霸王别姬观后感影评(8篇)

【导语】霸王别姬观后感影评怎么写好？本文精选了8篇优秀的霸王别姬观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的霸王别姬观后感影评，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】《霸王别姬》观后感：关于流逝与皈依

林立超

“我本是男儿郎，并非立娇娃”-------

隐忍与苦涩，冷漠与迷恋，坚守与摇晃，信任与背叛。亲情、友情、爱情在这一段扑朔迷离似是而非的《霸王别姬》里犀利地剖析与友解，鲜血淋淋、淋漓尽致，人性与兽性对奕喷发的又岂止震撼人心的心酸无奈，残存游走若丝的情谊摇摆欲坠，悬于半空、扭曲挣扎------

清末戏班、民国名角、抗战解放与改革开放。一朝天子一朝臣，改朝换代。程蝶衣、段小楼、菊仙，他们见证了一个世纪的沧桑巨变，他们本身便是一首悲而壮、缠绵而哀恸的史诗。

段小楼圆滑机灵善于变通。程蝶衣坚忍固执食苦不仕坚守自我。菊仙从良嫁与段小楼对爱忠贞执著。程蝶衣自小为母段指弃于戏班，遭至众人唾弃冷落嘲讽，唯有同门师兄段小楼对其不离不弃细心照顾，二人同甘共苦相依为命历经患难终于成了“名角儿”，分别饰演霸王与虞姬，与此同时，两人亦产生了无法割舍的游离于亲情、友情与爱情之间的情愫，内心封闭敏感多疑又脆弱的程蝶衣深深迷恋着自己的师兄段小楼，直至菊仙的出现及嫁与段小楼使兄弟二人的感情出现裂痕，三人恋情纠缠绻缱难分难舍，程蝶衣甚至对菊仙滋生憎恶报复之情。此时命运似乎也嘲弃了历经风风雨雨难以磨合的三个人。“霸王”段小楼投降了，在被批斗时为了保全自己出卖了自己的兄弟和相依为命的妻子，亲手毁灭了他仅有的两个亲人，所有的情谊在瞬间倾倒坍圮，心如死水的菊仙倍受打击穿上了出嫁时的红绸上吊结束自己的生命，捍卫了自己的尊严，忠贞不渝地为自己的爱而死，是时代出卖了她，是时代埋葬了她，也是时代毁灭了她，从旧社会走来的从良妓女却不为新社会所接纳谅解，受尽万千唾弃却敌不过自己深爱人的背叛，“我与这个女人划清界线，从此与这个女人毫无关系”，这一刻她的心死了，哀莫大于心死，对她而言活着也许是一种折磨与嘲讽，一挂红绫深深解脱了半生遗憾！而后程蝶衣举起被“霸王”丢弃的剑自刎，为他的京剧，为他不屈于人的信仰，为他对师兄始终如一的依赖迷恋，温热的血染红了那一片天，艳丽、唯类、灼热而凄绝。倒下的两个人，倒下的时代，倒下的坚贞。偌大世间，仅剩段小楼。一曲悲歌，曲未终，人散矣。

“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝，骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何------”

也许故事并未结束，也许故事正待上演。也许生活中的我们某个人便是其中一个角色：善变的段小楼、坚忍的程蝶衣及忠贞的菊仙。当外部环境变换时有些人灵活变通，跟随环境一起嬗变适应环境，有些人则是宁为玉碎不为瓦全坚守自我在现实生活中撞得头破血流，无所皈依，而更多的情况是，大多数人是段小楼，而不是那个始终如一、目下无尘、容不得半点改变自我原则的程蝶衣。我们需要生活期待生活，当物质与精神相互时，大多数人毫不犹豫地选择了前者，所以如“霸王别姬”式的传统文化在流逝，许多坚持在流逝，许多人格也在不知不觉中静默流逝。我们还能期许什么？正如王小波在《工作与人生》中所说，要先有安稳的工作你才能活着，这仅是基础也是开始，没了这个基础，你还能干什么？亦如莎翁所说，生存还是毁灭，这是一个问题。在对这个问题的择抉上于无形间透露了不仅是态度还折射出火热抑或冷却的心。看完这部感人的影片，我想我们也许需要更多守望真诚的心，一如那把被信仰归来，如同程蝶衣那不悔而执著的心------

“小楼一夜听风雨------力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝------”

【第2篇】霸王别姬之观后感

霸王别姬之观后感

不疯魔不成活的程蝶衣，戏就是他的一生。从小就能看出细腻的情感。他坚守，但为了段小楼，一次次放弃自己的坚守。被母亲抛弃，但是一直在写着信，写完又烧了，虽如此但仍可以让他内心好受一点吧。

菊仙、段小楼可以说被时代推搡着生活着，他们不能改变命运和时代，只能不断放低姿态去适应社会，但社会兜兜转转，标准一变再变，他们自己有时候确是停滞的。菊仙最后在房里上吊时，红色刺绣嫁衣，红得刺眼。他们岂不是最可怜的?蝶衣至少还有自己的一方净土，他们俩只剩了无可奈何。

自尽也许是程蝶衣最好的归宿，其实一开始我就认为这样子情感细腻又另类的他是不适合这个社会，不适合人间的。

看完对京剧竟然顿生兴趣!哈哈哈

霸王别姬之观后感，尽在第一心得范文网。

【第3篇】2021电影霸王别姬观后感

电影霸王别姬观后感1

霸王别姬的时代背景的复杂是我看过的影片之最，它的故事横跨数十年，又涉及中国现代社会变革最快的时期，从清末一直到1976年结束。而两位主角的命运也随着时代的浪潮起起落落。

两位主角的命运映出了中国从封建社会走向社会主义的脉络。电影中处处蕴含着变与不变，大到从社会体制到人们思想的变革，小到人们的衣着。同样程蝶衣和段小楼在同一个剧院演着一样的霸王别姬，连表情和脚步都未变，而底下的观众却换了一茬接一茬从太监，日本兵，含着鲜明的时代特色。而不变的戏码，却因为时代的不同，观众的不同得到了迥然不同的结果。

人生如戏，戏如人生，当舞台上的京戏帷幕落下，舞台下更大的帷幕却拉开了。同样的演出错误，在清末时期可能是被投入大牢，在民国时期是蛮狠的拳脚，而当观众换成了解放军，两位主角惯性般的做好了接受处罚的心理准备，但回以他们的是热烈的掌声，与“前进，前进，前进”的歌声。此时段小楼和程蝶衣的手足无措和小四脸上从愕然但微笑的表情变化让人记忆深刻。我也被此刻的场景深深震撼，嘹亮的歌声回响在曾经歌舞升平的剧院，让我感受到了社会即将产生的变革和在这之后起推动作用的共产党思想的伟大。

程蝶衣在这电影中无疑是灵魂人物，而他跌宕的人生和复杂的内心世界也让我着迷。程蝶衣活的是精彩的，作为“角儿”，他为人狂热的喜爱。但同时他也是不幸的，一个个时代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼时为了进戏班而被切去了畸形的手指，为了讨生活，学技艺，忍受着严酷的打骂，成名后又受太监的欺辱。而到了七七事变，日本入侵后，他又染上了毒瘾，无法自拔。在后来，国民时期的法庭也让人哭笑不得，程蝶衣当庭说自己是汉奸最后法官还是在百姓的质疑声中判他当庭释放。而在解放军进入北平城后，他却下起了戒毒的决心，虽然电影中没有说明缘由，但我认为他应该也是感受到了社会即将改革的浪潮。

“不疯魔不成活”是段小楼两次用来形容程蝶衣的话。细细品味，程蝶衣对戏的执着是该要我去学习的。其实在电影中，程蝶衣始终只想好好的和段小楼演好戏，演一辈子的戏，无奈，时代弄人。但是他对戏的执着始终未变，他曾问过段小楼，虞姬为何而死。当时我并未想到答案，而现在想来，也许是因为没办法完成自己的理想和事业吧，同样这也许也是他最后选择像虞姬一般死去的原因吧。

最为一个入党积极分子，我认为我应该学习这种执着的精神，坚持自己的党性，并贯彻到生活和学习中去。

电影霸王别姬观后感2

早听说张国荣版的《霸王别姬》很好看，分两次看完，到最后谢幕才感觉自己没看懂。是从头到尾彻彻底底的没看懂。于是又上网去翻网友们的影评，这时我才恍然大悟，原来剧情有这么深刻的内涵啊!

这种感觉让我哭笑不得，我竟不懂电影到这种地步了吗?

后来又仔细翻看了不同网友的影评，觉得他们都有很深厚的文化修养，这么一对比下来让我吓了一跳，别人都看懂了，就我没看懂，岂不说明我的文化修养很低?

仔细回忆一下，我是从来不看文艺类电影的，就算去年李安的《少年派》炒得沸沸扬扬我也没看，不是没时间，我知道就算看了我也看不懂。至于文字方面的东西，散文和诗歌我都是不碰的，高中的时候曾经买过一本《余秋雨散文集》，看了几篇也没看了，说实话兴趣真的不大。

但是我对思想类的作品很感兴趣，尤其是古文。韩愈文集、道德经、论语什么的被我背的滚瓜烂熟，而且还不是有意去背自然熟的那种。我觉得这种微言大义的东西才叫有意思。

单是这样的话，仅仅只能说明我个人口味有倾向性，但不止于此，就电影来说我肯定不是什么电影都不看，当然，是有被动性的，如果哪部电影不是宣传的人尽皆知，我也很少有闲情去观摩观摩，所以你看，什么样的电影会宣传的人尽皆知，都是些大制作啊，像《战国》、《夜宴》、《无极》、《新四大名捕》等等，那画面多恢宏啊，打斗多刺激啊，看得我一愣一愣的，巧的是每次等我看完没多久网上就好多影评说这些都是烂片。

大家可能知道我要说什么了，一个平时只看商业烂片的人，怎么可能看得懂真正的好电影。

这个我真的是感同身受，尤其是看完《霸王别姬》之后，我不认为程蝶衣是因为沉醉于艺术而分不清男女，我只看到整部电影就是在讲两个好基友的故事，我也不认为小楼和蝶衣有多么高尚的节操，只看到他们的矛盾从没消停过，更加没觉得程蝶衣的扮相有多貌美，甚至没觉得哥哥的演技好在哪里(仅指本片)。

