己的父母联络在一起，对他们来说，是一个巨大的诱惑。”人的感情是非常复杂的，或许在房似锦心中明白，生在这样的家庭里，是无尽的索取，然而谁又会下得了狠心抛弃剪不断的血缘呢?

或许是断不开的血缘，对父母有所期许，在妈妈一次又一次的无理取闹的时候，终究像母亲妥协。

近年来 国产剧似乎喜欢上了原生家庭，每次碰上这样的剧情，看的观众如鲠在喉，却又引起人的共鸣。在当今社会上特别在历史中，重男轻女的家庭很多，历史遗留下来的问题，即便是如今的男女平等的社会，依旧难得以解决。

有人说“天下无不是的父母”，然而，在原生家庭里就是存在这样不是的父母。

《欢乐颂》的樊胜美，也是逃不出原生家庭的女孩。有次樊胜美每一脸哽咽着对着电话里借钱的母亲说，“我都30岁的人了，一分存款都没有，每个月还得借钱往家里汇，我有一个好哥哥，一个隔三差五给我了，过的好哥哥，你让我找谁呀?我怎么找谁愿意找我这样的?”

但电话那头的妈妈，即使听到女儿哽咽地哭诉，却依旧掀不起她内心的波澜，要知道一心只为了钱。恨不得女儿卖血偿还她养育之恩的母亲，她只要拿到钱，才不管，你钱从何而来。

像这样原生的家庭，榨干女儿的家庭，是为了什么?为了是给自己儿子买房。他们倾尽了对儿子的爱，却吝啬给女儿一份的关怀。“你弟弟娶不上媳妇，我抱不上孙子，这是最大的丢人。”这是曾慧敏爸爸说的。他把女儿的牺牲当成了理所应当，在这个社会中，这样的原生家庭还是有的。

“苏明玉，你是个女孩，你怎么能跟你两个哥哥比呢?”不喜欢你没什么理由，就是由于你并不是男孩子。它以作品的形式把两者间的矛盾血淋淋地撕开，呈现在观众的眼前，没有遮羞布的掩盖，引起广大群众的共鸣。

社会上这样的事情层出不穷，原生家庭带给的童年或许尽是无尽的苛责，生在这样家庭的女孩，要学会坚强，成熟理智地面对这个家庭。学会多爱自己一点，或许这样是对自己的保护。

关于最新安家电视剧观后感5

由孙俪、罗晋、张萌、王自健等人主演电视剧《安家》如今播出到第20集，剧情越来越赶，好几个单子的故事还没有交代清楚，就草草收尾了，给观众留下来些许疑问。

1.凶宅邻居

房似锦在初到安家天下静宜门店的时候就选择租了一个凶宅，当时镜头把凶宅附近以及凶宅的内部环境拍摄的十分恐怖，让观众以为这个凶宅肯定会有事情发生。

凶宅的邻居蔡阿姨由闫学晶饰演，在房似锦接手宫蓓蓓的单子的以后，蔡阿姨带人去看过宫蓓蓓的房子，也正是因为蔡阿姨带人去，所以促使了房似锦更快地把房子卖给严叔严婶。还有在黄老板因为相信了算命大师的话，要买下房似锦租的凶宅的时候，蔡阿姨也出面在黄老板面前说过话，也算是又一次助攻了房似锦。

本以为这个蔡阿姨应该会是个重要的人物，但是却在房似锦搬走以后就再也没有出现过。对于为什么蔡阿姨会主动帮助房似锦当“托”，让房似锦更好地完成交易，剧中也没有给出解释，这成为了观众心中的一大疑问。

2.阚太太与渣男

阚文涛出轨知否，想要给一套房子打发知否，可是知否却并不愿意。而阚太太因为跟踪阚文涛而发现了阚文涛出轨的事实。房似锦瞒着所有人主动接下阚文涛的单子，帮知否买下来一栋别墅。阚太太得知消息以后，去店里打了房似锦一巴掌，还扬言不会放过房似锦。

可是故事却在这一巴掌以后戛然而止了，给观众留下了一大堆疑问：阚文涛到底是会如何处理自己的婚姻呢，知否在拿到这套房子以后还会不会继续打扰阚文涛呢，阚太太又会怎样报复房似锦呢，以及能否接受阚文涛的讨好，继续两人的婚姻呢?这些问题在剧中都没有交代清楚，又开始讲述起下一个单子了。

3.赖皮的老太太一家

从第一集房似锦来到安家天下静宜门店开始，就在打老洋房的主意，让观众等待了20集，老洋房的单子终于出现了。老洋房的主人龚先生因为公司面临资金周转的问题，不得不卖掉自己祖辈留下了的老洋房。而老洋房里面曾经住着一个远方亲戚，这次老太太一家听说老洋房要被卖掉，都想要来分一杯羹。一家七口赖在小平房里面死活不走，老太太仗着自己年纪大，年轻人不敢轻易动她，所以倚老卖老。

龚先生无奈之下请来了工人打算拆了小平房，老太太一家拼死阻挠，还请来了警察。等镜头再回到老洋房的时候，毛总已经买了下来，而那个小平房已经变成了平地。对于两边人在警察局的争论过程，平房怎么就被拆掉了，以及无赖的老太太一家人是怎么接受这个事实的，剧中都没有给出交代。

