这个观后感的作文(8篇)

【导语】这个观后感的作文怎么写好？本文精选了8篇优秀的这个观后感范文，都是标准的书写参考模板。以下是小编为大家收集的这个观后感的作文，仅供参考，希望您能喜欢。

【第1篇】《这个杀手不太冷》观后感

《这个杀手不太冷》观后感1

《这个杀手不太冷》是我一直想给你们安利的电影，相信很多小伙伴们都或多或少听说过，想当初这部影片出来的时候，不知道有多少人为之哭泣，没错，今天我就来讲一讲一个大叔杀手与小萝莉的爱情故事。

影片开头就给我们展示了这个大叔杀手的过硬本领——杀人，但冷面杀手内心深处却也有着与常人一样的情感。他家隔壁住着一个小萝莉——玛蒂达，从出生开始就被虐待，这恰恰养成了小萝莉独立坚强的人格。大叔杀手一直很同情她，但身为杀手连睡觉都得睁一只眼闭一只眼，更别说帮忙了，所以每当大叔杀手路过楼梯看见小萝莉抽烟时也不能怎么样。可就在某一天，有一群黑社会就来了，因为小萝莉的爸爸涉嫌毒品，就把她们家统统杀了。可是小萝莉因为去给大叔杀手买牛奶就没死，当她回来得知这个事实后，很伤心。大叔杀手不知是同情还是love，就收留了小萝莉。可是同在一个屋檐下哪能不产生感情呢?于是还只有十几岁的小萝莉义无反顾地爱上了大叔杀手，她认为大叔杀手也是爱她的，没错，尽管大叔杀手很不愿意承认，但他确实爱上了小萝莉。有一天，小萝莉得知了仇人的存在，想要报仇。但大叔杀手毕竟是三十多岁的人了，知道冤冤相报何时了，于是极力劝阻，可小萝莉不听，一个人就去报仇，最后引来杀生之祸。想大叔杀手是经历了神门的人啊，一个人大战200个反恐军人，但在最后乔装成受伤士兵被仇人认出，中枪死亡。

在影片的最后，大叔杀手拉开了许多手榴弹中的一个拉环，交给了仇人手里，说：“这是玛蒂达给你的，this is from mathilda”

在安利的最后，我想分享一句台词

mathilda：is life always this hard，or is it just when you’re a kid?

《这个杀手不太冷》观后感2

莱昂是从意大利来到纽约的职业杀手，他的工作就是替雇主杀人，一个舔血刀尖的社会边缘人。

不过，作为一名职业化杀手，坚守着他的行规“no women no kids”，终日穿着暗色系的衣裤，络腮胡，与世隔绝的墨镜，透露出冷漠与拒绝的信息。

杀手，顾名思义，他的生活必然浸透在浓烈的硝烟和血腥之中，所以莱昂会给马缔达一个更加绝望的回答。

绝望的坦然，没有分毫无奈。

他似乎已然习惯于把牛奶当白开水喝，把盆栽当成朋友爱，坐着睡觉的生活。

他一定是一个不相信童话的男人。

然而，当全家被杀的马缔达敲门向他求救时，他经过几秒的犹豫后，打开了房门，于是问题也来了。

他既没有资格做马缔达的情人，也没有资格做她的老爸——他能教给这个小花朵的只有如何玩枪，随着剧情的发展，你会发现，原来他比马缔达更象个孩子，他腼腆而单纯，冷酷而可爱，他保护她，只是因为他是个男人，有种。

如果说最令人心旷神怡的是酷味十足的男人，那么一个浓浓的酷味中掺杂着些许柔情的男人则会令人砰然心动。

因此杀手莱昂一举成为存世的经典角色，你可以拒绝一个杀手，当你无法不爱莱昂。

他编织了一部最纯洁的童话，英勇而又凄美。

“我喜欢这风暴前的宁静，就象贝多芬。

人只有要死时，才会重视生命，我不爱杀一个不关心生命的人。

”警官史旦在片中的形象无疑是深度偏执狂，狂燥症患者，有患狂犬病的野狗所有特征。

他不允许别人违背自己的意思，嗜血成性，歇斯底里，灵魂深处有蔑视和毁灭一切的倾向。

作为一名警官，他不但不能作到恪尽职守，反而和他的搭档们联合起来，杀人，贩毒，几乎无恶不作，与片中的职业杀手莱昂对于马缔达发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让马缔达好好活下去，形成了鲜明的对比。