这么好的电影就被我糟蹋了，这就是只看商业烂片的结果。

作为普通网民我们不可能有专业电影人那么执著的审美观，往往别人搞一下宣传，强调一下卖点，我们就被吸引过去了，尤其是透漏一下里面有哪些美女帅哥，我们这些纯情青年哪忍得住好奇心。

试想一下十年后，90后和00后都成长起来了，他们看电影以商业烂片为主，看书以快餐小说为主，看电视剧以言情戏为主，看综艺以明星爆料为主。

那个时候，好电影只有奥斯卡评委在看，文学巨著只有诺贝尔评委在看，好电视剧只有学院派当成案例研究，好综艺节目只能半年内销声匿迹。

觉得很悲观是吗?今天有我在这里反思自己和所处的环境现状，十年后肯定也会有人干同一件事，甚至可能更多。成龙连拍了两部电影都表现得中流砥柱大义凛然，所有人都在拍烂片，他拍好片，就很容易脱颖而出。烂透了之后正是棒极了的开始。这就是，物极必反。

电影霸王别姬观后感3

面对楚汉争霸中的两个主要人物，虽然项羽最后失败了但是我还是喜欢项羽的。

就像李清照说的“生亦豪杰死亦鬼”，想想当初霸王举鼎，破釜沉舟。楚霸王是何等的.豪气云天，虽然吴江一别，但西楚霸王仍然是西楚霸王。其实我特别想项羽能回江东东山再起，但是想想项羽是何等的英雄气概，他又怎么会抛下八千江东子弟而独身离去，于是他依然自刎去乌江边。

“至今思项羽，不肯过江东”杜牧也曾感慨，可惜时光不再，杜牧不能回到当初为项羽身边谋臣。就像大众说的“不是项羽不肯听亚夫范增的良言，而是项羽的豪气不惧怕刘邦的阴险，就算项羽死了那是他成全了大汉的大风起兮云飞扬”。

如今很多人对项羽刘邦褒贬不一，我感觉项羽挺成功的，至少在古人眼中他也在史记的帝王一册之中。这是很多诸侯或者争霸天下者所没有的待遇，这也是我对项羽喜爱的原因。

想想杜牧，李清照的话我也深感同身。

电影霸王别姬观后感4

多年来，我一直对“哥哥”张国荣无甚好感。说到我之所以想看《霸王别姬》这部电影，不是简单地因为它是国唯一一部获得法国戛纳国际电影节最高奖项“金棕榈大奖”的影片，而是在上一年看了一篇悼念张国荣的文章——《因何堕红尘，误我冰雪身》之后我开始对张国荣有了好感。一次意外的机会，我还看了一部张国荣刘德华主演的《上海滩》，于是，我就对《霸王别姬》这部经典之作有了很大的期待了。

年初，我把自己关在房间，关上门窗和灯，在漆黑一片的'夜里我怀着一颗平静的心看了这部电影。看完后，已是深夜三点了。心里久久不能平静。

影片的开头，讲述了程蝶衣不幸的童年。尽管师傅一直强调：“你们赶上了京戏最好的年代。”但古时戏班训练手段严苛残忍。人，得自个儿成全自个儿，要想人前显贵，必得人后受罪。 小豆子(程蝶衣的小名)忍耐了师傅的毒打，还得承认自己女儿身。尽管他一直不肯承认，但在师哥小石头遭到毒打时，他开始在潜意识里承认自己是女儿身。

小豆子和小石头最后“成角”了，即程蝶衣和段小楼。这里面也暗涵了一个哲理：不经一番彻骨寒，怎得梅花扑鼻香。每一个人都可以是那颗茧，只有忍过剧痛，方可成蝶。成蝶与程蝶谐音。我想这就是为何小豆子后来取艺名程蝶衣的原因吧。

然而，蝶衣对师哥的感情正如虞姬——从一而终，而段小楼只把蝶衣当弟弟，不仅不懂他的暧昧，更在冲动下答应要娶同样命运多舛的风尘女子菊仙。三人就此感情交葛。在意识到师哥对自己的淡漠后，蝶衣在绝望之下与官僚袁世卿沉沦。蝶衣对段小楼的感情已超越了兄弟的关系，然而大大咧咧并且胸无大志的段小楼一次一次枉负了他。为了菊仙，他一次一次地伤害蝶衣。历尽沧桑的程蝶衣和段小楼在_后再演(排练)《霸王别姬》，蝶衣情感依旧，却蓦地被段小楼提醒：自己原来终究是男儿。是的，自己是男儿，对段小楼的爱情都不过是一场美好而痛心的奢梦，终于梦醒，却将身心都已倾献。不愿梦醒的蝶衣宁愿像虞姬一样，用自己送给段小楼的宝剑自刎了，永远倒在血染的爱情里——从一而终。这时，段小楼才终于意识到，他对蝶衣，蝶衣对他，都不仅仅只是兄弟……

电影霸王别姬观后感5

1977年，相隔十年余久的他们，再次相遇，在特殊的地点以特殊的方式，结束了他们积攒了一生的爱与恨，情与仇，一切终归尘埃。

1922年，小小年纪的程蝶衣被送到了戏班子里，因为有张女儿的脸，他的角色早已注定——虞姬，曾经的他，不愿向命运屈服，但几年后的他，已经分不清幻想与现实、舞台与人生、爱与义、他已成虞姬，他愿沉溺在舞台上尽享无限欢乐与瞬间的永恒，他愿与他的霸王长相守，他爱着他的霸王，无论是台上那个对虞姬百般呵护、百般宠爱的霸王还是台下那个与程蝶衣相濡以沫、互扶依靠的段小楼，他都深爱着。段小楼是他的全部，是他的梦，因为是梦，所以追随，因为是梦，所以遥不可及，因为是梦所以美好，因为是梦所以不愿沉溺，只想沉溺幻想。

只可惜，程蝶衣的爱心终究还是费心，花天酒地，娶妻生子，是男儿的本性。段小楼戏中唯一一个正常人，任何事情的发展在冥冥中早已形成一定的轨迹无法改变，就像火星撞地球一样，段小楼遇上了菊仙，即使他们曾立誓同台唱戏到永久，段小楼依然是男人，戏台上，爱江山更爱美人，生活中重诺言更重享乐，毫不犹豫的菊仙成了他的选择，而那个被他选择的菊仙天真地幻想着自己所托付的这个男子会是个刚强勇猛的男子汉，却万没想到，在生与死、爱情与生命之间，他选择了自己的生命，在他亲口否认爱眼前这个女子的时候，菊仙瞬间崩溃，可谓夫妻本是同林鸟大难来临各自飞，在阴阳交界处徘徊，最终无法越进那道路门，内心的软弱、矛盾、虚伪在那一刻全部释放，在矛盾的一瞬间，出卖了妻子、兄弟和他的心，不过，我想，大多数人都是这样子，能舍身为王，为别人的生命付出一切的能有几个?这个问题的答案在现代生活中也是显而易见的，在小悦悦最需要帮助的时候，只有一个人愿意出手相救，其他人因内心恐惧而退缩。

如果说活命是段小楼的全部，那么段小楼就是菊仙的一切，菊仙这个刚强的女人他的刚烈，对爱的执著，内心的坚强是我所敬佩的，不向命运屈服，即使身处青楼，依然能够有勇气去面对万事的变迁，她要重新做人拥有一个完美的人生，在大难面前，仍然誓死保护段小楼和那把宝剑，为何?因为爱，所以愿意付出一切，但当全身心的付出都得不到回报后，无论是谁都会疲惫，在欺骗与背叛之后，也会厌倦，爱到深处就是恨，好最终穿上新婚时的'嫁妆，带着曾经的记忆，现在的痛苦走了，恨他还是因为爱他到无法自拔。

1977年，两人又重新相遇，在这十一年里，双方都在经历着不同的人生，命运早已注定，不论是戏中还是戏外，虞姬的选择都是在最爱的霸王前离开，而霸王能做只有那一声嘶喊，唱完最后一出戏后，华丽转身，悲哀落幕，舞台是他最后的归宿，华丽的戏台应有高贵的人来闪耀自身的光彩。

我本是男儿郎，又不是女娇娥，男儿郎败给了女娇娥，利战胜了情，恨掩埋了所有的爱，曲终人散，帷幕落下，无须感叹，一切终归尘埃。

电影霸王别姬观后感

关于初中看霸王别姬电影观后感1

曾经在懵懂时看过霸王别姬，当时纯粹是从故事片的角度去看此片。而此次活动，让我得以思考从另一个角度去解读这部影片和片中的角色。

霸王别姬的时代背景的复杂是我看过的影片之最，它的故事横跨数十年，又涉及中国现代社会变革最快的时期，从清末一直到1976年结束。而两位主角的命运也随着时代的浪潮起起落落。

两位主角的命运映出了中国从封建社会走向社会主义的脉络。电影中处处蕴含着变与不变，大到从社会体制到人们思想的变革，小到人们的衣着。同样程蝶衣和段小楼在同一个剧院演着一样的霸王别姬，连表情和脚步都未变，而底下的观众却换了一茬接一茬从太监，日本兵，含着鲜明的时代特色。而不变的戏码，却因为时代的不同，观众的不同得到了迥然不同的结果。

人生如戏，戏如人生，当舞台上的京戏帷幕落下，舞台下更大的帷幕却拉开了。同样的演出错误，在清末时期可能是被投入大牢，在民国时期是蛮狠的拳脚，而当观众换成了解放军，两位主角惯性般的做好了接受处罚的心理准备，但回以他们的是热烈的掌声，与“前进，前进，前进”的歌声。此时段小楼和程蝶衣的手足无措和小四脸上从愕然但微笑的表情变化让人记忆深刻。我也被此刻的场景深深震撼，嘹亮的歌声回响在曾经歌舞升平的剧院，让我感受到了社会即将产生的变革和在这之后起推动作用的共产党思想的伟大。