虽然剧情节奏快、不拖沓是好事，但是至少也应该把故事交掉清楚，注意剧情的细节方面。

【第2篇】最新安娜卡列尼娜观后感600字初中生

安娜卡列尼娜观后感600字1

最近这些日子一直在看苏菲玛索的电一影，今日偶然找到了《安娜卡列尼娜》。由于本人并不是很一习一惯俄罗斯人的写作风格，所以他们的书我大抵是不怎么看的。即便是菲赫金戈尔兹的那本微积分学教程也太过沉长而显得有些枯燥。

不过，电一影就没什么好犹豫的了。想看了就看吧，比看书可简单多了。

安娜第一次出镜就非常有道理，她刚下了火车，火车一开，一位倒霉的先生就倒在了轨道上不幸被碾死。这与结尾安娜卧轨自一杀以终她的最后一次出镜无情呼应。真是可笑，呵，好冷。

作为一个没恋一爱一过却满怀深情的年轻人，我来稍稍评价一下我可能还 不是很了解的安娜。她有一个在当时算是挺开明的丈夫(当然，这是他为了向外界显示出自己的高尚而表现出来的)，有一个很聪明的儿子。然而人的一性一欲并非完全由你高尚的情一操一所控制，它至少有一大半来自于原始的野望。所以对于她跟渥伦斯基的偷一情行为我是不作评论，毕竟看起来像是真一爱一。让我不能忍的是，渥伦斯基紧紧跟着安娜不放，即便安娜否决多次;当安娜接受他之后，这狗比样的竟然在安娜儿子面前(有一段距离，但不算远)强吻了安娜，我一靠~我当时非常生气，这会让小孩有犯罪冲动的好吗(宰了这强吻我一妈一妈一的逗比)。总之这狗比的自私与禽一兽般下流的人品显露无疑，他让安娜与卡列宁离婚以始自己得以能够在上流社会继续有头有脸生活。

然而从卡列宁的话语中可以看出，他并不是那么在意他与安娜的儿子。不过一扯上离婚，卡列宁却不肯将儿子分给安娜。哦~可怜的女人。她生活在男人的游戏中无法脱身，遂卧轨以求解脱。

谈谈欧文，我喜欢这个人。他是个有思想的大一胡一子，与安娜见过一面，却无关紧要。

一看到欧文说的那句话我就深深迷醉了：在茫茫岁月，在冥冥之中，在渺渺空间，产生了有机细胞，寄居人间片刻，然后灰飞烟灭。这句话把人类写得多么渺小，我们何以将自己当做什么了不起的人物而对他人指手画脚。宇宙无垠，值得我们带着敬畏用一生追索，思考。

对于欧文的其他名言，还 是不要写出来了，因为有些扯淡。

我的生活太浅，无法深入到电一影中除了欧文以外任何人的情感。其实是托尔斯泰想得太复杂了，不过这也是为了剧情需要吧。

安娜卡列尼娜观后感600字2

可能是因为裘德洛，可能是因为我今年刚刚有幸读完原著，总之我去看了翻拍了13次之多的《安娜卡列尼娜》。

看过电一影之后我和老一妈一讨论，这部电一影之所以被拍这么多次，是因为一直没有一个十分成功的版本让所有其他翻拍的欲一望望而却步，就像《乱世佳人》那样。好吧，我想说的是我并不喜欢这部电一影。

首先从表现形式上来说，电一影借用了很奇怪的舞台剧的表现形式，有点像《罗密欧与茱莉叶》那样。但是既然是用电一影这样的媒介来表现这部文学著作，那么为什么不好好利用电一影表现的长处呢?比如说火车进站的场景，赛一马的场景，很明显就看出来是可以营造的假背景。这让人觉得很失望，好像预算不够而充数的感觉。1847年的俄罗斯，书中描写的广阔的农村景象，冰天雪地的莫斯科，这些都是半真半假。既然有银子请那么大牌的演员，干脆就再多花点钱好好拍拍外景不是更好吗?当然其他的一些场景还 是很一精一致华丽的，比如机场舞会，歌剧表演之类的。

再聊聊演员吧。先说安娜。我曾经在网上搜了一下之前的版本，觉得相比较之下嘉宝的版本是最接近安娜的。凯拉奈特莉是个漂亮的女人，但是她从气质上来说并不接近安娜。安娜是个丰满却又灵活的女人，应该透着高贵和灵动，以及和儿子在一起的时候的母一性一美。但是凯拉似乎更多了些疯狂和神经质，她脸部的表情，过于平坦的胸部，还 有本来应该是高一潮之一的难产的时候过于平静的表现--安娜那个时候出于死亡的边缘，她的举动应该是疯狂的，而不是像她演的那么理智而平和。当然，和之前的版本多些的可能是安娜和渥伦斯基之间的情一欲戏，但是按现在的标准，也毫无突破可言。，

裘德洛一开始我以为他是饰演渥伦斯基的。这么个大帅锅来演卡列宁让人一大跌眼镜之余还 感觉有点一浪一费人才。可能是裘德洛自己本人厌倦了总演帅哥了吧，他要不断的突破自己。但是本片给卡列宁的镜头真是不算多，也难得有震慑人心的时刻。

渥伦斯基，无论是在原著，还 是在电一影里，都是最被关注的男人。这个风一流倜傥的年轻军官，认认真真的一爱一上了一个有夫之妇，无论是在哪个年代，都是有意思的事。aron johnson,这张脸还 是够帅的。尤其是他用那双天蓝色的眼睛凝视安娜的时候，还 是挺打动人的。但是他还 是有点太嫩了。渥伦斯基虽然比安娜年轻，但是他也应该是个年轻的男人而不是一个年轻的男孩。。。导演选aron的原因是因为他有个比自己大23岁的老婆吗?

