【导语】让子弹观后感怎么写好？本文精选了8篇优秀的让子弹观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的让子弹观后感，仅供参考，希望您能喜欢。
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第1篇电影让子弹飞的观后感5篇 第2篇让子弹飞电影中小学观后感5篇 第3篇《让子弹飞》中学生观后感5篇 第4篇让子弹飞观后感 第5篇观《让子弹飞》有感800字 第6篇观看电影让子弹飞观后感5篇 第7篇让子弹飞影片大学生观后感5篇 第8篇2021让子弹飞电影观后感
【第1篇】电影让子弹飞的观后感5篇
电影让子弹飞的观后感(1)
《让子弹飞》就是其中的一部。20__年12月16日上映的它，便成为了最早与观众见面的贺岁片。
周末朋友约好一起去看，原本有约的我并没有开口否决。因为面对孤身一人处在异地的她，我一直都不知道该怎样称呼，既是长辈，又是朋友的界限让我萌生一种尊敬和感恩的态度，有时候会局促不安或是拘谨尴尬，那是一次又一次百感交集的复杂情绪。
电影院我很少去，一是觉得没必要花这个钱，因为在网上下载也是一回事;二是没人一起看，因为一个人独来独往实在是有些寒颤。说起来这还是自己第二次上电影院看电影，第一次去的人更多，热闹得很。在第7排的位子上坐定以后，就是长达1个多小时的影片放映了。
乍听《让子弹飞》这个片名，多半认为是战争片，但是除了枪杀的场面以外，整部影片融入更多的的是喜剧元素。影片讲述了一个发生在北洋军阀时期，土匪和骗子之间斗智斗勇的传奇故事。一开场，就是一场惊天动地的的火车劫案，号令山林的绿林悍匪张牧之(姜文饰)，遭遇行走江湖的通天大骗老汤(葛优饰)，两人从生死宿敌变成莫逆之交，在鹅城遇到南国一霸黄四郎(周润发饰)又会发生什么故事呢?一场场情杀命案连环上演，华南三王各自为阵，鹅城双艳粉墨登场，乱世枭雄的混战一触即发……
《让子弹飞》电影改编自四川作家马识途的长篇小说《夜谭十记》中的《盗官记》一节，拥有众多明星的加盟，主要演员有姜文、周润发、葛优、刘嘉玲和陈坤等，首周票房1.7亿，打破了《唐山大地震》1.6亿元的国产片首周票房记录。姜文在片中饰演土匪张牧之，表现得既匪又痞，英雄气概十足，还有点儿民间的小聪明;葛优在片中饰演骗子老汤，他不说话都准能把您给逗乐;周润发饰演的是恶霸黄四郎，阴阳怪气的他到底是怎样的呢?去看看就知道了。
影片的平民风很浓，具有传奇色彩，不觉得就让我想起了《林海雪原》这部小说，同样是斗智斗勇，同样是语出惊人，同样是悬念层出不穷。书中的侦察英雄杨子荣是怎样与威虎山座山雕匪帮斗智斗勇的呢?即使是时间久了，杨子荣与小炉匠那场舌战实在是精彩，直到现在也记忆犹新，先发制人、故弄玄虚、乘胜追击，直追问得小炉匠破绽百出，最终让座山雕处决了小炉匠。
影片中的结局也一样，最终，正义战胜了邪恶。欺诈百姓的黄四郎输了，输的很惨，可是到影片最后，却有一种失落默然出现在自己的心头。百姓们为什么最后有勇气拿起枪杆对抗了?不是正义的号召，因为直到黄四郎的死讯传来，没有后顾之忧之后，他们才突然变得血气方刚，勇猛杀敌!胜利后大家为什么不欢而散、各分东西?老大哥张麻子最后成了一个人，没有了战争的硝烟他显得茫然迷惑、一无是处，华丽的马车与颓废的老马形成了鲜明的对比，到底要何去何从呢?马车里隐约传来一阵阵说笑声，却还是静的可怕……
无论是从剧情上，还是从演员表现上来说，《让子弹飞》都值得一看。
电影让子弹飞的观后感(2)
先说形式吧，整部电影一气呵成，风格鲜明，背景、人物、道具的设置都使得那个军阀混战的年代呼之欲出，无论是想张麻子、黄四爷、马师爷还是夫人都有其特别的人物特点，几个弟兄们还有那些小人物也都很出彩。
再说内容，故事紧凑，能够带动人跟着的思考。情节跌宕，张麻子与黄老爷的斗法那是一波比一波精彩，出乎意料的设置使观众欲罢不能。还有试着猜了几次，仅有少数几次猜中。
到了电影院就是去接受子弹的轮番轰炸。
还有影片的台词绝对是一大亮点，好的台词太多了，这就是不难理解为什么会有这样一句话：每个台词都是姜文想要的，没有一句废话。但我也害怕，不是有说都完美了，也就没有完美可言了么?我害怕到时候哪一句话也流行不起来。但又转念一想，这样也好，到时影片经典散播于天下，编一段子：大家听到一些经典的`句子时候，询问：这是出自哪儿的一句话来着?回答：《子弹》里的啊，再询：那之前的那句……呢?再答：也是《子弹》里的啊。到最后大家都直接用《子弹》对话了(说不定还可以用吹出的鸟叫声呢，那也是亮点啊)。好了，扯远了。
本身就是喜剧嘛，笑声是少不了。影片的搞笑元素很多，但都不是太过于无厘头的，很亲近。笑点有很多，基本上全场都是笑着看下来的。这就是姜文式幽默。他不再是个文艺青年，现在的他即便是商业大片也能够完全的掌控。
姜文的影片，一般的都是有深度的，这次的也不例外，曾经有人说她的《太阳》晦涩难懂，尽管口上不承认，他还是不得不屈服于大众电影的角度(我用的是“屈服”二字)。这一次，商业电影，他让大家都看懂了，“拍电影，挣钱是容易的”他说得对。但重要的是它依然赋予了电影一定的深度，那个军阀的社会、卖官买官、幕后的强大、人们的劣根性与屈服性都在一定程度上进行了剖析，其实这些都是值得深思的。一部电影反映的就是一个社会。
这就是姜文，他能将他自己的思想完全融入在光影中。
这部电影涵盖面非常广泛，兄弟义气，金钱交易、强大势力、尔虞我诈、儿女情长，虽然很多很杂，但在电影中全表达的很细致很细腻。丝毫没有唐突的感觉。
电影让子弹飞的观后感(3)
观看《让子弹飞》给我留下了深刻的影响。
电影主要讲述了山中的麻匪劫持了一辆坐着买官的人的火车。麻匪的头——张麻子扮成买官的人和软弱能的老汤去鹅城骗财，到了鹅城，张麻子看见了贪官黄四郎虐待人民，不禁生出一股同情之情，便用计谋战胜了黄四郎，让鹅城的老百姓过上了幸福的生活。
电影中的张麻子的形象无疑是从西部牛仔形象演变而来的——维持正义，敢打抱不平，喜欢用枪声向人们示威，但这些却被融入了官场，爆露出了官场上的种种不良的现象。
在现实的社会中的确有这样的事情，比如说陈水扁，他在台湾贪污了好几个亿，在监狱中用种种方法出狱，继续在外面贪污，像在台湾上的一颗污点——就是《让子弹飞》中的黄四郎，只可是张麻子变成了无形的法律——最终结果也是依法处置。
这部电影能够说是一张过滤纸，用镜头述说了中国官场上的一个字，那就是——贪。它几乎成了整个中国，乃至全世界的腐败，用不合法的手段随意拿钱——这是中国的经济一向滑落，假若全世界没有了贪官，那么就没有了腐败!没有了落后!更没有了贫穷!
电影让子弹飞的观后感(4)
“让子弹飞一会儿吧”土匪张牧之的一句对白，虽在整套影片中只说了两次，却引起观影者得思考。
这“一会儿”的时间正是要我们看出，土匪张牧之不是一般的土匪，财主黄四郎不是一般的财主。
张牧之在影片开场便大显身手，英勇非凡，显露土匪的凶残和霸气。当张牧之进了鹅城当了县长时，却千方百计掠财主的钱，分发给穷人，让人刮目相看，并欣赏其英雄气概。
而黄四郎却处处笑里藏刀，心狠手辣，在他与张牧之的对话中，处处藏着阴谋，他给我留下的就是欺负穷苦百姓的奸诈小人。
而土匪并不是一般得土匪，是因为在张牧之介绍自我身世时，说他曾跟随蔡锷，也就是说张牧之是曾辛亥革命的战士。而黄四郎也曾暗示说自我参与过辛亥革命。
两位辛亥革命得老战士，黄四郎利用手中的权利敛财，以故乡鹅城为根本苦心经营，控制了民国小半的烟土交易，大发其财。虽张牧之以往当土匪，但最终他归于正途，掠走黄四郎得横财，发回给百姓，真正为百姓付出。
“让子弹飞一会儿”就是让我们看懂影片真正得内涵。开场时让子弹飞一会，是让我们看清楚张牧之并不真正是一个凶残贪财的土匪，他也曾说“钱对我并不重要”。而真正重要的是除掉社会上得腐败，除掉社会上贪权贪利的，像黄四郎这样的小人。
确实中国社会上那么多贪污案件，就是因为又许多这些贪钱的人，滥用自我的权利，让我们得国家到处存在这欺骗，不真实!之前在网上热疯了的一句话正是讽刺那些以权谋私的人，阻碍着我们中国社会发展得人。
所以说我国还需加大力度打击这些以权谋私的事件，保障广大老百姓的利益，多站出几个张牧之是所有人民得愿望，影片也正正寄托着我国的这种愿望，多点公平!
“让子弹飞一会儿”好让我们看清楚，让我们抵制滥用权力的行为，营造一个公平的社会!
电影让子弹飞的观后感(5)
《让子弹飞》的确是一部十分精彩的影片。商业片应有的元素:震撼的大场面、精良的制作、传奇的故事以及明星大腕儿，一应俱全，并且质量上成，真正是让观众过足了瘾啊。
看完后，一向意犹未尽忍俊不禁。某人以往电话里给我学了一句台词;是重庆话!我就决定看看，确实实至名归!嗯，用一个时髦的词来形容，给力，很给力!
而酣畅的欢乐之后，却还有一种欲说还休的感慨，让人久久回味。
当张麻子成功地发动群众，搞垮了恶霸黄四郎，英雄的戏码正上演到高潮，掌声和鲜花都还来不及送上，并肩作战的兄弟却要散伙了，带着自我心爱的姑娘，奔向繁华热闹的大上海。这一幕，峰回路转，却又似水到渠成--原先并不是人人都想要当英雄的，这世间有远比当英雄趣味得多的事物和生活。也不是人人都拿英雄当回事的，普通人或许更在意的是英雄屁股下头坐着的那把椅子，盘算着把它划拉成自我的财产。甚至，这个英雄本人，似乎也不在乎自我是否成为英雄，他更乐意享受的，或许是那一刻'让子弹飞一会儿'的率性不羁吧。
然而，子弹终究是要击中目标的，没可能飞个没完没了。再率性不羁的岁月，也是有数的，总会在某一个出其不意地的时刻戛然而止。
列车载着小弟们的欢歌笑语，奔向了他们新的梦想。孤独的大哥纵马随行。不明白他是快马扬鞭奋力追赶，还是驻足目送。惟有《送别》的歌声，余韵悠长。
一丝黯然，一丝怅然，一丝淡然，一丝了然…心中感慨，丝丝缕缕，无可名状。或许仅有那温煦的阳光读到了，仅有那漫漫的长路记取了，仅有那苍茫的岁月懂得了。忽然想起陈奕迅《感情转移》里的一句歌词:'荡气回肠是为了最美的平凡'。拿来为这个片尾做一个注解，竟也别是一番境界吧。
上网看过了许多关于《让子弹飞》的影评，真是'横看成岭侧成峰，远近高低各不一样'。这种评说纷纭，正是《让子弹飞》在艺术性上的成功所在。好的艺术作品，始终是要说点什么的。或许我是太过感性的人，总是在一些细枝末节的地方被深深的触动。
【第2篇】让子弹飞电影中小学观后感5篇
让子弹飞电影中小学观后感范文(1)
《让子弹飞》的确是一部十分精彩的影片。商业片应有的元素:震撼的大场面、精良的制作、传奇的故事以及明星大腕儿，一应俱全，并且质量上成，真正是让观众过足了瘾啊。
看完后，一向意犹未尽忍俊不禁。某人以往电话里给我学了一句台词;是重庆话!我就决定看看，确实实至名归!嗯，用一个时髦的词来形容，给力，很给力!