杀手不冷，杀手有情。

警官却是一个杀人如麻，可以为了一件西装而对一个快死的人连开四枪。

这种颠覆性的错位，是对社会的嘲讽，是对美国现存的社会问题根源的追问、控诉。

“我要快乐，睡在床上，有自己的根，我爱你。

”这是莱昂与马缔达分开前说的最后一句话。

他是一个单纯的人，也许原因恰恰因为他是一个职业杀手，很少与人接触，也不懂得什么是快乐。

每次杀人之后，他都一定会洗澡，当清凉的水喷洒脸颊，再淋至全身，我觉得他当时的表情是虔诚的，像是个犯了错的教徒正在忏悔，请求上帝的原谅。

影片运用积累式蒙太奇，多次出现莱昂洗澡的场面，给人留下深刻的印象。

他还是一个可爱的人，他的绿色盆栽是他沉默的朋友。

他每天清晨起来，第一件事，便是将它放在窗口，阳光可以照进来的地方。

他对马缔达说过，他自己就象这植物，是没有根的。

《这个杀手不太冷》观后感3

这个有雪的冬天慢慢来了，放一张最老的唱片，泡一杯最浓的咖啡，在漫天飞雪内看完一个杀手的温暖，感受我们曾经不太冷的孤独。

小时候的童话里总是有一个可恶的巫婆，把美丽的公主囚禁在高楼，等待王子的救赎。但越长大的经历里告诉我们，真是的剧情往往是王子来到楼下却徘徊走开，因为楼太高，看不见头，公主总是在楼顶，一辈子沉睡，或者干脆自甘堕落。但这部影片里的每一个角色都包裹了太多的多面性，公主、巫婆、王子……很难完整概括某一个角色，于是更像是一般充斥着现代感的童话，只是最后的结局任然是老套的：公主终于得救，只是沉睡的永远是王子。 不管是玛婷达、莱昂，还是史丹佛，他们的实质都简单的可笑：“孤儿”—孤独又冷漠的孩子。只是最后一场救赎里，有的人醒了，有的人睡了，有的人怀抱着执念不肯放手，有的人伤心欲绝却终于获得重生……他们都是我们，我们都是他们。

玛婷达：人生总是这样痛苦吗?还是小时候这样?

莱昂：总是这样。

曾经无数次想如果马婷达没有遇见莱昂，结局会不会不一样，可是这样，这段孤独的救赎就遥无止境。片头，那个问题少女举着听筒，含着泪告诉自己的校长，自己已经在早晨死去，却在挂了电话后泪一点点流下来，表情坚毅的可怕。那种孤傲的伪装，太可怜，那种脆弱的孤独，亟待有人保护。因此，也不难理解为何，他在全家被杀灭口后，只为弟弟复仇，为弟弟痛哭。纯真的拥抱也许不够雄壮，但至少够她感动和回忆。

当玛婷达遇到莱昂，却奇迹般产生了各种化学反应。天性冷漠的杀手为女孩破了一次又一次禁例，却在一起生活的日子里，互相融合，互相灌溉，像片中那盆没有根的盆栽。他教会她成为杀手，教她乖乖喝牛奶;她亦教会他生活，教会他写字。重要的是他们都教会了彼此爱和幸福，在最苦的日子大声地笑出声来。他们的孤独在一起终于“负负得正”般变为“一起”。

生活得可怕并不在于他的苦，而在于在巨大的幸福来临后将它剥离殆尽。

当杀手和女孩终于不可分割，最后一场救赎却过早到来，影片慢慢定格在莱昂倒下去的一瞬。门外阳光，身后血滴。蒙太奇的镜头里是玛婷达迎着阳光，一路狂奔，抹着一脸的泪珠。最后的杀手终于倒下，他缓缓拉起炸弹，兑现曾于玛婷达的诺言。这个故事真是漏洞百出却美得耀眼。最后，我们都得救了，虽然代价是莱昂的生命。我想，站在门框边的那一刻，莱昂是幸福的。阳光照在他的脸上的样子，就像他初见玛婷达时的场景。至少他应该已预见了身后的枪声，他应该已看见玛婷达离开后的幸福生活，他应该已经铭记那个女孩给他带来的感动。

我们有理由相信莱昂这么做是值得的。影片的最后是玛婷达面对学校教员诉诸一切，然后痛哭失声，在推开门后，将小盆栽种入公园。莱昂，我们都会永远。那一刻的玛婷达终于像一个正常的少女那样，在死亡后又是重生，虽然代价是莱昂的生命。不论玛婷达最后走了多远，那么至少，她有回忆。再次回首时就能再刺记起有个坚强的男人，在她成长的山头听她的倾诉，用生命守护她的孤独，用爱灌注她的年华。