程蝶衣在这电影中无疑是灵魂人物，而他跌宕的人生和复杂的内心世界也让我着迷。程蝶衣活的是精彩的，作为“角儿”，他为人狂热的喜爱。但同时他也是不幸的，一个个时代的烙印也深深的打在他的人生中。在清末，他年幼时为了进戏班而被切去了畸形的手指，为了讨生活，学技艺，忍受着严酷的打骂，成名后又受太监的欺辱。而到了七七事变，日本入侵后，他又染上了毒瘾，无法自拔。在后来，国民时期的法庭也让人哭笑不得，程蝶衣当庭说自己是汉奸最后法官还是在百姓的质疑声中判他当庭释放。而在解放军进入北平城后，他却下起了戒毒的决心，虽然电影中没有说明缘由，但我认为他应该也是感受到了社会即将改革的浪潮。

“不疯魔不成活”是段小楼两次用来形容程蝶衣的话。细细品味，程蝶衣对戏的执着是该要我去学习的。其实在电影中，程蝶衣始终只想好好的和段小楼演好戏，演一辈子的戏，无奈，时代弄人。但是他对戏的执着始终未变，他曾问过段小楼，虞姬为何而死。当时我并未想到答案，而现在想来，也许是因为没办法完成自己的理想和事业吧，同样这也许也是他最后选择像虞姬一般死去的原因吧。

最为一个入党积极分子，我认为我应该学习这种执着的精神，坚持自己的党性，并贯彻到生活和学习中去。

关于初中看霸王别姬电影观后感2

面对楚汉争霸中的两个主要人物，虽然项羽最后失败了但是我还是喜欢项羽的。

就像李清照说的“生亦豪杰死亦鬼”，想想当初霸王举鼎，破釜沉舟。楚霸王是何等的豪气云天，虽然吴江一别，但西楚霸王仍然是西楚霸王。其实我特别想项羽能回江东东山再起，但是想想项羽是何等的英雄气概，他又怎么会抛下八千江东子弟而独身离去，于是他依然自刎去乌江边。

“至今思项羽，不肯过江东”杜牧也曾感慨，可惜时光不再，杜牧不能回到当初为项羽身边谋臣。就像大众说的`“不是项羽不肯听亚夫范增的良言，而是项羽的豪气不惧怕刘邦的阴险，就算项羽死了那是他成全了大汉的大风起兮云飞扬”。

如今很多人对项羽刘邦褒贬不一，我感觉项羽挺成功的，至少在古人眼中他也在史记的帝王一册之中。这是很多诸侯或者争霸天下者所没有的待遇，这也是我对项羽喜爱的原因。

想想杜牧，李清照的话我也深感同身。

关于初中看霸王别姬电影观后感3

《霸王别姬》这部电影是沉重的。它讲述了在中国政治最为动荡的时代，主人公蝶衣，一个命运多舛的小人物的起起落落，以及他一生的爱恨情仇。蝶衣最后的自刎正是应了虞姬别楚霸王的痛苦、无奈和深情。

电影《霸王别姬》对主人公蝶衣的内心成长和感情转变的描写极为细腻。我在为蝶衣的命运哀叹时，却也发现他被那个时代捉弄的必然性。他不仅是一个妓女的私生子，还是一个天生有六根手指的“怪胎”。他被母亲无情地砍掉一根指头并且遗弃。他在戏班里受着非人的训练，过着艰苦的生活，看着同门师兄弟自杀。除了他的师哥，在他的童年里几乎是没有温暖的。一直长到少年，蝶衣依然无法放下男子汉的尊严，进入戏中女子的角色。这让他承受着来自师傅和师兄弟的重重压力。他终于出走，却在外面的世界感受到了京剧的真正魅力。他从戏班出走后又回去正是一个从被动学戏到主动学戏的转折。而师兄用烟杆搅破他的嘴巴，正是他彻底放下男子汉尊严的催化剂。他对《霸王别姬》这个故事的喜爱，他对虞姬这个角色的热衷和他对师兄的依恋让他渐渐地融入了虞姬这个角色，分不清了戏里戏外，分不清了是男是女。

是命运让他爱上了他的师兄;是命运让这场爱注定悲剧。师兄是有自己喜欢的女人的。蝶衣身为男儿身又伤心，又恼怒。可是他却发现自己连伤心恼怒的资格都没有，因为他是男儿身。他寂寞，他堕落，他吸毒，他恨他的师兄;他为救师兄为日本人唱戏，他为唱戏辛苦戒毒。即使在人生最鼎盛的时期，他却也是生活在这感情的纠葛中，这内心无边的孤寂中。我记得，他在戒毒时嘴里喃喃喊着“妈妈，我冷”。这一个“冷”字，正道出了世态炎凉，人情淡薄;正道出了他对温暖的渴望，他对爱的渴望。文化革命的爆发，让这个无心政治，只知艺术的戏痴吃了大苦头。他的师兄揭发了他，他也揭发了他的师兄。我起初是生气，气他们如此不讲兄弟义气，害惨了彼此，还害死了师兄的妻子。可是我气过之后，却又叹他们的无奈。难道他们不互相揭发，别人就会放过他们吗?他们是被那个时代认定有罪的。他们的相互揭发也许是为了自保，也许是他们对人生的妥协，对自己的解嘲。

文化革命结束了，师兄的女人不在了，似乎蝶衣可以和师兄厮守了。可是他自杀了，也许是因为十年的折磨摧毁了他对生命的眷念，也许是因为他爱着一个永远也无法爱他的人……在戏外已“生无可恋”的他，选择了在戏内结束了自己的生命……

关于初中看霸王别姬电影观后感4

电影《霸王别姬》描述的是两个男人和一个女人之间长达50年的故事。故事里有爱、有情、有恨也有怨。以动荡的时代为背景，娓娓道来了三个人不一般的情感历程。一个男人与一个女人，同时爱上了另一个男人，程蝶衣、段小楼、菊仙。三个人，两段情，从一开始，就注定了是个悲剧。以我之见，蝶衣与菊仙爱上的是同一个人，亦不是。蝶衣爱的是那个师兄演的霸王，菊仙爱的，是段小楼。

蝶衣，改变他一生命运的一句词便是“小尼姑年芳二八，正青春被师父消去了头发，我本是女娇儿，又不是男儿郎”在很多人看来，他从此时起，便将自己当做了一个女孩，实则不然，他是将自己当成了虞姬。在他的生命中，对他影响最大的一共有三人，第一便是他的师兄段小楼，第二便是他从未承认过的嫂子菊仙，第三便是他收养的孩子小四!

师兄，是众人所指他所爱恋的对象，可是非也，他爱是的并非他的师兄段小楼，而是西楚霸王项羽，由于师兄童年的庇护，所以他的师兄一直在他的心里扮演的都是楚霸王的角色!但是，他却忘记了，他的师兄是人，一个拥有七情六欲的凡人，而并非力拔山河气盖世的西楚霸王项羽!

其实，当他的师兄去喝花酒后他就开始明白这一点了!但是，他不愿相信。他一直认为，童年的感情能让他阻挡住师兄的七情六欲!他想依靠戏剧的精神挽留住师兄，让师兄一直扮演终究心中霸王的角色!于是，他对师兄说：我想让我跟你唱一辈子戏，是一辈子，差一年一个月一天一个时辰都不算一辈子!当然，在整部电影中，他一生都在为此目标而奋斗!由此可以看出他爱上的是京剧，是霸王，而非现实里的师兄!他对京剧已经达到疯魔的地步! 而菊仙将他的师兄从霸王变为了段小楼!所以，他的一生中从未叫过菊仙嫂子，最多都只是菊仙小姐!可是他不曾知道，在他的一生中，最了解他的人却正是他最痛恨的菊仙!菊仙知道他爱上了段小楼扮演的霸王，所以，她极力的反对段小楼与他演戏!

时期，他身边的养着的一条毒蛇已慢慢长大!那就是小四，小四是将他从戏剧拉回现实的主要人物!也正是小四让他发现了，霸王离开了他这个虞姬还有别的虞姬!于是，他问了师兄一句：虞姬为什么要死?这句话师兄没有正面回答，只是说他不疯魔，不成活!因为在他师兄眼里，戏剧只是生活的一部分，而在他眼里，生活只是戏剧的一部分!也是这一句，为后面他的自刎埋下了伏笔!

在段小楼的批斗大会上，段小楼的霸王脸谱被画花，而他却不顾红卫兵的逼威去为段小楼钩脸，因为在他眼里，霸王是不容玷污的，霸王是最神圣的!由此亦可以看出，他爱上的是霸王而非段小楼!

直到揭发大会时，段小楼忍受不了红卫兵的折磨，跪下求饶，他恍然大悟，师兄永远也无法变为京剧里的霸王!他痛心长啸，梦破灭了，他心中的楚霸王消失了，那么他自己也只是一具行尸走肉而已了!也正是段小楼的屈服，菊仙也绝望的自杀身亡!

当一切风雨都平息后，所有人都消失了，舞台上就只剩下了霸王与虞姬!师兄老了，再也唱不出霸王来了，而蝶衣的心也死了，因为自己再也不能从师兄的身上寻觅到霸王的身影!于是，师兄唱到：小尼姑年芳二八!他回唱道：正青春被师父消去了头发!师兄:我本是男儿郎!他回：又不是女娇儿!当他自己听到这一句时，才明白过来，自己不是虞姬，这世界上早已没有虞姬!自己的一生是如此的悲剧，未曾找到自己的霸王，而却唱了一辈子别人的戏!于是，他选择了拔剑自刎。

特殊的时代，特殊的情感，似乎注定了结局的不完美。蝶衣始终在追逐着他的梦，虽可悲可叹，如此风华绝代，亦可敬也!