而酣畅的欢乐之后，却还有一种欲说还休的感慨，让人久久回味。
当张麻子成功地发动群众，搞垮了恶霸黄四郎，英雄的戏码正上演到高潮，掌声和鲜花都还来不及送上，并肩作战的兄弟却要散伙了，带着自我心爱的姑娘，奔向繁华热闹的大上海。这一幕，峰回路转，却又似水到渠成--原先并不是人人都想要当英雄的，这世间有远比当英雄趣味得多的事物和生活。也不是人人都拿英雄当回事的，普通人或许更在意的是英雄屁股下头坐着的那把椅子，盘算着把它划拉成自我的财产。甚至，这个英雄本人，似乎也不在乎自我是否成为英雄，他更乐意享受的，或许是那一刻'让子弹飞一会儿'的率性不羁吧。
然而，子弹终究是要击中目标的，没可能飞个没完没了。再率性不羁的岁月，也是有数的，总会在某一个出其不意地的时刻戛然而止。
列车载着小弟们的欢歌笑语，奔向了他们新的梦想。孤独的大哥纵马随行。不明白他是快马扬鞭奋力追赶，还是驻足目送。惟有《送别》的歌声，余韵悠长。
一丝黯然，一丝怅然，一丝淡然，一丝了然…心中感慨，丝丝缕缕，无可名状。或许仅有那温煦的阳光读到了，仅有那漫漫的长路记取了，仅有那苍茫的岁月懂得了。忽然想起陈奕迅《感情转移》里的一句歌词:'荡气回肠是为了最美的平凡'。拿来为这个片尾做一个注解，竟也别是一番境界吧。
上网看过了许多关于《让子弹飞》的影评，真是'横看成岭侧成峰，远近高低各不一样'。这种评说纷纭，正是《让子弹飞》在艺术性上的成功所在。好的艺术作品，始终是要说点什么的。或许我是太过感性的人，总是在一些细枝末节的地方被深深的触动。
让子弹飞电影中小学观后感范文(2)
《让子弹飞》是20__年姜文导演的一部非常出色的电影作品，它改编自四川作家马识途的长篇小说《夜谭十记》中的《盗官记》这节。他的票房非常之高，高达7亿，这有成为了中国电影历史上的一个票房高峰。为何观众们如此看好这部电影，自然是有一定的原因的，或许每个观众都或多或少的从里面明白了些什么。
初看这个名字，就十分吸引我，甚至让我不解，“让子弹飞”这讲的会是一个怎样的故事，怀着满心的好奇，我到电影院看了一次，这次在课堂上老师又放了一遍，这两次给我带来的感受是不同的。
几年前，第一次看《让子弹飞》，首先吸引我的是那声枪响之后，却没有任何反应，“没打中?”“不，让子弹飞一会儿!”点题之比，让我明白这个电影题目来源于此。这一幕虽然一晃而过，但却在我脑海里留下了很深的印象，不是因为它的诙谐幽默，而是我觉得这段简洁明了的对话是能来推敲的。在我看来，之所以会有人问出“没打中?”，归根在于他等不了，心性中难免有些许急躁。放之我们自己身上，又何尝不是呢?急躁、不淡定、急于求成可能是我们在日常生活中暴露的缺陷，都说心急吃不了热豆腐，很多时候并不是你没有做到，只是还欠火候，需要你耐心的等，万事具备，只欠东风，时机成熟了，事情就顺其自然的完成了。这是我第一次的感想。
而第二次在课堂上又一次看《让子弹飞》让我有了更深的体会，第一次的感想只是通过一些电影情节比较表面的东西得出的，而第二次在我已经熟悉了整个电影故事情节的基础上，感受到了一些整体性的东西。
首先，我来说说姜文这个人。姜文的电影多受好评，因为他在艺术方面有独特的品味和风格，但是，抛开他是一名杰出的电影家的包装，内里他是一个有血性的人，他总是用十分细致敏锐的视角捕捉到他觉得可以拿出来供大家谈资的东西，《让子弹飞》便是如此。这部电影最核心的主题其实是人性。
再者，我们来探讨一下剧中的人物。不由多说，剧中最重要最核心的角色是葛优饰演的汤师爷、姜文饰演的张牧之、周润发饰演的黄四郎。黄四郎是一个地方上的土豪恶霸，压榨当地老百姓，没有一点同情心，更加没有道德的底线，严重没有什么是比金钱更重要的了。他丝毫不管手下在自己眼皮底下做一些见不得光的勾当，百姓在他眼里轻如鸿毛，就根本没有对每个人人权基本的尊重。
汤师爷，被黄四郎收买的时候，帮着黄四郎做尽恶事，但是他热的人性和良知并没有被完全埋没，在不到万不得已的时候，他还是愿意保留一些人情和人性的，有一些同情心，看到百姓在水深活人之中仍然有一些怜悯之心，“墙头草”这一词在他身上展现的淋漓尽致。张牧之，在其他两人的对比下，显然是一个十分善良的角色，因为正逢军阀混战，无奈之下做了麻匪，便不再用“张牧之”这个名字，没有人会相信，一个麻匪会用如此文雅的名字。电影中包含了对这些所谓的人们的讽刺意味，他们仅仅看到了张牧之麻匪的外套，却不知他有一个火热的爱民之心。
张牧之去碉楼找黄四郎的时候，身后跟了一群鹅，先开始我以为这个画面纯属笑点，但后来一想，所谓鹅城，鹅其实值得就是城中的百姓。这个画面其实在讽刺鹅城中的百姓都没有自己的主见，盲目从众，不能明辨是非，当地的土豪地霸说什么就是什么，没有自己思考的过程，这便呼应了电影的主题——人性。这些“鹅”根本就不懂得什么是人性，就更不用说有没有人性了。
在我眼里，姜文通过这部影片《让子弹飞》最想让大家懂得的就是，用让子弹飞一会儿的时间让大家应该停下来，等一等，好好想想，什么才是人性，如何培养人性，如何保持人心，保持本心。
让子弹飞电影中小学观后感范文(3)
曾有一段时间，大家都在看《让子弹飞》。影片爆笑的风格、火爆的台词、演员精湛的演技，都是大看点。观众在第一遍看完情之后，进影院享受的是独乐乐不如众乐乐的气氛，影片制片人马珂表示：“有什么不高兴的事儿，看一遍《让子弹飞》，什么烦恼都忘了。或许真的是这样，但是看完之后，影片中关于剧情关于服装造型、关于摄影剪辑所融合的逻辑、空间、光影效果，作为我们园林专业来说，有很多知识是不能遗忘的。
关于剧情：内容丰富、结构紧凑
据了解，《让子弹飞》剧本改编自马识途短篇小说集《夜谭十记》中的《盗官记》，原著小说中疯狂的年代背景和奇巧的人物设置，给电影剧本改编留出了巨大的创作空间。正如姜文过往的电影一样，《让子弹飞》从小说文本到电影剧本的改编实现了质的飞跃。成文后的电影剧本只沿用了人物的主体架构，从“马拉火车”劫案的梦幻开场以始，《让子弹飞》保持了高潮迭起、悬念丛生的节奏，成为一部内容丰富、结构紧凑的新故事。我想这一定也属于设计的专属名词。
“马拉火车”作为开场故事的创意，是姜文决定将这个小说改成剧本并创作完成的最初动因。马拉火车在北洋年间确有真实历史可循，这和那个西风渐进、华洋混杂的年代背景息息相关。看似荒谬又真实存在的场景，让观众一下子就掉入那个疯狂年代。为了将这梦幻的场景还原到电影大银幕上，姜文在北京郊县的崇山峻岭之间开凿了一条蜿蜒10公里的铁路;而价值连城的8匹汗血宝马，则花了足足两个月时间的训练，才适应了在铺满碎石的铁轨上奔跑。
和姜文过去的作品一样，《让子弹飞》的剧本依旧是集体智慧的结晶。在著名编剧朱苏进完成初稿后，述平(代表作《鬼子来了》)、郭俊力(代表作《投名状》、《十月围城》)、著名编剧李不空、年轻编剧危笑以及姜文导演本人都参与了剧本的创作。整个剧本的创作过程是痛苦而艰难的，为了让张牧之和黄四郎你来我往争夺的故事扣人心弦，整个创作团队常常自我否定，推翻已有的想法重来。剧本前前后后产生了三十多个版本，光是影片的结尾就设计了十几个方案。和原著小说偏重武力械斗不同，完稿后的《让子弹飞》剧本加入了更多智斗的部分，也让影片多了一层悬疑色彩。
和《盗官记》略带乡野奇谭的风格不同，完稿后的《让子弹飞》更像一部英雄的个人史诗，更像一幅北洋年间南部中国的浮世绘。姜文和整个剧作团队为每一个人物分别着墨，无管是土匪还是骗子，亦或是贩夫走卒、青楼鼓女，都在乱世之中有着各自的坚持。他们各怀心事粉墨登场，哪怕是寥寥数笔也已然勾画出了各自的命运曲线。人物之间彼此勾连，产生了亲情、爱情、兄弟情等多样情愫，这些人物背景设置和感情埋伏，让人物性格饱满、魅力十足，在疯狂乱世中显得尤为可贵和可亲。
所有带有传奇色彩的故事，最终都由充满性格魅力的人物来完成。《让子弹飞》最让人印象深刻的，无疑是影片对三位男主角的刻画：周润发饰演的黄四郎色厉内荏，在独霸一方的凶悍之下，多少有着心无所依的落寞。而原小说中只是配角身份出场的师爷老汤，在电影中有了完整的命运起伏，他身上隐藏的小智慧和大聪明让人又恨又爱，而其跌宕起伏的命运也势必让观众唏嘘感叹。
关于服装造型：既贴合现实，又超越现实。
姜文导演对于这部电影服装造型的要求就是：既要贴合北洋时期，又要超越那个时代。对影片创作的每一个细节他都力图亲力亲为，因而在造型上他参考了海量的黑白老照片和书籍资料，探寻关于这段历史上被誉为“万国服饰博览会”的特殊年代里，上至达官贵人、下至黎民百姓日常的穿着扮相。当时中国南方的濒海县城，政局动荡，意识形态纷乱，海内外商贸交流格外频繁，社会变革和政治变革都决定了服饰的趋向，最大特征便是大量国外服装进入中国。洋布料在国内倍受青睐，越来越多的商人、买办、和知识分子开始选择西服;但这并不意味着民族纺织业走向困境，长袍马褂的生命力依然顽强，在上世纪二十年代仍是主流服饰。从中国近代服饰发展史上来看，这是一个“提倡中西混搭”，让人眼花缭乱的时代，西服、袍子、马褂、中山服在那个时代是完全可以并行而不相悖的，随便怎么穿都行。而军阀纷争割据所带来的军服衍变更是丰富多彩，都是北洋军阀的部队，都有统一的编号和序列，但是直系、奉系、皖系、晋系、西北军系、粤系、桂系、川系的装束却五花八门各具特色。这些元素都为张牧之、老汤和黄四郎等角色的扮相设计，提供了无比广阔的发挥空间。 此次《让子弹飞》所有演员的服装造型，全部交由香港殿堂级大师张叔平操刀，这不仅是他第一次与内地导演合作，亦是他第一次接触北洋军阀时期的造型设计。为努力达到姜文导演精益求精的要求标准，他查阅了大量北洋年间的史料和数据，通过了解那个年代的真实原貌，再加上他自身创意无穷的想法，才创作出既尊重北洋历史，又满足现代审美的造型。张叔平本人的初衷相当明确，就是基本上用不经加工的原色料子，把真实的东西呈现出来。正如他所说：“做年代戏我永远先还原，完全懂得，然后再创作。”每一件服装他都要求用纯手工制作，而不是缝车。那个年代的旗袍开衩会高一点，剪裁是比较传统的，没那么西式也没那么立体，张叔平就根据这种风格加以发挥。而针对姜文、葛优和周润发三大主角每场对手戏的强弱对比，他也会适当改变衣服的面料和材质，在保证演员穿起来舒服的基础上带出他们各自的强大气场，还让姜文在片中非常罕见地穿上了白西装。与此同时，他也会
依据角色的性格特征来搭配能体现其个性的服装，例如刘嘉玲的角色较为活泼奔放，于是便给她设计了薄纱质地的上衣，配上黑色丝袜，令县长夫人这个人物的风情万种得以凸显;相比之下周韵的花姐一角比较倔强执着，她的服装就偏于淡雅和帅气。
姜文是一位对服装造型很有见地的导演，由于张叔平与他是第一次合作，两人之间也经历了一个从陌生到熟悉、从不了解到有互动的过程。一开始，张叔平并不能完全适应姜文飞跃性的构想与思路，他就观察导演的想法跳到了哪里，再跟着跳到那个位置。姜文会很直接地向他表达意见，但也给了他很大的空间去创作，一直到两人都满意为止。像所有主演的发型就没有拘泥于时代局限，而是充满了时尚元素，如姜武的爆炸狮子头、张默的凌厉竖发和冯小刚的莫西干头，极具颠覆感。在拍摄现场，导演也会常常提出一些造型上的改动，比如陈坤的整体造型实拍前后就发生了脱胎换骨的变化，这种对造型师来说很疯狂的事，在张叔平眼中却是一份相当难得的体验。用他的话来说，为《让子弹飞》做造型设计绝对是一件很好玩的工作。
关于摄影剪辑：创造气氛，发挥美感
《让子弹飞》的摄影指导由享誉国际的顶尖摄影师赵非担任，他与姜文的合作自《天地英雄》开始，《太阳照常升起》震撼而绮丽的画面质感便是他们协力打造出的。由于两人共事的时间很长，因而赵非十分了解导演的创作习惯与影像风格，他们都不喜欢“脏、乱、差”的东西。即便这次拍摄的是现实主义题材，也需要在光影上做一定程度的美化加工，这种追求内在美感的现实主义是《让子弹飞》摄影方面最基本的宗旨。在开拍之前，赵非已经和导演达成共识，认为这部电影的摄影必须符合以下几个前提：它是一部商业片，是一部明星电影，更是一部戏剧性很强的故事电影。从某种意义上也就是说，在拍摄处理和美工场景上，对色彩、光线、运镜都有特别苛刻的要求。从成片来看，超过一半的镜头是在摄影棚里
拍摄，所以光线上的调节变化是令赵非特别过瘾的一个方面，而灯光等则是完全按照故事的气氛要求来布置。
姜文导演是一位勤于案头工作的人，开拍前的准备做得非常细。这部电影中有许多枪战、巷战和马战的动作场面，两派对峙的戏剧张力也很强，导演和赵非都不喜欢一览无余的呈现，为此他们还特意沟通了关于留白的问题，导演希望场景光线上有很多东西是黑暗的，要能让观众用自己的想像去丰富，明暗对比比较大，而不是简单的大而全。姜文是演员出身的导演，对演员的戏处理得非常自由，绝非一成不变，特别有活力，摄影师跟他合作就不能对他的戏剧、场景、人物调度构成限制，布置的光线、机位让他没法走，走得有点无所适从，就特别不职业。所以赵非在光线上尽量把范围做大，演员走到哪里都合适，但又留下一部分阴影和暗角，给人以无尽的想象空间。例如片中分量最重的鸿门宴那场戏，关于环轨，拍摄前导演很早就想过怎么调度，但到了现场后遇到的第一个问题是景的尺寸，要留出足够的空间来铺设环轨，第二是光线，三大哥三足鼎立，三台机器环绕，配合上的难度顿时增加许多。在现场赵非便着力去解决这两个问题，又是改景又是换轨道，费了很大一番周折，最终拍出了一场令人屏息凝神的巅峰对决。
在摄影与导演的衔接方面，赵非对姜文个人特点的理解无疑带来了很大的帮助。对导演而言，胶片就像是作家手中的笔和纸，他可以来回涂改，只为得到最好的效果，拍出一部部优秀的作品。他会让摄影师拍下大量的素材，还经常讲一些特别有意思的拍摄经验，如“停机后的那一刻，演员的状态是最好的。”导演很清楚什么是好的，什么是不好的，他如果发现摄影师提供的东西特别苍白，他会直接表达出来;若是很有意思，他立马就会认可。虽然两人的合作已不是第一次，但赵非觉得其实即便是第一次也一样，姜文是一个特别有才气的领袖，他只需要努力做好自己的事就ok了。