救赎的默片无论黑白还是彩色，都一样精彩，因为，我们都有回忆，这就够了。

人生的激流里，我们最终都会上岸，岸上阳光万里，鲜花开放。

《这个杀手不太冷》观后感4

其实我对电影的热衷度不是很高，我也不知道为什么，一看电影就想睡觉，所以我评价一部电影的标准就是我看的时候想不想睡觉。

关于《这个杀手不太冷》，真的觉得很好看，很久没有让我这么兴奋的电影了。小萝莉有颗御姐心，正太有个大叔身，杀手里昂为了小女孩玛蒂尔达献出了生命，只是因为他们之间产生了爱情，虽然一个只有12岁，一个已经三十多岁了。当玛蒂尔达对旅馆老板说：“he is not myfather，he is my lover。”当时看了只觉得好笑，但时至今日，真的为她的勇气而感动。看完之后发现网上有很多人说他们之间有爱情时，我是真的不信，但现在我信了，爱情原来真的没有年龄之分。里昂身为杀手，在面对目标时，他是冷酷无情的，但在私下他只是喜欢喝牛奶、有颗天真的心的和蔼大叔，他的生活没多大乐趣，但玛蒂尔达来了，就不一样了。这个只有12岁的孩子，当同龄人还在天真时，她却看见全家在她面前被灭口，虽然她只在乎弟弟，但其余的人毕竟都是家人。(其实我一直都搞不清楚她家到底是什么状况)当玛蒂尔达敲开里昂的门时，他们就开始连在一起了，她让他快乐，而且是体会到从未有过的快乐。玛蒂尔达说：“leon，i love you。”里昂只是笑笑，但我敢肯定，后来里昂是爱上了玛蒂尔达。“在这儿我们安全了，leon”，当matilda把兰花从盆中移入土地的时候，她轻轻地说。镜头越过女孩的头顶渐高渐远，夏日的纽约阳光明媚，绿树葱茏。然后，黑色的字幕，随着sting的歌声响起。看到这里，有了心疼的感觉，玛蒂尔达终究还是要一个人孤苦无依的长大，所幸的是，她有了里昂的回忆。

里昂也是幸福的，毕竟这个世上有了一个人，将会永远永远永远的爱着他

《这个杀手不太冷》观后感5

《这个杀手不太冷》leon,19岁为了心爱的女人第一次杀人，从此走上了职业杀手的不归路。他曾说，一且杀过一个人，一生就变得不同了。这个纽约贫民窟中走出的善良的意大利小伙子，就这样开始了职业杀手生涯：最初使用初学者的来复枪远距离地瞄射，随着技术的不断进步，开始越来越接近对手，直到成为可以用小刀致人死命的顶级杀手。他一袭黑衣，外表冷酷木讷，了无牵挂，像个影子似的独来独往—这正是职业杀手的最佳状态，心中对仇人的恨衍生为对这个不公世界的冷漠，于是镇定，对生对死都投之以冷眼。如果可以一直这样，他大可以幸运地在想收手的时候收手，然后用自己挣来的钱颐养天年。

出生入死的职业会成为他年老时回忆的大部分，至于情感方面的空白，或许他已习惯，又或许来一段夕阳恋曲的喜剧收场。但 mathilda出现在他的生命中，这个天使和魔鬼携手创造的尤物，可爱，率真，冰雪聪明，却在12岁的年纪上就开始抽烟，逃学，把她的小聪明堂而皇之地用到编造一个个动人的谎话上。她在家中得不到温暖，只喜欢4岁的同父异母弟弟。她和leon第二次见面时刚挨了家人的打，她问他，人生是一直都这样艰难还是因为她是个孩子才这样。laon心中的软肋被轻轻触动，他不动声色地回答是前者，但那双眼睛已不似从前的黯淡，而是有了一丝温情。

不管怎么说，这是一个曾经真挚而热烈地爱过的杀手，那爱情虽被残酷地栀杀过，但曾经的甜蜜总会在心中留有余温—他病态地爱着那盆绿色盆栽它们能使我快乐，还从不多嘴讨厌”他至少还相信爱，只是戒备森严。n0 women, no kids.。leon从来不杀女人和孩子，他清楚自己下不了手。恻隐之心对一个杀手来说是大忌，不管他技术多么高超，不管他的双眼还能在墨镜后面隐藏多久，他永远有一个致命的隐患。一个职业杀手，命只有一条，数不清的生死赌局中，招不慎，全盘皆输。在接近不惑的年纪，他遇到了生命中的天使，让他重温人世间爱的快乐，却无奈上帝的吝啬，转瞬又带他来到死亡的深渊。

mathilda过早地体味了世界的残酷，她曾经对leon说：(i have grown up, i just need time to be older)我已经成熟，只是需要时间增长年龄。一个只有12岁的女孩子，本是天真烂漫的年纪，却仿佛沧桑阅尽，平添了这个世界的负罪感。缉毒组的人杀了她的全家(蛇鼠一窝，分赃不均),leon救了她。她对讨厌的爸爸、继母和姐姐的死并不很在意，但她无法接受只有4岁的弟弟无辜地死去。她发现l6on是个职业杀手，于是想买他为弟弟报仇;在被拒绝后索性跟定他，从此誓当杀手亲自为弟弟报仇。leon当然不情愿带着这个感情负累，只是这偏偏是个格外倔强难缠的女孩。不管是真情流露，哭泣哀求，还是工于心计地游说，她纠缠的手段无疑对leon很奏效，他的心在不知不觉中开始有了她的位置。

