老炮观后感(8篇)

【第4篇】电影老炮儿观影有感

电影老炮儿观影有感

影片的最后，老炮儿六爷穿着军大衣，背着长刀，骑着自行车最后一次穿梭在晨雾迷蒙的老胡同，他在白发乱蓬蓬的二爷跟前停下来，为对方点上了冬天里的最后一把烟火，惺惺相惜之间，颇有壮士一不复返之意味。

颐和园后的野湖上，老炮儿举起战刀向敌方冲锋，双眼发红，英勇赴死，刀身在阳光下粲然生辉。他的身后，是一大群蜂拥而上的老家伙，甩开膀子、铺开架势、亮出武器、怒发冲冠。一分钟之前，他们还有着各种各样的社会身份，在现实社会里扮演着或拧吧或颓废或隐忍或无奈的角色；此刻，他们仿佛集体倒退了二十年——或者更远以前，那时他们是皇城根儿下的古惑仔，有一片热血的江湖，有可供肆意挥霍的青春。

哦，还有许晴。似乎每一个北京老混混身边都有这样的一个女子，半老徐娘，风韵犹存。她不结婚或者离了婚，看得透世事，懂得男人心，凌厉与娇憨并存，浑不吝的外表下有一颗豆腐般的热心肠。如果说六爷是这帮老家伙们的大哥，那许晴就是他们默认的大嫂——摆军阵，她站在中间，让兄弟们“先不要动”，当仁不让，一言九鼎。

可是当看着六爷揣着一颗残缺不全的老心脏举着大刀奔赴在湖面上，看着他的兄弟们也杀红了眼前赴后继，大嫂也镇不住自己了，她也哭喊着跟了上。慢镜头和激昂音乐下奔跑的许晴如此煽情，她追寻的其实是自己逝的年华和久远的爱情，当年令自己砰然心动的英雄男人又回来了。她曾对六爷的儿子小波说：“我十六岁就见识过你爸的牛逼。”

十六岁的霞姨当年到底和六爷发生了什么故事，又为什么没在一起，估计能够再写一部电影。千帆过尽后，我们看到的只是孑然一身的中年女人，独自艰难经营着一家半旧不新的酒吧，她对同样孑然一身的六爷几乎没有要求，却又处处关怀挂念。她比六爷与时俱进，更懂当今的规则，对六爷的执拗“恨铁不成钢”，总忍不住出言讥讽。可是其实她心里清楚，自己爱的就是这个一身江湖气的混混、一身傲骨的过时老炮儿，所以又总是委屈迁就，柔肠百结。

女人心里都有一个虚幻的江湖梦，梦里有一个英雄，可以为了一个伟大的理由死。而在现实中摸爬滚打灰头土脸之后，居然还能有这样浪漫而悲壮的一幕，多情如霞姨又怎能不哭？

这么说来，其实《老炮儿》是个爱情故事，倒退几千年，霸王别姬也不过如此。导演将英雄美人的戏码新瓶装旧酒，为一代人的青春高唱缅怀赞歌。因为他们很清楚，再不拍就老了，再不见证就将无人见证。而在他们的江湖里，有女人，有酒，有规矩，还有现在小孩子们所不能理解的“情义”。

这是一部老炮儿们自嗨的电影。

曾经在京城胡同里称霸一方、风云变色的混混们，如今被来自南方的官宦势力侵袭，可是老北京们不服。你别拽，我虽为平民百姓，也可以分分钟将你送中纪委。在这里，有的是大义凛然、行侠仗义的老北京，视国家大事、人民生计为己任。他们自信得天经地义，坚持得义无反顾。

对新生代，他们不想理解，也不屑一顾。故事里的'年轻人，不是纨绔就是窝囊废。吴亦凡的漫展太空造型、小女友的朋克妆，十年前看都过时，何况见多识广的官二代，很难说是否造型师刻意为之；“小飞”们出场时的配乐和气氛透着杀气，灯光打得人物似妖似鬼，某种程度上透露了老炮儿们的恐惧——他们即将面临滚滚袭来而自己再也无法掌控的世界。若不是，又何须铆足精神拼死一搏？

对浪子回头的小波李易峰，老炮儿们更是带着轻蔑和讥诮：不过一稚嫩愤青，除了会抢女人、划车子，手不能提肩不能挑，最后还是靠老爸的一条命才能换回来做人的真谛……看电影过程中，仿佛听到老前辈们呵呵地说，看看，小兔崽们，没有我们打下江山，哪有你们的今天，好好学做人。

所以，心脏病发的六爷倒在湖面上，虽败犹荣；而吴亦凡流下既震撼又羞愧的两行清泪，一幅投降的架势，摆明是“吓尿了”的全盘皆输。至此，《老炮儿》终于达到了这场集体狂欢的高潮。