让子弹飞电影中小学观后感范文(4)
影片的故事发生在1920年，“南部中国，北洋时代”。纷繁北洋乱世，各地军阀林立，混战不已。卖官鬻爵，杀人越货，官匪猖獗，生灵涂炭??鲍鱼之肆，屡见不鲜。
影片里的鹅城，即是人民任人鱼肉的城市。
为官者压榨于民。葛优演的马县长，在刚进鹅城不久就说：“不好，我们来晚了，前任县长已经把税预征到90年后了，都到2010年了”。从中我们可得出3个结论：1、前任县长不是个好官，欺压百姓，恶意征税，竟将百年税收几年内收齐，那百姓除了交纳税收何来盈余以作家用呢?可见当地百姓生活的苦不堪言。2、马邦德本人买的县长一职 ，目的也是敛收百姓财务，剥削于民。并且他说过“乡绅土豪带头捐款，民众才会捐。得到的钱他们的如数返还，剩下的三七分账。”在他的观念里，像黄四郎这样地头蛇似的人物不可得罪，只能拉拢，并且与之合作捞取百姓手里的银钱。3、马邦德认为张麻子伪装成马县长也是为了从百姓手里抠出银子。可以说他代表着当时大部分为官者的想法，国家已经混乱不堪了，不如趁着还在位时能得便夺得些钱财。官商互助，便是百姓水深火热。足以见得在张麻子入城之前鹅城里的百姓毫无公道可言。
有权有钱者为虎作伥，官商勾结。不说马县长说的乡绅土豪需要拉拢。以片头因被滚动的大鼓在身后追而四处逃散的百姓为例，他因为逃命而惹上了黄四郎门下的武举人，被打的鲜血喷涌只因为让武举人洒了酒坏了雅兴。并且到了堂上，他不敢给自己喊冤，却要为对方喊冤。这足以看出素来他们是怎样被所谓的权势欺负。本不是他的错，却因对方一时的心情被打，不敢索要赔偿不说，就连县长为他洗尽冤屈，他也不敢认。这昭示了百姓已被权势压迫欺凌得麻木了，或者说
他们不得不接受一切的欺压。因为历来官商勾结，百姓遭殃，他们不敢信任任何人，只能是尽量躲避，不敢言其冤说其恨。 生命之于权贵甚是轻微。黄四郎因武举人的事被张麻子下了面子，所以一直想给他使绊子。他一手安排了陷害老六的事情。以老六吃了两碗凉粉只付了一碗，逼迫老六剖腹以证清白。就为了他的下马威，肆无忌惮地，以如此微小的事情逼死了年轻善良而单纯的老六，并且没有任何的可惜后悔之意。可见人命在他眼里实在是不值什么，贱如草芥。而他设宴款待张麻子时令属下自残，他也是眼都不眨。只为和县长合作，收刮百姓钱财，对于刚到的师爷都知道的鹅城百姓无油水可捞的情况视而不见。在他眼里，属下、平民的性命都算不得什么。就像他找的替身，使命便是代替他去死，丝毫不会觉得这是一条生命而为之可惜。
影片里人们三番几次不敢捡银子却半夜偷偷捡，不敢捡枪也是半夜偷偷捡。这影射了鹅城百姓实际上是渴望美好生活的，他们渴望盘踞在城里的势力的瓦解，能够站起来活着。可以说这是他们在畏惧权势之下内心最深处的想法。到最后人民发现黄四郎死了群起而攻之，人人脸上带着的笑容便是他们摆脱旧势力压迫的喜悦，是他们能够自己当家作主把歌唱的兴奋，是对美好未来的憧憬。
所以这部影片便反映了中国在1920年左右真实的社会环境背景，人民生活困苦，受各方势力欺压，毫无人权公平可言。那段历史是人民的血泪史，是应当永远不被遗忘的时代。
让子弹飞电影中小学观后感范文(5)
“让子弹飞一会儿吧”土匪张牧之的一句对白，虽在整套影片中只说了两次，却引起观影者得思考。
这“一会儿”的时间正是要我们看出，土匪张牧之不是一般的土匪，财主黄四郎不是一般的财主。
张牧之在影片开场便大显身手，英勇非凡，显露土匪的凶残和霸气。当张牧之进了鹅城当了县长时，却千方百计掠财主的钱，分发给穷人，让人刮目相看，并欣赏其英雄气概。
而黄四郎却处处笑里藏刀，心狠手辣，在他与张牧之的对话中，处处藏着阴谋，他给我留下的就是欺负穷苦百姓的奸诈小人。
而土匪并不是一般得土匪，是因为在张牧之介绍自我身世时，说他曾跟随蔡锷，也就是说张牧之是曾辛亥革命的战士。而黄四郎也曾暗示说自我参与过辛亥革命。
两位辛亥革命得老战士，黄四郎利用手中的权利敛财，以故乡鹅城为根本苦心经营，控制了民国小半的烟土交易，大发其财。虽张牧之以往当土匪，但最终他归于正途，掠走黄四郎得横财，发回给百姓，真正为百姓付出。
“让子弹飞一会儿”就是让我们看懂影片真正得内涵。开场时让子弹飞一会，是让我们看清楚张牧之并不真正是一个凶残贪财的土匪，他也曾说“钱对我并不重要”。而真正重要的是除掉社会上得腐败，除掉社会上贪权贪利的，像黄四郎这样的小人。
【第3篇】《让子弹飞》中学生观后感5篇
《让子弹飞》中学生观后感范文(1)
这几天终于看了慕名已久的《让子弹飞》，“——电影让子弹飞观后感”。我这激动的心情啊，到今天才平静下来，细细回味着千头万绪的观影感受，在这里抛砖引玉，好好跟大家分享一下吧。
姜文成了我的偶像，他的《让子弹飞》的确是一部非常精彩的影片。商业片应有的元素：震撼的大场面、精良的制作、传奇的故事以及明星大腕儿，一应俱全，而且质量上成，真正是让观众过足了瘾啊。
看完后，一直意犹未尽忍俊不禁。某人曾经电话里给我学了一句台词;是重庆话!我就决定看看，确实实至名归!嗯，用一个时髦的词来形容，给力，很给力!
而酣畅的快乐之后，却还有一种欲说还休的感慨，让人久久回味。
当张麻子成功地发动群众，搞垮了恶霸黄四郎，英雄的戏码正上演到高潮，掌声和鲜花都还来不及送上，并肩作战的兄弟却要散伙了，带着自己心爱的姑娘，奔向繁华热闹的大上海。这一幕，峰回路转，却又似水到渠成——原来并不是人人都想要当英雄的，这世间有远比当英雄有趣得多的事物和生活。也不是人人都拿英雄当回事的，普通人或许更在意的是英雄屁股下面坐着的那把椅子，盘算着把它划拉成自己的财产。甚至，这个英雄本人，似乎也不在乎自己是否成为英雄，他更乐意享受的，或许是那一刻“让子弹飞一会儿”的率性不羁吧。
然而，子弹终究是要击中目标的，没可能飞个没完没了。再率性不羁的岁月，也是有数的，总会在某一个出其不意地的时刻戛然而止。
列车载着小弟们的欢歌笑语，奔向了他们新的梦想。孤独的大哥纵马随行。不知道他是快马扬鞭奋力追赶，还是驻足目送。惟有《送别》的歌声，余韵悠长。
一丝黯然，天鹰教育网一大学生活网丝怅然，一丝淡然，一丝了然……心中感慨，丝丝缕缕，无可名状。或许只有那温煦的阳光读到了，只有那漫漫的长路记取了，只有那苍茫的岁月懂得了。忽然想起陈奕迅《爱情转移》里的一句歌词：“荡气回肠是为了最美的平凡”。拿来为这个片尾做一个注解，竟也别是一番境界吧。
上网看过了许多关于《让子弹飞》的影评，真是“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”。这种评说纷纭，正是《让子弹飞》在艺术性上的成功所在。好的艺术作品，始终是要说点什么的。或许我是太过感性的人，总是在一些细枝末节的地方被深深的触动。
《让子弹飞》中学生观后感范文(2)
一个好的导演应该牵着观众的鼻子遨游，而不是单纯的哄他们开心，或者装姿态耍腔调，这也正是姜文超过冯小刚、陈凯歌等人的地方。第五代导演曾被称作最叛逆的一代，今日却都已经循规蹈矩泯然众人，唯有第六代的姜文舍得一身剐，敢于扯开大旗登高一呼：老子要闹革命，统统向我开炮。
结果这一回姜文赌赢了，不但能把钱挣回来，也没辱没自己的尊严，换句话说就是“站着挣钱”。《让子弹飞》外置了多种商业片的利器，包括明星扎堆、影帝飚戏、爆裂枪战、荤腥幽默，这些都不见得能为电影直接加分，却无疑是最好的外加包装。电影的内核部分则是典型的姜文风格：充斥无边的黑色幽默，对人性的深度透析，对时代的反讽批判都裹在里面，倘若说其他导演的作品是家常小菜，是速食快餐，那么姜文的电影就好比是山珍，不但富有嚼劲而且能恶补，直至补地让你鼻孔流血。
姜文是个不折不扣的形式主义者，他的电影总习惯性地勾勒出一个封闭的区域，再由外入者打破这种微妙的平衡。在《让子弹飞》中，鹅城就是这么一个区域，恶霸盘踞、百姓受欺而麻木不堪，“鹅”在这里极富象征意义，它直接性地隐射了当地百姓：愚昧、无知、惧怕、软弱和笨拙，而鹅在英文中亦是愚笨的代名词。张牧之的出现惊醒了这群鹅，但他们的态度也仅止于自保和观望，并没有什么实际的行动，直到张牧之砍下了傀儡黄四郎的人头，这些人才蜂拥而入碉堡——这种行动绝不是为了反抗，而是为了掠夺，姜文就是这么幽默地凝视着人的卑微与贪婪，与《鬼子来了》中的讽刺一脉相承。
黄四郎这个形象的出现，也意味着鹅城危机四伏，根本是个穷山恶水，鹅城的境遇让人想到《光荣的愤怒》中的黑井村，不过黄四郎更像是个非典型的恶霸，他喜欢撇几句英文、玩日本长刀，更喜欢背地里玩两面三刀，替身的出现应和了这种明暗变化，也让人物变得更加立体和复杂。树立了这个既得利益者，张牧之的出现就与他形成了鲜明的对立，两人的一见面就显得剑拔弩张，并从此延续着这种一触即发的张力，事实上两人的矛盾是不可调和的，于是马邦德的存在就显得极为必要，他是个充满了弹性的人，既能与恶霸联姻又能与土匪合伙，便顺理成章地成为了二者之间的搅棍，有着四两拨千斤之效果。姜文对马邦德这个角色的塑造应该说极为精彩，除了让他展示层层骗人的假面之外，还让他最终死在堆积的白银之中，暗合了“人为财死，鸟为食亡”的道理。
正是这样紧张的人物关系促成了故事张力，不管是何等地尔虞我诈、偷梁换柱，都只能让气氛再绷紧一些。三人飚戏是中国电影史上难得的段落，姜文的笃定、葛优的圆滑、周润发的狠辣相形宜章，鸿门宴自然是名副其实。在国内国内大导演纷纷选择“冷静”、“克制”的表演模式的时候，姜文毅然反其道而行，采取了过火夸张化的表现，这种别出心裁的操作配合着荒诞化的场景，又显得异常和谐。舞台剧的痕迹充斥在电影的`很多角落，譬如陈坤带着团练夜袭县府，人物在二楼上来去开枪，忽又集体消失，只剩一个空镜头，不但像剧场中的“过幕”，又像一种写意化的留白，和那句“让子弹飞一会儿”异曲同工。
很多人会指责电影中布景简陋、不合史实、表演过火、焦距不准之类，其实我们应该换个角度来思量，《让子弹飞》是置身于一个荒诞情景里的故事，从开始马拉火车奔驰开始就注定是个肆意挥霍的空间，而鹅城的布景空旷而整齐，徒留一群蹒跚的鹅，便是为应和这种异质化的感官。很明显姜文要的并不是写实，而是虚化的空间，写实过多反而会打破这种梦幻的色调，令剧情发展变得突兀。焦距模糊、色调的饱和正是为了虚化环境，格局封闭正是为了淡化历史，只有架空了钳制故事的一切，电影才能在姜文的掌控下做到自如畅游，姜文永远比观众聪明的多，只是有些人看不到。
《让子弹飞》拥有很多我们熟悉的东西，包括半个世纪前赛尔乔·莱昂内惯用的，如今已被丢弃的面部大特写，遗憾的是这反过来被人作为攻击“表演过火”的例证，那只能证明某些人未曾看过或喜欢那个年代神奇的西部片。片中的张牧之兄弟七人横刀立马，绝对是来源于对《七武士》的借鉴;剿匪之前几个大佬踱步登台，响起的赫然是《桂河桥》中的口哨版《波基上校协奏曲》;久石让在《太阳》中的配乐于影片首尾再度出现，似乎比在前作中更和谐，当真属于节省资源的有效利用。当然电影也有些不尽如人意之处，主要表现在中段人物对白过多，言语太多荤腥的恶趣味，让人有些分不清是姜文的幽默还是冯小刚的幽默，不过幸好姜文及时鸣枪自省，将故事又拉回了正规。
每个人都会做自己的白日梦，虽然它根本不真实，却让你留恋万分。《让子弹飞》就是这么一场梦境，它将我们奢求精气神近乎饱和地注入其中，风驰电掣，狂行飞奔，既让人惬意又令人着迷。张牧之无疑是个很完美的形象，他干练、刚强、正义、沉静，霸气十足却也粗中有细，面对层层险局和穷山恶水，他精于谋划并最终翻云覆雨，自然是相当令人解气的故事。不过姜文不会停留在这样的意淫，他接着笔锋一转，荣耀又化作虚空，英雄也变得落寞，进而使兄弟和女人离去，只剩了一个形单影只的孤家寡人，白日梦瞬间变成了黑色童话。我亦不怀疑姜文是有私心的，因为他把那个最单纯美好，近似白色野合花的角色留给了自己的妻子，而周韵也乐得接受这份礼物，很好地诠释了这个角色。
《让子弹飞》中学生观后感范文(3)
姜文是个人才，当今电影节当之无愧的老大。张艺谋的团体操和陈凯歌的小悲情，一律靠边站。国内虽然也有电影拍的比较有深度的好导演，但是没有人能够把电影拍的如此大气如此爽利又如此隐晦如此令人意犹未尽。
剧情不说了，影射之处太多，回来后在网上搜了一些说明，才真正体会到姜文的老辣独到之处。《鬼子》被禁，姜文这回十分巧妙的躲过了广电总局的剪刀手。等到那些人真正明白过来的时候，老百姓已经笑够了，姜文也早已站着挣了个盆满钵满。
影射一：张麻子和黄四郎的身份。剧情发生在1920年左右，辛亥革命刚刚结束10年，之前军阀混战，黄四郎能够保留辛亥革命中两枚经典版地雷中的一枚，可见地位并不一般。张麻子应该属于之前跟随蔡锷将军的卫队队长，蔡锷死后落草为寇。都不是一般人，眼神言语中无不流露出杀气与霸气。乱世之中豪杰并出，双方根本上就是革命者和当权派的代表。一方要的是公平与民主，一方则是掠夺与欺诈。二者水火不容，自然子弹飞个不停。
影射二：鹅城的民众，可谓是当今国民的最好比喻。钱拿了，不敢收，都送回当权者手里；枪拿了，不敢用，等着两边叫板，那边赢了投靠那边。胆小、猥琐、自私、哀其不幸怒其不争。——我怎么觉得历史仿佛倒退了几十年？有人说，历史就是不断的周而复始——原来如此。
影射三：张麻子领导一干人浴血奋战，推翻了黄四郎的暴虐统治，可是兄弟也好、女人也好，最终都离开了，剩下张麻子孤家寡人一个。最后的镜头，那个坐在火车车尾，穿着师爷衣服的不是别人，正是黄四郎。势单力薄的革命者与根深蒂固的腐败统治阶级之间的斗争，不是用枪打那些拉火车的马儿，子弹多飞上那么一会儿，便分崩离析。“革命尚未成功，同志仍需努力。”看似不少的喜剧元素，观众也笑声不断，其实，这片子是个彻头彻尾的悲剧啊。