好吧，再好吃的东西，如果总是一遍遍被人扔到锅里重新炒，总不会好吃到哪去。导演怎么样也应该来点新意以表示对以往版本的敬意不是?所以要看原著。

安娜卡列尼娜观后感600字3

一个原本追求自由爱情的故事，这版的改编，却把安娜拍成了“没事找事自作自受”的怨妇。

首先，女主不够漂亮。凯拉这种略”马脸”的脸型和怎么挤都挤不出沟的身材，在英国都只能算“清秀的少妇”，更何况是专出美女的俄国。她到底哪一点像“红润可人、波涛汹涌”的多情俄国少妇?电影一开始，安娜靠各种眼神来吸引渥伦斯基，但当干瘪的安娜眯起眼睛来，却有种“亲，你是不是近视了”的错觉。

女主角“柴火妞儿”一点其实也没关系，糟糕的是，两个男主又都这么帅，渥伦斯基金发蓝眼完全就一白马王子，而卡列宁本应该代表迂腐陈旧毫无感情的贵族糟粕让裘德洛演成了温文儒雅的隐忍型帅哥。

编剧和导演的剪辑，也让人觉得是不是故意增加了两个男主尤其是卡列宁的戏份。反而让安娜的各种举动变得不可理解。

前半部故事，本来应该讲安娜和渥伦斯基的自由恋爱的各种幸福，以及卡列宁那种冷漠的冷暴力令安娜丝毫感觉不到爱意。但是整个故事中，安娜和渥伦斯基的恋爱被处理得简单暴力，似乎两人就是激情+饥渴，完全看不出有什么灵魂上的碰撞，或者“soulmate”的真爱感。各种符号式的情节，搞得安娜似乎只是想找一个有体力有时间可以和她大跳热舞外加“打野战”的419。

同时，对于卡列宁的很多特写和刻画又太细腻，每一次安娜和他说什么，都会给卡列宁眼睛特写裘德洛的眼睛本来就迷人，这么反复特写，只给观众一个“卡列宁很深情”的感觉。事实上很多情节也指向这一点。比如电影交代了卡列宁和安娜有维持性生活这说明，安娜并不存在什么守空闺的寂寞。而几场奠定安娜出轨的戏，卡列宁都出现在现场，在舞厅他主动接安娜，安娜各种冷言冷语不给面子。在赛马场安娜当众给卡列宁戴绿帽子，回家的马车上更是表情凶狠、决绝地直接摊牌，之后甩车门而去。整个过程卡列宁一脸受伤害。而在此之前，当有人提醒卡列宁时，卡列宁说“安娜是我妻子”的反应，整个一个力挺老婆的好丈夫。

种种片段，完全把卡列宁塑造成了“有点木讷不善言辞的深情男人”，而安娜对于卡列宁，则是毫不顾及地各种无视，她和渥伦斯基的感情更没有一点“这是地下情这是出轨我对不起卡列宁”的挣扎(只在开始时有“我不该这么做”的道德上的反省)。前半部看来，只能感觉到安娜对卡列宁的冷酷。

高潮部分，安娜怀孕。安娜几乎是欺人太甚对于两个男人都是。首先，安娜直白告诉卡列宁我和别人有了孩子，然后继续吃卡列宁的、住卡列宁的，让卡列宁白养活着做她高贵的孕妇，还直接召情人来卡列宁府上私会。当渥伦斯基遇到还没离开家的卡列宁，连渥伦斯基都觉得太尴尬向安娜发火，安娜竟然不在乎地说“那是他没准时离开家”。

如此，当卡列宁终于下定决心和安娜离婚的时候，观众们都要爆发出“活该!”的感慨了。

安娜对于离婚的逻辑是这样的：“就算我出轨了我怀了别人的孩子，你们一众人等也绝对不能说我不好，不能排挤我，和前夫的孩子也必须给我，现在的孩子也必须跟着我，和我出轨的情人也必须娶我。否则我就闹。”放到当今社会，这也属于泼妇吧?

其实即使安娜怀别人的孩子，卡列宁都原谅了她。甚至原谅了渥伦斯基。当他主动和渥伦斯基手握在一起，渥伦斯基竟然抱着卡列宁大哭两个大男人这么抱在一起哭，只能说，安娜你把他俩都委屈成啥样了。

安娜既然选择了丈夫，就得和渥伦斯基分手。结果她又是一通大闹，连“我只爱渥伦斯基”这种话都说出来。卡列宁只得放手。那就和渥伦斯基一起过吧，也不行有一个情节很神奇：安娜非要去舞会，渥伦斯基说你最好不要去，安娜歇斯底里“你嫌弃我离婚给你丢人啦”，于是渥伦斯基就让她去了，结果舞会上果然有人说她闲话(她难道以为自己出轨怀别人的孩子，大家还会拍手鼓掌说好么= =+)，她又是一通对渥伦斯基的歇斯底里“他们都欺负我你为什么让我去啊?!”