有一天她说自己爱上他了，他喷了一身的牛奶，愕然，苦笑，却无法否认自己很喜欢她心中那个位置成了她的专用，再不能或缺。她的固执和他很像，她的顽皮搞怪使他的生活不再一如既往的平淡。有了她的陪伴，他开始有了快乐的感觉。直到那晚在她的劝说下，他没有再坐在沙发上“睁着一只眼睡觉”,而是和她睡在一个床上，像婴儿般打鼾。他的生活在潜移默化中变得丰富多彩他的性格开始沾染阳光的颜色，然而对一个杀手来说却只能用危险形容。凭着多年来职业杀手的经验，他太清楚自己如今的死穴，他早预料到了结果，于是托付老友在自己死后把钱留给 mathilda。结果没有任何奇迹发生， mathilda报了仇，leon死了，为了保全mathilda而死—带着微笑，安详而满足，残酷，却是值得。

一个杀手，无论他做得多么老练和不动声色，他的行为里总会夹杂一些隐痛与迷惑，要想使他手里的枪变得果决，他的行动变得无所畏惧，必须要给他一个杀人的理由。“恨”能成就一个一流杀手，因为恨而杀人往往是轻而易举，而“恨到绝望”可以让一个一流杀手始终处于不败之地。其次是为了金钱，这一类成功的几率也很高，因为不涉及感情，只凭理智和技术。而因为爱而杀人则是一件十分危险的事情。爱在杀手的世界中无异于慢性毒药，因为有爱而有牵挂，有了牵挂，便对生命有了依恋，渴望活下去，渴望爱的安抚不要终结，于是在生与死的对决中，开始变得不够冷静，不够自信，不够狠辣，不够机会逃出生天。是的，这个杀手不太冷，注定要被爱拖累。当不成一个好杀手，他却成了一个女孩心中最好的人。“爱或死亡”, mathilda说，而对leon来说，选择爱的同时也就选择了死亡。

亲爱的，你知道什么叫“万劫不复”么?我知道，当l6on告诉mathilda生活的真谛的那一刻就是万劫不复，当leon为 ) mathilda打开房门的那一刻就是万劫不复。有时我甚至怀疑他不是杀手，他的出生只是为了完成对 mathilda的救赎。空。了后见了学校回到了图知为一个好杀手，心中充满着爱意，早已多过于仇恨。只是，在她的记忆中，永远忘不掉和一个“不太冷”的杀手共度的时光。她把lon的盆栽栽完童题到花园里，期望它能在这里找到有根的感觉，期望laon看到盆栽的时候也会看到她，期望他看到她时能像盆栽一样永远驻留于此…来不及， mathilda来不及，我们都来不及，那些曾经流淌过我们青春河流的人就消失在遥远的地平线上。只留下爱的记忆，爱让一切有利，在我们还无法懂得以前，那已经成为生命中不朽的部分。

【第2篇】这个杀手不太冷英语电影观后感

leon

it is a story that takes place in new york metropolis, played by jean reno as a professional killer ---leon,who is entrusted by a restaurant owner to murder someone. when appearing as a killer ,he is calm and mysterious and his way of murder is completely exciting . in contrast, when removing the mask of a killer, he then becomes a rather humble man in the world, who is even too simple to have an identity card and a bank account that were almost owned by any ordinary people. he drinks at least a cup of fresh milk every day and likes watering flowers and wipes the foliages of his favourite pot plant carefully. in general,he is a man who has dual identities in life.

leon lives in an apartment where someone processes drug dealing secretly. a 12-year-old little girl-- mathilda's father is a informant of drug enforcement administration . he privately pocketed some drugs because of greed,which made him suffer from nervous police officer stan’s revenge killing his whole family members except the little girl-- matilda. for the sake of safety ,she hided in leon’s house that is next door to hers. then she knew another identity of leon, a very famous killer. in order to protect herself and revenge for her family , with a firm tone, matilda asked leon to train her to become a real professional killer ......

after this, stan also fully searched matilda so as to protect himself from accusation ......

one day , matilda was catched when she alone went to the police station to revenge. after knowing that leon alone broke into the police station to rescue matilda and killed some police officers. in a great panic,the police ordered to siege the apartments and fully search for leon ,which resulted in a intense duel between two parties. after defeating a group of police leon rescued the girl again and told her to escape through the ventilation duct, as well as the money he left to her at the storage of the restaurant boss. in order to escape from the encirclement , leon disguised as a policeman and mixed into the police. unfortunately ,he was seen through by stan. without choice, lyon detonated the bomb fastened to him.....

at first ,the two have totally different life trace,leon--a 40-year-old lone professional killer abiding by the principle that don’t kill women and children; while matilda, an ordinary 12-year-old girl of the next door.without matilda’s unluckiness of ,they would not have any connection. however they got together actually and a wonderful chemical reaction between them happened and generated a new substance--love.

although leon last sacrificed his life to save matilda’s , he would not regret falling in love with her because she let him feel the joy of life, feel the sweetness of love, and complete the salvation of his soul (he eventually used his own blood to clean the sins that he had committed). as for matilda, she would not regret falling in love with the middle-aged man who called leon , for he protected her from being hurt , showed the warmth of the family to her again and told her the the true meaning of love and how to cherish it.