再说说表演吧，就演员来讲，三强鼎立的局面的确令人不好取舍。不过以我看来，最出色的，还属葛爷。姜文演戏男人味十足，可惜的是缺乏点喜剧元素，抱着老婆嚎啕那段，怎么看怎么不像；发哥，虽然一人分饰两角，可谓物尽其用，可是怎么看怎么像小马哥啊，不够坏，不够令人生恨。还是葛爷，演县长就是县长，演师爷就是师爷，贪财好色，圆滑狡黠，亦正亦邪、善恶兼具，悲与喜如此和谐的溶入同一个人物的内心，可见其功力。在冯小刚和陈凯歌那里，都不够让葛爷演得畅快，唯有姜文，能把葛爷骨子里沉淀的那些东西翻个底朝天，难怪葛爷大呼演得过瘾。
中国电影在如此艰难的环境之下，于夹缝中顽强挺立出如此出色之作，套用网络里一个词——“给力”。
《让子弹飞》中学生观后感范文(4)
《让子弹飞》讲述了这样一个故事:情怀十足的“土匪”(姜文扮演)劫持了精明娘气的“师爷”(葛优扮演)，一心想伪装成大权在握的县长，好去劫富济贫，没想到碰上了堪称“潮人类”的地方一霸(周润发扮演)这位对手——华语电影三大王牌男星在片中纷纷出奇招讨好观众。身为导演的姜文让发哥飙英文、说粗话，让葛优形象变得女气、顽皮，让英俊小生陈坤破相……影片的黑色幽默也不少，例如饰演土匪师爷的葛优，阴柔起来笑死人不偿命。有一幕戏，姜文看出师爷和县长夫人关系不一般，借着醉意试探，葛优开始以撒娇来对付，说:“你是要睡我呢，还是要杀我呢”土匪一惊，声称要先睡后杀，师爷葛优一甩齐耳头发:“那你还是杀了我吧。”
很多段子重味细节
片中，姜文以很多密集台词挑战观众理解信息的极限，将很多段子和重口味细节塞在两个小时的片子里痛快释放。插入为了一碗凉粉开膛破肚、刀斩首级等限制级画面。试映之前，有工作人员特意提醒，该片节奏跟一般影片“很不一样”。又多又快的台词，加上较多的剧情转折，“土匪”姜文和“恶霸”发哥互相频频出招，笑中刚带悲，黑色幽默即涌来。台词最密集、信息量最大的莫过于发哥、葛优、姜文同场飙戏的那一幕:片中土匪姜文携师爷葛优赴鸿门宴，三人各怀心事，葛优装傻充愣，姜文剑有所指，发哥发狠之中捉摸不透，对话中机锋毕露。
戏骨飙戏看得过瘾
最令人难忘的，是发哥奉献出近年来他最“阴险”的表演:公开场合一副悲天悯人的样貌，底下却大耍手段，害死了不少人。他的嘴皮子里总能冒出各种理论，忽悠手下为他卖命。这次跟姜、葛同台，发哥扬言:“在公在私，我都应对着他们干!”片中，发哥还一人饰演两角，一个恶形恶相，声音吓得死人，一个猥琐胆怯，傻乎乎得几近白痴，两人性格反差很大。这几场戏表现出来的黑色幽默，让观众重温了他在上世纪80年代鼎盛时期以及他近年在《姨妈的后现代生活》《七龙珠》等片中的喜剧表现。
《让子弹飞》中学生观后感范文(5)
《让子弹飞》是一部以谋求商业利益为目的的电影，而其商业上的成功是难以复制的，就如同姜文本身就是华语电影导演中最不可模仿和复制的一个一样，对于中国的商业电影来说，这种完全靠卡司气势和导演个人趣味来征服观众的做法，总觉得有点捞偏门的感觉，这样人力和物力支持，大多数导演仅有羡慕嫉妒恨的份儿。《让子弹飞》影评也在首映后呈现井喷之势，并且好评如潮。
其实葛优和周润发，每个演员拿出来拍个戏票房都能奔着坐一望二(亿)而去的，《让子弹飞》中即使是打酱油的主角都不是白给的，无论人物大小，影片也确实给了主角充分的个性特征和诠释空间，再加上姜文本身所具有的话题性和人格魅力，有人喊出了四亿票房的预期，算一下加法的话，三位爷一人一亿，群星伙起来一亿，也不是没可能。
对于无条件喜爱姜文的观众来说，《让子弹飞》是一部无论怎样想象其精彩都可是分的电影，如果你偏爱《鬼子来了》那个路数的话，惊喜会更大些。算上这部姜文16年也只拍过四部电影，平均下来跟奥运会和世界杯的频率同步，而《鬼子来了》和《让子弹飞》则更多地体现出姜文以个人趣味为主导的创作方向。《鬼子来了》是有独立艺术品格的电影，其蕴含的沉重主题和表现上的谐趣性所构成的反差，是能够很好地包容姜文的个性化风格的，并赋予其中所体现出来的黑色幽默成分以极大的回味空间。而《让子弹飞》是部商业片，凸显的是单线条的故事和符号化的人物，姜文在改编时剔除了马识途原作《夜谭十记》中的阶级对抗成分，于是《让子弹飞》变成了一个类似于黑帮电影的故事格局，主题也被模糊化了，能升华一点的也就是葛优扮演的汤师爷临死前对命运无常的哀叹——刚刚还吃着火锅唱着歌儿呢，谁明白一转眼就到了这步田地。在这样的表意系统下，姜文自恋式的趣味展示略显冗余，不仅仅信息传达效率不高，也影响到了影片整体推进的节奏。
看《让子弹飞》是个很嗨的过程，并且从影片开始的段落响起久石让为《太阳照常升起》所做的主题音乐时，我就已经情不自禁地嗨起来了。有影评人说这电影140分钟有140个高潮，我反而觉得问题就出在那里。影片中姜文扮演的张麻子和周润发扮演的黄四郎之间的拉锯战看似很过瘾，实际上可是是小孩过家家的感觉，一个土匪，一个恶霸，大家对彼此的身份早该心知肚明，猫鼠游戏不是这么玩的，这些交手仅有一个目的，就是做一个明星秀场，把这些姜文喜欢的段子和金句串联起来。影片最精彩的是头尾，开局很有气势，而结尾段落对群氓意识的刻画尽管有点反现实逻辑，但寓言化的创作意识是好的，问题出在影片中间部分的桥段在情节和主题的指向性上都不明确，虽然单看每个场面不乏精彩之处，但连缀起来并不贯通，并且略显冗长，一度让我感到疲倦。
中国的贺岁档电影蛮奇怪的，总是以死亡为卖点。去年有一部几乎死光光的《十月围城》，今年的《赵氏孤儿》中的几大主演也死亡殆尽，而《让子弹飞》从开篇打酱油的冯小刚开始，就一向没断了死人，好在那里的生与死都很欢乐，还不乏荒诞，只是至关重要的张默扮演的老六之死口味太重，估计有些观众会理解不了，不明白会不会影响到全国的凉粉销量。其实真正让我感到不适的是葛优之死，半截子人了还说那么多话，想想都觉得脊背发凉。
在我看来，《让子弹飞》远不是最好的姜文电影，但却是最霸气也最娱乐的姜文电影，并且在观影过程中不乏发现的乐趣。虽然有些失控，但我仍然从心里喜欢这部电影，毕竟姜文仅有一个，他的每次出手都是不乏惊喜的，这种华丽丽的野性和自负，是仅有在姜文的电影中才能看到的。可是这毕竟只是一部电影，并且还是一部中国电影，它能够造一个梦想，但其本身还是成为不了梦想的。
《让子弹飞》中学生观后感5篇
【第4篇】让子弹飞观后感
原本不喜欢国产片的我，在看过“让子弹飞”后有了新想法，国产片并不是一无是处，其中不乏优秀的作品，尤其是些有大牌明星的作品，让子弹飞让很多人喜欢，我也是其中的一位。
我是先看过部分网友的评论后决定看这电影的，电影上映初期，有部分人分享了观后感，对这部影片是难得的一致的好评，这在中国电影史上也是少见，带着对影片的信心去看，坚信它是好的，结果证明我的傻傻的坚信是十分正确的，无论从情节到演员的演出，都是很棒的，值得观看。
下面谈一下对各演员的个人评价：
1.姜文。极其出色，将张麻子这种很普通的人演得十分伟大，又特别的真实。我认为这是姜文自从艺以来最棒的表演，要好过n年前的“北京人在纽约”。
2.葛优。依然的十分搞笑和十分的精彩，尤其是在“鸿门宴”那部分，我一定会再看一遍，特别关注那场。
3.周润发。以前没看过发哥演奸角，这次真是大饱眼福，酷!一个人演两角，对他来说a piece of cake!
4.刘嘉玲。不知道为什么选她演。没什么精彩的演出，感觉她那个角色换了谁都可以。镜头也少，可怜的是没多久就挂掉了。
5.其他人，如姜武、陈坤、胡军等。都是配角，自然戏没主角多，我喜欢姜武的表演，虎虎的，很二。
总之，让子弹飞属于五星级影片，如果你还没看的话，可一定不要错过啊。
【第5篇】观《让子弹飞》有感800字
临近年底，国内银幕被三部贺岁片所霸占，而这三部片子的主演居然是一个人——葛优，难怪有人戏谑：三部贺岁片，一个老男人。三部里边可能观众最期待的是姜文导演的《让子弹飞》，公映之前几乎就是一边倒的溢美之词，其不绝于耳的赞誉为影片热映大造声势，令其它影片唯恐避之不及，也吊足了观众的胃口。今天周日有空，笔者也从众走进影院，观看了据说是姜文姜大爷历经三年打造的这部众所期待的《让子弹飞》。观后，有几点感受，实话实说。
其一，从商业的角度看，这部影片非常成功，无论是题材的独特还是演员的大牌，无论是场景的布设还是摄影的多变，都完全具备了国内一流水准，可以预见，这部影片的票房一定会达到一个新高。
其二，从艺术的角度审视，笔者以为这部影片并未超越姜文之前的影片，也并非舆论赞誉的那样出色。比如，影片中段的叙事节奏太拖沓，且某些环节破绽迭出；太依赖大牌演员，虽然周润发、葛优和姜文等都有出彩表现，但“熟面孔效应”令观众过于被演员本身所吸引，压缩了想象和联想的空间；影片的色调过于鲜艳，与作品的背景（民国初年）中国西南偏远县城的生活场景反差太大......尤其不能容忍的是影片中小六子之死和黄四郎的替身被砍头等细节的处理，太血腥，太缺乏想象力，破坏了观众的胃口，损害了影片的美学意蕴。另外，许多评论都提到影片有不少令人捧腹的元素，但笔者看后并不觉得有何值得一笑的地方，只是觉得整个影片所叙述的故事有一种“黑色幽默”的意味而已。总之，笔者虽然对姜文非常尊重，但感觉《让子弹飞》充其量只是一部较为成功的商业片，在艺术上并未走多远。如果真要说这部影片的成功之处，那最多的也是“技术”上的成功。
其三，中国电影必须尽快实施分级。《让子弹飞》中的不少台词、镜头的确不适合青少年，但在贺岁和搞笑的借口下仍然面向所有观众，不能不说是一个遗憾，中国电影的主管部门负有不可推卸的责任。
【第6篇】观看电影让子弹飞观后感5篇
让子弹飞观后感1
在20x年12月31日，我们一家吃过晚饭，坐着爸爸的车去新开张的三和影院看贺岁片《让子弹飞》。
车里很温暖又很温馨。车窗外飘着零星的雪花，马路两旁的路灯在夜空中闪烁着微弱的桔黄色的光，放眼望去，像两条蜿蜒的长龙。到了三和影院，我们顺着楼梯爬了上去，楼梯两旁挂着精美的电影广告牌。到了收银台，有两个大姐姐穿着草绿色的制服在收银台后面忙得不可开交。今天看电影的人很多，排起了长长的队伍。终于轮到我们了，那收银台的大姐姐安排我们坐一室一排8、9、10座，让我们稍等，因为那厅里的电影还没有放完。等了一会儿，我们跟一个戴话筒的大哥哥去了一号放映室。放映室里有六排座位，每排10多个椅子，呈梯形分布。椅子是红色的小沙发，扶手上还有一个小圆筒，是用来放饮料的。电影屏幕是长方形的，电影机就安装在座位后面的墙壁上。大家纷纷找个座位坐了下来。这时放映厅的灯光熄了，从墙后打出一束光来，电影开始了。
“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂，柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”马邦德(葛优扮演)带着他老婆、师爷他们坐着马拉的火车，烤着火，喝着红酒，唱着《送别》去康城当县长。可是火车在半路上遇到了马匪，火车翻了，只留下马邦德和夫人，其他人都一命呜呼了。马县长为了活命，假称自己是师爷。强盗头子张 麻子就装成马县长去鹅城上任。进城后张麻子的养子小六子被鹅城最大的劣绅黄四郎的手下胡飞逼死了。张麻子决定为民除害，杀死胡飞和鹅城一霸黄四郎。黄四郎也怀恨在心，于是设计了一个鸿门宴。在鸿门宴上，黄四郎送假马县长一双宝石。那宝石是无价之宝，黄四郎是想收买马县长让他去剿匪。同时他又让胡飞扮成土匪的模样把马夫人射死了。黄四郎又出了一个诡计，把一个威力巨大的炸药埋在路上，想趁马县长他们去杀匪的时候，踩到炸药炸死他们。在剿匪的途中张麻子的士兵都被黄四郎的人打死了。老二被抓吊死了，只剩下老三、老四、老五、老七和马邦德及张麻子。他们奋勇杀敌，不料马邦德被炸死了。张麻子带领手下浴血奋战，最后杀死了假黄四郎，真黄四郎也自杀了。村民们欣喜若狂，拿起枪杀向黄四郎的家，拿走了本来应该属于他们的东西。
看完电影后，我明白了张麻子上山为匪，是因为当时军阀混战，民不聊生，他们只好落草为寇，劫富济贫。他们是为了社会的公平正义，他们除暴安良，为民除害。这充分说明了公平正义是社会永恒的主题。
让子弹飞观后感2
电影《让子弹飞》由开始拍摄到正式放映前,一直都披着一层神秘的厚面纱(典型的姜文气焰气魄之一),直到其正式公映前两周,部门享受提前点映福利的看客才揭开了这神秘面纱的一角。这一角不是情节、也不是演员,而是'电影台词对白',接纱者几乎异口同声的给出了统一评价：搞笑。
经常看电影的朋友可能都有一个体会,对台词对白这种工具,就像人的生活哲理一样,必需亲自体验过才能明白。台词对白必需患上是亲自到看电流通过影,才能记住,才能感受到电影台词对白中的精华。今天在美嘉看过了《让子弹飞》,给我留下最深印象的台词对白,并非那些身披玄色幽默的搞笑台词对白,而是'让子弹飞一会'这一句,由于,它淋漓尽致的彰显了自信与淡定。
台词对白是一部电影中不可获取的重要组成(早期的无声电影除外),也是电影最为关键的部门。《让子弹飞》出色的台词对白内部实质意义,是我今天编撰这篇blog的最主要原因。同时也是我推荐这部电影的原因之一。下边分享一些能让我几小时之后还仍能记患上很清晰的台词对白,都是经典中的经典,有玄色幽默的,也有布满人的生活哲理的：
1、酒要一口一口地喝,路要一步一步地走,步子迈患上太大,容易扯着蛋。(出自葛优之口,话糙理不糙。)
二、世界上本没有路,有了腿,便有了路。(出自姜文之后,哲理性很浓)
3、叫麻子的脸上就一定有麻子?那叫黄四爷的脸上有四么?(出自姜文之口,告诉咱们不要轻易按习惯断定一件事)
4、没有你,对我很重要。(这句需要结合故事前文来听)
5、说好了,咱们是同床,但不入身。我若有不规,手枪在此,你随时可以干掉我,你有需要的话我也绝不推辞。(姜文与刘嘉玲同床共枕前说的话)
6、我很少和人讲心声,这话到嘴边了,你让我咽归去啊!