不管怎样，最后几分钟野湖上奔跑的老炮儿还是令我心沸腾，因为够真实、够残酷。他让人想起“廉颇老矣，尚能饭否”的古老诘问，想起“壮士未捷身先死，长使英雄泪满襟”的历史寓言。江湖一代一代远，每一个江湖都需要有人来祭奠，而祭奠的那个人，就成为了最终的传说。

老炮儿六爷就是那个传说。

【第5篇】老炮儿电影高中观后感5篇

老炮儿电影高中观后感范文(1)

作为一部动作剧情片，动作似乎是其次，重要的是影片具有传承正能量的风骨。老炮儿六爷曾经也是混社会，但他并没有一坏到底，坏到不可救药，人毕竟是情感动物，在六爷身上看到的是终为普通人的儿女情长。

六爷和相好话匣子的暧昧关系，还是和儿子晓波的僵持与缓和，以及和曾经的生死兄弟们的隔阂和亲近，都是影片向观众传达六爷这个角色陷入在人生的困局中，腰板不再挺直，劲儿也逐渐示弱，没有厚实身家，更无和睦的家庭。作为社会底层的一个老炮儿，他如何应对一切变故，显得尤为得有戏。

影片让人看了沉重，一个什么都不是的老头，如何拯救自己的儿子，变得敏感和局促。小时代的社会人人为己，金钱变得比什么都重要，六爷用自己的一言一行证明，这个时髦的价值观根本就不是回事。当我们看到曾经共患难的兄弟重新聚在一起为六爷挺身而出，影片终究还是升华了主旨，情义二字并不是金钱才能衡量。

影片比较巧妙的戏剧设置有着很强的代入感，六爷这样的角色几乎在任何一地方都有代言人，曾经年少轻狂，没能履行好作为男人的责任和义务，但他们并不是无药可救，亲情、爱情和友情，依然是他们的索求。

心理思忖，如果自己像六爷一样遭遇各种变故，能否坚持挺直腰板，还是接受各种妥协，丢掉曾经的正骨，在无可奈何中没了底气，丢掉为人父为人夫为人子的那股子敢为和耿直。像六爷这种人的确稀少，但他不暴戾，还颇具古惑仔们的侠肝义胆。这个现实的社会，拜金主义横行，物质是幸福的第一要素，一无所有的人，拿什么来拯救自己的幸福，拿什么来赢得尊重和关爱?

六爷的人生际遇，其实也是一本教科书，他告诉那些像小飞的官二代还是富二代们，人的一生有顺也有背的时候，顺的时候莫癫狂，背的时候也莫丢范儿，就像六爷，北京男人的精气神还得有，并且要发扬光大。

影片真正有意义的还是披露了那些位高权重者们的嚣张和跋扈，这片多少又有点现实批判主义的风格，和老炮儿死磕，显然是他们找错了对象。两种不同群体的对垒，尽管影片最终没有表现出输赢，但一切显然已经说明了问题。“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，毛泽东这话放之四海而皆准。六爷吆喝奔跑鸵鸟那些话儿，这同样表明六爷心中对自由的向往之心不泯。

影片台词北京范儿挺足，让人看了过瘾，听了舒服。一个个北京老爷们的形象也跃然于心。这片其实也是了解北京胡同文化生活的一个导游指南，六爷居住的地方没有高楼大厦，也没有衣冠楚楚南来北往的宾客，这就是北京老爷们生活的地方，操着纯正的京腔，过着朝九晚五的生活。

老炮儿电影高中观后感范文(2)

《老炮儿》这部电影找著名导演冯小刚和炙手可热的小鲜肉李易峰和吴亦凡来演，就可以看出未开拍就策划好的宣传文案。想想前面徐浩峰《师父》在高口碑中票房持续疲软的惨象，顿时觉得《老炮儿》投资方有他妈的多__。与新推的古装剧《奇侠》相比更是如此。

平心而论，《老炮儿》这部电影有很多可圈可点之处：一向气急败坏的冯小刚诠释了另一幅克制生硬的面相，浓浓的老北京的密集意象的到位铺陈，人物之间比较流畅精准的台词对位……拜管虎导演深厚的电影功底所致，整部影片处理得的确像是一部电影，尤其是当我们看到周身连拍mv的水准都不到的阿猫阿狗大干齐上地拍电影，居然随便就是他妈的几个亿几个亿的票房，这种对电影这门艺术的敬畏显得尤为难能可贵。随着刚刚上映的电影《奇侠》来说，中国电影门槛真是低的让人汗颜。

老炮儿电影高中观后感范文(3)