后半段渥伦斯基其实还一直爱着安娜的，她酗酒嗑药，各种无理取闹，渥伦斯基都几乎满足，说搬家就搬家，说不见母亲就不见。渥伦斯基已经从之前的“意气风发花花公子”，变“二十四孝好好先生”了。但这也不能阻止安娜发疯的脚步。这正说明安娜不是缺爱，她只是作。

电影最后，安娜自杀虽然之前被铺垫成了疯女人，但多少还有些震撼。可画镜头一转，是卡列宁温柔地坐在草坪上，旁边他的大儿子和安娜的私生子在玩耍的和谐无比的画面。这等于再次强调了“卡列宁是个好丈夫+好爸爸”，也等于在安娜身上又补上一脚“这女人自作自受”。

只能说，电影拍到最后一个镜头，都没放过安娜导演编剧剪辑演员……你们都是安娜黑啊!

安娜卡列尼娜观后感600字4

岁月是把杀猪刀，《傲慢与偏见》里面二八佳人伊丽莎白在20版本的《安娜卡列尼娜》里面变成了正当年华的少妇，当年的达西先生却饰演了看上去有点滑稽的少妇他哥，裘德洛把原著里面虚伪残忍的卡列宁演绎成成熟隐忍的深情绅士，而有些吊儿郎当的花花公子渥伦斯基竟然是个90后!当然这些都不会影响到我们观影时候的感受，反正阔别许久，我们中的多数人是认不出其中的几个人的。

伍尔夫曾经热烈称赞过俄国的文学作品，认为俄国作家在表现社会深度方面比英国作家出众得多。文艺到骨子里面的英国人改编这部电影，虽然很少把笔墨投射到当时的社会现实，少了原著的沉重，而裘德洛诠释的卡列宁毫无疑问要遭原著党人的炮轰了，不过导演在爱情戏的表现方面绝对精彩，电影的配乐和舞台剧的形式相融合，画面衔接流畅，整部片子中流着纯正的文艺腔。

最为精彩的莫过于舞会和赛马这两场戏了。舞会之前，安娜与渥伦斯基在火车站初初相识，一见倾心，然而这种感情只是心底的一丝萌芽，到了舞会上，面对渥伦斯基的邀请，安娜违心说是为了自己的妹妹，实际上这种感情早已在眼神中有所流露，而音乐在此间犹如媒人，两人如蝶翩跹飞舞，原本热闹的舞池，衣着鲜亮的人们如同鲜花飞来飞去，此刻却凝滞了，时间在这一刻消逝，这两人成为了舞台上绝对的主角，手指如水流过彼此的皮肤，音乐渐由暧昧转为浓烈，两人的内心早已是抵死缠绵过了一回，而人群渐渐流动起来，那一端心不在焉的凯蒂公主，频频把目光投向了渥伦斯基，内心里羞惭与期待同音乐一起达到了顶峰，而安娜，我们可怜夹在中间的安娜，手指不自觉同渥伦斯基舞动，而目光却犹豫地流连在凯蒂的身上，终于她在爱与亲情的矛盾中达到了高潮，匆匆离场。

而到了赛马这一场戏，两人早已偷食禁果，山盟海誓，安娜对于渥伦斯基的爱情达到了最顶峰，公开地僭越世俗规则，招来贵族诟病。而赛马的描写在原著中也是经典，就算没有通读过这本书，对于这个桥段也或多或少知道一点，因为在赛马这一段，不同人物全然表现了不同的性格，比如，一直隐忍的卡列宁彻底显露了他自私虚伪的本性，不过裘德洛版本的卡列宁倒真是个为妻子名声着想的好绅士。安娜在这场戏里面台词不多，内心戏多半是由安娜的扇子表现出来，刚开始安娜气定神闲，在发现丈夫卡列宁在场之后，有些不自然，她对卡列宁的惧怕和心底对渥伦斯基的担忧交杂在一起，扇子急急扇动，越来越急，最后扇子扇动的声响化为了达达马蹄的声响，渥伦斯基受伤，扇子折断，一气呵成，而爱情在此刻全然战胜了心中世俗的羁绊，在此，安娜的爱情之火烧到了最热烈的时刻。

奈特莉版本的安娜丰润不足，不过她的演技倒也不赖，表面上安娜是个少妇，但是在感情问题上她却和少女无异，虽和丈夫卡列宁结婚，但二者之间显然不是爱情作为纽带的，所以在列车上渥伦斯基母亲对于爱情的谈论让她没办法答得上话，而渥伦斯基，虽然翩翩年少，不过倒是情场老手，尤其喜欢人物的两撇小胡子，透着股狡黠劲儿，两人之间从调情到情热，安娜都处于被动的地位，最终没敌得过渥伦斯基的火热表白，陷入敌手，难怪有人说这是西门庆勾引了潘金莲。安娜说，我像是一个乞丐终于获得了食物，怎会不幸。表白竟是如此灼热!

可惜到底抵不过代价的比较，世俗的打压和情人之间的猜忌，最终最终，逃不掉的车轮下的宿命。令人唏嘘慨叹，如果安娜生于现在，断然没有这样的顾忌了。

安娜卡列尼娜观后感600字5

《安娜卡列尼娜》是对我人生前二十年影响最大的一本书。那时我还不到16岁，春节的时候大人在隔壁打牌，我抱着书坐在床上，听着春晚，看着安娜快要病死在产床上，安静地哭着。我给当时的男友发短信，说在看书里一个女人生了孩子差点得病死了，他说你不会的。然后自己傻兮兮地乐，以为自己好像对爱情有了那么点发言权。等我开学后还掉这本书，我也就恢复了单身。

这本书给我最大的刺激，是在安娜快要病死的时候，沃伦斯基开枪自杀，但是却在两人终于远走高飞之后的三个月开始厌烦安娜，而后加以冷落，最终导致安娜的自杀。

我还跟我爸爸讨论过：人最重要的就是生命，如果一个男人愿意为你放弃生命，他怎么会在拥有了你三个月之后就不感兴趣了呢?当然，我爸爸的答案翻译过来就是：too simple!sometime native!我真是为你捉急啊!

