作战观后感(4篇)

【导语】作战观后感怎么写好？本文精选了4篇优秀的作战观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的作战观后感，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】动画电影冰雪大作战观后感1000字

动画电影冰雪大作战观后感1000字

定档在今年4月1日公映的《冰雪大作战》，联手我国最大的亲子故事品牌《凯叔讲故事》，于上周末分别在上海和北京举办了“《冰雪大作战》凯叔专场点映”活动——数百位父母带着孩子参加了点映活动。孩子们与电影中狗狗乐乐的人偶，亲切互动着要抱抱并亲密合影留念后，在爸爸妈妈的陪同下观看了这个讲述友爱、成长与和平的故事。

狗狗人偶 家长们赞不绝口

作为中国最大的亲子故事平台，凯叔每天要为聚集在《凯叔讲故事》中的600多万个家庭讲童话故事——此次北京和上海的《冰雪大作战》点映活动嘉宾，就是来自于《凯叔讲故事》的用户：当凯叔在平台公布这次点映活动后，获得了平台用户的踊跃报名。

观影活动开始前，片方为小朋友和爸爸妈妈们准备了映前惊喜，它就是电影《冰雪大作战》里那条名为乐乐的圣伯纳犬人偶。在现场，看到毛茸茸的人偶时，不少孩子拉着爸爸妈妈跑过去，一边兴奋地叫着“快看快看好可爱的狗狗”，一边围着狗狗乐乐求抱抱，还让爸爸妈妈帮自己跟狗狗乐乐拍照留念。被围在中间的狗狗乐乐，一时间不知道招呼哪个小朋友是好，索性就坐在地上，把小朋友们揽在怀里来张大合影，还互动着跟孩子们做游戏，场面热闹的不亦乐乎。

但是，不止小朋友对“可爱”毫无抵抗力，即便成年人也都有颗可爱的心。除了不少父母抱着孩子跟人偶合影，路过的情侣也对萌萌哒的狗狗乐乐抵抗无力，女生们吵着闹着要抱抱求合影不说，连男朋友也要跟狗狗乐乐激吻一下，搞得穿着人偶服装的帅哥，脱了衣服就说自己好难为情——电影开场前，狗狗乐乐就是活动现场的绝对主角。

观影活动结束后，不少孩子带着家长去找狗狗乐乐。不少家长也表示“没有想到会是这样的故事结局”，在他们看来，“尽管这是个动画片，这个跟狗狗乐乐有关的主题，却是个深刻到大人看后也觉得虐心的电影”，“因为看似是孩子们进行的一场游戏，结果却因为种种误会升级，演变成了难以预料的冰雪大战，最后还出了这么大的意外”，有一位家长的总结或许更到位：“说白了，这就是给大人看的最纯真的战争寓言!”

小朋友们好评如潮 男女生视角大不同

《冰雪大作战》在北京和上海的点映活动，在场的小朋友和家长们喜欢的不得了，除了因为狗狗乐乐太萌太可爱之外，也因为电影很精彩。而且爸爸妈妈和孩子们看的尽管是同一部电影，但体验却几乎不一样。

观影结束后，被问到最喜欢的电影角色，不少小男孩说喜欢男主角卢克，不仅因为“他(卢克)敢在关键的时候主动承认错误，而且面对突发状况还很冷静”，还“因为卢克吹得一手好军号，要不是军号吹得好，小朋友们也不可能心甘情愿地围在卢克身边”——这些听的人一愣一愣的回答，让95后记者在采访的时候，表示脑洞很明显已经跟不上08后们清奇的步伐。比如还有个胖乎乎的可爱小男孩，对着我们的镜头大声喊：“我一定会推荐我们楼下的那几个朋友一块儿来看，我相信他们看了这个《冰雪大作战》之后一定会大有长进”……说“大有长进”的这位小朋友，语文老师表示已经在注意你的措辞了。

相对来说，小女孩们的看法就显得更温情。在这些小姑娘们看来，最讨人喜欢的角色是女主角苏菲，不仅“因为她撩头发的样子很美”，更“因为她不害怕男同学，敢于和他们较量”，还“有特别好的指挥能力，所以卢克带着小伙伴攻打了好几次都没能拿下雪堡”。

动画电影冰雪大作战观后感1000字

在动画电影中，成长几乎是不变的主题。他们从一开始就带有负面的形象符号，如自私、贪婪、争名逐利等性格弱点，并通过非常行为导致了群体世界的灾难。最后，他们历经挫折与磨难，获得心灵上的成长，得到真正的欢愉。改编自1984年真人电影《阻止战争的狗》的儿童3d动画电影《冰雪大作战》同样如此，以小孩子们约定的雪战为核心，讲述了以卢克和索菲亚为首的两个群体的成长故事。这个“成长”的欢愉写照与深度的诠释，让《冰雪大作战》提名第89届奥斯卡金像奖最佳动画长片和最佳原创电影歌曲。

所不同的是，让-弗朗科西斯·波利特执导的动画电影《冰雪大作战》不仅仅建构了人在童年时期的无忧无虑，自由自在，随心所欲的快乐与不羁的“真实”世界，还勾勒出了童年成长过程中，难以避免的“痛”，进而通过“痛”来完成作为人的成长。换而言之，该动画电影中卢克、索菲亚、四眼、露露、杰哥等人经历雪战后，经过克莉奥(狗)死的“痛”，认识到了自己的错误，并且找到了那份久违的友情和快乐。这种“痛”后的情感回归，是影片最大的亮点与情感点。以至于，《冰雪大作战》跨越了不同的年龄层，成为一部儿童成长，成人回忆的合家欢电影。