7、阿门.(出自一个牧师,语言很正经,其笑点源于在电影中出现的时机)
八、六小我私家,还当着人家男人的面,呸,不要脸。我都关着灯。太不要脸了,太不要脸了,呸!或者你花点钱,花没完多少钱,姑娘有的是,还当着人家的面,恶心,呸,恶心。(出自葛优,装傻充愣的一段台词对白,老葛演绎最近话巨到位)
《让子弹飞》片中一个场景：被迫假充汤师爷的马邦德在动员民众出钱剿匪时有恁地一段话：'当你带着妻子,出了城,吃着暖锅,还唱着歌儿,突然就被麻匪劫了.!没有马匪的日子才是好日子!'这里的'好日子'所隐喻的不仅是旧中国的势力好处,同时也隐喻目前中国社会中的即患上好处阶层,任何革命均可能会触动到到他们的好处。
此话喻意可以说深刻。片中张麻子所代表的是革命派,他们追求公平、公平,还是公平。革命派要站着挣钱,要彻底地消灭黄四郎,还民众一个社会公平。然而,权贵及依附于权贵身上的好处集团害怕革命。惟有消灭麻匪(革命)势力才会巩固他们的好处。片中利用汤师爷之口,在抗击麻匪的动员大会上讲出了此番容易迷惑民众的标语。他所代表的是现实中国社会中的所谓精英阶层,他们主要靠依附于权贵而谋取好处,是典型跪着挣钱的人。同时,他们不仅欺骗民众,以所谓发展为借口,阻挡任何社会公平式的变革。他们到处买官,勾结豪绅,挣钱主要靠脑子,赚的是老百姓的血汗钱。所以,这些人没有坚定的政治立场,当革命形势高涨的时辰,投机革命;当革命遇到挫折时,他们就站到了革命的对立面;但从底子上来讲,他们是反革命的,由于革命胜利了,他们靠脑子挣钱的机会就没有了,所以没有革命才是他们过好日子的时辰。
同时,影片儿还暗示一个道理：革命的道路异常盘曲,有时辰还需要打着反革命的旗号招呼民众,以唤起包括权贵在内的大众,聚集更大的气力,但这种策略往往会给革命带来不小的损失。只有真正唤起了民众,革命才会有气力有根蒂根基,而巩固革命果实更需要一支强有力的革命步队,其中最重要的是革命步队的纯洁性和先进性,防止革命胜利后革命步队内部的褪化是摆在革命党人眼前的最大任务。
权贵要连结他们的好日子,革命党人要求一个社会公平,受苦民众盼望过上好日子,这是一对不可调和的社会矛盾,矛盾的激化必然会导致社会变革。影片儿竣事时,虽则黄四郎被打倒了,但新的权贵又产生了。他们座着的仍然是马拉的火车,走的路是向右的。我不知道编导是不是成心摆设的,但影片儿的结局给人留下了无尽思索。曾经的革命者成为权利新贵,他们要维护自己的'好日子',当然不再需要革命,甚或阻挡革命。他们并非不愿意继续革命,而是感觉革命太不轻松,他们也向往自己的好日子。而此时,革命者张麻子却孤独了,旁皇了。在孤独与旁皇陪同着他的同时,他却无如地又骑上了自己的马儿,尾随着右去的马拉火车,他是否也在夷由是跟着火车向右拐,还是再回到山里…!
前几天在上影看的赵氏孤儿和捧腹江湖,说真话,对这两部片子还是有点扫兴的,看捧腹江湖的时辰,整场心情是比较放松的,而且整个解放的1号厅也都处于欢乐愉快的状态,赵氏孤儿首先整小我私家很快的融入了剧情中,但是后面慢慢的随着剧情的淡化而平淡了起来。
看《让子弹飞》是酣畅淋漓的体验,整个上影的一号厅都在沸腾,并没有由于是凌晨的首映而带有任何的疲倦感,每当有给力的台词对白出口时,大厅里就会有人大声的欢笑着,拍手着,影片儿中大声的爆粗,似乎也都无所谓,由于大家都差不多,似乎真的跟子弹一起飞了起来,看过很多电影,但是似乎很难有这样令人达到飞腾的对白,由于很多多少电影的本身并不给力,但是这不电影,确实花了不少功夫让大家恁地兴奋!
电影一开头,土匪们纵马跃出山林,那一组日光下标致的移动镜头,只有黑泽明的电影里才有。最后的飞腾,山林中打斗,不外非常少数人,却觉有千军万马。记患上以前好像李安说过,电影有几个要素,思想,情感,命运,技术,最后是个性。姜文的电影全是个性。一小我私家怎么能恁地霸道的自恋,恁地自恋的霸道,恁地自恋而霸道而让人喜爱呢?由于他的个性深处是敞亮和纯真。
看子弹,最大的感受就是,姜文真是把好刻刀啊。演员就像石材,导演就像是刻刀,印刻患上好不好,要看他怎么把握材料。姜文几乎从不失手。刘嘉玲在《通天帝国》里架不起一个女皇的气象万千,但是在子弹里演一个有情有义有欲的女子,那末鲜活水灵,一个拧过来的违影,一个斜斜的眼风,风骚入骨。
葛优在《赵氏孤儿》里只有单一的演御医,但是在子弹里,他呈现出他最好的表演。葛优最大的特点就是,悲喜难分,在极真个悲中一转眼,滑稽相又出来,在滑稽中悲怆蓦地叠加,滑稽又讽刺了哀痛,滋味复杂难言。惟有复杂,所以丰富。葛优的复杂丰富,一直以来被太低估计,惯常让他演大喜,演大悲,却少有悲喜难分。子弹里他演的马县长,是整部电影里最精彩的人物。
周润发演的黄四郎。土匪,师爷和县长,都是接地气的人物,唯独这个县城恶霸,却显患上不那末正统派。他的手段毒辣,做派周到,亦绅亦匪,是个复杂人物。
相比片中各个'狠脚色',陈坤此前作品多以文弱书生见长,身上颇具诗人顾城的气质,我认为应该是主演顾城的不二挑选出的人,此次陈坤在姜文的《让子弹飞》中,演出了脚色身上的狠劲,好勇斗狠,刀锋舔血,这对陈坤自身的'文艺气质'有着很大的演技冲破。因之,陈坤在脚色塑造上眼神不妨再结实又硬些。此外,周润发之刁、张默之勇、葛优若无其事的冷幽默亦是精彩的看点。
让子弹飞观后感3
电影和其他艺术作品一样，首先要有故事性，要有可读性和可看性，否则，其他想要追求的一切都是废话。每人愿意看下去，再好的作品也注定是失败。
其次，这部电影有很强的趣味性。故事中的人物都非常机智，斗智斗勇，妙语连珠，讽古批今，回味无穷。这一点和冯小刚过去的许多作品很相似，主要人物的每句对白几乎都经过了深思熟虑的推敲和打琢，让观众听过之后，不禁在笑声中产生一些联想和思考。
想让大家都笑，并不是一件容易的事。大家为什么会笑?为什么会在笑过之后，还有一丝遐想和思考?这就是作品中的批判性。
第三，这部电影有很强的批判性。故事讲的虽然是民国初年的事，但里面的人物却都能在我们现实生活中找到影子和原型。最主要的是买官和官商现象，这种现象不仅在中国古代和近代，就是在中国当代也很普遍，只不过其形式更加隐蔽和含蓄，但其本质是没有变化的。所以，当马邦德说出买官和敛财的生意经时，对现实有同样感受的观众就很自然的笑起来。表面上看，这个买来的官很风光，其实，他们和要饭的乞丐本质上是一样的，都要看别人的脸色行事，都把做人的尊严丢在了脑后。当这个本质被揭穿之后，我们再看电影中的人物，就很自然的想到我们身边的那些类似的乡长、县长和市长们，他们在地头蛇面前，在外来的开发商面前，不也是这样一副可笑的嘴脸吗!很多时候，那些外来的和尚总是念经最好的，现在很多随领导一起来的外来开发商，就好象土匪张麻子一样，和官员互相勾结，到地方将大多数政府工程项目建设权拿走，与地方开发建设部门明争暗斗。我就曾经接待过许多这样的土匪，现在，他们的合作伙伴已经去外省高就了。
第四，这部电影充满寓意和隐射，让人产生无限联想。看这不电影，好象看一个代数公式一样，我们很容易把很现实中的人物代进去，得到一个可笑的启迪。当然，这种影射不是非常直接，因为过于直接的影射会带来政治问题，这不能通过监管部门的审核。所以，影片就有意无意的让这种影射很分散。就拿电影的名字来说，“让子弹飞”是什么意思呢?“让子弹飞”是从“让子弹飞一会”简化来的，让子弹飞一会，关键是两个词，一个是子弹，一个是飞一会。那么，什么是子弹?谁装的子弹?子弹是射向谁的?
我们过去经常说，狡猾的人都是拿别人当枪使。在我们这个世界上，有多少人在拿别人当枪使呀!政客们拿百姓当枪使，商人们也拿政客当枪使，恶霸们拿弱民当枪使......
多数时候，都是那些未觉悟群众被子弹使。中国的老百姓多数都是随风倒的人，如果被好人利用，就能做一些好事，如果被坏人利用，就会去做坏事。电影中开始那个买凉粉的人和那群观众都是老百姓。后来，拿起枪去抢黄四狼家产的人也都是老百姓。
让子弹飞一会，为什么要“飞一会”?这里隐含了另一个意思，那就是：“善有善报，恶有恶报，不是不报，时候没到”，因为时候没到，所以，我们经常要让“报应”再“飞一会”，这是一种痛恨，也是一种无奈，更是一种智慧。电影中表达了许多人们对社会现象的不满，电影想传递的一个重要信息就是，恶人还有恶人磨，这些丑陋现象背后那些为虎作伥的人早晚要自食其果，我们不要急，只要等一等，让“报应飞一会”，一切都会见分晓。
当然，这个电影还有许多问题需要思考。
第一，到底谁是好人?这电影里有好人吗?那个买官的骗子，肯定不是好人;恶霸黄四狼更不是好人;那张麻子是好人吗?电影的过程中，我们渐渐会认为这个土匪是个好人，但仔细想一想，好象不完全是这样。他本来是个土匪，他抢劫县长并杀死那些随从的时候，他根本就不知道这些人是好人，还是坏人，就几乎把他们全都杀了，这是一个好人吗?后来，他是向老百姓发了钱，但他发钱的目的是为了老百姓吗?不是，他是为了报仇!他是利用老百姓，而不是真心为了老百姓，他是在拿;老百姓当子弹。所以，这三个人，都不是什么好人。但我们为什么感觉张麻子是好人呢?也许我们认为“谁给我东西，谁就是好人”吧!这种“有奶便是娘”的思想，正是我们这些老百姓最悲哀的地方，也是我们这些老百姓经常被人当“子弹”使的根本原因。
第二，到底是谁赢了?张麻子真的赢了吗?表面看，是张麻子打败了黄四郎。但实际上，黄四郎也通过一个妓女，瓦解了张麻子的团队，使其分崩离析。张麻子也是一个人财两空的输家。黄四郎失去的是五代家业，还有性命(但到底他自杀没自杀，还是一个谜)。张麻子失去的是他几个玩命兄弟组成的团队。县长失去的不只是钱财和人格，还包括性命。老百姓是表面上是被利用了，但实际却得到了实惠，所以，最后的赢家应该是老百姓。这样讲来，当“子弹”也没白当。
第三，为什么始终都是马拉着火车?也许，这只是出于创作人员偶然的一个灵感，但也很富有寓意。有人说，这个马拉的列车就是“马列”，这种解读似乎太奇巧;还有一个解释可能是煤炭和油价太高，只能用马来拉，这是对当前原材料涨价的一个批判，不失为一种解读。不过，我认为“马拉火车”可能还有另外一个更深刻的涵义。那就是：当时的中国正是一辆马拉着的火车。“火车”是现代化的代表，“马”是传统动力的缩影，当时的中国，民国刚刚建立，外表上，中国是一个民主国家，就好象当时最先进的交通工具“火车”一样。但实际上，这个国家还是按照古老的传统模式在运行着，就好象我们古老的交通工具“马”一样。所以，本质上，民国就是一辆以传统动力为驱动的、中看不中用的“火车”。进一步反思，我们就不难想到，我们现在的体制又何尝不是一辆马拉着的火车呢?
影片的最后一幕，也让人产生无限联想。下一个目标是上海，是浦东。那是土匪的目标呢?还是子弹的目标呢?与上海相比，鹅城又算个什么!对于一个有抱负的土匪来说，上海才是更大的鹅城。
我期待着姜文和他子弹在上海继续演绎他的下一部作品，那里故事肯定更加精彩。让我们耐心的等待，让子弹飞一会......