好吧说回电影。这部电影真是改编中的上乘之作!形式感的叙事方式，恰当好处的情感张力，养眼又勤奋刻苦的演员以及对原著十分精准的解读(体现在关键场次台词的选取上)都让我看得非常享受。

剧透一下。影片中我最喜欢的几句台词。

首先是安娜和渥伦斯基激情戏时安娜的几句话。文艺片与a片在激情戏上的差别，除了具体暴露尺度之外，应该就体现在女人的话是说给谁听的吧。安娜请求上帝宽恕，说渥伦斯基是刽子手，说这才是真的爱，都是自己的真实想法，是说给自己的心的。我记得当年跟别人讨论《色戒》的时候就说到，其实女人才是用下半身思考的。她会相信自己身体告诉自己爱的是谁，所以汤唯会为了“爱情”牺牲自己和王力宏们的性命，而安娜更是为了“爱情”才放弃了缩油的缩油。

其次是安娜开始神经质的挑情夫刺儿的时候说的一句话：为了拥有我你失掉了太多，所以你现在不爱我了。尼玛我看到这句台词的时候眼泪都要掉下来了，如果说让我用一句话来概括这本书的主旨，那我绝对会用这句话!这也是我爱情观的一部分，就算今天的我值得你放弃工作放弃家庭放弃社会交际放弃名誉，那么当你得到之后，早晚有一天，我就不值那么多了。(当然其实，你什么也不要的话，他该把你踹了还是会把你踹了。- -!)这也是《成为简奥斯丁》里面，安妮海瑟薇最终的分手理由：你为了和我在一起而变得贫穷，早晚我们会因为贫穷而相互憎恨。

略微要吐槽的地方就是裘德洛的角色，电影开始之后我一直惊讶于他竟然演的是安娜的老公!那尼玛在我心里就是一个秃顶肥胖口臭黄牙的死老头啊，直到真的渥伦斯基出现之前我还期盼说难道情夫也是裘德洛演?可惜事与愿违，好吧其实真的渥伦斯基也挺帅的，可是裘德洛真的是我心目中的渥伦斯基啊!!!难道是他为了自我突破跟导演要求一定要演老公吗?可是谁天天和裘德洛睡一张床还要出轨啊!!!花痴完后继续，看小说的时候我一直很讨厌安娜的老公，因为那就是一个伪君子，无情，折磨、要挟安娜，假仁假义，可是在电影里，裘德洛真的让人恨不起来，只能说是情商低导致的社交障碍，看着倒比安娜更可怜些。

影片的后半段有点形式大于内容，原著中的大部分都是描写安娜离开老公之后的与情夫在乡间的生活，看着赖以为生的爱情一点点死去，那才是真正折磨人心的阶段，也许那才是托尔斯泰真正想要说的。可是这用电影的手法太难表现了，所以二人的失和和安娜的死都交代的不够清楚，著名的“四个一切”也没有展现，感觉安娜就是吗啡吃多了得了妄想症然后就自杀了。

我一直不认为安娜是在出轨，当一个从没吃过糖的孩子发现糖的甜味之后，谁也没办法阻止她继续吃下去了，包括她自己(这也是人类为什么会换牙的原因吧?)只有吃过之后发现糖虽然甜，但是会蛀牙会发胖会得病等等之后，她才知道要克制，而后如果继续坚持吃，那才是出轨，那才是不听话的坏孩子吧。可惜她爱得太深没有机会改正了，难道这就是她必须死的理由么?我真心为她惋惜。

故事的另一主线是吉提和那个黄毛男，托尔斯泰总会在小说中找一个自己的代言人，说一些作者想说的话。这条线的主旨就是被高富帅玩剩下的女神还是可以和丝好好过日子的!多么理想主义啊~ 我记得原著中有怀孕的吉提和烦躁至极的安娜见面聊天，气氛非常微妙，安娜有一种被女丝逆袭了的挫败感，这也是她自杀的间接推动原因吧。黄毛男演得真好，嗯，对于吉提最终的选择是有说服力的，这也是作者推崇的恋爱观吧，不过我怀疑他们结婚九年后恐怕也会发生类似出轨的。当然也许不会，吉提吃过帅哥的亏所以会有点的记性，可是话又说回来，好了伤疤忘了疼的桥段每天都在上演，谁能说得准以后呢……

安娜卡列尼娜观后感600字

【第3篇】最新安娜贝尔观后感范文

安娜贝尔观后感1

本想还原剧情，但发现自己看完后根本不能把主线串起来。只记得丈夫送洋娃娃、邻居发疯要杀他们、丈夫多次不在家时妻子遇怪事、储藏室中遇乌漆墨黑天花顶怪、牧师差点遇难、书店老板娘代替妻子自杀。