关于初中看霸王别姬电影观后感5

这部以京剧为题材的电影给我的感觉就是热闹而又落寞，浓艳却又惨淡。历史与现时、真与假、善与恶、爱与恨，纠结缠绕，人世纷争。他是陈凯歌早期导演的影片，可以说是堪称经典，其中融入了人生，艺术，政治，历史，情感等多种元素，仍显得杂而不乱。这部影片改编于香港作家李碧华同名小说，集中国大陆、香港和台湾两岸三地的人力、物力、财力合作制成的影片，为陈凯歌赢得1993年度法国戛纳电影节最佳电影奖，这是中国电影首次获得被全世界认可的最高影展奖。影片所展现的京剧名角在____期间惨烈的屈辱史，通过京剧艺人的经历，展现的中国现当代历史，并试图探讨历史的变更对京剧艺术地位的影响

程蝶衣，张国荣饰，是一个戏子，主要角色是京戏《霸王别姬》中的虞姬，段小楼是西楚霸王项羽。段小楼是程蝶衣的师哥，两人从小就在一起练戏，唱戏，感情很深。小时候，蝶衣叫小豆子，小楼叫小石头。

霸王别姬成就了程蝶衣和段小楼，段小楼和程蝶衣也成就了霸王别姬。而最后，虞姬真的成了虞姬，而这霸王最终也成了霸王

程蝶衣饰演虞姬，到了炉火纯青、真假不分的地步，对他来说，他愿意终生都是虞姬，只要可以陪在他的师哥身边。这出戏，只能和师哥一起唱，除了师哥，不管和谁，都不是霸王别姬。

“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是男儿郎，又不是女娇娥……”这是昆曲中《思凡》的一段，本来应该是“小尼姑年方二八，正青春被师父剃去了头发，我本是女娇娥，又不是男儿郎……”可是不管挨多少打，吃多少苦，小豆子就是错，就是改不回来，后来，小石头拿着烟斗在小豆子嘴里一阵乱捣之后，流着泪的小豆子终于开口唱自己是个女娇娥了。

也许，对于小豆子来说，这一句的改变意味着他心底里最后的一点尊严和领地彻底的失去了。从此后，他都演旦角，从醉打金枝中的公主，到牡丹亭里的小姐，再到霸王别姬里的虞姬，在戏里，他就是个女人。他的戏，让成千上万的人疯狂。第一次，他唱虞姬的戏，在清末太监张公公的府里，那一次，也是第一次，他被不男不女的张公公变成了禁脔。也在那一次，他看见了那把好剑，那把他的师哥夸个不停的剑。

另外我还想说的是，每个人心中都有一个不容触碰的暗伤，一旦被揭破，后果不堪设想。影片公认的经典片段就是少年蝶衣在那爷面前唱思凡时，仍执意唱到我本是男儿郎，而非女娇娥。大家最多想到蝶衣的固执，可并没有想到为什么在这一点上固执。我的观点是，在他的少年期间，被妈妈打扮成女孩，被周围所有的人误认为是女孩，这就是当时他心中的暗伤，他固执的需要别人接受自己是男孩的事实，哪怕次次都因此被师傅暴打，这是他心中的执念。到后来，这个执念被自己最亲近的人——师兄打破了，在母亲抛弃他之后，师兄小楼成为他的精神支柱，他不能违背小楼的意志，于是，他屈服了，同时他也战胜了自己心中的执念，治好了那个暗伤。从此，他演起了花旦。另外一个例子就是菊仙，她婚前的职业是妓女，这是她心中的暗伤，她最不想触碰的就是这一段，因为这个，她也不能确定小楼到底爱不爱他，当小楼说不爱他的时候，她的心碎了。心碎，人死，可见，每个人的心里都有弱点，只要击破这个弱点，他可能不堪一击，或者，破而后立。

当我看完这部电影 我久久无法平复 我在思考 为什么 我仿佛无法冷静

这也许就是这部经典的魅力

总之，生活本身就是一场纷纭复杂大戏。不是每个人都能找准自己所要扮演的角色，也不是每个人都能演好自己的角色。在社会的大舞台上，有不少人像程蝶衣那样，因为各种原因而迷失自己，生活在镜像界中;也有人象张国荣那样，极易受周围环境影响迷失自己，情绪郁积自杀而亡。但是，无论如何都不要迷失自己，在这场戏中每个人都需要找准自己的所要扮演的角色，演出自己的精彩，实现自己的价值。

【第6篇】霸王别姬影片的观后感5篇

霸王别姬影片的观后感作文(1)

你看看那身形纤弱的蝶衣，看见卖糖葫芦落魄的大婶他也会皱眉，他担心别人的凄苦。他在京成名时期，那爷对袁四爷说：“四爷，到没到人性不分，雌雄同性的境界，您给断断?”一曲霸王别姬他红遍了京城，引得那袁四爷说蝶衣是那真虞姬，令他恍了神。蝶衣呵，只怪你入了戏，爱上了那薄情的假霸王，三番五次伤了你的心。你那么充满希望又伤心却又绝望地对着段小楼喊道：“师哥，你愿意，不是，是我愿意和你唱一辈子的戏，不行吗?你忘了咱们是怎么唱红的，不就凭了师父一句话啊，从一而终!…

不行!说的是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰都不算一辈子!”你看看蝶衣，看看他盯着霸王的眼神，那么温柔，留恋，快乐，那是虞姬却又是蝶衣。被那袁四爷称赞为风华绝代的你，被大家拥戴的你，露出了满足，愉快的`笑。可是得知师兄要娶菊仙为妻时，你是多么绝望，哀伤，你流泪，你发泄。你真的入了戏，你离开师兄，和那袁四爷混在一起，染上了鸦片，日益消瘦。你为了解救被日本兵抓走的师哥，替日本人唱戏，没想到却招来了师哥的怨恨，蝶衣，多么可怜的你?!

蝶衣，被养子迫害的你，被批斗的你，被世人取笑的你，被师哥嫌弃的你。我的蝶衣，你对这尘世已经绝望了吧?你的一颦一笑都如女子一般，鲜妍柔软，这么美丽的你啊!是男子又如何，是男子也可以爱上男子啊!这是爱情，这是令世俗暗淡无光的爱情!蝶衣，最后，你选择同虞姬一样在霸王面前拔剑自刎，这一次，是真正的霸王别姬了。蝶衣，我想，死是你最好的解脱吧，你这么善良，应该得到真正爱你的人，让霸王永远不会别姬。

霸王别姬影片的观后感作文(2)

其实写《霸王别姬》的难度不亚于解读一本国学名著，总归还是因为它太宏大，太精细，太多隐喻可以去揣摩，就如同解读《红楼梦》中的人物一样，得前后攀援着看，不能孤立解读。

要说《霸王别姬》中的人物，首当其冲的就是程蝶衣，张国荣的程蝶衣之所以被誉为影史经典形象，还是在于他的“不疯魔不成活”，把人生当做戏，把戏看做人生，把段小楼作为楚霸王，让楚霸王成为心灵依靠。

当有人把艺术和人生等同， 那处于凡世中的观影者自然心生敬佩，因为程蝶衣做了我们想做而不敢做的事情，这就是行为替代效应，我们想让自己变成他。

关于程蝶衣，最大的印象还是在于他对于段小楼的同志之爱，有人说程蝶衣这个角色本身性取向就是男人，从他儿时的角色造型和眉眼就能看出，其实这是谬论，这么一说，世间清秀男子难道都是gay不成?

其实程蝶衣性取向的改变并不是瞬间的，也不是先天的，而是一步步的“肉体阉割”和精神阉割。

第一次的“肉体阉割”是在片头他的母亲为了他能进戏班，用刀把他多余的一根手指切掉;第二次则发生在喜福成戏班为了给张公公唱戏，程蝶衣唱《思凡》的时候总是唱错那句：“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”被段小楼用烟枪捣口腔，致使流血，其实这里的烟枪和口腔分别隐喻了男性生殖器和女性生殖器，这样的举动无疑大大加深了程蝶衣的性取向变化;而最为关键的第三次则发生在为张公公唱完戏之后，张公公对程蝶衣的性侵犯，本来一个男性少年被性侵犯之后，心灵伤害已经相当大，加上是个太监的性侵犯，则心灵尤为受伤。

三次的“肉体阉割”只是表面的，重要还是精神阉割，就是那句：“我本是女娇娥，又不是男儿郎。”这句《思凡》中的唱词一直被程蝶衣唱作：“我本是男儿郎，又不是女娇娥。”为此一直被师傅打骂，为什么程蝶衣这么在乎这句唱词呢?

我觉得这应该是他最后的一点坚持了，其实他本身并不是同志倾向，儿时和段小楼的同床相拥也只是青春年少的自然而已，所以他还是一直坚持自己是“男儿郎”的性意识，但是注意，转变成“女娇娥”的性意识正是在段小楼用烟枪捣他口腔的时候转变的。

所以说到底还是段小楼的原因，无意识地一步步将程蝶衣的性取向转变。

片中除了这一个大问题外，在情节上也有一个很有趣的对称，那就是段小楼和程蝶衣的互救。

第一次是日本人刚进北平，段小楼因为得罪汉奸而被日本人逮捕，程蝶衣准备去救段小楼，但是由于菊仙的求救而故作傲娇不救，直到菊仙妥协，承诺救出段小楼之后再也不和段在一起，程蝶衣才去救段。

第二次是1945年时期，程蝶衣因为上次为救段小楼而在日本人那里唱堂戏被捕，这次是段小楼为了救程蝶衣向袁四爷求救，但是袁四爷开始时却为难段小楼，意欲不救，直到后来菊仙拿宝剑威胁袁四爷，这才救了蝶衣。

这两个对称“三角救人”情节我们能看出很多信息：

一、第一次段的入狱是他自己的莽撞造成的，第二次蝶衣入狱是由于第一次救段造成的，所以原罪在段。

二、第一次不管菊仙有没有求救，蝶衣都会救段，而第二次不管段有没有向袁四爷求救，袁四爷自有主张，段不起任何作用。所以蝶衣成为了救霸王的虞姬，而段只是一个被虞姬救的霸王。

三、第一次求救，菊仙是以第三者的身份出现，蝶衣把自己和段归为一对;第二次段求救，也是以第三者的身份出现，袁四爷把自己和蝶衣归为一对。所以蝶衣都是两次三角关系的中心。

电影如此精细的安排其实是在揭示这样一个主题：所谓的“霸王别姬”，虞姬是中心，而霸王只是附属，虞姬是“真虞姬”，而霸王却是“假霸王”。

这样一个明面上经常被提出的主题，并不只是由段小楼、那坤、袁四爷等人说出或者暗示，更多的只是在一个人“疯魔”似的演出才让我们更加深刻的领悟到这样一点，那个人就是张国荣。

霸王别姬影片的观后感作文(3)

夜深了每个人都已经进入了梦乡，然而我一个人独自坐在电脑前看着霸王别姬。这部剧看起来是一部和很老的剧，拍摄也不是很高清。但它莫名中戳中了我很多泪点。一直哽咽着，含着泪水看完这部电影。