电影老炮儿至少有3大理由值得观看：

1、这次讲的重点是道理，而不是故事

冯小刚饰演的老六，是个老炮儿。按照片中许晴 饰演的果儿所述，“当年一把军刀力扛十数人”，是“真牛逼”而非“吹牛逼”。可这不21世纪都过了20__年了嘛，老炮儿遇到了新问题，儿子跟官二代闹纠纷，老六决定重新出山，按照当年的规矩解决问题。

剧情细节略过不提，总之是整天只知逗鸟、蹓弯儿、扯闲篇、管闲事的老炮儿蓦然发现，自己当年纵横市井的那一套不灵验了。面对官二代，老六发现“我只是一个普通老百姓”了。

《老炮儿》的剧设框架，基本上就是这么个对立关系。大伙儿都读过很多关于官二代的社会新闻，打心眼里儿明白，这种抗争在现实生活里是基本不存在、且毫无胜算的。所以剧情上的戏剧性还是略高于现实。

这些前提条件就给《老炮儿》定下了一个基本基调。这就不是一个靠故事取胜的片子，《老炮儿》这次用故事做壳，只想跟大家叨唠叨唠一些做人的基本道理。

所以呢，奔着看故事来的朋友们，出门左拐吧。

2、不是老北京的执念，是老一辈的精气神

《老炮儿》的故事背景植根于北京，从老六满嘴方言用词里，就能感觉到明显的地域性。但这样去限定《老炮儿》，就有点儿狭隘了。

片中有个很重要的细节台词，老六在1994年犯事儿蹲过牢，出来后一直生活清贫，就靠一套房子养老，这句一晃而过的台词，透露了一个实用信息，老六就是在改革开放时期被淘汰的那拨人。

这显然是大家、尤其是80一代深刻体会到的社会变故。九十年代的改革开放，对当下的社会现状影响深刻。一来是建国以来首波离婚潮，80一代单亲和再婚家庭比例奇高;二来是诞生了首批富二代;第三，则是父辈和年轻一代精神文化的分野。而这三点，在片中都得到了体现。

《老炮儿》对老六的设定，固然有地域限制在里头，但老六本身的个人遭遇，还是放在全中国范围内而皆准的标杆。所以在戏剧性的撕扯上，老六不是一个人，吴亦凡饰演的富二代也不是一个人，这相当于两代人的交锋。而且这种交锋不分富贵和贫贱，老六和李易峰 饰演的儿子之间的矛盾，也源于代际沟通的障碍。

片子不厌其烦地交代了两代人交流时的种种隔阂。比如小辈敬长辈酒时酒杯要低于对方，再比如问路、求助等一系列请求，都该使用敬语等。这种“我教教你们年轻人怎么做人”的思想，贯穿影片始终。

这一点特别酷似《一步之遥》里，姜文 代表的“old money”和文章 代表的“new money”的正面交锋。

3、针砭时弊同时，只秀了没有“癌”的“直男精神”

近几年，貌似对国内男导演拍片“直男癌”倾向的苛责比较多，韩寒 、宁浩纷纷趟枪过。但在《老炮儿》里，管虎和冯小刚这样的超级直男组合，反而收的恰到好处，没给人留下话柄。

鉴于之前说过的、剧情性相对弱化的整体选择，《老炮儿》在情绪宣泄上相对还比较保守。没有那种热血贲张的燃情戏，所有男人戏，都是基于剧情需要来处理。

但管虎又怎么可能只做一个小品!《老炮儿》关于社会时弊的针砭并没有一丝耽搁。这其中，有对年轻一代“恨铁不成钢”的惋惜，也有对社会大众日益冷漠的公德心的调侃，总之，不一而足。

在高级的层面里，片子宣泄的情绪也都是我等常人所能理解和感慨的。比如最基本的“兄弟情”，或者“赤脚不怕穿鞋”式的对权威的原始反抗。

颇为让人意外的是，除了影片主线想要渲染的重点，片子还兼顾了许多剧情副线。比如父子情、许晴与冯小刚默契的爱情，等等。片子最亮的一个细节，当属圈养的鸵鸟沿马路撒丫子狂奔的镜头，这幅超现实画面，实在是一个不可错过的燃点呀!