让子弹飞观后感4
中国男人不以爷们儿的姿态演戏已经好久了。他们宁愿在性别问题上暧昧着，也不愿大大方方的雄起一回，据说怕太硬了会把人家吓着。于是只好以伪娘的姿态潜伏着，弄出前凸后撅状，这活技术含量挺高，自然博得了不少的喝彩声。不过舒服不舒服只有自己知道啦。
人能不能站着把钱挣了?这是个尊严问题。张麻子说，能!不过，你要敢于让子弹飞起来。飞不起来?对不起，您还是跪着当伪娘吧!依本人看来，站着是人性，若想解放人性，不斗争那是办不到的。
黄四郎绝对是个精英，有财、有才、有势、还有老革命的资本，不服不行!可问题是，您不能因为老百姓愚昧，觉悟低，无组织，就和其它地主老财加知识分子合着伙的欺负人对不?这么弄时间长了，早晚会出事儿的。想想您一精英又是老革命，应该胸怀天下，心系苍生才对。怎么能大搞黄赌毒一类的勾当，还琢磨着怎么骗老百姓的税钱?赚钱，是男人应该干的事儿，没错!可赚老百姓的血汗钱，绝对不是好男人应该干的事儿!
既然，黄四郎放着明白装糊涂，不干人事儿，那按照市场经济的原理，自然就会有张麻子这样的继续革命者义愤填膺，出来加以调节，这是看不见的手在发挥作用。使社会回到均衡点，火并是免不了的。只要老百姓一旦认识到剥去了金权，政权和军权神秘外衣的黄四郎也不过是一普通人而已时，黄四郎作为实际统治者的末日就到了，黄家累积五代的家产被一分而光。所谓“君子之泽，五世而斩;小人之泽，亦五世而斩”。甭管什么君子小人，先打倒了再说!。没有打倒，实际上就没有话语权的平等。
张麻子和黄四郎相比，汤师爷(马邦德)更善于察言观色，左右逢源。这厮书肯定书没少读，说起来一套一套的，无论是为张麻子办事，还是为黄四郎说话，都能在逻辑上做得滴水不漏，十分周全。他的目标明确，就是要赚钱。因此，在张，黄之间摇摆不定，那边的实力强，他的屁股就往那边坐，他的头脑是由屁股决定的。终于有一天，他的屁股再也不能决定他的脑袋的时候，他才想说心里话，其为时已晚矣。
张、黄、汤(马)是芸芸众生中的聪明人，也是不同程度上的觉悟者。在黄四郎的眼里，群众就是群盲，为他们去牺牲不值得，与其解放群众不如先解放自己。黄家的祖先就是这么做的。汤师爷本来一心想做个权贵的职业经理人，好有资格与黄四郎们分赃。没成想被阴差阳错地卷入了张麻子的革命运动，成了同路人。担惊受怕不说，到手的银子也被分给穷人，风险与收益严重的不成正比。从专业的角度上讲，黄四郎与汤(马)师爷有了一套已经成熟的盈利模式，他们对这套盈利模式运用得十分纯熟。在他们眼中，权利的作用只不过是怎样通过制造新的概念以使得自己的那份盈利更大一点而已。可是，张麻子这个既不喜欢金钱又不喜欢权利，还不喜欢老百姓下跪的另类的出现，着实让黄，汤二人遇到灭顶之灾，使他们的生存失去了意义。
张麻子努力的方向是要普渡众生. 而黄四郎、汤师爷之流至多只能算是个“自了汉”，只能解放自己，却不肯解放众生。
当张麻子的兄弟们坐在马列(马拉的列车)上，欢天喜地的奔向浦东时，孤独的张麻子貌似意识到了他的新麻烦 ------- 革命尚未成功，同志不肯努力。
浦东，一片资本与权力结合的热土，在那里，有无数人在跪着赚钱，张麻子的兄弟们可能会变成革命的对象，下回他会成功吗?
本人在'子弹飞'创作期间,也坐着'马列'来到了上海浦东,在这个资本与权力的旋涡中心,三个爷们梦想团结一帮兄弟尝试着去实现站着把钱赚了的梦想!
让子弹飞观后感5
刚刚看过姜文的《让子弹飞》，可以说它应该是本年度最好的国产电影了。虽然也有些不尽如人意的地方。个人感觉精彩段落的对白太快。有点超出人们的逻辑思考范围，给人一种事先编排好的感觉。再就是火车飞入水中时电脑出来的效果比较明显。然而，和这部影片的精彩相比，这都算不了什么。曾千方百计下载到《鬼子来了》的我，本就对这部电影很是期待。看过之后竟感到奇怪，这部电影为什么没有被禁呢?影片中大部分的笑料是隐喻和黑色幽默。也许我们看不懂《老无所依》里的那些黑色幽默。因为我们的文化背景不同。可是我想每个中国人都能听明白影片最后姜文对发哥说的话：“你和钱对我都不重要，你不在才是对我最重要的”是什么意思。那些冲出去抢东西的“穷人”是谁呢?他们永远被最现实的利益驱使，永远只能做奴隶。这又让我想起《大电影之数百亿》中满街的以讹传讹从一两个人变成流言的洪流，一句不相干的话变成各种各样的流言.....。心中有些悲哀。因为他们是谁赢站在谁一边的。所以“成王败寇”成了我们的社会准则。
看电影不能想太多。还是谈论影片吧!片头和片尾的曲子挺好听，但仿佛有一种很“日本”的味道。很像日本人自己拍的他们军人时配的曲子。电影的整体风格又有些美国西部片的味道。但是又巧妙的融合了东方式动作、武侠片的一些元素。再有就是最精彩的台词部分，是很有中国风格的。“京味”也不重的令人讨厌。所以我很期待川话版的，到时一定会再看一遍。姜文的片子越来越成熟了。不再是《阳光灿烂的日子》那种对自己逝去日子的一种怀恋。那其实是30多岁(如我现在一般)时的一种状态。而且，在商业方面也是很成功的。赵本山就曾经评论过姜文的《鬼子来了》，谁都说这是一部好电影，可就是中国和日本都不让演。因为他太讲实话了，所以没人愿意听。这次本山的《大笑江湖》和飞来的子弹在同一档期相遇，恐怕要铩羽而归了。大家还是快点看吧!搞不好又被禁了。另外，葛优也越来越演技派了。呵呵!他演的片子也越来越多了!
【第7篇】让子弹飞影片大学生观后感5篇
让子弹飞影片大学生观后感作文(1)
《让子弹飞》是部商业片，凸显的是单线条的故事和符号化的人物，姜文在改编时剔除了马识途原作《夜谭十记》中的阶级对抗成分，于是《让子弹飞》变成了一个类似于黑帮电影的故事格局，主题也被模糊化了，能升华一点的也就是葛优扮演的汤师爷临死前对命运无常的哀叹——刚刚还吃着火锅唱着歌儿呢，谁明白一转眼就到了这步田地。在这样的表意系统下，姜文自恋式的趣味展示略显冗余，不仅仅信息传达效率不高，也影响到了影片整体推进的节奏。
看《让子弹飞》是个很嗨的过程，并且从影片开始的段落响起久石让为《太阳照常升起》所做的主题音乐时，我就已经情不自禁地嗨起来了。有影评人说这电影140分钟有140个高潮，我反而觉得问题就出在那里。影片中姜文扮演的张麻子和周润发扮演的黄四郎之间的拉锯战看似很过瘾，实际上可是是小孩过家家的感觉，一个土匪，一个恶霸，大家对彼此的身份早该心知肚明，猫鼠游戏不是这么玩的，这些交手仅有一个目的，就是做一个明星秀场，把这些姜文喜欢的段子和金句串联起来。影片最精彩的是头尾，开局很有气势，而结尾段落对群氓意识的刻画尽管有点反现实逻辑，但寓言化的创作意识是好的，问题出在影片中间部分的桥段在情节和主题的指向性上都不明确，虽然单看每个场面不乏精彩之处，但连缀起来并不贯通，并且略显冗长，一度让我感到疲倦。
中国的贺岁档电影蛮奇怪的，总是以死亡为卖点。去年有一部几乎死光光的《十月围城》，今年的《赵氏孤儿》中的几大主演也死亡殆尽，而《让子弹飞》从开篇打酱油的冯小刚开始，就一向没断了死人，好在那里的生与死都很欢乐，还不乏荒诞，只是至关重要的张默扮演的老六之死口味太重，估计有些观众会理解不了，不明白会不会影响到全国的凉粉销量。其实真正让我感到不适的是葛优之死，半截子人了还说那么多话，想想都觉得脊背发凉。
在我看来，《让子弹飞》远不是最好的姜文电影，但却是最霸气也最娱乐的姜文电影，并且在观影过程中不乏发现的乐趣。虽然有些失控，但我仍然从心里喜欢这部电影，毕竟姜文仅有一个，他的每次出手都是不乏惊喜的，这种华丽丽的野性和自负，是仅有在姜文的电影中才能看到的。可是这毕竟只是一部电影，并且还是一部中国电影，它能够造一个梦想，但其本身还是成为不了梦想的。
让子弹飞影片大学生观后感作文(2)
看完这部影片后，我想到的是一部叫《无耻混蛋》的外国影片。《让子弹飞》与这部影片有异曲同工之妙。但是《让子弹飞》更具有中国特色，对中国人的人性描写和刻画更多些。
片中的汤师爷就是大多数中国人的一个模型，胆怯，欺软怕硬，贪财，妥协，逃避，顺从，但是他善良，分得清善恶。这是在我身边常常能够见到的小人物。
有时候，能够在报纸上，或是在电视的新闻里看到，当有人遇见危险，路人常常冷漠相对，没有人愿意出手相助。这就反映了人们矮小的心理。他们不愿帮忙，并非出自于他们落井下石的恶意，而是怕给自己惹上麻烦。汤师爷就是这种没有安全感，没有能量的一个代表，当然，也谈不上担当。所以，在师爷最后死的时候，他对张麻子说，“你斗不过黄四爷”。但师爷却特别的善良，在生命的最后，要求张麻子“不要回鹅城”。
这里面的鹅城，我不知道，意图是否是在说明，那个城里的百姓都是任人宰割的。
其中反映中国人从众心理的，就是在张麻子攻黄四爷的碉堡的时候，张麻子当众砍掉了黄四爷替身的头，大家才一哄去了黄家。真的黄四爷没有死，而大家仍然是成功的攻下了黄家的碉堡。这说明，在对待恶霸的时候，不是大家没有能力将他打翻，却是因为大家胆怯。
我个人最喜欢的片段是，关于张麻子身世的那一段。张麻子叫张牧子，是跟随将军打仗出身的战士。因为军阀割据，自己不愿委身于人，所以落草为寇。人们以为是土匪就不能是张牧子，理所应当的是张麻子，张麻子脸上不应该是干净的，他就应该是满脸的麻子。
为什么，我们的生活，总要顺从一些，莫须有的东西呢?