【第3篇】这个杀手不太冷观后感

这个杀手不太冷观后感1

喝了些酒，光线很暗。最喜欢趁着这时候写东西，畅快淋漓。放着贝多芬的小提琴协奏曲。想起那个变态恶人说的：“贝多芬的开场很好，让我感觉非常爽，但是到后来，它就开始他妈的无聊。——知道我现在还不杀你的原因了么?”话说完，一阵乱扫之后，硕大的身躯倒地。一次屠杀完成。

《leon》的每一个角色都出乎意料的精彩出色。它没有很多高深的思索，却又太能让人琢磨。做为职业杀手的leon，他的生活是单纯的——单纯的甚至像旧时代的手艺人，早出晚归，为生计而奔波，一次又一次的训练，完成任务，因为危险的职业他连睡觉也要坐着，面对爱情和可能的闲适生活，也要保持克制提醒自己。他与其说是一个杀手，莫不如说已成了一种生活本身——他代表着男人最极端的一面——对待强大残暴的敌手冷酷无情，对待温顺的女人和娇弱的儿童时却必须保持规则——不伤害他们，甚至妥协，而温情甚至是他们的阿迦琉斯之踵，最后以生命为代价去报答。“一行有一行的规则。不杀女人，不杀小孩。”这个规则和禁忌的背后，印照的是他渴望又欲求不得的爱情和亲情。麻痹很多年后一个小女孩的意外闯入又令他把这些遗忘给想起，就像想起他儿时的故事。老头子说：“你刚来这个国家的时候，乱七八糟，被女人弄的一塌糊涂。现在，却是一个优秀的杀手。”人的强大和冷酷，是在痛苦和摧毁的土壤上生出的根，却注定成了杀手手中精心照料却开不出花结不出果的植物。玛婷达的出现成了他一生的光亮，也成了她的自己的毁灭和新生和救赎。就像他在面对她家人被血洗之后惊慌无措时刻的那一瞬的开门，光亮照亮了她的脸也照亮的自己的人生。他被她改变，而他，成了她的热爱和新生。痛苦人生的一切至此完成颠覆。

我一直为结尾的情节猜测不已。大多数人认为，杀手走向门的时候，是向往着新的生活——那个生活里，屠杀和警惕将不复存在，有的只有他的玛婷达，和那株不开花不结果的他的心爱。他脸上希冀的眼神和迷茫又向往的表情出卖了他的情感，却令他丧失了杀手的本能——一只手枪跟在后面，他竟然全无察觉，最后，枪响，杀手死在了暗黑的走廊尽头，离光亮的门口只差一步。但我却隐隐倾向于认为，杀手知道后面的手枪，他在寻找他遍寻不得的梦，那个梦连着长廊与出口，也连接着现世的痛苦与来生的梦幻——它是死亡。他一人斗百人，最后已经没有手枪，无法为玛婷达报仇，唯一和希望，是和那个变态同归于尽。更重要的是，他出去了，又能怎样呢?有他的玛婷达，更好还是更坏?依然和他在一起，小女孩的生活恐怕还是在仇恨中度过，没有新生，一切重新归回到旧的轨道——练习，杀人，执行任务，生活像尖利的刀寒光闪闪。他选择了死亡，倒下后的最后一刻，将炸弹拉环送到变态恶人的手中，几乎深情款款，柔和的仿佛是临终的嘱托：“这是——来自——玛婷达——”炸弹引爆，报仇完成，杀手已死。

这个杀手不太冷观后感2

爱是什么?对于年轻的男女恋人，爱是依恋彼此身体的肌肤相亲;对于相濡以沫的夫妻，爱是风雨同舟的不离不弃;对于暮年的老年伴侣，爱是携手走过的，一辈子的回忆。

每个人的爱都有所不同，每个人一生中的各个阶段，对于爱情的理解和实践也各不相同。但总有些东西是在每一份可以称之为爱情的灵魂诉求中都存在的共性。比如与对方在一起的渴望，比如从中获得精神满足的一种心理动因。