其实，在《冰雪大作战》中，成长包含两个层面：第一个层面是作为个体的成长;第二层面是加拿大小镇上孩子群体的成长。在假期里，小男孩卢克想以军队的方式指挥小伙伴们玩耍，却因为四眼的反对而化为两派。然而，刚到搬到镇子上的小女孩索菲亚在卢克“部队”的攻击下，加入到四眼的队伍，并成为领导者。于是，一场雪战游戏的攻坚战便此展开。在片中，卢克之所以带领大家进攻索菲亚“部队”，一方面是自我英雄的标榜，这可以说是虚荣与脆弱的一面，毕竟他在索菲亚面前分不清自信和自大。

另一方面，这个没有依靠的卢克是在寻找精神上的“英雄”——父亲。成人化的人物角色在卢克的儿童时期留下深深的烙印，只有再次经历过失去的痛(克莉奥的死)才能真正的领悟那份爱的真谛，才能逐渐的“长大成人”。就像影片最后，卢克在克莉奥的葬礼上，吹响那动人的军号，因为此时此刻，卢克已经“长大”，既有心灵的安慰，又有小伙伴们的理解，他真正的融入到了这个群体。

其次，群体的成长，是在彼此的对立中完成的。以卢克与索非亚为首的“部队”约定的雪战，在挑衅、误会等碰撞下逐渐演化成城堡攻守战。也就是说，雪战不再是最初的游戏，没有了一开始设定的，单纯的快乐，而成为了打到对方的“报复”。例如，卢克手下想利用冰球攻击索非亚“部队”，彻底捣毁他们的城堡。“冰”与“雪”的混杂，使得这场游戏的“战场”变了性质，具有了伤害性。而得知此时的索非亚“部队”，则制作的颜色的雪球，在深谷里设下埋伏，将卢克一伙一网打尽。如此一来，双方的雪战攻击便发生了本质性的变化，最后卢克带领大家以冰块攻击城堡，让城堡瞬间坍塌。坍塌的不仅象征着这份“战争”式的游戏的结局，也标示着他们站在了成长的起点。当他们面对着坍塌的城堡，面对着埋葬于此的克莉奥，他们后悔不已。这可以是说，是群体的成长，毕竟他们最终明白了什么是友情，什么是爱。

康德曾经说过：“美是道德的象征。”象征正是美的承载物，有了象征才有了意义与美。动画电影《冰雪大作战》里的故事主角个个近乎都是“儿童”成长者，他们在游戏的过程中，因为群体的划分，因为自信与自大的迷失，因为爱与保护而进入到真正寻找快乐与友情的世界。

动画电影冰雪大作战观后感1000字

在动画电影中，成长几乎是不变的主题。他们从一开始就带有负面的形象符号，如自私、贪婪、争名逐利等性格弱点，并通过非常行为导致了群体世界的灾难。最后，他们历经挫折与磨难，获得心灵上的成长，得到真正的欢愉。改编自1984年真人电影《阻止战争的狗》的儿童3d动画电影《冰雪大作战》同样如此，以小孩子们约定的雪战为核心，讲述了以卢克和索菲亚为首的两个群体的成长故事。这个“成长”的欢愉写照与深度的诠释，让《冰雪大作战》提名第89届奥斯卡金像奖最佳动画长片和最佳原创电影歌曲。

所不同的是，让-弗朗科西斯·波利特执导的动画电影《冰雪大作战》不仅仅建构了人在童年时期的无忧无虑，自由自在，随心所欲的快乐与不羁的“真实”世界，还勾勒出了童年成长过程中，难以避免的“痛”，进而通过“痛”来完成作为人的成长。换而言之，该动画电影中卢克、索菲亚、四眼、露露、杰哥等人经历雪战后，经过克莉奥(狗)死的“痛”，认识到了自己的错误，并且找到了那份久违的友情和快乐。这种“痛”后的情感回归，是影片最大的亮点与情感点。以至于，《冰雪大作战》跨越了不同的年龄层，成为一部儿童成长，成人回忆的合家欢电影。

其实，在《冰雪大作战》中，成长包含两个层面：第一个层面是作为个体的成长;第二层面是加拿大小镇上孩子群体的成长。在假期里，小男孩卢克想以军队的方式指挥小伙伴们玩耍，却因为四眼的'反对而化为两派。然而，刚到搬到镇子上的小女孩索菲亚在卢克“部队”的攻击下，加入到四眼的队伍，并成为领导者。于是，一场雪战游戏的攻坚战便此展开。在片中，卢克之所以带领大家进攻索菲亚“部队”，一方面是自我英雄的标榜，这可以说是虚荣与脆弱的一面，毕竟他在索菲亚面前分不清自信和自大。

另一方面，这个没有依靠的卢克是在寻找精神上的“英雄”——父亲。成人化的人物角色在卢克的儿童时期留下深深的烙印，只有再次经历过失去的痛(克莉奥的死)才能真正的领悟那份爱的真谛，才能逐渐的“长大成人”。就像影片最后，卢克在克莉奥的葬礼上，吹响那动人的军号，因为此时此刻，卢克已经“长大”，既有心灵的安慰，又有小伙伴们的理解，他真正的融入到了这个群体。