老炮儿电影高中观后感范文(4)

有老炮儿的地方就有江湖。

在管虎导演的《老炮儿》里，冯小刚是归隐胡同的六爷，是路见不平的侠客，是片尾那只发足狂奔不甘被车水马龙赶超的桀骜鸵鸟，是一个眼见世事纷扰随时要忿恨到血管阻塞呼吸困难的心梗病人。

斗转星移，时代巨变。和老炮儿们的风光传说一同消逝的，还有世代相传的江湖规矩。老炮儿是特殊年代的代表，当新的世纪来临，他们注定要被新的势力取代。老炮儿和小炮儿结下的梁子，老子和小子之间的爱恨交缠，远远不是以眼还眼以牙还牙那么简单。

当世界上最古老的电影节宣布将看似商业气息十足的《老炮儿》选为闭幕片的时候，所有人都会讶异一番。9月8日晚，该片提早在水城首次非正式亮相，放映地点是极少用来看电影的新闻发布会厅。尽管135分钟的片长、半截椅背和高悬的屏幕看得人腰酸背痛，但看完还是让人紧蹙的眉头一展——好片，妥了。

相比管虎的前作《斗牛》《杀生》《厨子戏子痞子》，《老炮儿》摒弃了结构与视听语言上的种种花哨技巧，也不像之前预告片透露的那样风格浓烈，只用扎实沉稳的平铺直叙，不急不缓，娓娓道来。主角配角，主线副线，均可圈可点。冯小刚本色出演，他的诠释之精当，非任何学院派表演系教得出来;吴亦凡和李易峰也各自找到了偶像光芒与剧情需要的衔接点;许晴作为名符其实的女一号，表现出乎意料地好，褪去公主病，把北京丫头片子那股子爽快劲儿演出来了。

在现下“艺术”和“商业”两大派系渐行渐远的电影市场，《老炮儿》让人看到了双方握手言和的美好景象;在当今世态炎凉不断见诸报端的中国社会，《老炮儿》能重生浩然气，振奋精气神儿。影片并非尽善尽美，但无愧为有时代意义和思考价值的用心之作。当爹的和做儿子的，甭管多大年纪辈分，想看的里头都有，票房不会差。以下仅用一些数字与意象的只言片语，为你勾勒出它的大致模样儿来。

老炮儿电影高中观后感范文(5)

轮回乐队有一首歌，是改编自辛弃疾的《永遇乐·登京口北固亭怀古》，将千年前的稼轩词以重金属摇滚的形式表现了出来，如果想要给《老炮儿》配一首词，那我愿意选择这一首。——凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否?

电影讲述的故事很简单，一个曾经风光的“老炮儿”为了解救自己叛逆的儿子而复出江湖的故事。当冯小刚那饱经岁月沧桑的脸出现在大荧幕上的时候，那种英雄迟暮的感觉便迎面而来。他每天无所事事——遛鸟，溜冰，听书，管些胡同里的闲事，似乎走到哪里都还带着当年的血雨腥风，但在外人看来，他也只不过是一个有着叛逆儿子的神经质老头儿而已。

影片的一开始，六爷就一直在讲“理儿”，讲“规矩”，跟儿子讲，跟兄弟讲，跟城管讲，也跟陌生人讲。理是什么，规矩是什么，你让六爷讲，他肯定也讲不出来，但是他知道那是千百年传下来的，必须要遵守的东西。伦理纲常，公序良俗——君君臣臣父父子子，你敬我一尺我便敬你一丈，每一个人都该有一个正正经经的样子。

然而世界在变，所谓的“义理”，也变了，这就引发了后来的一系列纷争。一方面是老炮儿们所恪守的“道义”，另一方面是年轻人所倡导的“自由”，这两种观念的碰撞却产生了另一个不可预知的结果——旧式的侠义精神的回归。而这种情节的设置更像是一部古典的武侠小说，譬如陷空岛的五鼠，虽然带着邪气，却总能做出惩奸除恶的事儿来。而在电影中，那部仿线装的《小李飞刀》似乎也在应和着这种侠义精神——古龙曾经在某部小说里说过“江湖远不远，人就在江湖，江湖又怎会远?”

【第6篇】高中看电影老炮儿的观后感

关于高中看电影老炮儿的观后感1

前些天闲来无事，就一个人跑去影院看了场电影。听别人说《老炮儿》这个电影不错，再加上作为导演的冯小刚得了个最佳男主的称号，也有些好奇。

去的时候电影院在热映的电影不是这个，毕竟他已经上映好些天了，运气好加上提前看了拍片，就赶上了晚上唯一的一场。

买票进场，看的人不是很多，这也好理解，现在大家就赶着热片看，即是热片也就意味着热度不会持续太久。现在回想以前的看片经历，那时候是经典片反复放，似乎没有什么上映排片，一个可能是好片少，现在好片热片太多了，所有必须讲究排片计划了，这个在经济学上也能解释清楚，说的是人均gdp过了$5000,人们会追求精神文化的养分了，电影就是典型代表。