先说说剧情。本片很大的败笔就是主线不明，似乎是各种灵异情节拼接起来的。我们知道娃娃是有问题的。但说它是鬼魂附身物，为什么会附有三个灵魂?一个小女孩一个看似是死去的女邻居一个乌黑墨黑天花顶怪，片子没有给出答案。然后就是我这种理科生最忍受不了的逻辑和常识问题。女主是如此强悍可以用木椅子一下子就把金属门把手打掉;意识到房子有问题后怎么还敢一个人回到房里或者为何不用唯物主义者的方法去看看心理医生。我觉得这些是我最不能忍受的说不通的地方。

然后看看片子拍摄本身。娃娃是比较诡异的，但可惜这是有原型的所以不是导演的功劳。演员演技有待提高，画面切换过多让人“有点怕怕”的情绪无法连贯地维持，比较恐怖的画面做得不够用心(比如女主第一次看到穿白衣的小女孩后，小女孩变成死去的女邻居一下子飘过来掐住女主的脖子，这里起码要加一个邻居狰狞地笑才会吓人，只是用头发挡着脸什么都看不到就一点也不恐怖。还有娃娃太乖了，如果它偶尔笑一笑或眼珠转一转才更有恐怖感)。总的来说是不能调动观众的恐惧感。

本片最大的卖点其实是故事改编于一个真实故事，现实中娃娃也确实被关在玻璃柜里。所以真实度可以给片子加点分。但是想一想这个娃娃只能用吓唬人或威胁的方式让人类主动献上灵魂，说明它自己其实不能像《死神来了》那样直接索取人类的生命，是不是又给片子的恐怖度减了几分?

不负责任说明：我是唯物主义者，加上自己的挑骨头和分析恐怖模式的毛病有点严重，所以不觉得这片子恐怖。但跟我一起看的妹子遮遮挡挡地看完晚上还是睡不着觉。所以千万不要以别人的评价衡量一部恐怖片的恐怖度，每个人都有自己的林黛玉。

安娜贝尔观后感2

国产空片的套路，一般都是一个爱作死的女主，外加一个打死也不信女主的男主，一部电影，光是男女主都让人恶心死了，根本喜欢不起来。而这一部，男女主的人设都很棒，男主人帅，对老婆又贴心，关怀备至，也不怀疑女主，女主说见鬼了，他就相信是见鬼了。而女主也长得十分漂亮，智商虽然不够，却也没有那么作死。光是男女主的人设，就已经赢了。可是剧本却不出意外的，掉链子了。

除了男女主，黑人闺蜜，老年教父，这些配角也都让人十分喜欢，虽然是一部恐怖片，却并没有让人觉得任何一个角色让人恶心，人设都十分棒。几个演员的表演也都很好，可惜架不住十分平庸，又漏洞百出，故事都讲不囫囵的剧本!说真的，我看过那么多恐怖片，可以说男女主不让人讨厌，基本上已经成功了一半，可是这一部啊，真的可惜了。

影片讲述了一个新婚的夫妇，妻子怀孕了，丈夫正面临实习压力，丈夫偶然给爱娃娃的妻子买了一个布娃娃，从此一切都开始不太平了。先是隔壁夫妇被走丢的女儿回家杀了，之后家里又出现一系列诡异的事情。两个人不得不搬家，可是那个布娃娃却不知怎么回事，又跟到了他们新家。那个布娃娃想要杀死他们夫妻的孩子!最后妻子认识的闺蜜替妻子死了，夫妻一家圆满。

故事可谓是十分简单，前面拍的也挺好的，可是后面太拖沓了，剧情几乎完全没有推进，很多事情都没有交代清楚。顶多算是一部中规中矩的恐怖片吧，完全没有新意，完全没有创新，也不怎么吓人，重要的部分一带而过，不重要的部分大量堆砌，让人味同嚼蜡。总体还是可以看一下的，但是有很多地方却没有交代清楚!

那个娃娃，到底是什么鬼?那个娃娃是丈夫买回来就有鬼，还是买回来时没事，隔壁的女儿死了，血滴进眼睛里才变得很诡异的?从片中看，似乎是隔壁的女儿死了之后，血滴进眼睛里才变诡异的，因此片名也直接以隔壁女儿的名字命名，叫做安娜贝尔，但是她为什么要一个灵魂呢?她不是把她爸妈都搞死了，她要灵魂干嘛?没有动机的吗?是要自己复活?可是并没有啊?

当然了，片中也交代说，是邪教要召唤什么东西，可是到底要召唤什么呢?演到最后也没说到底在召唤什么，如此敷衍真的好吗?女主手臂上被划了一个奇怪的符号，却到最后也没说明白，到底是要召唤什么，召唤出来是干嘛的!不说召唤出来是干嘛的，没有动机，这样会不会太强硬了?

最后妻子要跳楼，用自己的灵魂，换女儿的灵魂回来，也不过是看到天花板上写的字，听到一阵奇怪的耳语，真正的鬼都没出来和她明说，她就这么确定，自己死了女儿可以回来?不怕自己白死啊?现在的鬼片都这么任性的吗?鬼的真身都不用现身的?就只是在女主背后瞎晃悠，在神父面前露一下，其他时间都不管的吗?

不是说好了只要一个人的灵魂就行了吗?为什么安娜贝尔的父母都死了，她自己也死了，这都三个人了，怎么还不够啊?说什么献祭灵魂需要自愿，安娜贝尔可是自愿的吧，她是自杀的啊，那为什么还要再要一个灵魂?还是说是安娜死之后需要一个灵魂，那说不通啊?那安娜为什么要自杀?为什么要杀死自己一家人?