其次，群体的成长，是在彼此的对立中完成的。以卢克与索非亚为首的“部队”约定的雪战，在挑衅、误会等碰撞下逐渐演化成城堡攻守战。也就是说，雪战不再是最初的游戏，没有了一开始设定的，单纯的快乐，而成为了打到对方的“报复”。例如，卢克手下想利用冰球攻击索非亚“部队”，彻底捣毁他们的城堡。“冰”与“雪”的混杂，使得这场游戏的“战场”变了性质，具有了伤害性。而得知此时的索非亚“部队”，则制作的颜色的雪球，在深谷里设下埋伏，将卢克一伙一网打尽。如此一来，双方的雪战攻击便发生了本质性的变化，最后卢克带领大家以冰块攻击城堡，让城堡瞬间坍塌。坍塌的不仅象征着这份“战争”式的游戏的结局，也标示着他们站在了成长的起点。当他们面对着坍塌的城堡，面对着埋葬于此的克莉奥，他们后悔不已。这可以是说，是群体的成长，毕竟他们最终明白了什么是友情，什么是爱。

康德曾经说过：“美是道德的象征。”象征正是美的承载物，有了象征才有了意义与美。动画电影《冰雪大作战》里的故事主角个个近乎都是“儿童”成长者，他们在游戏的过程中，因为群体的划分，因为自信与自大的迷失，因为爱与保护而进入到真正寻找快乐与友情的世界。

【第2篇】动画电影冰雪大作战观后感

2017年动画电影冰雪大作战观后感

纵观近年内地引进片中的一大分支——动画片，作为一门老少咸宜深浅皆可的大热片种，有着广阔的市场和受众群，然而，如果我们仔细的分析一下就会发现，如今我们大陆引进的动画片，虽偶尔会有《你的名字》这种日系大热之作，但也仍旧是以美国迪士尼梦工厂皮克斯为代表的美式动画为主，而由同属北美得加拿大出产的《冰雪大作战》，别说是动画片了，就是真人片，我们在内地大银幕上看到的也很少，那么，《冰雪大作战》凭什么能脱颖而出，在内地引进片中占下一个名额，它自身有什么特色?

首先是本片导演让-弗朗索瓦·波略特，土生土长的加拿大人，而加拿大向来是电影怪杰的培育室，像是大卫柯南伯格，让马克瓦雷以及戛纳亲儿子泽维尔多兰等等等等，而这位让-弗朗索瓦·波略特，之前最为人所熟知的一部作品叫做《司机医生》，这部作品被评价为“加拿大导演 ，加拿大编剧，加拿大背景，风格也很加拿大，跟好莱坞喜剧相比明显不是一个套路，不走糊你一脸的路子，以及，原來这帮北美佬拍印度人的歌舞都已经走起了电音路线”，足以见得让-弗朗索瓦·波略特有能力赋予《冰雪大作战》好莱坞传统动画所不具备的个性和风格，同时亦能奇招尽出使整部作品具备充足的娱乐功效。

动画片，技术是绝对无法被忽视和拿来讨论的重要一环，这也是《冰雪大作战》不被许多人看好的一个重要原因,“你不具备和好莱坞技术抗衡的能力”，然而我却不这么看。本片的cg作画虽然没有达到梦工厂和皮克斯般无论是任何细节都能够做到的灵动精致，却也因不同的画风和动作姿态与频率的差异而营造出了一种不同于观赏各种老美“总动员”所带来的新鲜感和新奇感，而漫天飞雪的环境渲染在我这里甚至觉得大有超越另一部同风雪相关的动画名作《冰雪奇缘》，《冰雪大作战》的淳朴，使得雪花也拥有了生命力，而不再是《冰雪奇缘》般“亮晶晶的背景装饰”，其实，《冰雪大作战》成功入围当年那届奥斯卡的最佳动画长片提名阵容也已经从正面印证了它所具备的硬实力，这种实力就连老美也感到钦佩，从而予以提名鼓励，可见本片的技术并非软肋和短板。

《冰雪大作战》作为奥斯卡系电影，幕后阵容自然也不容小觑，配音团队自然非常强大，由《疯狂原始人》的原班人马再次上阵亲自操刀，功力未减，而本片除了入围了当年的奥斯卡最佳动画长片题名，亦成功入围了最佳原创主题曲的提名阵容，可见本片的配乐也非等闲，全片的主打歌居然破天荒的有两首，一首是由过演唱过《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》席琳迪翁的献声，婉转悦耳，气势十足，另一首则是由加拿大简单乐队和当红人气偶像许魏洲合作，其碰撞出的火花同样惊人，相信这两首歌会在孩子和年轻人间传唱很久。

《冰雪大作战》作为一部优秀的动画片，有着完美的寓教于乐属性，既有欢天喜地打雪仗的热闹场面，亦有对儿童自身成长的语重心长的谆谆教诲，可谓用心良苦，效果显著，是家长陪孩子去影院娱乐和学习的首选佳作。

2017年动画电影冰雪大作战观后感

在动画电影中，成长几乎是不变的主题。他们从一开始就带有负面的形象符号，如自私、贪婪、争名逐利等性格弱点，并通过非常行为导致了群体世界的灾难。最后，他们历经挫折与磨难，获得心灵上的成长，得到真正的欢愉。改编自1984年真人电影《阻止战争的狗》的儿童3d动画电影《冰雪大作战》同样如此，以小孩子们约定的雪战为核心，讲述了以卢克和索菲亚为首的两个群体的成长故事。这个“成长”的欢愉写照与深度的诠释，让《冰雪大作战》提名第89届奥斯卡金像奖最佳动画长片和最佳原创电影歌曲。