《老炮儿》电影讲诉了北京土著老六在“营救”自己儿子的过程。这其中有传统与现代的冲突，有亲情与叛逆的冲突，有爱情与现实的冲突，当然最重要的是友情与发展的激烈冲突。老六是土生土长的北京人，在他的成长过程中，所有的矛盾都是依据传统的解决方式，主要就是约架、单挑等暴力方式，但是在现代人小飞的眼里“钱”才是解决问题的唯一途径，传统对现代的妥协就是赔钱，现代对传统的妥协就是约架。所以在电影中有冲突就有妥协。老六的儿子小波看不惯父亲的一切，自认为父亲的所有都是过时的，老土的。凭着年轻人的激情，可以摆脱父亲的庇护，自立一片天空。但是我们看到是儿子对父亲的最终妥协以及自己周围一切功利的冷漠。片中老六也有自己的“心上人”，但是对自己身体及价值的不自信，只能在残酷的现实里默默隐藏自己的一份爱情。老六的老朋友有很多，这些人大多是从小跟自己一起长大的小伙伴，现在他们各管一滩，难得相聚，最后的相聚就是为自己的朋友干了一架。

看完电影后，我在思索，传统的土著在城市的成长过程中被放大了城市稀释，他们的传统，他们身上的江湖义气被残酷的现实撕裂。在中国几千年的传统儒家以家庭为单位的亲情文化能抵挡住现代以个性独立的文化冲击嚒。传统也罢个性也罢，只是文化的不同表现形式，没有绝对的正确与否，存在即有理可能是最好的解释。

关于高中看电影老炮儿的观后感2

20_年12月31日和老婆看了今年的第一场电影，如果不出意外的话应该也是今年的最后一场了，经过多方咨询对比，选中《老炮儿》作为了宠幸的影片!关于故事情节有太多的场合剧透了，关于对这部片子的评价网上也如纸片一般，这里我也在年终岁尾发表点拙见。

关于仁义，小炮儿泡别人的马子是不仁，被人发现挨揍后又划了别人的车，这是不义，这些在当今社会司空见惯的事情在六爷的眼里就是不仁不义，诺大北京城，满口京腔味，只是时代变了，对仁义的定义也时过境迁，过去满口的仁义礼智信到了生瓜蛋子嘴里都是粗不忍听的骂娘话，看看我们周围就更能感同身受了，四周充斥着“操”、“靠”、“草泥马”，仿佛成为了当代人的口头禅，在这种环境中长大的孩子虽然少不更事，但嘴里却是充满了对两性关系的本质描述，早熟之情溢于言表。何为仁，在我眼里仁是动机论决定的;何为义，义是行为论决定的。一个善良的人必定是一个仁人，上班路上路边遇到一个乞丐，你不忍直视，匆匆而过，为不能帮助他而自责，虽然没有施与一锱一铢，但我认为你称得上一个仁字，如果你看着碍眼，扔下一张百元大钞打发他快点走人，这不能称得上仁，所以是否为仁，取决于其动机。而一个人是否有义，在于他对曾给与其帮助的人的态度和行为，知恩图报是对义字最好的注脚，滴水之恩涌泉相报谓之大义。仁义可传世，在孩子面前以身作则，少说脏话，行仁义之事，也是对孩子最大的仁义!

灯罩儿和闷三儿为了哥们义气，陪同老炮儿去交10万赔款时，灯罩儿却弄巧成拙，把事情闹大了，但是老炮儿和闷三儿没有一句责备的话，而是对既定的事实勇敢面对，共同承担，这是现代合作者非常值得学习的一种品质，如果对于已经发生的事情，责备已经没有用，共同扛着渡过难关，解决当下的问题才是最该做的事，牢骚埋怨于事无补，而事后的原因总结，改善方案也万万不可少，当然对于已经意识到自己的错误并感到自责的人，不用说太多，下次他也会注意改正的，对于总为自己找借口不思悔过的人，事后的惩罚也是必须的，任何事所可能产生的或积极或消极的结果都应该作为规则固化下来指导团队成员的言行，而不是一味的指责发牢骚，在我看来，这要么是为自己的不佳表现找借口，要么是寻求更多的关注，要么是表现优越感，连民国时代的老炮儿和多次进宫的闷三儿都比不上。

100万对老炮儿这种没有固定收入，没有体面工作也不是自己创业的普通人来说着实是一个天文数字，在四处筹措赔款的过程中我深刻体会到了老炮儿的无奈与失落，人情冷暖世态炎凉，有心借者无钱可借，有钱可借者无心借给，这个时候是最考验所谓的朋友关系的时候，圈子很重要，老炮儿的圈子要么是修车的，要么是补鞋的，都是刚顾住自家温饱的，这注定他不可能很快的筹集到那笔钱，所以明知道没钱的不要张口，对方很难拒绝但又无能为力，伤害的也只是友谊，有钱的但关系一般的也不要张口，考验的是友谊，一般的关系也恐怕维持不住了。所以使自己优秀起来才能进入优秀的圈子，使自己有价值别人有钱时才会借钱给你，这种观点虽然有些赤裸裸但说明一个问题：打铁还需自身硬。