让子弹飞影片大学生观后感作文(3)
《让子弹飞》电影改编自四川作家马识途的长篇小说《夜谭十记》中的《盗官记》一节，拥有众多明星的加盟，主要演员有姜文、周润发、葛优、刘嘉玲和陈坤等，首周票房1.7亿，打破了《唐山大地震》1.6亿元的国产片首周票房记录。姜文在片中饰演土匪张牧之，表现得既匪又痞，英雄气概十足，还有点儿民间的小聪明;葛优在片中饰演骗子老汤，他不说话都准能把您给逗乐;周润发饰演的是恶霸黄四郎，阴阳怪气的他到底是怎样的呢?去看看就知道了。
影片的平民风很浓，具有传奇色彩，不觉得就让我想起了《林海雪原》这部小说，同样是斗智斗勇，同样是语出惊人，同样是悬念层出不穷。书中的侦察英雄杨子荣是怎样与威虎山座山雕匪帮斗智斗勇的呢?即使是时间久了，杨子荣与小炉匠那场舌战实在是精彩，直到现在也记忆犹新，先发制人、故弄玄虚、乘胜追击，直追问得小炉匠破绽百出，最终让座山雕处决了小炉匠。
影片中的结局也一样，最终，正义战胜了邪恶。欺诈百姓的黄四郎输了，输的很惨，可是到影片最后，却有一种失落默然出现在自己的心头。百姓们为什么最后有勇气拿起枪杆对抗了?不是正义的号召，因为直到黄四郎的死讯传来，没有后顾之忧之后，他们才突然变得血气方刚，勇猛杀敌!胜利后大家为什么不欢而散、各分东西?老大哥张麻子最后成了一个人，没有了战争的硝烟他显得茫然迷惑、一无是处，华丽的马车与颓废的老马形成了鲜明的对比，到底要何去何从呢?马车里隐约传来一阵阵说笑声，却还是静的可怕……
无论是从剧情上，还是从演员表现上来说，《让子弹飞》都值得一看。
让子弹飞影片大学生观后感作文(4)
让子弹飞，是什么意思说全了，就是让子弹再飞一会。如何理解我已经开枪了，你什么都没有看到，不要着急，让子弹再飞一会，你就会看到结果。给我时间。
事实上，这部电影就是子弹，电影的上映，就代表了姜文已经开枪了，也许只是第一枪，也许还有第二第三枪。他想要击中什么他想要什么结果此刻你们看不明白，不要着急，就让子弹飞吧。
事实上，这部电影中鲜明的对现实的影射，是任何一个对现实有所了解的人都很容易观察到的。
最直接的最明显的就是，县长买官，上任后再玩命捞钱。县长想的只是和当地恶霸同流合污，欺压百姓，然后分赃而已。而故事就是从这个买官的县长开始的。
而故事的发生地，为什么叫鹅城呢虽然只是一个个小小的县城，可是象征的正是我们的祖国啊。我们的版图是什么样貌呢是啊，我们常说它是一只雄鸡，可是，我想事实上它并没有那么威风。与其说是雄鸡，不如说是肥大呆滞的一头蠢鹅吧。我们也正是生活在这样一个鹅城之中。
在这鹅城中，有县长，有恶霸，还有无数浑浑噩噩的百姓。而县长，恶霸，这些有钱人靠什么发家呢他们靠洗劫老百姓的财富发家。他们把老百姓当做廉价劳动力，贩卖到美国，挣得美元供自我挥霍。不由的让人联想到我国高企的外汇储备，两房和美国债券的巨额亏损，已经无以为继的出口导向型经济。
这时，一个天不怕地不怕，在电影中有着无比强大实力和对穷苦大众慈悲的恻隐之心的亦雄亦匪的救世主式的人物，也就是姜文所扮演的张麻子来到了那里。彻底打破的鹅城往日的'和谐'。
他感到奇怪，为什么我要赚钱，不去富人身上赚，却要在穷人身上赚师爷告诉他，现实就是这样的，依靠着的乡绅，富豪的支持，他这个县长才有油水捞，他所能欺负的也仅有老百姓而已，否则，他的位子也就不保了。师爷告诉他，县长从来是没有胆量去剿匪的，可是却很有胆量以剿匪的名义来收钱。正如，从来没有胆量去降房价却有胆量以将房价的名义来收税，从来没有胆量去抓贼，却有胆量以维护治安的名义去扫黄，从来没有胆量去挑战美国，却有胆量以美国的量化宽松来解释国内的通货膨胀。
不信邪的张麻子[姜]不想这样。师爷告诉他，要想赚钱，必须跪着。可是他想站着把钱赚了。这其实是姜文的内心独白。姜文的电影多次被大陆禁映，因为他喜欢挑战权威，喜欢叫板，可能有人告诉他，想赚钱，你就要认怂，就要妥协，就要装孙子，就要主旋律，可是他在那里告诉所有人，我不跪着，我要站着把钱赚了。
如何站着，也即是有尊严的，把钱赚了，也即是维护自我的权益，电影告诉我们，枪和醒木，就是有实力对抗，有合法的身份和地位。
之后，姜文说，我要给所有人公平，有名无实的冤鼓，不能只是一个摆设，要让大家来鸣冤，要给大家主持公道。这就好像上访制度一般，只是一个好看的摆设，却没有人有机会经过它来洗刷冤屈。
老百姓看到张麻子[姜]的铁面无私，一齐给他下跪。张麻子骂到，早他妈没有皇帝了，没有人值得你们下跪，我也不值得!他是想说，不要做奴才，不要给任何人下跪。人应当是平等的。看得出，对国人的无奈。
张麻子[姜]教育六子，有出息不是当官，也不是当匪，不是有钱，也不是有权，而是读书，留洋，学知识，学文化，去了解莫扎特的音乐。这一段，看得出姜文对知识和艺术的向往，对钱和权的鄙视。他期望人们能够看看外面的世界，能够了解人类已经拥有的礼貌。去真正陶冶自我的心灵，去追随自我的精神。
之后，胡万在陷害六子的时候说，县长的儿子，吃了两碗粉却只给一碗的钱，这就是不公平，我们要公平，要公平!虽然电影中的六子并没有以权谋私，可是现实中，我们不是恰恰需要吃一碗粉给一碗钱的公平吗而这看似简单的公平，离我们却最遥远。
六子被诬陷，倍感冤屈，他的选择是切腹以证明自我的清白。就好像那些被强拆被侵犯的受害人选择自残来抗争一样。
接下来，张麻子[姜]和黄四爷正式展开了较量，张麻子抢来富人的钱，发给穷人，这是一段浪漫主义的畅快淋漓的发泄，打破这世界的不公平，不合理，不正义，让无耻的剥削者付出代价，让善良的劳动人民得到幸福。可是，也只能在电影中得到短暂的宣泄罢了。
在最终与黄四爷的决战中，张麻子[姜]仅有势单力薄的四个人，而黄四爷则有数百之众，实力比较如此悬殊。张麻子向民众发钱，可是第二天民众乖乖把钱交给了黄四爷。张麻子问手下人为何答曰，怕。张麻子说，怕之中有的是怒。我们要把这怒引出来。我想，这也就是让子弹飞的真实意图所在。它要煽动要挑动的正是观众心中压抑的怒。这怒指向谁我不必多说。
于是，第二天，他们不发钱，而发枪。给人民抵抗的力量。可是，人们依然无动于衷。于是他们四人骑着马在空荡荡的广场上一遍遍呐喊，却没有回音。那里姜文想告诉我们他的孤独和寂寞，颇类似鲁迅所说的呐喊。想唤起民众的觉醒，可是收获的只是凄凉。没有人响应。哀其不幸怒其不争，可怜之人必有可恨之处，麻木冷漠忍耐受欺，这就是中国人。
张麻子[姜]说，他们只帮忙赢了的人。于是他们四个人继续前往黄四爷的堡垒。某种势力的大本营。他们四人势单力薄，形单影孤，应对的是黄四爷家门口的一扇大铁门。严丝合缝，透露出威严和强大，将他们死死挡在门外。
于是他们向这扇大门发起了疯狂的进攻。这扇大门象征了什么也许是现行体制的壁垒，也许只是最令姜文愤怒的审查制度的束缚。总之，它代表了权威，而这时，姜文肆意的向这权威的大门发起进攻，它要在这大门上打出一个大大的惊叹号，可是，最终却只打上了省略号和问号，是说他感到无奈何无语吗
而黄四爷，也即是高层人物，对于他们这种不自量力的进攻却颇有些不屑。显示出某阶层的傲慢和自以为是。
最终，靠着替身的帮忙，他们最终发动了群众，暴怒的人群，降黄四爷的铁门冲的粉碎。人们肆意的宣泄，拿走一切本该属于他们的东西。
张麻子[姜]问黄四爷，你重要，还是钱重要黄四爷说我重要。张麻子说，你再想想。黄四爷说，钱重要。张麻子说，你再想想。黄四爷说，那还是我重要。张麻子说:没有你，最重要。
那里姜文想说的是，权重要，还是钱重要。他最终说的是，没有不受监督的、凌驾于人民至上的权力，才是最重要的。
全片凌乱而随意的向我们暗示了很多东西，影射了很多东西。除去这些，其他时间是姜文的自由发挥。包括展示他的男人风采，不失时机的搞些冷幽默逗大家一笑，来尽情宣泄，体会造物主的无所不能。
总之，这部片子是融合姜文的抗争，愤怒和呐喊于一体的显得有些杂乱无章，浪漫主义，而又充满了随意和肆意的作品。
我的感受就是，姜文想说的东西太多了，想表达的东西太多了，他也有太多的不爽和愤怒了，他也太想唤醒出一些东西了。
他开枪了，他需要时间，他要让子弹飞。
最终，于姜文而言，比起已经彻底沦为靠忽悠观众来骗取票房，诅纣为虐之流，他至少还想说些什么，还想表达些什么，这也算难能可贵了吧。
让子弹飞影片大学生观后感作文(5)
《让子弹飞》讲述了这样一个故事:情怀十足的“土匪”(姜文扮演)劫持了精明娘气的“师爷”(葛优扮演)，一心想伪装成大权在握的县长，好去劫富济贫，没想到碰上了堪称“潮人类”的地方一霸(周润发扮演)这位对手——华语电影三大王牌男星在片中纷纷出奇招讨好观众。身为导演的姜文让发哥飙英文、说粗话，让葛优形象变得女气、顽皮，让英俊小生陈坤破相……影片的黑色幽默也不少，例如饰演土匪师爷的葛优，阴柔起来笑死人不偿命。有一幕戏，姜文看出师爷和县长夫人关系不一般，借着醉意试探，葛优开始以撒娇来对付，说:“你是要睡我呢，还是要杀我呢”土匪一惊，声称要先睡后杀，师爷葛优一甩齐耳头发:“那你还是杀了我吧。”
很多段子重味细节
片中，姜文以很多密集台词挑战观众理解信息的极限，将很多段子和重口味细节塞在两个小时的片子里痛快释放。插入为了一碗凉粉开膛破肚、刀斩首级等限制级画面。试映之前，有工作人员特意提醒，该片节奏跟一般影片“很不一样”。又多又快的台词，加上较多的剧情转折，“土匪”姜文和“恶霸”发哥互相频频出招，笑中刚带悲，黑色幽默即涌来。台词最密集、信息量最大的莫过于发哥、葛优、姜文同场飙戏的那一幕:片中土匪姜文携师爷葛优赴鸿门宴，三人各怀心事，葛优装傻充愣，姜文剑有所指，发哥发狠之中捉摸不透，对话中机锋毕露。
戏骨飙戏看得过瘾
最令人难忘的，是发哥奉献出近年来他最“阴险”的表演:公开场合一副悲天悯人的样貌，底下却大耍手段，害死了不少人。他的嘴皮子里总能冒出各种理论，忽悠手下为他卖命。这次跟姜、葛同台，发哥扬言:“在公在私，我都应对着他们干!”片中，发哥还一人饰演两角，一个恶形恶相，声音吓得死人，一个猥琐胆怯，傻乎乎得几近白痴，两人性格反差很大。这几场戏表现出来的黑色幽默，让观众重温了他在上世纪80年代鼎盛时期以及他近年在《姨妈的后现代生活》《七龙珠》等片中的喜剧表现。
【第8篇】2021让子弹飞电影观后感
让子弹飞电影观后感1
照理说，在一个官有化的社会里，当官的必然是一个强势的阶级，他们是最有可能站着挣钱的。仔细想想，其实不然。德国铁血宰相俾斯曼有句名言：“你只要去当官，就注定没有自由。”这是句非常富有哲理的话。你只要处在官僚阶级之中，就必然会有各种各样的上级，古语说，官大一级压死人。在这些形形色色的上级面前，你固然挺不起胸膛，更要命的是，除非你是官员中最大的那个，否则你必然会有一个顶头上司。你的升迁，你的福利都要看他的颜色，哪里还会有站着挣钱的可能呢?
既然站着挣不到钱，那就要想其他办法了。电影里葛大爷扮演的老汤是一个县长，姜文演的张麻子曾瞪着眼对他说了句：“你就是个骗子。”是的，他们就是些骗子。骗子是不可能站着的，他们要么猫着，有时还会跪着。还记得老汤是怎么死的吗?屁股挂在了高高的树梢上，而脑袋却和一堆银子搅在一起。屁股的位置高高在上还自认为人民公仆，脑袋里却整天想着怎么挣人民的币。这分明是一个人格分裂的写照。这样一个阶级，没有自由，整天算计，一不小心跟错了船，脑袋还可能搬家，整个一堆可怜的机器!
在一个以私有制为基础的市场经济体系中，如果你是个成功的经营者，你就有了充分支配自己剩余的自由，这是对所有成功者的奖赏。可是，钱并不是那么好挣的，尤其是在我们这个社会里。发哥在影片中一饰两角，为什么要这样呢?因为我们社会里的资本家阶级本来就具有两面性。一方面，那些所谓的企业家们在他的员工面前颐气指使，在公众面前光鲜亮丽，一副成功者自居的嘴脸。但成功的背后却是需要代价的。你不是要挣“到了”吗?在那些绿油油花纸片拥有者面前，你直的起腰吗?你做生意没有资金是不行的，在我们这个官有化的社会里你怎么办?
这个时候，另一个发哥就要出场了。在“到了”面前他卑躬屈膝，“亲爱的，请给点订单吧!”在“人民的币”面前，他索性下跪，“大人，请给点贷款吧!”站着挣钱对这个阶级是个奢望，想想也挺可怜，时常要跪着，还不时要站出来秀一把，走狗大概都是这样的吧!
无论怎么说，以上两个阶级在我们的社会里还算是相对的强势。有强势的，就必然有依附的。冯小刚的戏虽不多，但他诠释的师爷就是这样一个阶级。公正的说，知识分子这个群体应该是天然信仰自由的，如果再加上独立的人格，他们应该是这个社会的脊梁。可是在我们的社会里，体制内的知识分子要评级，体制外的知识分子要挣钱。他们四体不勤五谷不分，不依靠强势阶级如何向上爬?他们出路不是被官僚收编，就是被资本收买。这不，老汤不是对师爷说了嘛，“你要伺候好我，就得先哄好我的夫人。”
夫人又是谁呢?当然是官夫人呢。在两大强势阶级背后，除了靠出卖智力的依附者，还会有出卖色相的，反正是什么值钱就卖什么吧!夫人有句台词很经典，“反正呢，我就是想当县长夫人。谁是县长，我无所谓!兄弟，别客气嘛。”她们和师爷其实是一路货，不同的是，一个是跪在向上爬的路上，一个是跪在伸开腿的床上。结果呢?师爷死在了路上，师奶死在了床上。一群可怜的蛆都倒在了曾经工作与战斗过的地方。
《让子弹飞》这部电影一个有趣的地方就是，你可以在影片的角色里找到很多社会中的原型。看到了胡万，会想像成法官;看见了胡千，会想到了黑帮;等到姜武扮演的武举人出场时，你一定会想起了城管。可是，有一个阶级在影片里却没有，主要是影片反映的民国年代还不会有这个阶级，中产阶级。
这是一个在当今网络上非常活跃的阶级，他们自称“屁民”，或者指称别人是“屁民”。其实他们哪里有如此下贱呢?在我们的社会有的是比他们下等的阶级。他们只不过憋的难受有屁要放而已。这说明了他们已经朦胧的看清了社会的现实。怎么看清的呢?因为自己的境遇，政治上他们没有选择的权力;经济上他们有沉重的压力;生活中他们感觉无力。站着挣钱那是绝无可能，在上司面前，在老板眼前，在老婆跟前，除了匍匐前进，还能怎么样?所以在网络上，他们需要给力!