所不同的是，让-弗朗科西斯·波利特执导的动画电影《冰雪大作战》不仅仅建构了人在童年时期的无忧无虑，自由自在，随心所欲的快乐与不羁的“真实”世界，还勾勒出了童年成长过程中，难以避免的“痛”，进而通过“痛”来完成作为人的成长。换而言之，该动画电影中卢克、索菲亚、四眼、露露、杰哥等人经历雪战后，经过克莉奥(狗)死的“痛”，认识到了自己的错误，并且找到了那份久违的友情和快乐。这种“痛”后的情感回归，是影片最大的亮点与情感点。以至于，《冰雪大作战》跨越了不同的年龄层，成为一部儿童成长，成人回忆的合家欢电影。

其实，在《冰雪大作战》中，成长包含两个层面：第一个层面是作为个体的成长;第二层面是加拿大小镇上孩子群体的成长。在假期里，小男孩卢克想以军队的方式指挥小伙伴们玩耍，却因为四眼的反对而化为两派。然而，刚到搬到镇子上的小女孩索菲亚在卢克“部队”的攻击下，加入到四眼的队伍，并成为领导者。于是，一场雪战游戏的攻坚战便此展开。在片中，卢克之所以带领大家进攻索菲亚“部队”，一方面是自我英雄的标榜，这可以说是虚荣与脆弱的一面，毕竟他在索菲亚面前分不清自信和自大。

另一方面，这个没有依靠的卢克是在寻找精神上的“英雄”——父亲。成人化的人物角色在卢克的儿童时期留下深深的烙印，只有再次经历过失去的痛(克莉奥的死)才能真正的领悟那份爱的真谛，才能逐渐的“长大成人”。就像影片最后，卢克在克莉奥的葬礼上，吹响那动人的军号，因为此时此刻，卢克已经“长大”，既有心灵的安慰，又有小伙伴们的理解，他真正的融入到了这个群体。

其次，群体的成长，是在彼此的对立中完成的。以卢克与索非亚为首的“部队”约定的雪战，在挑衅、误会等碰撞下逐渐演化成城堡攻守战。也就是说，雪战不再是最初的游戏，没有了一开始设定的，单纯的快乐，而成为了打到对方的“报复”。例如，卢克手下想利用冰球攻击索非亚“部队”，彻底捣毁他们的城堡。“冰”与“雪”的混杂，使得这场游戏的“战场”变了性质，具有了伤害性。而得知此时的索非亚“部队”，则制作的颜色的雪球，在深谷里设下埋伏，将卢克一伙一网打尽。如此一来，双方的雪战攻击便发生了本质性的变化，最后卢克带领大家以冰块攻击城堡，让城堡瞬间坍塌。坍塌的不仅象征着这份“战争”式的游戏的结局，也标示着他们站在了成长的起点。当他们面对着坍塌的城堡，面对着埋葬于此的克莉奥，他们后悔不已。这可以是说，是群体的成长，毕竟他们最终明白了什么是友情，什么是爱。

康德曾经说过：“美是道德的象征。”象征正是美的承载物，有了象征才有了意义与美。动画电影《冰雪大作战》里的故事主角个个近乎都是“儿童”成长者，他们在游戏的过程中，因为群体的划分，因为自信与自大的迷失，因为爱与保护而进入到真正寻找快乐与友情的世界。

2017年动画电影冰雪大作战观后感

渐渐地，2017年的中国影市步入了春季档，正式踏进一年里进口片的第一个发力月，在三月四月间，有《金刚：骷髅岛》、《乐高大电影》、《金刚狼3：殊死一战》、《攻壳机动队》等名家名作轮番上阵，好不热闹。

然而，这一系列的引进商业力作却全部都是面向二十岁以上的电影消费主力军，而儿童向作品却是少之又少，如今，《冰雪大作战》的'出现，犹如一缕春风，唤醒了久久无从选择的儿童消费群体。

《冰雪大作战》取材于1984年加拿大家喻户晓的经典动画长片《阻止战争的狗》，此片堪称北美动画史上的经典之作，在30年前上映时就曾轰动一时，更在全球超过125个国家公映过，总共获得达18类全球各种奖项。而作为翻拍的新版，《冰雪大作战》还是首部引进入中国大陆公映发行的加拿大动画片，同时也是2015年加拿大本土制作的电影票房冠军，作为一部动画片，这实属不易，而接连参加圣丹斯电影节等国际知名影展，以及最终的入围奥斯卡最佳动画长片和最佳原创歌曲的提名阵容，已经证实了本片过硬的质量和不可忽视的地位。

回到电影本身，《冰雪大作战》讲述了一群生活在加拿大小镇的熊孩子，在寒假来临之际，为了打发无聊的百无聊赖的时间，小男孩卢克和刚到搬来镇子没多久的小女孩索菲亚各自立山头成为了两大对立孩子帮的帮主，两大帮派约定了一场超大规模的雪仗来一争高下，而本来只是图一时快活的雪仗却在双方孩子们的挑衅、误会等接连而来的碰撞和摩擦中不断升级规模和时间，最终演变成了一场攻防保卫战，进而导致了意想不到的后果发生。镇子上的大狗克莉奥意外命丧于这场雪仗之中，而由于这个变故，孩子们停止了战争，而因此所经历得一系列内在外在的反省和领悟，最终孩子们认识到了自己的错误，并找到了游戏玩乐的真谛，友情和快乐才是游戏的真正目的，所有的孩子都在这个过程中醒悟并得到成长，最终皆大欢喜。