从这个意义上来说，莱昂与玛蒂尔达之间的情感，无疑可以被称之为爱情。

他们是互补的。对于玛蒂尔达，莱昂是她缺失的父母之爱与渴望的两性之爱最好的弥补者，而莱昂的职业也为叛逆和渴求刺激的她带来了别样的感受。或者可以说，莱昂在为她带来一种情感上满足的同时，也为她带来了急需的安全感和对报仇的一丝期望。而对于莱昂来说，玛蒂尔达的纯真、活泼，恰能在他如一潭死水的心中泛起涟漪，将他行尸走肉般的生活变得有人的气息。一个值得玩味的情节设置是，在莱昂教会玛蒂尔达如何使用枪械的同时，玛蒂尔达也教会了莱昂识字，这也象征着当他将她带进残酷的成人世界时，她却弥补了他童年的缺失。

在影片的一开头，导演就用凌厉的镜头语言，为我们勾勒出一个功夫绝伦的杀手形象。电影人徐浩峰在他的影评集《刀与星辰》中说道，枪战片最大的本领在于摆造型。相比拳拳到肉的动作片，热兵器很难拍出飘逸灵动，所以吴宇森式的香烟墨镜加上慢动作的扮酷套路风靡一时。但在莱昂恐吓黑帮老大的这一段里，完全没有他手持枪械的拉风造型入境，不是只保留手和枪入画的出镜处理，就是以血浆和弹孔表达的一击制敌，最后深藏在暗影中以匕首威胁老大的镜头更是设计巧妙，生生塑造出“事了拂衣去，深藏功与名”的超绝侠客，倒是颇有些古龙笔下武林高手的意味。与之相对的，是他近乎活死人般的清苦生活，刻苦的锻炼、单调的饮食，和坐在椅子上的睡眠。只用了短短几分钟，莱昂的多面生活就展现在我们面前，观众也被暗示，他身上还藏着更多的故事。

玛蒂尔达出场时的香烟和眼眶上的瘀伤告诉我们，这不是一个那么简单的女孩子。导演运用的镜头语言很巧妙，先是以莱昂的主观视角，让女孩从脚到头的缓慢呈现，却又朦胧在雕花栏杆之后，既表达出一种命运的相逢，又让玛蒂尔达以一种堕落天使般的形象出现在这个地狱般的住所之内。这位未来奥斯卡影后的演技天赋在她的处女作中展露无遗，娜塔莉.波曼完美的演绎了这个性格矛盾的问题少女，她与让.雷诺这对大叔与萝莉的组合成为影史上另类情侣的经典。

当悲剧发生，玛蒂尔达故作镇静的穿过走廊，绝望却期待的按响莱昂的门铃。片中的戏剧张力第一次达到巅峰。莱昂打开了那扇门，他古井无波的生涯从此结束，而他的毁灭与救赎之路也从此打开。

导演借着两人的对话，说出了一段经典台词：“人生总是如此痛苦，还是只有儿时如此?”影片的整体氛围是压抑和灰暗的，但诙谐的细节成为了舒缓的调剂。莱昂和玛蒂尔达互猜电影角色的片段，成为本片为数不多的温暖画面，而莱昂最喜爱的怀旧西部电影和约翰.韦恩，应该不仅仅是导演在向好莱坞黄金时代的前辈致敬，更多的，还是象征着莱昂这位现代牛仔，如何与时代格格不入。

虽然吕克贝松打破了今生只拍摄十部影片的诺言，但毫无疑问，在三十年的导演生涯里，这位法国奇才依然是低产的。从1983年的处女作《最后决战》，到2013年的《黑帮家族》，即使算上最近几年爆发式的影片产量，也不过寥寥十余部。特别是在他声名鹤起，佳作不断的九十年代，他用整整十年的时间精心雕琢出五部影片，除去纪录片《亚特兰蒂斯》名气稍逊外，余者都是可以名列影史的巨著。其中最为成功，也最能展示导演深厚功底的，仍然是拍摄于1994年的《这个杀手不太冷》。在那个著名的电影丰收年里，本片依旧可以傲视同侪，所依仗的，正是将好莱坞商业类型片的感官刺激和价值观与法式的浪漫融合得相得益彰的本领。在莱昂与玛蒂尔达的关系中，女孩总是主动的哪一个。她说自己能够感受到对对方的爱，是因为在遇见莱昂之后，她总是感觉打结成一团的胃，再也不会难受了。这是一种古怪却浪漫的说辞。而他们携手执行杀手任务，莱昂却从不让玛蒂尔达的双手真正染上鲜血。这样的情节设置，如果将主角换成普通成年男女，应该是抒情的、浪漫的，而导演越是让他们在年龄、身份等各方面格格不入，我们越能品位到这份情感在二人心头从萌发，到坦诚的种.种来之不易。