老炮儿最后还是把小飞他爹给举报了，这是这部戏的最应景之笔，“虽然我是普通老百姓，但是还是可以做些事情的”，普通人的悲欢离合虽然都被伟人掌舵的历史的滚滚车轮碾得粉碎，但对我等同是普通人的观影者却有着更切身的感受，普通人对正义的伸张往往会付出更大的代价，在2016年元旦，中纪委开通微信公众号却是给普通老百姓伸张正义支起了保护伞，这种阳光下的保护伞希望越多越好，因为因它受益的是普通大众而不再是少数的特权阶层。

最后不得不说说老炮儿的相好话匣儿，这个女人不图老炮儿的钱财、房产，更不图老炮儿的仪表，图的是16岁时对老炮儿的仰慕，图的是老炮儿人群中一站时那种不怒而威的气场，这女人在戏中比大多数男人都爷们儿，而且头脑及其冷静与理性，不像老炮儿闷三儿纯粹哥们义气思想仍停留在民国时代而没有与时俱进，关键时刻能挺身而出，我想老炮儿有这样的相好的，恩，没白活。

看了《老炮儿》我对遇到的每一位年纪大的长辈都更保持敬畏之心，虽然他们在人群中一站在普通不过，但谁又能知道他年轻时候可能是抗日名将，或者是民间奇人，抑或是一位桃李满天下的高人，或者是创造了曾经独一无二的企业的掌舵人，还可能是曾经在资本市场叱咤风云的人物，就像李经纬、柳传志、宗庆后或朱镕基等，有些事我们年轻人可能很快学到和掌握，但是岁月的标尺我们必须一寸一毫，一分一秒的渡过，这样的成长我们谁都无法跨越，而这正是每一位老人相对于年轻人最有说服力的资本。

关于高中看电影老炮儿的观后感3

下午看完老炮儿，感觉有一股劲儿在那里憋着，满腔的热血沸腾。总想表达点儿什么，可又觉得电影放的都是一群大老爷们儿的事儿，我一个女流之辈尽在那儿瞎感叹什么呀!想了一下午，终于明白自己感叹来由：如今像个爷们儿的男人真是越来越少了。

这部电影围绕六爷这位“江湖人士”隐归在胡同发生的一些事儿：六爷与兄弟们的肝胆相照，六爷与儿子的血脉相牵，六爷与老相好的情比金坚。前面两种情感都被众人议论纷纷了，我只想说说六爷和他的老相好话匣子(许晴)让我联想到的一些事儿。

这六爷在上世纪是个人物，坐过牢的人，出来后靠一间小店铺维持生计，骨子里还带着一股侠骨柔情，喜欢路见不平、拔刀相助，自个儿日子都过的捉襟见肘还偏偏乐好施善。他倒好，通常与钱挂上勾的事儿，在凑不齐的情况下就去找老相好开口，这事儿搁在这年头叫什么来着，既侵占了你的身体又侵占你的财产。嘿，你可千万别笑话，关键是人家大美女(许晴)就这么心甘情愿给六爷。

你说就六爷那长相，那条件，那岁数。凭什么让一个风韵犹存的老板娘鞍前马后的为一个风光已逝的老头儿服务着?

凭啥?凭的是：这个男人即便老了也是一个顶天立地的爷们儿!

自古以来，美女都爱英雄。这英雄的来历肯定与长相、金钱无关吧，还不是照样惹的一竿子美人儿为伊消得人憔悴。为的啥?为的是英雄能给女人一种荣誉感，一种精神与心灵上的寄托。

话匣子知道六爷是名铁铮铮的汉子，这种汉子即便是穷也穷的有骨气，遇事儿也有坦然面对的勇气。通常这种汉子身边总是结交一群支持他拥护他的朋友，这无形中让话匣子产生一种骄傲，一种精神上的享受，类似于“老大的女人”这种头衔。所以，话匣子对六爷的感情那是心甘情愿的付出着，换句话来说，话匣子觉得六爷值得她那么做!她自己也说了：“上辈子欠了他的，这辈子总为他操心!”说到这儿，我觉得六爷真是太厉害了，最起码人家用魅力去征服女人，实事上男人真要有本事儿就别花一分钱让一个女人心甘情愿的为您付出，而不是在一边唠叨着女人与金钱的关系!