从这个故事可以看出，此片有着完美的寓教于乐属性，既有欢天喜地打雪仗的热闹场面，亦有对儿童自身成长的语重心长的谆谆教诲。《冰雪大作战》作为一部优秀的动画片，它将友情与成长这一儿童成长过程中的必修课通过一出发生在宠物身上的悲剧适宜适当而深刻醒目的教授给孩子，使孩子在感受到其中的深刻教训的同时又不至于背负上过重的心理负担，而达到了寓教于乐的目的，可谓用心良苦，效果显著，是家长陪孩子去影院娱乐和学习的首选佳作。

【第3篇】电影冰雪大作战观后感

电影冰雪大作战观后感

定档2017年4月1日的动画电影《冰雪大作战》，上周末分别在广州和深圳举办了提前点映活动。电影角色狗狗“乐乐”的卡通人偶出现在现场，与前来观影的孩子和家长们欢乐互动，各种卖萌害羞求抱抱举高高合影留念，场内场外戏里戏外不亦乐乎——孩子们看到了玩雪时间的欢快热闹，家长们则注意到游戏的真谛在于爱与和平，因而成了爸爸妈妈们的年度推荐。

《冰雪大作战》最萌吉祥物乐乐

《冰雪大作战》是根据1984年的真人电影《阻止战争的狗》改编，讲述的是一群孩子为打发寒假的无聊时间，在小男孩卢克和小女孩苏菲的带领下分立两派，约定了一场空前盛大的超级雪仗，却导致了意想不到的变故。原版真人电影1984年公映后，就制造了轰动全球的效应，原版故事更是北美小朋友的成长标配。

电影里唯一的动物角色是一条圣伯纳犬，名字叫乐乐，是电影里每个孩子都喜欢的宠物。片方用它的形象做人偶，并在广州和深圳点映的时候，请来跟小朋友们互动。当天的活动，就是从狗狗人偶乐乐突然出现在影城大厅开始的。作为一只长毛型圣伯纳犬，乐乐有一对大大又垂落的耳朵，体型高大威猛，尾巴也大大的，人偶就跟电影里的角色一样，显得呆萌又可爱。与在电影里最受小朋友欢迎和喜爱一样，在电影开始前，乐乐作为最会卖萌的吉祥物，也是现场整个影城和孩子们的焦点。

卡通人偶乐乐：卖萌才是硬道理

乐乐突然出现的时候，孩子们对这个毛茸茸的大家伙有点害怕，但更多是止不住的好奇心。乐乐显然注意到了这个问题，就对小朋友摆手示好，甚至捂住脸扭动屁股摆动尾巴，看到乐乐的卖萌与娇羞这么可爱，慢慢就有小朋友开始走过来摸摸拍拍求抱抱，各种互动各种合影留念。家长们也被孩子们开心的情形感染，有一些甚至主动跟孩子一起和乐乐互动合影。

乐乐又高又大十分显眼，还被小孩子团团围住，热闹的场面引来更多人围观，除了跟着孩子们开心的家长，路过的情侣和朋友，也拿出手机对着乐乐狂拍，甚至还有不少姑娘抱着乐乐不撒手，直到来一个亲密的合影才算了事——这种不考虑男性观众心理的虐狗行为，让人觉得应该买一身同款人偶最好不过。

假期合家欢的不二之选

小朋友欢呼雀跃的冰雪大战

《冰雪大作战》受欢迎的程度，在点映活动中得到了集中体现。现场观影孩子的年龄集中在3-10岁之间。他们在观看电影的时候，爆发了最热情的回应，比如电影里打雪仗的情形，许多孩子观影时都忍不住跟着一起大喊“冲啊”，尤其电影里出现雪球喷射机时，不少孩子都想从椅子上跳起来，直呼也要爸爸妈妈给自己来一个这样的枪。

类似的地方，还有攻城大战时，大壮冲着红色门框冲了过去，却被实实在在弹了回来，结果还让木门砸了个肚皮——看到这里，孩子们也哄堂大笑。也就是说，电影里这些超多漫画化、夸张化的小情小节，对孩子们来说特别受用。尤其是电影结尾漫山遍野的一年级新生们吵着嚷着要给糖吃才打雪仗的要求，被孩子们听得真真切切，也逗得坐在旁边的爸爸妈妈们捧腹大笑：这不就是自家孩子的状态吗?

除此之外，这些生在南方长在南方的小可爱们，几乎都没见过雪，所以也对电影里无处不在的雪发出疑问和惊呼。甚至在深圳活动时，有不少小朋友在电影结束后，跑到银幕下边，尝试去摸银幕上出现的雪花和雪人——这既能看出小孩子天生对大自然就极其渴望，又反应出电影cg技术的高超。

女二号露露成小朋友最爱角色

观影当天，最让人意外的，是小朋友们对《冰雪大作战》里的配角小女孩露露，产生了极大的兴趣。作为女主角苏菲的妹妹，露露是个口直心快的小女孩。露露第一次出场的'时候，就成功吸引了孩子们的注意。她说这个漫天飘着雪的小镇只有男孩子，还说男孩子都是傻瓜垃圾，让人恶心作呕——露露念台词的方式，一下子就击中了孩子们语言表达的兴趣。