以玛蒂尔达的冒失行动为转折，影片进入第三幕高潮戏份中。在这里，枪战的火爆与刺激是好莱坞式的，莱昂与反派boss的斗智斗勇是符合类型片套路和商业片卖点要求的。而最终，导演没有设计大团圆的结局，而是让莱昂在即将获得自由的那一刻，倒在反派boss的冷枪之下，却在奄奄一息之际，用最后的力气引爆手雷，与对方同归于尽。并不圆满的结局，为莱昂留下了宛如希腊古典悲剧般的英雄形象，而那株与他形影不离的万年青，也终于生长出了根芽，重新回到大地的怀抱。走进感化院的玛蒂尔达，在她未来的漫漫人生里，这样的一段经历，这样的一份感情，恐怕只有深埋心中，空叹“便纵有千般风情，更与何人说”了。

这样一段不伦的爱恋，却无论在影片上映之际还是在日后的近二十年时间里，却没有遭到卫道士们的口诛笔伐，那是因为影片中的两位男女主角，虽然并非道德上的完人，在情感上却近似“发乎情，止乎礼”。玛蒂尔达最出格的行为也不过是索吻失败，两人的肢体接触少到可怜。我们也不知道他们之间的爱萌发于哪一个瞬间，是莱昂的手第一次被异性牵起，还是他犹豫着放下了指向对方的枪。又或是莱昂向对方诉说着往昔的时候。也许，根本没有这样一个瞬间，而是慢火熬制、水到渠成。两人之间的畸恋，正是因为他们都没有正常人那样爱上别人的能力，于是，两只会蛰伤他人的刺猬，只能相互偎依着取暖，哪怕，这将让他们彼此伤痕累累。

这个杀手不太冷观后感3

这部片子高中时候看了超过十遍以上 当时印象最深的台词是 要么爱要么死 leon看着门外的光亮渐渐倾斜的桥段 也让我哭了十次以上 除此之外其实好像也没有什么别的体会 当时就是莫名其妙的喜欢这部电影

前两天看到微博上分享这部电影的gif 火速快播了一下 在阿拉斯加回西雅图的飞机上没有算好时间 看到一半就降落了 昨天断断续续把后面一半看完 几年以后重温 之前每每让我落泪的桥段我却也哭不出来 不知道是不是分了两天看 情绪断掉的原因

是leon激发了matilda性格里的不羁和真性情 让她活的肆意自由 可以喝香槟喝到打嗝 在坐满人的餐厅里大声笑个不停 趴在桌子上偷亲leon 无所忌惮的告诉他对他的爱与依赖 这才是好的可以让人快乐的爱情

还有一个以前没有的感受是 我觉得matilda的性格和我有相似点 这样说有点奇怪 但是确实是观影之后的感觉 我需要在开心不开心的时候表达自己 会做一些人看来疯狂奇怪的事情 需要冒险着生活 有时候勇猛到冲动 需要随时跟随自己的内心去爱去讨厌去生活

其实我在想 如果他们没有相遇 leon大概最后会成为tony店里作为布景的那个老人 老到没有办法杀人 只能一个人坐在店里等死 那matilda大概会怀着对世界的无比厌恶 咒骂着生活下去 他们彼此让对方的人生变得绚烂 就像matilda说的 是胃里暖暖的爱情 但是这种飞蛾扑火真的是值得的么 如果他们只是相遇 然后分离 是不是可以怀揣着温暖和美好 各自好好活下去?

但是我却想不到 改变结局的桥段 就是在什么节点 让他们分开 是让情节自然又生动的 吕克贝松的剧本果然兼顾商业与观赏性 其实电影即人生 在生活里即使没有cleaner这么炫酷的职业 但即使知道这是一节也许要开下悬崖的火车 又有多少人可以点到为止 见好就收?其实这也就是 要么爱要么死的含义了吧

这个杀手不太冷观后感4

男主角里昂是一个技术过硬的职业杀手，影片的开头就向大家展示了里昂高超的杀人技巧，就见他一身黑衣，如同鬼魅般出现在被杀者的身后，用杀人于无形来形容他真是一点也不为过。这个一个厉害的杀手应该是一个十分冷酷的人吧!可是那只是他的表面，他的内心其实比任何人都要柔软。

他把一盆植物当做自己最好的朋友每天都会精心照顾，他会在电影院里观看电影的时候哈哈大笑，他从不说脏话还很喜欢喝牛奶。当他对女主角说出：“我从来不杀女人和孩子，这是行规”时，他凸显出了人性的光辉。

没有遇到女主角之前他的生活规律得几乎有点无聊，但当他愿意打开那扇门让她进来时，他就知道，站在门跟前的这个小女孩是他今后余生里再也逃脱不了情债。

和表面冷酷内心柔软的里昂完全不同的女主角玛尔蒂达，拥有着一个不幸的童年，虽然家庭健全，但在这个家里唯一值得她珍惜的人只有她的弟弟。她的父亲因为贪恋，因此给全家招来了杀身之祸，除了因为要外出采购东西的玛尔蒂达逃过一劫外，全家无一人得以幸免。