让子弹飞电影观后感2
上部《太阳照常升起》够出彩，但只有两种受众，要么绝对天真，要么绝对深刻。这回姜文修炼的更加聪明，他让各种水平的观众都能看到足够好的东西。这一次姜文把自己的野心藏在了表面的喜剧包袱之下。《让子弹飞》是一部商业片，却比国内绝大多数艺术片更艺术。钱挣了，还站着。而且藏得深了，反而站得更直。
姜文年少时向往英雄，成年后用英雄要求自己。在他的电影里，英雄能够做出常人所不能做出的事儿，英雄一定被浓墨重彩所渲染。在姜文的世界观里，英雄是第一位的。英雄改变社会，英雄创造历史。最大的悲哀就是没有英雄。但姜文宣扬英雄主义的时候，他又很清楚英雄主义的弱点，所以夏雨在砸过人砖头以后，需要为大规模群架负责;六子剖腹取凉粉，要以生命为代价。只有当你清楚一件事物的弱点时，你才可以说你真正爱它。
在葛优扮演的师爷死后，剧情突然离开了勉强算安分守己的商业片节奏，进入了一种癫狂之中，讲了一个有关革命的寓言。当张麻子在街上振臂一呼号召大家去进攻黄四郎时，却没人响应，他们等着看谁能赢。直到张麻子杀了假黄四郎回来，他们又一拥而上，跑到黄府抢东西，顺民变成暴民。武举人平日里帮着黄四郎欺压百姓，这个时候他却冲的最猛。整治黄四郎，他也最狠。革命是盲目与投机并行的产物。就像鬼子来了，很多人说是在批判国民劣根性，可是我看完的时候，却是几为我的民族落泪。
本片的首尾几乎是完美的对应。翱翔的鹰，长亭外古道边的歌声，铁道，马拉火车，有节奏感而激动人心的音乐。 然而，开始的时候，是一群土匪要劫车，恣意江湖，斗志昂扬。结尾却是物是人非。仇虽然已经报了，但人死无法复生;目标虽然实现了，但是理想却依然遥不可及。张麻子开始受师爷劝告没有当场杀掉胡万给六子报仇，后来是在碉楼主动让弟兄们撤，姜文在里面扮演的人物变得越来越克制。这其实也就是姜文在学着克制自己。也许可以理解为姜文在“太阳”失败以后的一种反思和内省。可是成熟了以后，也就无法再那么快意恩仇。影片结尾处，姜文骑着马的背影，是怅然的。弟兄们都走了，还带着自己深爱的人。张麻子此刻却只剩铁轨、青山、夕阳和背影，本片表面看是个喜剧，但其实却是悲剧。
影片中多处表现出姜文的日本情结：送六子留洋，先说的是东洋;黄四郎要跟张麻子玩自裁;黛玉和晴雯本是红楼人物，却组成日本名。其实作为一个具有民族主义思想，并很看重男性气概和尊严的人，欣赏日本文化是正常的。我怀疑姜文参观靖国神社其实并不是因为对记者的那些冠冕堂皇的回答，而出于姜文对于武士道精神的认同。
这次主要角色中有6个人出彩，葛优，廖凡，姜武，刘嘉玲，周韵，还有不知道演员名字的老五。 值得一提的是本片中有很多群众演员的表演也很出彩，比如那个最后管张麻子拿椅子的胖子。两次看时我都特别观察了群众起义时中间各个人的表情，基本都到位了，前边的几个特别出色。群众表演没有看出假来，这很不容易。
本片的仰拍很多。快速正反打很多。用了很多侧逆光的镜头来用光晕表现张麻子和他的弟兄的气概。鸿门宴那场戏在饭桌外面布了一个圆环，等距放了3台摄像机，慢速的逆时针转动，结合正反打，效果极佳。类似的方法后面还用过一次。
音乐沿用了久石让给《太阳照常升起》的配乐，因为有足够的情节的缘故，效果比上次更好。有个规律，凡是姜文在很商业的说笑话或者发展必须的故事时，没有配乐;每到姜文玩段风格了，配乐就上来了
这几年来，自己逐渐被很多事情变得很实际。自己能看的进去的艺术片很少，喜欢的艺术片导演更是几乎没有。可是当我看完姜文的片子时觉得，总有一些情怀，值得保留。
让子弹飞电影观后感3
在学校党组织的安排下，我们观看了一部名为《让子弹飞》的电影，该电影由姜文自导自演，初看之下觉得很有趣，里面语言诙谐，内容也很有深度，但看的时候没有刻意去体会。观后，辅导员给我们作了大概的引导和分析才获知该电影的寓意很深，里面涉及历史的革命事件和一些人文精神等。 都说电影也是文化的载体，看了这部电影和相关的影评介绍，充分感受到电影里面渗透着深刻的文化底蕴。毛泽东主席是姜文导演的崇拜人物，所以在片子里我们可以看到很多毛主席的影子，张麻子的英明领导风范就是毛主席的生动写照。由张麻子的角色，我读到了甚多。 由劫火车到当官到铲除恶势力的成功，一路走来都少不了睿智的对策计划，少不了支持和拥护，但是张麻子做到了，这就是决策者，领导者的高明之处。
群众是革命的力量，是取得革命成功的重要保证，在片子里，这个理论再一次被证实了，张麻子就是依靠群众的力量，攻陷了黄四郎的碉堡，打倒了以黄四郎为主导的这股压迫势力，让群众得到解放。张麻子不畏强权，有着为人民谋利益的革命精神，他不听马德邦的劝说，在明确知道鹅城凶险，打压黄四郎更凶险的情况下，依然冒着生命的危险去争取胜利。张麻子有着共产主义精神，他抢得官位不去大捞一把，不与黄四郎这等享乐拜金主义者同流和污，反而要以赚富人的钱为目标，当赚到大量的钱的时候，他们没有即时享乐，而是把钱财分给了穷人。张麻子有着人人平等的思想观念，当民众下
跪高呼“青天大老爷”时，张麻子鸣枪警醒大家：不能跪，早都没皇帝老子了，哪来的青天大老爷! 当局的执政者应该受到张麻子高尚情操和精神的鞭策，在当代改革开放时期要充分依靠群众的力量，坚持从群众中来到群众中去的理论方针，与群众保持密切的联系，激发大众为把我国建设成为富强民主的国家的热情。要有集体主义，摒弃个人主义，摒弃享乐主义。共产主义的奋斗目标是长远的，奋斗的过程是艰辛的，需要大众的不懈努力，中国共产党员要朝着这个目标带领我国各种人民奋进。
让子弹飞电影观后感4
在20--年12月31日，我们一家吃过晚饭，坐着爸爸的车去新开张的三和影院看贺岁片《让子弹飞》。
车里很温暖又很温馨。车窗外飘着零星的雪花，马路两旁的路灯在夜空中闪烁着微弱的桔黄色的光，放眼望去，像两条蜿蜒的长龙。到了三和影院，我们顺着楼梯爬了上去，楼梯两旁挂着精美的电影广告牌。到了收银台，有两个大姐姐穿着草绿色的制服在收银台后面忙得不可开交。今天看电影的人很多，排起了长长的队伍。终于轮到我们了，那收银台的大姐姐安排我们坐一室一排8、9、10座，让我们稍等，因为那厅里的电影还没有放完。等了一会儿，我们跟一个戴话筒的大哥哥去了一号放映室。放映室里有六排座位，每排10多个椅子，呈梯形分布。椅子是红色的小沙发，扶手上还有一个小圆筒，是用来放饮料的。电影屏幕是长方形的，电影机就安装在座位后面的墙壁上。大家纷纷找个座位坐了下来。这时放映厅的灯光熄了，从墙后打出一束光来，电影开始了。
“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂，柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”马邦德(葛优扮演)带着他老婆、师爷他们坐着马拉的火车，烤着火，喝着红酒，唱着《送别》去康城当县长。可是火车在半路上遇到了马匪，火车翻了，只留下马邦德和夫人，其他人都一命呜呼了。马县长为了活命，假称自己是师爷。强盗头子张 麻子就装成马县长去鹅城上任。进城后张麻子的养子小六子被鹅城最大的劣绅黄四郎的手下胡飞逼死了。张麻子决定为民除害，杀死胡飞和鹅城一霸黄四郎。黄四郎也怀恨在心，于是设计了一个鸿门宴。在鸿门宴上，黄四郎送假马县长一双宝石。那宝石是无价之宝，黄四郎是想收买马县长让他去剿匪。同时他又让胡飞扮成土匪的模样把马夫人射死了。黄四郎又出了一个诡计，把一个威力巨大的炸弹埋在路上，想趁马县长他们去杀匪的时候，踩到炸弹炸死他们。在剿匪的途中张麻子的士兵都被黄四郎的人打死了。老二被抓吊死了，只剩下老三、老四、老五、老七和马邦德及张麻子。他们奋勇杀敌，不料马邦德被炸弹炸死了。张麻子带领手下浴血奋战，最后杀死了假黄四郎，真黄四郎也自杀了。村民们欣喜若狂，拿起枪杀向黄四郎的家，拿走了本来应该属于他们的东西。
看完电影后，我明白了张麻子上山为匪，是因为当时军阀混战，民不聊生，他们只好落草为寇，劫富济贫。他们是为了社会的公平正义，他们除暴安良，为民除害。这充分说明了公平正义是社会永恒的主题。
让子弹飞电影观后感5
上个礼拜我啥也没干，就只做成了两件事，一是下载和看完了《让子弹飞》，二是写完了这篇观后感。
让子弹再飞一会--等剪刀手回过神来，再让子弹缓慢地引爆。
这里先说说片子的名字吧，让子弹飞，这个名字真是神来之笔，简单而有力度，还暗合片子的寓意，并与在戛纳曝光的'子弹加羽毛'海报吻合。据说之前还有一个名字，叫《火烧云》。呵呵，完全不是一个档次。
总的说来，《让子弹飞》真的是一部非常精彩的影片，情节紧凑，台词巧妙精炼，镜头及配乐很有美感，故事环节引人入胜，各方面都结合得非常完美。看起来它是集合了西部，喜剧，传奇等娱乐元素的商业片，但实际上却是一部辛辣的政治电影。在这样一个讳言政治，把用艺术表现政治视为禁区的国家里，这么一部政治影片能够逃过剪刀手的审查，得到官方的认可，又能稳坐华语电影第一票房冠军的宝座，可说是绝无仅有，也可说是一个奇迹：姜文，他站着也把钱给挣了。
而不管你是什么类型的人，看这部电影，都能从中得到满足，你有多少思想，就可以看到多少东西。难怪有人会极力推荐我看这部电影呢。
椐姜文说，这是他闻着女性的荷尔蒙拍出来给女人看的男人戏。
那么，我现在就先来谈谈'男人戏'。
虽然说是给女人看的，但这部片子的确不折不扣是一部纯男人戏，纯爷们的，只是表现方式更容易让女人接受而已。
枪战、马战、巷战等纯阳刚充满视觉冲击效果的镜头就不用说了，个人觉得不比好莱坞大片逊色。里面隐晦的政治映射如马拉列车，'步子大了，容易扯着蛋'，把税预征到90年后的前任县长，1920--年made in us的地雷，黄四郎所代表的阶层，等等，可说是随处可见，但这些内容比较敏感，还是不提了。
实际上，在这部片子里，令我感受最深的就是：张牧之--一个孤独的英雄。
其实张牧之也不能完全说是孤独的，他还有六子，只可惜六子在能成长成和他并肩作战的战友之前，就中了黄四郎的激将奸计，用不理智的做法剖腹来证明自己，从而含恨死去，但也正因为他的死，张牧之从此踏上了由伪土匪转变为英雄的道路。
而张牧之的其他兄弟，对他也算是忠心耿耿，但不是同路人，所以到最后，只能是道不同不相为谋了。
在片子的后段，张牧之在鹅城发银子，发枪，白天老百姓不敢捡，晚上偷偷出来拿了个精光。而黄四郎的爪牙一出现，又立刻归还得一干二净。老百姓在高压统治下的懦弱，由此表现得淋漓尽致。
本以为黄四郎的逼迫会把老百姓的怒给激发出来。可是张牧之一边喊：'枪在手，跟我走!'，一边在城内来回地纵马奔驰，往返了无数遍，结果跟在他后边的还是他的3个兄弟和50只鹅，他总算明白了：'谁赢了他们就帮谁!'人哪，有时还不如一只鹅!
最后张牧之利用替身使了一招：诈赢。果然城内群情奋勇，黄四郎的得力手下武举人冲在最前，英勇神武，一头把大门撞破，一举把黄家抢了个精光，真正的黄四郎反而成了替身。多么地讽刺啊!这说明了什么呢?老百姓害怕的是什么呢?是真正的黄四郎吗?不，是他们心中的黄四郎，其实也就是他们心中至高无上的权力。
不是我贬低自己人，我觉得这就是广大国人的真实写照。长期儒家思想的统治，国人已经习惯了冷血和麻木，以及明哲保身。其结果就是到处充斥着个人主义，投机主义者。
记得我父亲的家乡就流传着一个很可悲的故事：日本侵华的时候，有一个日本兵走进一个村庄，结果吓得所有村民落荒而逃。而片子里，黄四郎的爪牙一出现，所有的人都会乖乖把银子交回去，这两者不是很相似吗?
因此，在影片的结尾，革命是胜利了，但并没有成为张牧之所想建立的公平，自由的理想社会。这是可想而知的，因为兲朝并没有适合茉莉花开放的土壤。
所以，张牧之是注定要孤独的，知音难觅啊!
接下来，我要谈谈'给女人看的'了。
我只是个小女人，相比起政治来，爱情是我更为关注的东西。
而这部片子里的情感也是同样的隐晦，犹如惊鸿一现，一不小心就错过了。
两个女主角同是青楼女子，同样的胆量超人，却各有各的风格。
县长夫人风流妩媚，是个物质主义者。'我不在乎谁是县长，最重要的我是县长夫人。'从另一个角度看，也和当今很多女性的择偶标准有异曲同工之妙。有房有车，这个是找对象的首要前提。而不是看对方的人品，性格，两个人能否契合，能否良好地沟通。婚姻不谈感情和精神交流，只谈物质，难怪如今的剩男剩女大流行，离婚率高居不下，或者说，难有幸福的婚姻。
花姐外表爽朗，面上微笑如春风拂人，内里却颇具智谋。可说是个成功的无间道。她把老二，老三都收服了，连大哥张牧之也对她心动不已。
实际上象花姐这样不让须眉的女人，老三是不适合她的，只有张牧之这样的男人才能驾驭得住她。
而最一开始对花姐动心的，其实是张牧之。从鹅城城门的鼓技，张牧之的视线就被她吸引住了。此后，每次花姐出现，张牧之望向她的目光总是带着一丝柔和。
当花姐也拿着枪说要跟他们一起做土匪时，张牧之眼中的欣喜是遮掩不住的，当时的他，一定以为终于找到自己的红颜知己了。
只是知己知己，知对方而对方也知自己，才叫知己。他认为她知自己，但他知她吗?知己是要有精神交流的，但如果不表达，又怎么可能会有交流呢?只是远远地保持做大哥的距离，维护着大哥的面子，不主动接近自己喜欢的人，认为自己成功了，对方会主动靠过来。但这可能性大吗?
花姐如此聪明，张牧之眼中的欣喜她不可能没有觉察，而这个大哥英雄了得，谋略胆识，非一般男人可比，对她不可能没有吸引力：城门口枪声过后花姐看似傻乎乎地吹羽毛可不是瞎吹的。
但指望女人能够大胆主动?这比较难，女人被动惯了，就希望男人比较主动。何况，如此美丽又非一般女子可比的花姐，也是极具女性魅力的，别忘了，她身边还围绕着老二，老三，对她大献殷勤呢!
只是花姐是黄四郎的人，是潜伏在他们中间的内奸，老二的死应该和她脱不了关系，老三不可能不知道。但她也是逼不得已，在那样的恶势力的胁迫下，一个无依无靠的穷人的女儿，为了保全自己，她能不选择违背自己的良心吗?
'他跑我就追，她追我就堵。'
'就这么简单?'
'就这么简单!'
当然不可能就这么简单。当中他们之间一定发生了不少事情，从而形势发生了扭转，老三完全倒向了爱情这一边，而花姐心中爱的天平，也倒向了老三这边。
其实女人是感性的动物，跟谁天天在一起，谁对自己更好，就跟谁。而不会在乎什么大哥的头衔，有多聪明和优秀，这些东西，和一颗真正对自己好的心比起来，只能说是身外之物。
所以到最后，只会逗趣搞笑的老三，赢得了花姐的心，要代替老二娶了花姐，最优秀，也是最钟情于花姐的张牧之却因为不会表达，白白错失了时机，只能看着心爱的女人和自己的兄弟离开，剩下自己孤独一人。
只有事业没有爱情，人生一大憾事啊。
其实一开始如果张牧之就对花姐表露自己的感情，让她觉得有个可信赖的人可以依靠，那么花姐未必就不是一个小凤仙，最后也未必会跟老三走。
看起来最天造地设的而实际上也曾互相吸引的一对最后却不能走在一起，多么令人遗憾。
在感情上，真诚而及时的表达是多么的重要!
再怎么真心，再怎么热烈的爱，如果不表达，和不爱有什么区别?
不表达，不沟通，没有精神上的交流，永远无法谈得上真爱。