但这还不算完，露露让他们在影城里笑得合不拢嘴的，是雪堡被攻占的时候，露露站在台上死活不撤退，噘着嘴指着还在进攻的卢克说“我要跟雪堡共存亡”，之后看到逃亡通道，立马就兴奋地逃跑了。看到这里的孩子们也是哄然大笑。露露之所以吸引他们兴趣，多半是因为她率真豪爽直接，这跟孩子们自然纯真的天性不无关联。

当然，也有不少孩子喜欢其他角色，比如军号吹得想响亮的男一号卢克，关键时刻镇定自若从容应对的女一号苏菲，天才学霸型人物四眼，神经兮兮又没有头脑还总是出错的双胞胎兄弟，以及头脑简单四肢发达的大壮——这些人和故事，都给孩子们留下了深刻印象。

爸爸妈妈举起点赞之手

但最让孩子们兴奋的，还是电影里出现狗狗乐乐的角色。孩子们指着银幕叫乐乐——观影前在影城里跟乐乐摸摸抱抱求合影的欢快场景，观影时再次出现，乐乐的人气可见一斑。但电影里也有细节展示乐乐受到伤害，不少家长在观影后接受采访说“我们家小孩子看到这里哭了，还一直问我乐乐会不会没事。”

对这些家长来说，他们也没有想到乐乐会受到伤害，他们本来以为能在电影里看到雪景回味自己小时候打雪仗的情形就够了，没想到反而陪小孩子虐心了一把，虽然心里有点难受，却让孩子体验到了友谊和游戏的真谛。这种虐心，对孩子满来说最直接的体验，就是观影出场后，看到乐乐还在影城大厅，就直奔着拥抱而来——这时没有小朋友再像之前对乐乐拍拍打打，而是十分不舍的亲昵抚摸。

这大约就是一部动画片应该有的样子：既让孩子们看到欢乐，又让他们从中有所得，连陪同而来的家长，都能感受到此前一直被忽视的童年心情。这些《冰雪大作战》都做到了。

电影冰雪大作战观后感

纵观近年内地引进片中的一大分支——动画片，作为一门老少咸宜深浅皆可的大热片种，有着广阔的市场和受众群，然而，如果我们仔细的分析一下就会发现，如今我们大陆引进的动画片，虽偶尔会有《你的名字》这种日系大热之作，但也仍旧是以美国迪士尼梦工厂皮克斯为代表的美式动画为主，而由同属北美得加拿大出产的《冰雪大作战》，别说是动画片了，就是真人片，我们在内地大银幕上看到的也很少，那么，《冰雪大作战》凭什么能脱颖而出，在内地引进片中占下一个名额，它自身有什么特色?

首先是本片导演让-弗朗索瓦·波略特，土生土长的加拿大人，而加拿大向来是电影怪杰的培育室，像是大卫柯南伯格，让马克瓦雷以及戛纳亲儿子泽维尔多兰等等等等，而这位让-弗朗索瓦·波略特，之前最为人所熟知的一部作品叫做《司机医生》，这部作品被评价为“加拿大导演 ，加拿大编剧，加拿大背景，风格也很加拿大，跟好莱坞喜剧相比明显不是一个套路，不走糊你一脸的路子，以及，原來这帮北美佬拍印度人的歌舞都已经走起了电音路线”，足以见得让-弗朗索瓦·波略特有能力赋予《冰雪大作战》好莱坞传统动画所不具备的个性和风格，同时亦能奇招尽出使整部作品具备充足的娱乐功效。

动画片，技术是绝对无法被忽视和拿来讨论的重要一环，这也是《冰雪大作战》不被许多人看好的一个重要原因,“你不具备和好莱坞技术抗衡的能力”，然而我却不这么看。本片的cg作画虽然没有达到梦工厂和皮克斯般无论是任何细节都能够做到的灵动精致，却也因不同的画风和动作姿态与频率的差异而营造出了一种不同于观赏各种老美“总动员”所带来的新鲜感和新奇感，而漫天飞雪的环境渲染在我这里甚至觉得大有超越另一部同风雪相关的动画名作《冰雪奇缘》，《冰雪大作战》的淳朴，使得雪花也拥有了生命力，而不再是《冰雪奇缘》般“亮晶晶的背景装饰”，其实，《冰雪大作战》成功入围当年那届奥斯卡的最佳动画长片提名阵容也已经从正面印证了它所具备的硬实力，这种实力就连老美也感到钦佩，从而予以提名鼓励，可见本片的技术并非软肋和短板。

《冰雪大作战》作为奥斯卡系电影，幕后阵容自然也不容小觑，配音团队自然非常强大，由《疯狂原始人》的原班人马再次上阵亲自操刀，功力未减，而本片除了入围了当年的奥斯卡最佳动画长片题名，亦成功入围了最佳原创主题曲的提名阵容，可见本片的配乐也非等闲，全片的主打歌居然破天荒的有两首，一首是由过演唱过《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》席琳迪翁的献声，婉转悦耳，气势十足，另一首则是由加拿大简单乐队和当红人气偶像许魏洲合作，其碰撞出的火花同样惊人，相信这两首歌会在孩子和年轻人间传唱很久。

《冰雪大作战》作为一部优秀的动画片，有着完美的寓教于乐属性，既有欢天喜地打雪仗的热闹场面，亦有对儿童自身成长的语重心长的谆谆教诲，可谓用心良苦，效果显著，是家长陪孩子去影院娱乐和学习的首选佳作。