时常听到很多男人抱怨如今的女人爱财不爱人，没钱谈毛线的感情，感情的坚固与财力的雄厚相辅相成等等理论。老实说，每当听到这种话，我只能在心里道：能说这话的本身就是个视钱财如命之人，自个儿爱财不愿承认也就罢了还偏偏嫁祸到女人头上。

大多数女人决定喜欢不喜欢一个人，或者嫁不嫁给你还真不是因为钱财的原因。天有不测风云，谁特么的敢保证自己嫁的男人一辈子飞黄腾达着，又不是神仙儿，随便那么一算就能算出自己的姻缘。最终决定她心甘情愿的跟你走还是你这个人，是这个人能不能带给她一种精神上的享受与心灵上的踏实感。如果一个男人的气质或者思想连一个娘们儿都不如，还真别怪女人对你挑三捡四。男人得活出刚阳之气，活得有节气，一种能坦然面对任何事物的勇气，活出一股豪气，让女人一见，就有种天然的安全感。

这年头儿，男人会挣钱，女人也会，最起码养活自己是没问题的。在生存能力无后果之忧的情况下，为什么不能挑三捡四?如果一个男人长像不能满足好歹气质满足一下吧，这特么的如果长像与气质都让人捉急的话，也只能往你口袋儿瞄了，否则这不是给自个儿添堵?

真心感觉男子汉越来越少了，走出去一看，全都是一副墨守成规的样子，一副事不关已高高挂起的表情，遇到点事儿还真像电影上演的那样，不帮忙也就算了还站在一边儿幸灾乐祸。这样一对比就显得六爷的“高大上”了，如果姐遇上这号儿人也会死皮赖脸的贴上去(前提是姐没睡醒的情况下)难怪网上说如今的男人越活越女人，女人越活越爷们儿了。我自己都感觉太搞笑了。

关于高中看电影老炮儿的观后感4

冯大爷：

您好，是在首映日看的您的《老炮儿》，本来当晚就想给您写篇长微博的，可是琐事缠身(其实主要是懒)，一直没给您写。今儿个晚上在人生道路上做了件自己拯救自己的事情，亢奋了，失眠了，此刻百无聊赖，索性就把这想着没做的事儿给落停儿了。

老炮的年代时空距离我很远，其实也不是很远，也许那时候我也是襁褓之娃了，不过地空距离确实很远，帝都，真的是有些远。闲言少许，切入正题，先给您一个大大的赞，谢谢您的本色演出，真情流露，使得我这电影票没白买。

很久以来，我是排斥国产电影的，为什么呢?(此问题和政治问题，爱国什么的无关，喷子请绕到)。答案很简单，内容空泛，没有立体感，真实感，太做作，用咱老百姓的话说：电视演的，都不是真的。

老炮的问世，首先在社会上，他是一种接地气民间小人物的真实感，带入感很强烈，虽然有些内容是三俗，但是这个混沌的世界，谁又可以出淤泥而不染的那般高贵又高尚呢?毕竟，中国的绝大组成部分，你懂得。其次，他是一个时代的缩影，又是一个时代跨越到另一个时代真切的写照，真真儿的，不虚无。还有，就是一些社会的尖锐问题，在轻描淡写的剧情中又显得分外刺眼，引起共鸣，这也许和国情或教育有关，多重人格下，敢怒不敢言之中，大快人心者得人心，得人望。所以，综上，在社会中引起共鸣时候必然。

然后是在文艺上，自打新时期新发展新追求之后，国人似乎得了一种“病”，或者说进入了一种病态，变得浮夸焦躁，不去注重内在的真善美，而一味的去追寻浮华的表象，干脆的说，就是歌儿变的金钱味儿了，电视变得金钱味儿了，电影变得金钱味儿了，缺乏作品的心灵教化感，缺失的是整个文艺的美。这也似乎可以解释，为什么人们为什么都开始怀旧开始听老歌，看老片了。因为那时候的文艺是真文艺。如果说的再直白点，就是打着文艺旗号骗钱的瘪三越来越多了，牛鬼蛇神蜂拥而起，找几个靓妹帅哥，弄个拜金主义，金玉其表的，一米的也来拍电影，还接着拍了几部，唱歌的也来拍，都当老百姓是傻x，而现实确实，老百姓确实结结实实的做了一次又一次的傻x。我们期盼的真情怀，真性情，却一次次的成了狗屎，还得为这些狗屎买单，悲催又悲哀。我不是跪舔您，当然，老炮绝不是唯一有情怀的，但是我是接受的，我只能说见仁见智吧，如果可以，我想和文艺界的朋友说，把作品把关好，要追求质量，质量，质量。不要被物质蒙蔽双眼，丧失了广大的“衣食父母”。还有就是，不要把自己太当腕儿，捣腾那些有的没的，没用。陈道明老师说：自己就是演员，所能做的就是演戏，演好戏。虽然这话不知道是不是原话，但是还是肃然起敬。