《霸王别姬》是由张国荣，张丰毅，巩俐这三位明星主演的。是第一部获得戛纳电影节金棕榈大奖的内地电影。此境界可表演的可歌可叹。

程蝶衣和段小楼是从小在戏班子里面认识的。蝶衣是妓女的孩子，长了一张秀气的脸蛋，就像女孩儿一般。在戏班子里的训练是非常严格的，他们的训练已经超出了人可承受的地步。记得一个孩子受不了此折磨，上吊而死。蝶衣为了一句我本是我本是女娇娥又不是男儿郎，在蝶衣的心里他与戏已经结尾一体，一直在说我本是男儿郎又不是女娇娥。为此他挨了不少打。这个时候我感受到了一个人对于自己所爱兴趣如此痴迷，该是多么敬业啊!但在他为公公表演后，被那变态的公公拉去糟蹋。这让我的心沉淀了，感觉到那个时候真的是黑暗呀!看到了蝶衣眼中的恐慌，但他无法挣脱。自从段小楼和程蝶衣的霸王别姬京剧火了以后，他俩真正的成了他们心中的角儿。而段小楼不知道的是，这么多年来，程蝶衣爱上了他，这是多么痴醉的同性恋啊!可段小楼是个直男，根本不懂，娶了妓女出生的菊仙。那个时候看到程蝶衣内心的复杂，我哭了，程蝶衣也哭了，他成为了别人的所谓“红颜”。自此开始沉迷于鸦片。一天天活的不知道自己到底在做什么。日本人进城了，霸王别姬依然在唱。蝶衣为了段小楼为日本人唱戏。但他并不后悔，因为，在他认为，日本的那个将领是懂京剧的，他并不是卖过，他只是为了京剧文化。

泪水哗哗的流的，叹的是电影的剧情过去感人，但悟的是，当时的社会，当时的人的内心，让人难以揣测。我为自己生活在新中国感到庆幸，也为那些活在黑暗社会的人感到悲哀。只希望一切都恢复平静。

霸王别姬影片的观后感作文(4)

“至今思项羽，不肯过江东。”霸王项羽，一代枭雄者也。美人虞姬，皓月皎容者也。历史的车轨，清晰可见。可在由张国荣饰演的电影《霸王别姬》中，虞姬似乎少了那份果决，多了一份执念，对霸王“段小楼”从一而终的执念……

京剧《霸王别姬》，成为后人缅怀霸王的寄托，而由陈凯歌导演的电影《霸王别姬》，因嵌入了时代的痕迹后，又拥有了另一番风韵。“不疯魔不成活”，看似是执念，其实换个方面思考，执念化执着，又有何不可?

程蝶衣，一个可以用“传奇”二字来描述的伶人，他是人们眼中的程老板，亦是虞姬，活在那个动荡时代里的虞姬。心中的执念，让他能够活下来。活得艰辛，却也如“蝶”般给人带来惊艳。这样想想，执念，也可以化为执着，于刀山火海中走出一条血路，于蛮荒之地开辟一片绿林。

圣地亚哥，整整83天未曾捕获一条鱼，哪怕是一条小小的沙丁鱼。于是乎，当他选择出海去捕鱼时，村子里的人是嘲笑他的。是什么让他顶着巨大的舆论压力坚持去出海捕鱼呢?我想应该是他心中的执着，那敢为梦想付出的执着。不负所望，圣地亚哥的出海让他打到了一条大鱼，很大很大的鱼，一条能令他的捕鱼生涯为之“闪光”的鱼。“一个人，你可以尽可能的打败他，但绝不能打倒他。”执着一回，别辜负了生命的美好。

“不疯魔不成活”，是段小楼经常对程蝶衣的评价。依我之见，它很好地表达了一个人对人生的追求境界。敢为心中所想，付出所能。谁能说居里夫妇在进行提炼镭的过程中，没有过彷徨与迷茫呢?执着，此刻便成为了他们的坚持下去的动力。

回顾历史长河，可以窥见众多的历史人物，或多或少身上都留有执着的烙印。大禹治水十几载光阴，张衡夜夜研究浩瀚星辰，司马迁几十年如一日修撰《史记》……

古人尚如此，我们待若何?执着，是一种力量，执着，更是一种希望。在浮浮沉沉的人世里，带着执着，随时间的旋律舞动，发现一个更好的自己，一个更好的属于自己的生活，活出精彩。戏里戏外，亦是人生。程蝶衣的人生，我们不能去复制。但我们可以将他那份执念，化为执着，以此为矛，活出自我。

执念是过分的执着，我们的人生想要的不过是适当的执着而已。倘若心有执念，将其化为执着，又有何不可?心怀执着，未来可期。

霸王别姬影片的观后感作文(5)

作为少女时，我看它一遍。书和电影都看了一遍。书版小楼>;影版小楼

影版里，幼时的小楼是个血气方刚的愣头青，是个小霸王，但渐渐的，骨气都化作血流走了。即使这样，我也一直喜欢他，直到菊仙出事。好感都化作绵绵惋叹。印象最深，却是班里的戏子都化作牛鬼蛇神，用细细的丝挂住铁牌，在脖子上勒出一道细细的线，脸上涂的花彩，每个人都狼狈，除了他。但是最后他也失了仪态，太贱了，太苦了，太难熬了，这个世道和世道下的人都太疯了。所以看到电影结局是他作为虞姬死去时，竟是感到要为他欣喜的。

小说中，作为虞姬死在霸王的怀中，只能是他奢求的梦。醒了，也只能在心中嫉妒虞姬的好运，然后活下去。

最后，菊仙是个好姑娘。

等我成长为女人，心境转换后，必要再捧一场霸王别姬的戏。

【第7篇】戏剧霸王别姬观后感700字初中生范文

戏剧霸王别姬观后感700字1

作为一部电影他是很冷门的，全天全上海排片九场，当晚我看的场次只有6名观众。甚是凄凉。整部电影约一个半小时，讲的就是西楚霸王项羽和虞姬的故事。如果作为国产京剧电影的试水，我觉得有几点做得很不错。一是开头有故事简介，能让我这种对历史知识不熟悉的人有个背景了解，不过开头字幕的中华人民共和国文化部还是惊着我了，这么大的排场。二是京剧的特色可谓原汁原味的保留了，从布景到走台，从人物形象到声音唱腔，几位老艺术家的表演值得称赞。

不过可能碍于京剧本身形式的局限性，整个故事镜头几乎用的都是正对着主人公的构图让人看多了有点别扭，部分戏码的面部大特写也难以与整体镜头切换连通，倒是十面埋伏时候台上约莫十来个人的打戏拍的觉得十分流畅，一气呵成，效果远远好于给脸谱角色的单独特写。加上京剧表演的色彩本来就浓重，红是红白是白，如此饱和度高的色彩在电影荧幕上更是鲜艳。虞姬和霸王的行头不用多说，隔着荧幕都能感受到做工精巧，令我捻捻不忘的是虞姬后半段穿的一件斗篷，外头黄色，里头青绿，外头绣花，里头好像绣的事梅花，内外兼修表里如一，不得不感叹戏曲服饰与如今时装的不同。

就像所有老物件一样，京剧用的是一种缓慢的节奏，讲述一个简单的故事。老祖宗的智慧不容小觑，一根杆，就演出一匹马，两面旗，就化成一座山，再那个年代，如此美好的色彩能给人带来多大的想象力，好似儿童用木杆玩起的游戏，玩的人沉浸其中，

国粹有国粹的魅力，我看过无数遍张国荣演的虞姬，我以为因为是他演的虞姬，所以才那么美，今天发现，原来无论哪一出的虞姬，都是美的。

在我心里，虞姬不是因爱而死的，已经感知到前路不详的虞姬，是做好了准备与霸王一起赴死的，可是霸王缺一句奈何兮一句奈何兮，对着眼含泪光的虞姬说，你说我该把你怎么办，难道是为了逃命要丢盔弃甲么，难道是没了虞姬就能突出重围么，难道是嫌她走的慢要抛弃他么。虞姬不是因为爱霸王而死，不是因为恨霸王而死，真正促使虞姬拔出宝剑的，是对眼前这个男人深深的失望。

明明我已经决心刀山火海都跟着你去赴死，你却问我奈何

明明我们都只有死路一条，你却还要我死的离你远一点

明明可以共同投江做一对神仙眷侣，你却愚蠢的以为自己还能逃脱

虞姬不是为爱赴死，她只是我心已死，就是我们常说的哀莫大于心死

拔出剑的那一刻，她应该希望那个征战七十多次战无不胜的霸王能拦住她吧，打下她手中的剑，相拥而泣。只可惜，他没有，正如哥哥拔剑时来不及救他的霸王一样，他们都是对世界失望和绝望的人，但又不甘心的留有一丝希望，于是只身赴险，终于没能回头。

戏剧霸王别姬观后感700字2

在微信朋友圈发了一下感慨，整理一下搬过来。

看的是b站上传的舞台版，上海京剧经典曲目展演系列的。史依弘的梅派真是端庄娴雅。想起来很久以前看过蒋勋写《孤独六讲》时，提到项羽和荆轲，称之为“失败者的美学”。作为一个失败者，与刘邦相比，项羽成为一个更容易被人们反复吟咏的对象，在成王败寇的历史定律中，不得不说这是一个很伟大的定位。这时候才觉得司马迁真是伟大，他点出了项羽失败的原因，却又把他列入帝王本纪，不以成败论英雄，真正当的起“通古今之变，成一家之言”，看来需要把我那本闲置已久的《史记》扒拉出来看一下了。

整出戏故事冲突不大，唱词少，曲牌也以西皮散板居多，看了大半场都觉得没意思了，可是到了垓下被围、四面楚歌、虞姬舞剑，才真正体会到这出戏的好处来。名唱段“看大王帐中和衣睡稳”一段，虽然唱词简单，却一下子让前半部中一直不大出彩的虞姬形象丰满起来。

“看云敛晴空，冰轮乍涌”，用的就是西厢记的唱词。

“大王意气尽，贱妾何聊生。”

最痛人处，莫过于美人迟暮英雄末路。美人名马和末路的英雄，可以说是很好的戏剧题材了。

听完《霸王别姬》就明白了虞姬为什么说“君王意气尽，贱妾何聊生”。

项羽唱《垓下歌》:

力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝。

骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何?