电影冰雪大作战观后感

渐渐地，2017年的中国影市步入了春季档，正式踏进一年里进口片的第一个发力月，在三月四月间，有《金刚：骷髅岛》、《乐高大电影》、《金刚狼3：殊死一战》、《攻壳机动队》等名家名作轮番上阵，好不热闹。

然而，这一系列的引进商业力作却全部都是面向二十岁以上的电影消费主力军，而儿童向作品却是少之又少，如今，《冰雪大作战》的出现，犹如一缕春风，唤醒了久久无从选择的儿童消费群体。

《冰雪大作战》取材于1984年加拿大家喻户晓的经典动画长片《阻止战争的狗》，此片堪称北美动画史上的经典之作，在30年前上映时就曾轰动一时，更在全球超过125个国家公映过，总共获得达18类全球各种奖项。而作为翻拍的新版，《冰雪大作战》还是首部引进入中国大陆公映发行的加拿大动画片，同时也是2015年加拿大本土制作的电影票房冠军，作为一部动画片，这实属不易，而接连参加圣丹斯电影节等国际知名影展，以及最终的入围奥斯卡最佳动画长片和最佳原创歌曲的提名阵容，已经证实了本片过硬的质量和不可忽视的地位。

回到电影本身，《冰雪大作战》讲述了一群生活在加拿大小镇的熊孩子，在寒假来临之际，为了打发无聊的百无聊赖的时间，小男孩卢克和刚到搬来镇子没多久的小女孩索菲亚各自立山头成为了两大对立孩子帮的帮主，两大帮派约定了一场超大规模的雪仗来一争高下，而本来只是图一时快活的雪仗却在双方孩子们的挑衅、误会等接连而来的碰撞和摩擦中不断升级规模和时间，最终演变成了一场攻防保卫战，进而导致了意想不到的后果发生。镇子上的大狗克莉奥意外命丧于这场雪仗之中，而由于这个变故，孩子们停止了战争，而因此所经历得一系列内在外在的反省和领悟，最终孩子们认识到了自己的错误，并找到了游戏玩乐的真谛，友情和快乐才是游戏的真正目的，所有的孩子都在这个过程中醒悟并得到成长，最终皆大欢喜。

从这个故事可以看出，此片有着完美的寓教于乐属性，既有欢天喜地打雪仗的热闹场面，亦有对儿童自身成长的语重心长的谆谆教诲。《冰雪大作战》作为一部优秀的动画片，它将友情与成长这一儿童成长过程中的必修课通过一出发生在宠物身上的悲剧适宜适当而深刻醒目的教授给孩子，使孩子在感受到其中的深刻教训的同时又不至于背负上过重的心理负担，而达到了寓教于乐的目的，可谓用心良苦，效果显著，是家长陪孩子去影院娱乐和学习的首选佳作。

【第4篇】日剧求婚大作战观后感

日剧求婚大作战观后感

《求婚大作战》讲述了主人公岩健一直暗恋青梅竹马吉田礼却没能告白，在参加她婚礼之时，借助妖精之力回到过去来完成他告白之路的故事。我们来看看相关文章怎么描述吧。

日剧求婚大作战观后感

回家的路上，车里开始放「明日晴れるかな」。此时距离我看完这部剧已经有了好多时日。只是那些人的影子还一直在徘徊着。

其实放弃不是很简单的事情吗?我们不是经常因为一些细微的小事就放弃了曾经以为对自己很重要的东西吗?因为抹不开面子放弃了喜欢的人，因为没有人理解自己的坚持放弃了蒙尘的梦想。

可是健三他这么多年还是小心翼翼的喜欢着礼。或许每个人生命中都有这样的青梅竹马，小小的。也许挥舞着小小的胳臂在操场上追逐着奔跑，也许就像他们一样因为半块橡皮而结缘。可是这样的青梅竹马大多没能走到最后，就在半路离散。所有少年的记忆早就被抛到了回忆之外。

暗恋这种事，原来不是自己的事。健三守在礼的教室外面等待，他们总是在错过。我们这种闷骚的人，永远讲不出自己真实的心意，即使自己把自己憋死，还在嘴硬。表面上满不在乎，心里爱的不行，真是要命。于是他可以为了咖啡牛奶跑遍学校甚至澡堂，他可以为了一颗纽扣制造一场浪漫的告别式，但就是说不出口喜欢你。

但还是有小鹤那样的男生，那么明媚的照亮了生命的每一处路程。每次看到烟花总会想起他对绘理的话：你是我心中的女神，所以不要再谈那种会让自己哭泣的恋爱。他的话是那个夏天里最美的风景，所有高楼大厦挡住的美好光景都抵不住那样温柔的话语。美的我几乎是要落下泪来了。他还是那个矮个子的男生，会在操场上写我喜欢你，会为了长高喝大瓶的牛奶。可就在他叫住绘理回去时高兴地蹦蹦跳跳的样子，让我觉得那么可爱。

剧里有太多情节都让我有夏天的感觉，最喜欢的画面是几个人在水池边拿灌的水球互相打罐子打闹着。那些五颜六色的水球和他们的青春交织在一起，发出的那些光芒，简直是最美的风景。

多年的友情也是这样不易。朋友说：少了健三就算新年去看海也变得很无聊。所以只要五个人在一起，看日出也是值得纪念的。重要的不是什么样的美景，而是朋友彼此相伴时的那份美好心情。真好。整部下来，记住的不只是健三和礼的那份暧昧到底的情，太多是温暖的细节，好想时光一直停留在有着记忆的过去，单纯的因为小事感动，一切都很简单。