最后在人心上，超音速发展的今天，诚然吃得饱穿的好了，可是人心却扭曲了，人已经不再是那么的像人了，人心也不是那么的干净纯粹了。我觉得文艺和人心是一种互推互进的关系，当人心空荡的时候，文艺作品应该是填补的，而不是拉着它继续走去，忘了初衷。而文艺作品空虚的时候，人心应该是扭转改变这些的，而不是听之任之，堕入深渊。

本来当时想写的还有好多，可是突然词穷给忘了，原谅我这个懒惰的人儿。再者，我是个农民娃，不懂其中奥妙，难免有失言失察之处，请冯大爷您见谅。就是点个人观后感，您勒笑纳。希望您接着出好片，继续支持您。对了，《老炮儿》应该还在热映，祝创新高。

关于高中看电影老炮儿的观后感5

从前看电影，总是抱着取乐，看热闹的心态，片子看过就过了，就算当下有感动，转眼，便也忘了。看《老炮儿》，也是机缘巧合，不知道是我的心态发生了变化，还是它所带给我的共鸣如此之大，使我竟从中看出了些许之前观影未曾发现的感触。

先说些整部影片给我影响深刻的几个节点吧：

鹦鹉，它是贯穿了整部影片始末的一个关键形象，我在这只鹦鹉的身上看到了六爷，六爷儿子所灌注的全部情感，它也承载了整部影片的起程转折，从影片一开始六爷拎着它串胡同，教它叫“六哥”，通过它引出六爷儿子的话题，再到影片后半部分六爷被抄家，鹦鹉惨死，最终推动剧情到了高潮，六爷找回了失落或者说压抑了很久的精神，并最终在这精神中找回自我，回归圆满，影片结尾，六爷儿子开了酒馆，也养了一只鹦鹉，教它叫“爸”，鹦鹉的那声“爸”，既象征着六爷儿子对六爷的认可，也象征着六爷的精神最终延续在了儿子的血脉中，并与他融为一体。

鸵鸟，很大一部分象征着六爷的情怀，曾经的江湖热血，曾经的意气风发。从影片中多次提到六爷偷偷看鸵鸟，与鸵鸟对话，告诉鸵鸟有机会一定要跑，可以看出，六爷对鸵鸟想说的话，大抵也是给自己说的吧，这只鸵鸟被禁锢在四合院的笼子里，不能施展，不得自由，这正是六爷近况的真实写照，六爷作为曾经京城里类似“带头大哥”般的人物，该是经历过何等的波澜壮阔、激烈曲折，他的内心一定是不甘于平静，不甘于平淡的，但是日子、生活最终将他的心束缚，就像那只鸵鸟，不甘心，却又屈服于现实。所以，影片最后，当六爷骑着自行车约茬的路上，看到逃跑而出的鸵鸟，六爷的兴奋、激动、洒脱全都洋洋洒洒溢出了屏幕外，他大笑着让鸵鸟“跑啊，快跑”的时候，不也正是对自己的感慨和拥抱吗?最后一次，六爷穿着曾经的“战服”，背上军刀，遵从内心，直面所有，他也是快乐的吧，仿佛又回到了过，可以自由挥洒、毫不牵挂的岁月。

军刀，在电影里只出现过一次，就是在影片最后，影片中由话匣儿第一次提出，告诉六爷儿子，他的父亲，六爷，曾经的风光岁月，这把军刀大概承载了六爷全部的精神，一个北京爷们儿的气概，一个北京老江湖的规矩，一个男人的灵魂。影片最后，六爷步履蹒跚的走过冰面，走向对方时，他缓缓取下包裹军刀的布套，缓缓从鞘中拔出军刀，完全表达了他亮出的精神，也正是这精神，最终在他心脏极度承压的情况下，支持住了他的身体，并最终重新站了起来!那一刻，我已经热泪盈眶，镜头里慢慢给了军刀完整镜头，六爷举着它，仿佛举着自己的信仰，而那一刻，我知道，这世上，即使躯体不在了，精神却将长存。我们最终留给这个世界的只有我们的精神，我们的信念。这把军刀，代表了那个时代北京男人的风骨，代表了所有仍然保持信念，保持精神坚定的奋斗下的我们。

整部影片讲述的，或者说怀念的，正是北京男人的情怀，正是这种情怀，才让北京这座城市在快速发展中，仍然保留着它的底蕴，仍然有那么一些人仍旧试图并始终努力着把这种精神、这份情怀传递下，因为，精神不死，信念长存。