要一个灵魂到底是干嘛的?最后女主的闺蜜死了，鬼就不闹了，要一个灵魂某个人就能复活?还是真的要召唤什么?那最后召唤出什么了?召唤出了一大堆空气?感觉要一个灵魂也并没有什么作用啊?为什么鬼就不闹了?难道就只是因为鬼太寂寞了，找个人作伴?那为什么随便一个人都可以啊?

那个娃娃很丑，却人见人爱就不说了，毕竟是一种艺术嘛，梵高的画我看着也不怎么好看啊，但是的确很棒啊，我们不能用正常人的眼光去看。而且人家女主是做娃娃的，各种娃娃都喜欢，这也能说得通啊?那个系列的娃娃都很丑，女主其他娃娃都有了，就差这一个，有收集强迫症的人，为了集齐那一套娃娃，也是可以理解的。

如果说女主喜欢那个娃娃还可以接受，可是最后那个老妈妈喜欢那个娃娃是什么鬼?娃娃已经破成那样了，看上去十分诡异，而且还超级贵，而那个老妈妈看穿着似乎并不是什么有钱人啊，为什么连还价都不还，直接大方地买走了?

总体来说，是一部比国产恐怖片稍微好那么一丢丢的恐怖片，至少男女主人设不招人讨厌，女主闺蜜、神父也好评，勉强凑合。我和女主一样，是一个系列不看完、不按顺序看会死星人，所以其实我是想看第二部的，但强迫症晚期迫使我必须要先看第一部。而且其实点开第一部的开头时，我就知道我已经看过了!但是发觉后面的剧情完全不记得了，所以又重新看了一遍。

总体来说，看完之后，觉得并不太好看。不过就算完了个任务，好了，可以安心去看第二部了。

安娜贝尔观后感3

发现外国鬼片很多都是给你很多启发关于解读圣经和神的话语的。 它们在鬼片里起着重大的侦破性质。

在安娜贝尔一里面，evil在天花板上写满：想要你的灵魂 ，想要走米亚的灵魂，因为它知道一个母亲会为了保护自己的孩子做出任何事情。它利用了米亚的天生脆弱和软弱，让她轻易妥协，摧毁她的意志。指引着她跳下窗户就能把灵魂给evil，看到这里我也终于明白了为什么自杀的人不能进天堂是什么意思，原来：跳下窗户就等于自杀，自杀就等于把自己的灵魂给了恶魔。这样是永远也进不了天堂的。所以恶魔才会指引你通过跳下窗户也就是自杀这种不好的方法把灵魂给它。然而天花板上布满的字：你的灵魂，就相当于恶魔引导你的过程，一直带着你走向窗户直到自杀的那一刻。那是你心中的恶魔给你的暗示让你走上不归路。

所以在现实生活中，软弱和一切负面情绪就相当于你心中的恶魔和恶魔给你的暗示，他们会让人变得消极，到一定程度的时候就会使你想去做终结自己灵魂的事——自杀。所以这过程就是魔鬼在作怪。从你开始有负面情绪到负面情绪爆发再到自杀其实就正如安娜贝尔一的情节!鬼片用一种比喻和体现的手法将恶魔是如何引导你的通过画面和表演和特效的方式表现出来。人们一直不理解为什么圣经中的话看似这么神鬼之谈但却一直是西方人的灵魂寄托和灵魂向导，其实细细地分析其中的话再去拿现实生活中的画面和话结合在一起，就是一幅完整的解释。鬼片的作用起到了通过动态画面的方法给大家展示并详细解释出了这些道理，希望不明白的人可以受到启迪。

可遗憾的是，大部分人看到鬼片中大量使用-以及神父和圣经，便粗糙的以为魔鬼是和他们联系在一起的。没错，他们是关联着，但他们是强大的武器用来消灭魔鬼的。

安娜贝尔观后感4

主线是讲一对刚生下女儿的夫妇遇到了邪教，邪教希望通过女儿的灵魂召唤恶魔，在娃娃安娜贝尔身上下了诅咒使得娃娃会动，然后妻子神经质的认为恶魔会带走她的孩子，她需要保护自己的孩子--她甚至可以为此付出自己的灵魂，可笑的是冒出来个路人大妈，圣母般的说：你歇着，我来就够了。然后就没了···简单来说就是产后焦虑症妇女寻求自杀声称可以保护自己女儿，路人善良大妈救她摔下房屋gg，一部烂片，如果单谈恐怖画面来说，还算恐怖，但是情节真的不值得推敲。

如果说招魂1中歌颂的是母爱和家庭(家人的帮助驱走了恶魔)，招魂2中抨击了童年的不美满对孩子的心理会产生影响，但是在善美的人的帮助下孩子仍然可以坚强面对生活，那么安娜贝尔的主题就是----一坨狗屎，我这么直白，是因为导演完全不懂恶魔显身的内在含义。招魂中，恶魔的存在是为了诱使被害的人做出伤害自己家人的事情(虽然招魂2有点让人摸不着头脑)，恶魔本身是不会去做出伤害人的事情，它必须找到一个附身的人，在击溃他的内心后操纵他行凶。而本片中，恶魔其实已经成功了--女主角将安娜贝尔挥打在婴儿车的那时，她就已经被恶魔击败，做出可能会伤害到孩子的事情从而将孩子的灵魂献给恶魔。但是片中又讲：孩子是受祈福的，受到上帝的庇护。因为招魂系列片中，恶魔是以人的恐惧与害怕为食物，孩子不谙世事，因此他的灵魂无法满足恶魔的要求，所以真正需要的是一个产生恐惧的灵魂--那就是女主，然而女主也这样做了，要跳楼自杀来保全自己的孩子。