尾音婉转，余韵悠长，字字无奈。

一个铁骨铮铮的大男人跟你说:虞姬啊虞姬，我该怎么办?我能怎么办?

这比之前流传的那个黑豹乐队主唱抱着保温杯的段子悲痛多了。这一段真是听到喉头发梗。

虞姬舞剑一段，太考验演员唱念做打的功力了，完全被史依弘圈粉，史姐姐扮相美身段美唱功好，有些表情和动作还萌萌的~

电影《霸王别姬》中让程蝶衣在舞台上自刎，在这出戏的顶峰选择落幕，确实是一个巧妙的处理，有一种壮烈凄绝的美，小说的结局则因为过于现实，而显得残酷了。

李碧华是写小说的高手，所有作品都带着一股媚气，用她自己的小说《胭脂扣》里的句子形容就是“如梦如幻月，若即若离花”。她写霸王别姬、写青蛇、写潘金莲，都能翻出新意。

但变的是故事，不变的是人情。

戏剧霸王别姬观后感700字3

过了很多年，听了很多关于她的绝美传说，有人说《梅兰芳》拍的不错，无数声音说跟她根本不是一个档次的片儿。

——这就是初识的《霸王别姬》。

多年后，带着平和、缅怀的心，夜深人静，一个人默默的流眼泪，忘记了时间，忘记了工作，忘记了日子还要过。独自沉浸在这段纠纠缠缠的感情里、那个轰轰烈烈的年代里、各个鲜活执着的生命里。

没有谁夺了谁的主，每个人都那么鲜明，让人过目不忘。

每一次眼神的交汇都拿捏的如此到位，叫人忍不住掉下眼泪来。儿时的倔强和胆气，就注定了她不凡的一生。人断是该有一些执着的，所以一步步都是自个儿走出来的，是要有报应的。

人之于社会变迁，是如此脆弱，和微不足道，社会给予人的是舞台，人能做的是适应或反抗。在时势里，适应不一定是对的，执着也不一定会换来所谓的成功，人生苦短，问心无愧，怎样的路是自己选的。也许我们要为在乎的人低头屈服，也许我们想活出自己的滋味儿，没有谁是错的，上帝也不能指一条无悔的明路，但凡做了自己想做的选择，但凡放弃了自己放弃的东西，就该平和的继续走下去，不惊慌、不觊觎、不焦躁、不迷失。

在成长的路上，我们多了一些对拥有的希冀，多了一些对拥有的急躁，所以烦恼、所以恐惧、所以迷失。当失去了追寻已久的东西，当失去了认为最美的东西，当一个人独坐窗前，看着外面纷扰却于己无关的形形色色，一点点失落、一点点自嘲，至少有时间做一个深呼吸，才感觉到自己与生命的息息相关、形影不离。那个不离不弃的原来是自己的生命。

然而有一天，它也将离我们而去，我们又将与谁相伴。

戏剧霸王别姬观后感700字4

我喜欢哥哥，是从这部电影开始的。

整部电影，情理之中意料之外的是最后虞姬真的死了。像袁四爷说的那样：“霸王是假霸王，可虞姬倒是真虞姬。”虞姬陪霸王趟过了儿时困境，日寇来袭，民国宪兵，十年动乱。最后一切都安静了，像孩时那般，他们也不是角了。蝶衣喜欢的是真正的霸王，霸王早在十年动乱就死在了那场批斗里!活着的不是他的霸王，不是他的师哥，只是段小楼。

儿时的小豆子，在一片狼藉的童年，颠沛流离来到戏院，在师傅残酷的训练中练就一身铁骨才能活在那惨痛的世道。周围师兄弟都为了一个共同的目标挣扎在惨痛的戏院-——活着。小豆子就像一只蚂蚁，活在蛐蛐的世界里，笼子外面却满地狮子走狗。后来他和师哥红了，红遍了满都，代价是蝶衣被老太监似梦魇般的凌辱。蝶衣和小楼说，师哥，我们就这样唱一辈子戏好么。菊仙的出现是现实对蝶衣的一道讽刺。在日本人抓了段小楼后蝶衣让菊仙离开段小楼便救他。蝶衣为日本人表演了一曲“牡丹亭”救出师哥，迎接的是一口厌恶的啐!紧接着如同伤疤被解开，鲜血的流失愈演愈烈。袁四爷的赏识和给予蝶衣的伤痛是对等的，蝶衣后来被民国兵痞审判时蝶衣撕心裂肺呐喊“你们杀了我吧!”也不愿听袁四爷的营救。_的出现，将所有伤疤都揭露了，小四，戏院老板，段小楼，程蝶衣……每个人都麻木不仁撕心裂肺，唾沫四溅的揭发，揭发姹紫嫣红，揭发断壁残垣，没有人在意吃相难看。

整部悲剧落幕，是各自的无奈纠缠在一起。年幼的小豆子看到那把宝剑，师哥说有了那把剑霸王才是真霸王，小豆子看着价值百两的拔剑攥着手里不足一两的银子下定决心，师哥，我准为你送来。

蝶衣曾在袁四爷的院子里面对漫天雪花便挥剑自刎，可惜被制止了，说真的我很心疼蝶衣，多希望他在那个时候就离去，何必日后承受那么多苦难。最后，蝶衣完成了他的诺言，从一而终。

戏剧霸王别姬观后感700字5

当我缓缓按下屏幕上方的关闭键时，心中对影片那种说不清、道不明的情绪，都怎么也关不掉。

由张国荣扮演的程蝶衣，是一个在现实生活中做梦的人。在他的个世界里，理想与现实、人生和舞台，甚至是男与女、生与死的界限，统统被融合了，他达到了“不疯魔不成活”的程度，戏里戏外不分，疯狂地依恋着霸王、依恋着虞姬。痴迷在戏里，迷痴在现实之外，虽然，他受过器重，但却由于他那病态的心里，颓废到忘掉了现实的自我，铸造一种飘忽、游离、无奈的凄婉人生。

曲终人散之时，我的心底空荡荡的，一种抑郁的情感堵塞在胸口。有一种遗憾，像一阵迟来的微风拂过心田，我不知道我在遗憾什么，也许是那看似追到的幸福，却发现，那只是碎片的菊仙吧。

如果说戏是程蝶衣的梦的话，那么段小楼便是菊仙的梦，在时代的更替中，她且过人的机智维护着他的梦，维护着她幸福的根源所在。可是，她最终也没能得到幸福。当段小楼被讲出不爱菊仙的话时，好的梦破碎了，她的依靠没了，她的人生底线彻底崩溃了，眼神里流露出的失望和那深深的空虚与茫然。于是，她穿上新婚时的嫁衣，走上了不归路。

关于段小楼，我觉得他是个比较中性的人物，却又是个极端矛盾的人，他为救别人自己的挨打，却在被打时口口生生求饶;他突兀而梗直的苦恼日本人，却在时期出卖了自已的爱人。看似意料之外，仿佛又在情理之中。

六指、手冷、窑子的大衣、小癞子、科班、“我本是男儿郎，又不是女娇娥”、“人得自个儿成全自个儿”、张公公、霸王、菊仙……。脑中的《霸王别姬》又开始回放。

戏剧霸王别姬观后感700字

关于观看霸王别姬电影观后感1

起初只是因为对它的道听途说而引起了好奇心

大概几个月之前下载到手机里却一直沉沉浮浮没有点开它

我很庆幸在今天看完了它，整个快三个小时的电影我竟没有分神过

开始的一段大概被震撼我的就是小豆子的妈为了送他去学戏竟然那么残忍将他的手指放弃，这一段，我几乎是闭着眼睛听完的

而后就是戏班子里血肉模糊没有人性的拷打模式，你不能犯错你不能偷懒你不能做任何规定不允许做的事情

而这让我想起了以往社会里所倡导的君要臣死臣不得不死的那种情景，最后还要来一句，谢主隆恩，哪怕你没命了。

虽很残暴的戏班子里却也有很珍贵的大道理，小豆子的师傅给他们讲霸王别姬的故事时，我也听的很入迷。两种精神也鼓舞着自己，一是要能自立独行，而是要学会从一而终。当然，放在那个社会是指对人，而现在我理解起来，却大概是忠于自己的内心吧，就像那句不忘初心，方得始终。

在抗日战争期间，霸王和虞姬的做法截然不同，一个是满腹爱国不肯唱戏的霸王，一个是为了救霸王而不得不献唱的虞姬，在最后面战争胜利后以汉奸罪抓捕虞姬，法庭审理的时候，有一句话特别震撼我，虞姬说，我给日本人唱戏，是因为，青木君如果还活着，那么京剧早就在日本传遍。其实这是另一种爱国，在那样的情形下，就像如今的社会所倡导的那样，弘扬中华民族的传统文化。

其实在解放军进军北平后听戏的场景，和之前国民党形成了一种对比，这种对比大概是电影里潜意识传递给人们的一种价值观吧，不多做点评。

中途插着叙述一个人，菊仙，先是从妓，后被霸王收回门下，正大光明迎娶。如果说从她定亲开始，我对她的印象便是懂得算计攻于人心的话，那么在后期的随着社会背景的变化，她表露出来的一切，是我从心底里佩服她，开始喜欢她。

后期她所有的在虞姬看来很可耻的做法，其实出发点不就是为了护霸王，放在那个社会，夫唱妇随，其实是人之常情，而她则演绎的更加淋漓尽致……哪怕到最后，____期间，被他背叛，你从她的眼神里都看不出愤怒，只能看的出无望的悲伤，所以只能选择自杀，而且还是穿着婚服自杀，结束这段她一直很珍惜的婚姻，可见她有多么爱他，到最后，都不见恨。

期间还有一个人袁四爷，其实开始我只是觉得他懂得欣赏，但到后期，越发觉得他对于虞姬，不能用情来概述，而是懂一字。抗日战争期间，当戏台下乱哄哄扔起了各种各样的纸的时候，只有碟衣不为所困，坚持继续唱继续跳，而那时候觉得他好美，一种清新脱俗的美感……而那时也只有袁四爷，专注的看着他，欣赏他的戏，四爷曾对虞姬说过，此景之应你有，此貌只该你有……大概是灵魂式的艺术知己吧，相比起来，霸王显得粗俗，当解放军进驻北平后，因为戏的看法不一样，他对着虞姬说，你都不知道外面的戏如今都唱到什么世道了，你就服个软……可虞姬只回复了一句话，虞姬为何而死?我想这句话，大概只有四爷才会懂他的意思，对艺术的坚持绝不妥协。