曾经我也为说不出口的sukida纠结，谢谢你们教会我的一切。

明日晴れるかな 遥か空の下

日剧求婚大作战观后感

我对山下同学没什么兴趣，之所以会看这部剧，仅仅是因为剧情介绍：回到过去，改变历史。

我一直都是个对“时间”很敏感的人，常常会叹息于人类对于时间的无力。

从步行到航天飞机，随着技术的日渐发展，更多更快的交通工具的出现，空间对于我们越来越是一个可以征服的对象。

可是时间呢?我们无法对它做出任何哪怕一点点的改动，只能眼睁睁地看着它按照自己的步伐不紧不慢地流逝。

在过去的十几年、几十年里，我们有没有错过一些人?我们有没有错过什么事?那些当年因为青涩无知、犹豫不决而错过的东西，我们现在回想起来的时候，会不会有遗憾?会不会很后悔?

英文中的虚拟语气，中文中的“假如”“要是”，这些言语的存在，都是因为人们因为历史不能改变而留下的遗憾啊。

可是，我们束手无策。

所以，我们只能幻想。

然后，这部剧给了我们做梦的机会。

重新回到以前，去改变那个羞涩的自己，去改变自己的命运。“如果那时我……，那么现在我将会有一个全然不同的人生吧”，这句话不用再以遗憾的口气说出了，它可以实现。

于是，我们就可以静静地看着健回到过去，去重历那些青涩的时代、去注意那些错过的细节、去重温那些青涩的心情，去在棒球场上拼命的奔跑、去努力找到她送的生日礼物、去明白“健三”的含义、去把运动服的纽扣郑重地送出。

看着他努力地改变着自己，我们微笑着，很轻易地就产生了代入感，很轻易地就有了共鸣，很轻易地，一种叫做感动的情绪在心中悄然滋生。

所以，山下同学，请加油，一定要成功，因为在你身上，有我们所寄托的希望。

日剧求婚大作战观后感

《求婚大作战》,完全改变了我对日剧的看法,推翻了我对日剧的成见,还让我毫不犹豫的爱上了她们...确实,日剧的特点是节奏很慢,有时慢得让人抓狂..但它里面蕴含的那些细腻的.感情和数不尽的令人感动的东西,无法不让人产生共鸣,而不由自主的深陷其中...也许,也只有在那样的慢节奏下,才能传达出那么细腻感人的东西吧...

这部剧真的给了我太多的感动,也让我收获了不少东西...

首先就是对命运的追求...“每个人手上都拿着一把打开奇迹之门的钥匙,只是明白这个道理的人少之又少.改变命运的奇迹,从不以匆匆的态度出现,只要心怀改变的梦,一步步不断积累,总有一天奇迹之门会为你敞开”...要相信奇迹是存在的!~

..持续了4集的高中时代,让人又一次深切体会了日本的校园生活...漂亮的学生制服,丰富的社团生活~~~每班30人、进学校要换白布鞋、每年举办学园祭(包括化妆表演之类的很多活动)啊、评选学园小姐(校花)啊、每个社团都有自己的社团教室，还有就是不管学生多么顽劣，对老师的尊重是最基本的...

很喜欢健和礼之间的那种感觉，让人想起了那些校园时代的青涩时光，和那些单恋的记忆..曾经做过的那些傻事、为幸福所做的努力.....很喜欢他们之间那种含蓄内敛的感情，都不愿打破那种微妙的气氛，仿佛可以永远那样开心的相处下去..果然还是学生时代的爱情最纯洁最美好呢....

剧中有一个人物，让人特别喜欢，就是礼的爷爷，只在第五集出现过，但是给人的印象深刻啊~~~是个非常可爱又fashion的倔老头~~~好多的经典台词都出自他的口中...“想说的话就要说出来，以为不说对方就能明白，那是大错特错了!”、“以为总还有明天，会吃苦头的!明天再做的人是傻瓜!”..要珍惜当下的幸福、珍惜身边的人，“不能以为他就在你的身边就一直拖延”...

整部剧有一个持续的亮点，就是这五个人的感情，一直从高中到大学，再到大学毕业，每一集都会给人幸福和感动.....过生日时出其不意的惊喜，当然是伴随着恶作剧啦;毕业时将珍贵的回忆放进盒子埋在樱树下啊...“五个人聚在一起，就会笑声不绝.五个人在一起,变成一件理所当然的事情,即使缺少一个人,也会觉得很失落.如果有一个人不开心,就会觉得像被打败了一样哭起来.不管吵得多厉害，多不开心，五个人凑在一起，最后一定都会变成笑脸...”

...其中贯穿着很多感人的细节..每一集，都会给人不同的惊喜和感动....健和礼之间的橡皮擦事件啦，多田老师的座席表事件啦，有全班人赠言的毕业证书啦，第二颗的队服纽扣事件啦，礼为爷爷画的“给最重要的人的家”建筑图纸啦...所有这些简单的细节，让整部剧超出了一般的爱情剧，那么的耐人寻味...

一开始就觉得，这部剧可以排进我“最喜欢剧集”的前五名..最主要的一点就是，它勾起了人很多的回忆，让人产生很多共鸣，给人很多感动，很耐人寻味又不缺乏浪漫和幽默...总感觉还没把从中获得的东西全部表达出来，甚至还不到1%!...一部好的剧就是这样吧,不知道接下来还会有什么样的惊喜呢?..期待中....