一个因为恐怖邪教的攻击，提前生产的女人，生下孩子后丈夫天天不在身边，自然会产生各种各样的幻想，认为恶魔会带走自己的孩子，还自以为可以对抗恶魔，将被附身的安娜贝尔留在身边，还特么放在自己孩子房里，最后路人大妈抱着娃娃替她完成了牺牲，就结束了。之所以说这部片子烂，就是因为毫无逻辑可言，完全不是温子仁拍的鬼片的套路，一个自己吓唬自己然后害死了人家，将安娜贝尔生搬硬套过来，完全是毁了安娜贝尔的恐怖意义。

安娜贝尔观后感5

1. 片名

作为美国非常有名的一个品牌人物，本片直接使用了这个人物作为片名，更重要的是，它和conjuring电影(同样是华纳和新线出品)的开头形成了一致性，而且时间线更早，两个片子相互借势营销，非常有点。

2. 成本，收益(美国和全球)

本片制作成本仅仅为650万美元，但全球票房达到了2.55亿美元，这是惊人的成功。北美票房有8400万，全球票房有1.7亿美元。海外票房大仓包括巴西、墨西哥、英国等。所以说恐怖片是以小搏大的最好的ip，此话在美国市场已经屡试不爽。

3. 演员选择和表演，人物

本片当中很有意思的选择是女主角，她以性冷淡的面容出场，而且感觉全片当中都处在冷漠的心境里。但正是这样的“满不在乎”，让她在受到惊吓的时候形成了有趣的对比，相比较那些充满女人味的恐怖片女主角，动不动被吓就大喊大叫的，这位女主还是更带感的。不过因为这部电影当中所有的人物除了最后的黑人大妈因为需要做牺牲，因此获得了更多的背景和深度介绍，其他人物的性格都非常扁平，没有过去的历史，没有喜好，没有亲人，没有感情，都是最基础的生存的欲望和夫妻感情或者对子女的亲情在推动所有人的行为，这导致了影片最让人诟病的一点，编剧在这方面显然是不走心的。

4. 镜头运用和镜头语言，画面

作为恐怖片，安娜贝尔的镜头语言一大特色是使用了一定量的主观镜头，但其实也并非多出彩。

5. 剪辑

一处交叉剪辑发挥了作用，女主在缝纫，厨房的爆米花在炸，电视机里在演吵架戏，三处镜头交叉剪辑，女主的手被划破、电视机里面男女主吵架达到顶峰，爆米花燃烧，让观众感到由衷地紧张，剪辑的速度逐渐加快，这是一处不错的剪辑。

6. 置景美术

这部片子主要在一个大房子和一个公寓当中拍摄完成，对于布景没有其他的安排，但有一点很有意思，它设定了很长的公寓走廊和很空旷的房间，这样就能够让镜头保持纵深感，而且能够保证那种不明觉厉的黑暗处的惊悚。

然后一个好的置景就是一层的仓库，那里的黑暗设定还是不错的，尤其让女主在那里呆上十分钟，也是极其恐怖的。

7. 剧情设置以及结构

17分钟，邪教组织的两个人物上门杀人，被警察控制并枪杀，故事开始;24分钟，夜晚两人睡觉，莫名的缝纫机开始自动工作;28分钟，女主让男主把annabelle扔掉;32分钟，家中失火，女主分娩，两人搬家;40分，annabelle回到家中;45分钟，出门又回家，遇到楼上的两个小孩，他们画了一幅画，预言孩子会被撞死;50分钟，家中唱片被莫名地打开，女主被攻击;55分钟，女主去楼下整理旧物，第一次被魔鬼触碰，惊魂电梯;60-65分钟，黑人女性正式登场，给了女主力量;70分钟，女主再次被锁在房间内，孩子生命再一次被威胁;77分钟，教父带走了annebelle但是却被魔鬼攻击，差点失去性命;最后魔鬼现身，抢走孩子，逼迫女主献出自己的灵魂，黑人女性及时到场最后自我牺牲拯救了孩子。

可以看到整个剧情四分五裂，编剧的功力只是在每一场戏内部形成紧张感和刺激性，但整个线索层面是分割的，相互之间没有明确的线索贯穿，情节与情节之间的相关性是不明确的，通片都是小情节上的强刺激。最后黑人女性的自我牺牲是莫名其妙的，没有任何道理可言，一个陌生人一定不可能放弃自己的生命去拯救另一个陌生人的孩子。而教父等人的雷锋行为也是让人觉得莫名其妙。哪怕编剧在每个人物的动机和相互之间的关联性上多动一点脑经，故事也不至于发展到现在这样脑洞大开的地步。

8. 台词

9. 主题以及市场的契合度

一旦国内分级制度实现，我们可以看到鬼片市场将会有多么庞大!到时候众多不同等级和规模的神鬼片将一拥而上，真的能够出现鬼、鬼怪对人的影响，与人情的对立和衬托，都将是新的课题和题材。中国文化当中鬼怪的设定千奇百怪，一定比美国市场要更加完善，辅助以美国恐怖片的情节渲染，相信会更加成功。