最后的几十分钟，让我陷入沉思，故事已经放到了1966年，____，其实我一直想要弄懂那个时代究竟在反一些什么东西，却也始终无法理解，大概自己的知识水平有限，读书时教材里学过一些冤假错案，后来电影里看到了一些民不聊生，哪怕是喝酒的被子，都成了四旧，而不得不丢弃，真的让人不寒而栗……而在这部电影里，在____期间，人们之间的背叛，谎言，演绎的淋漓尽致。

哪怕是霸王虞姬，霸王也能够指证虞姬，说他各种反革命，哪怕是虞姬收养的小四，非但没有感激之心，而是挖空心思找人指证他的罪行，哪怕是明明恩爱的霸王菊仙，也能够因为菊仙不堪的身份，霸王大声的说我不爱她，从此以后我会和她划清界限……哪怕是不疯魔，不成活的虞姬，也能在这种情况下不再护他，转而指证霸王甚至是他一直恨如骨的菊仙，因为他一直觉得是菊仙抢走了他的霸王，是她的出现，使他们开始破裂直至不堪……

看这部电影时一直在好奇，为什么每次放他们唱霸王别姬时都只是前半段，没有出现，虞姬自刎的画面，直至到最后，也就是电影刚开始出现的那个场景，他们时隔十几年，终于重新站在一起，那时我很紧张，大概我想要看的场景一定在这里，果不然，我听到虞姬那句分散霸王注意力的戏词，我就看到他抽出了那把剑……然后只听到倒地的声音。开始我还在怀疑，是不是假的，后来回顾整个剧情，其实早已埋下了伏笔。那把剑是真剑，出现过无数回，程碟衣专门给段小楼留的剑，应证了那句，不管怎么演，虞姬终究要死的命运……

大概也是这个结局，才能展现出虞姬人戏不分，从一而终的人物性格吧，才能表现出他对艺术的真正风险吧，其实我觉得他大概还是不能对____期间霸王对他的种种指证释怀吧……

霸王是假霸王，虞姬是真虞姬。

可惜到最后成了，不疯魔，不成活。

打动人心的莫过于虞姬这一份单纯只想简单一直一起唱一辈子的心，莫过于他对艺术的不将就。而张国荣演绎的是真的无可挑剔，我从不觉得国产剧哪里差，只是东西文化不一样价值观输送的不一样，而这部电影给了我很多思考。电影里尚且如此，何况是你的人生呢……

关于观看霸王别姬电影观后感2

分两三次，终于把《霸王别姬》看完了，电影很长，内容也很多，跨越了四五个历史大事件。

小时候的程蝶衣很悲惨，吃了非常多的苦，小尼姑年方二八，却被师父削去了头发，我本是女娇娥，又不是男儿郎……这句话总被他背成了我本是男儿郎，又不是女娇娥……终于在一次重要的堂会时，小豆子在师哥狠下心来的教训之后流着泪念对了我本是女娇娥，又不是男儿郎。从此，便踏上了霸王别姬的一生之戏。

程蝶衣入戏成疯魔，段小楼半戏半生活，历经清代末期、抗日战争、民国、抗战胜利，乃至后来的____，最终以悲剧告终。从开始看到小豆子的手被他妈妈狠心用刀子割掉的那一瞬间，心都不知该如何跳动了，只觉得那一声啼叫让我欲哭无泪，痛心万分。接着便是被师父一次次地打骂，逃跑，再到坚定要成为角儿。那万人空巷的场面，在如今也是非常罕见的，可是那戏剧就有这样的魅力，无论穷人富人都争着抢着要去看。自问不喜欢戏剧的那种唱腔，但是在这部电影中，并不讨厌京剧，反而觉得别有一番韵味，确实是国粹。可同时也在感慨着，旧时唱戏上台的那种艰辛，又有多少人能承受呢?现如今的京剧，又能保留多少精华呢? 如果要问这部电影最有意义的地方，那应该是它所折射出来的社会现实。不管是哪个年代，人们都追捧着戏，都尊崇着戏，就算是日本人，也对于我们中国的文化给予崇高的敬意，以礼相待。可是，国民党却辱骂和大闹了戏曲舞台，____时期，他们却被当做是牛鬼蛇神被批判。程蝶衣自始至终爱着他的师哥，可是那小楼却随着时代变革而不断变化着，到____时还因无法忍受被折磨而指控了他最亲的师弟，还宣告不爱他的妻子，骂她是妓女。最终，一心为他操劳的妻子上吊而去，爱他一生的师弟也自刎在《霸王别姬》里的最后一曲中，剩下的，是他一个人，我在想，他最终又会如何面对这一切呢?这痛不欲生的生活，他活下来，最重要的人都已经不再了，还有什么意义吗?

很少有这样的电影可以触动人的心灵，至少，到现在为止，我的脑海里浮现的依然是程蝶衣那哀怨妩媚的眼神，还有小楼最后看着他的师弟自刎在他面前的眼神，还有那神情，一切都难以言喻。过去了那么多年，这部电影依然是中国电影界的传奇，它的辉煌注定永留。那不拘一格的表现形式，整部电影，所有人物都是那样鲜明生动，让你无法挑剔，这样的电影，又怎能不被称作经典呢?感慨，依然是感慨吧，哥哥的一生，也像程蝶衣那般，始终未变。尽管外界的所有都变了，可是他依然不会改变自我，最终因抑郁而选择了结终身。他也有最爱的人，但是却无法承受这浑浊的世界，也许，死对于他是一种最好的解脱。我想，这也是为何至今仍然没有人可以超越他，他也永远活在人们心中的原因。

关于观看霸王别姬电影观后感3

七月份看完《霸王别姬》后读后感一直没写，书搁置在书桌的一个角落，我把它拿出来，2017年的工作不能拖到2018年再完成。我不能忍受这样的自己。

一说到霸王别姬，我脑海中就浮现山河气概、霸王的刚毅和虞姬的深情、人世的沧桑和命运的无常。这么多字眼一股脑挤进我的认知，可见我是太多愁善感了。

现在是十二月底，看完《霸王别姬》已近半年，为了写读后感，我今天下午又花了三个小时把此书浏览了一遍。作者李碧华对京剧的了解匪浅啊，从身段到戏文，从装扮到人物举手投足都是行家啊。

《霸王别姬》的写作功力深厚，读起来最大的感触是这小说就是专门为电影写的啊，风格非常像剧本(查了下，原来作者做过电视和电影编剧)，故事情节饱满，从大事件到小片段都经过精心设计，活力足、气息浓、冲突不断、节奏快且节节热闹;但它又比剧本要细致，灰暗的格调、跌宕的乱世、众生相的大布景、颜色眼神和时代更迭的把握非常精到。对话和故事情节的推进都非常简约(人物对话很少超过一行字)、从不拖泥带水。作者对布景的介绍是简练且必要的。开头的天桥人头涌动、人声鼎沸;香港的街景等。读起来，你始终笼罩在作者幽幽的笔触中，仿佛自己也随着人物命运在不同时代沉浮。

我把文中的主要故事情节进行了归纳：冬天，剁手(多这个情节又何用?暗示血肉之躯?)-小豆子从男儿身被掰弯(本是男儿郎，不是女娇娥)——大世界中的兰花指和手绢。出名后：给小石头绘眉-倪老公处受惊-路遇弃儿(50页内下一代诞生)-宝剑和拍照象征物定格一时代(50页内)。十年成名，抗日期间：霸王与姬拍照-袁四爷看戏邀饭男男事-同时小楼菊仙-三人戏场首秀(枪击)-菊仙上门-袁四爷现暧昧-宝剑得、小楼婚酒-蝶衣抽鸦片、段玩蛐蛐(小四偶现，日本入侵)-小楼被日捉-蝶衣救人-小楼卖瓜菊仙怀孕-关师傅训徒、亡-(日军投向)暂合-国军戏台闹事蝶衣被捕菊仙流产。(1949年解放)袁四爷被枪毙-蝶衣戒鸦片-为解放军唱-(____)被批斗勾眉-抄家-未划清界限-互揭短-菊仙自杀-劳改-重逢。

不可否认，作者有非常好的文笔来填充小说的血肉，但就《霸王别姬》的故事情节、人物设计来说(小说的脉络或称之为骨架)，它是有套路可寻的，并且套路满满。

比如开头提炼主旨：戏子，只能在台上有义。蝶衣的感情终在台上掏空了，而降落凡尘的霸王终被淹没在芸芸众生中，他比蝶衣入世(路盯美女)和能屈能伸(离婚);他曾有铮铮铁骨(不肯向日本人的酷刑低头)，但他不得不向现实生活低头。人人都有自己过活的方法。蝶衣这样用尽力量生活的人，只适合活在艺术中。再比如中间部分与袁四爷借酒演戏：有戏不算戏，无戏才是戏。“大家都一样，天天地合、天天地分，到了曲终人散，只偶尔地，相互记起。其他辰光，因为事忙，谁也不把谁放在心上。”在对话和景物之后用很短一句话概括人物心情。是个异种，当个凡俗人的福分都没有。“局外人，又是当局者”“漫天暖意，驱不走蝶衣的荒凉。”

套路之二：前后映照。作者在这方面的一丝不苟值得赞赏。在小说中出现的人、物基本都会在文章的结尾处有交代。比如文中最典型的象征物-剑(拔剑自刎)、照片(把前朝旧人细认)。小楼为保护蝶衣眉梢上的疤痕、勾眉、蝙蝠血(寻死)、倪老公、泡澡(赤裸相见)。菊仙的骨灰。连一些小特点都有呼应，比如小石头爱拍砖，年老被斗时仍被要求拍砖。最可惜的是，坏人小四没有后文。

套路之三：象征物的提炼。剑和照相片。剑的命运与人物一般多舛，几经易手，从满清遗老的老公公那里到袁四爷手中，由程蝶衣作为卖身之礼物转赠段小楼，在蝶衣深陷险境时作为信物呈给袁四爷，在____中抄家带来杀身之祸、结局中蝶衣用剑自刎。相片统共出现过三四次：还在大杂院没出名时的集体照、初有名气后西装合影照、年老回顾。

作者对时代背景的介绍方法非常值得借鉴，它的嵌入常常了无痕迹、水到渠成，在人物的小打小闹中把大背景就交代了。比如p5报童在天桥卖报(东北军戒严了，日本鬼子要开打了!)简单一句话;日本人打进来了则用两人在照相馆照相时别人的口传;国军胜了是在两人正演戏间。

此书中，我们难忘程蝶衣的痴情、霸王的义气，我倒最敬佩菊仙的果敢和智慧，讨厌小四的心机和忘恩负义。说起来，菊仙是个悲剧人物，一生求安宁而不得的女人。菊仙是霸王和虞姬两人之间的第三者，也许一开始她并未把程蝶衣当成自己的情敌。但菊仙聪明，跟程蝶衣三两次过招(初见讽刺、再见当红娘)之后她体会出来了程蝶衣对霸王的别有用心。于是，她跟程蝶衣这样一个大男人争夺男人的拉锯战开始了。不得不承认，菊仙在风月场上混过的人，她知道如何利用自己女人的优势去吸引男人，她撒娇撒泼她利用生儿育女和女性特有的温婉想要拴住段小楼的心。她聪明还体现在顺势和果敢上，在段小楼许下婚约后，她毫不犹豫替自己赎身，主动向段小楼告白;她还深知人世之艰辛，在赎身时做了点手脚留了点私房钱。她痴情，在____中誓死不与“有问题”的段小楼划清界限，还处处维护段小楼的名誉，她是他堂堂正正的妻;她临危不惧，抱剑求袁四爷救蝶衣的那一幕简直像巾帼英雄，有气魄有胆量。她善良，科班散了给徒儿们发遣散费，在蝶衣戒烟时照顾他，落难时搭救他。她没有把段小楼当霸王，她洗尽铅华，不过是想要跟一人平安终老。这些在一个有着不良出身的女子身上都是非常闪亮的人性光辉。直到段小楼不要她，她生命的依托就没了，她上了艳妆穿着大红的衣衫带着她在人间过一段寻常日子的梦上吊自杀了。段小楼是要负了她也就算了，她不知道段小楼的真心想法吗?这女子太刚烈。她原本是圆滑的啊，可是在感情面前她失去了理智。好在，段小楼还记得她的骨灰，只是人不在了惦记这还有何用呢。

小四是个随从，极没有存在感。他跟随在程蝶衣身边，看多了花红柳绿浓墨重彩。一直受气的他誓要出人头地。蝶衣烟瘾中对他表演的评价让他绝望。“小四一语不发、一语不发。”忍了多年，他的人性阴暗面终于爆发。小四在袁四爷被枪毙时兴高采烈;他揭发段小楼、批斗蝶衣、献剑给红卫兵。带着翻身做主人的热情，小四的人生价值在腥风血雨的乱世中得到了体现，他终于被人们注意到了，他靠卑劣的手段被蝶衣、袁四爷这些压在他头顶上的人物注意到了。

在电影中，忘不了程蝶衣和菊仙在被批斗时，两人不约而同要维护霸王的举动，我当时想这两个人争了一辈子，是仇人却是最能理解对方的人;最感动的是程蝶衣戒鸦片时痛不欲生抱着菊仙喊娘的情节，我深深体会到两人的惺惺相惜，蝶衣可怜、菊仙善良。小人物的设置也让故事更加饱满，比如小癞子，出场逃跑被打、初入哭、练功不专业被打、小癞子自杀。

寒暑交替，内乱到外乱再到内乱，小世界到大世界，这一幕幕真实上演的生活片段，真像电影里的洪荒世界啊。

人间，只是抹去了脂粉的脸。

关于观看霸王别姬电影观后感4

昨天朋友推荐《霸王别姬》让我看，160分钟通宵看完。好困，粗略的写下观后感:人生如戏，既有入戏，也能出戏，戏终人散。程蝶衣是入戏，到了人戏合一的境界，并且能从一而终，但不能出戏。段小楼能入戏且能出戏，他的情感粗犷，对程蝶衣有感情，是一种很粗犷的爱，但给人的感觉没有程蝶衣对其他的深刻，原因是段小楼是一个直男，他对程蝶衣的爱是同门师兄弟之间的爱，长时间在一起陪伴产生的感情。而程蝶衣对段小楼的爱，就是程蝶衣把自己幻想成虞姬对楚霸王的爱，这种爱不能够和他人分享，只能独自占有。可以说，程蝶衣是一个很自私很具有占有欲的人，他的性格有很大的缺陷(和他是否是同性恋无关，如果你认为不是缺陷，在时他对菊仙的无耻揭发可以证明是人格缺陷)，可能因为张公公当时鸡奸了他，由于这个原因他才显得在人际交往中有很大问题，童年中的阴影一直充斥在在他心中，小赖子的冰糖葫芦、大宝剑，男儿郎，女娇娘等等。这部电影的确挺不错的，观众们一般都会将关注点放在张国荣饰演的程蝶衣身上，而程蝶衣，对戏的痴迷，爱到极致最后变态的贯穿师傅教诲“从一而终”的自杀。他其实除了对师兄的爱还有爱心，在路边捡了小四把他抚养长大，虽然最后小四成了一只反咬自己的白眼狼。这教育我们要对你当时的选择承担责任。(你们是否有过和妈妈吵架的时候她要骂养了一只白眼狼的感觉。。。。。)

菊仙，这个女人一开始我不怎么喜欢她，因为她是第三者(程与段之间)，而且喜欢多管闲事，人家明明能救还让程耍起小性子差点都不想去救人了。(在此应该响起明明就的歌声)

但是后来，斗蛐蛐的段小楼砸这砸那都不生气，劝架的时候流产，开会用伞暗示段小楼别乱说话，的时候为了维护段与程的关系捡起那把大宝剑。。。。但是好心终究没能换来好报，还被程蝶衣侮辱:“妓女，__楼头牌，臭婊子。”连和自己同床共枕十余载的老公段小楼都要和她划清界限，让她产生绝望，最后把那把象征虞姬和楚霸王爱情的宝剑扔在程蝶衣面前，心里凄凉的难以复加，自己一点都没有做错，他们为何还要这么对我。如果说程蝶衣是一个诚实的人，那么菊仙就是一个真实的人，身份是卑微的妓女但是人品绝对是电影中最好的那一个。得女如此，此生足矣。

那个片段给我的感悟:在人人自危的情况下，在死亡面前不管是最好的朋友啥的都会被出卖，如果不出卖就只有死路一条，这种检举揭发私德的制度真是令人作呕，但是最好还是要慎独，对人还是要有所保留，尤其是对自己不相信的人。

世事无常，变化大着呢，大清，民国，解放时，时。我们现在处于一个什么时代，以后又是一个什么样的时代呢?

老电影都是如今大红大紫的大腕儿啊。另外陈凯歌水平不错。不得不让本丸口交称赞。

关于观看霸王别姬电影观后感5

自打第一次看《霸王别姬》这部电影以来，连同小说，这应该算是第四遍了。借校本课这样一个机缘巧合的契机，我再次重温了这部在我内心留下深刻烙印的电影。我是一个重温者。正因为早已掌握了整个电影的故事线和具体脉络，使得我有更多的机会去深挖，去品味。不得不说，每一次观影都是一全新次新奇的体验。

作为故事的主角之一，“程蝶衣”这个名字总给我这样一种暗示——“成蝶”。

在高台之上，他轻盈美丽如蝶;在戏曲领域，他翩然有余如蝶;在内心世界，他自由潇洒如蝶。他是在戏班子里，承受多年历练才幻化蜕变而成的蝶。

蝶的美丽是迷离的。它们舞蹈于花开花落之间，明晃晃地在飞舞你眼前。而你一伸手，它们又迅速在草木间消失了踪迹。程蝶衣亦是，看似生活在社会市井中，可他的内心小世界却紧紧关上大门，紧闭了门窗，将人拒之门外。他的内心世界藏着专属于他自己的艺术诉求，藏着只有自己知道的落寞、嫉妒、孤单和悲哀。

蝶的美丽也是脆弱的。渺小而轻盈的蝶游曳天地间，它们要遭受风的肆虐、雨的击打，曝晒的阳光、极寒的天气都是它们生存的屏障。程蝶衣亦是，贫苦低贱的出身注定了他悲哀的童年，黑暗的童年给以他身体和心灵的暴击。时至最后，蝶衣之陨落与其成长过程中遭受的精神创伤也不无关系。

既定时代施加给他以，导致了他的悲哀。

是，成就了他，也催毁了他。

程蝶衣的师兄，段小楼，我曾经不知该用什么眼光看待他。

故事将他塑造成一个多面的人。

前几次的观影体验，让我恨透了这这个人。在我的印象中，他懦弱、无担当，他不知感恩、明白世故，他站在道德制高点挥舞大棒，而自己却碌碌无为。

而如今，再次观影的我收起了汹涌的怒。他是时代语境下最平凡的那一种人，他们老实巴交，正气凛然，崇尚义气。只是，在黑暗时代的压迫下，谁不曾犬儒，不曾自顾，谁不曾委曲求全，逆来顺受，谁又不曾向黑暗的现实魔鬼缴械投降?

羽戈写过这样一句话——“有谁能肩起黑暗的闸门呢，有谁能虽千万人吾往矣呢，勇士与圣贤终归廖若晨星，大多数人都不由自主往后退缩，怯懦是他们的天性，正如沉默是他们的宿命。”

我们终归不是圣贤，在时代洪流中，大多数人都是一样平凡的小人物。千千万“段小楼们”、“程蝶衣们”以及“袁四爷们”“关师傅们”都在所处的黑暗动荡时代中飘摇，时代的每一次病变，都影响着他们的生存轨迹。

人与时代抗争，结局大多都是失败，而自我实现和自我解脱却不完全依赖于时代。

“人呐，得自个儿成全自个儿。”关师傅如是说。

也似尼采所说——“在自己身上，克服这个时代。”