玛尔蒂达曾经问过里昂这样一句话：“生活是否永远如此艰辛，还是仅仅童年是如此?”里昂的回答是：“总是如此艰辛。”单纯的里昂从来不想欺骗任何人，所以他选择对年幼的玛尔蒂达一个最真实的答案。

两人从表象上看好像是大叔和萝莉的组合，但实际上里昂才是一个单纯的孩子，而玛尔蒂达早就拥有了和成年人一样的成熟。他们最后能够走在一起，其实并不奇怪。

虽然玛尔蒂达是用威胁的语气逼迫里昂训练她成为一个杀手，但只有里昂自己知道他是为什么会让那个女孩留下的。

当那个女孩对他讲述她的不幸童年时，里昂的内心开始受到触动;当那个女孩对他说出从来没有人对我那么好的时候，里昂选择了放下自己手上的枪支;当那个女孩说着脏话抽着烟时，里昂不知不觉已经成为了一个劝导女孩健康成长的老师;当女孩对他说我爱你时，里昂虽然口里说出不要这样时，但是他的内心有多欢喜，只有他自己才知道。

玛尔蒂达是一个热情如火的女孩，一直在这段感情里处于主动地位，但她的身上背负着自己弟弟的血海深仇，这是隔在两人之间最大的障碍。她对他说：“我要么爱，要么死，你选择吧!”

里昂打翻了玛蒂尔达抵在头部的手枪，选择为她报仇。他为她杀死了仇人的小弟，之后又将她从仇人手下救出。那个晚上里昂第一次睡在了床上，天知道他从十九岁第一次杀过人就只坐在沙发上睡觉，那晚上他开心得像个孩子。可是那晚上却是他们在一起共度的最后一晚。

第二天一早仇人就登上了门，本以为从此岁月静好的美好幻想就此彻底被打破。里昂成功把玛尔蒂达送了出去，自己却永远地躺在了冰冷的地板之上。那束光明明离他那么近，他却还是错过了与最爱之人白首到头的约定。但是就算这样，他还是成功地杀死了玛尔蒂达的仇人，最终为自己最爱的女孩报了仇，他还说了那句一直说不出口的我爱你。

里昂有一盆一直陪伴着他的植物，他说喜欢它是因为，它和他一样不会多言，一样地无根。电影的最后玛尔蒂达重回学校上课，将那盆植物种在了自己学校的庭院前，说了一句：“我想我们会在这里好好的，里昂。”

里昂终于有了自己的根，而他们的爱情还在继续。

这个杀手不太冷观后感5

在一个慵倦而无所事事的下午，一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》，或是《终极追辑令》，还是《杀手列昂》，影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来，已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃，已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来，敏感起来，像是其上布满了神经末梢的一根钉子，深深地楔入到灵魂深处。

当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际，我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前，卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂，对于列昂，杀手只意味着一份职业，一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白，冷酷无情、无所畏惧的里昂是一位天生做杀手的不二人选。

他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆，突然变得害臊起来，向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候，我为他感到无比的心痛：10次卖命得来的报酬，他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后，里昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。

在里昂身上，我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力，他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般，在暗处，在高处，在不可见之处，悬在每个人的头顶，昭示着生命的脆弱与虚无。

里昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚，他戴着墨镜，手里拿枪，坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单，没有任何多余的东西，具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里，他必须拒绝柔情和矫饰，否则，他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的，只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育，在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。

里昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意，回到家，取下所有的装备，开始淋浴。那一刻，我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后，他细心地熨衣服、喷花肥，一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片，渗透着中年男人的落寞与孤寂。

如果没有玛迪达的闯入，他会活得更好吗?

无疑，他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖，谈生意不会因难舍而迟到，杀人不会因牵挂而受伤。

当玛迪达的全家被杀，玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候，他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间，他忽然跳起身，装上消声器，将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。

他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点，只有杀气。他必须推开她，否则就只有沉堕和泯灭。

然而，命中注定，玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷，而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。

两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒，互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰，她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减，因为心中那点柔情与牵挂，他极为少有地受伤了。

一个人的力量究竟有多强?为了复仇他们能走到多远?

为了替玛迪达复仇，他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人：比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的，这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时，他哪里有路可逃?那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”，已经完全泯灭了人性，连小孩和女人都杀，却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。

在那场血战中，对方用上了所有的武器，而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉，当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时，一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头：逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说：“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。

我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。

可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”，正义与邪恶，善良与残忍，一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义，也许在现实生活中，“老大”将永远占据上风，可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。

玛迪达走进了正常的生活。

她回到学校，把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花，和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归，都是对杀手的隐喻。

可是，经过了那样的惨烈、那样的同生共死，玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗?

【第4篇】《这个男人，女人要》观后感

《这个男人，女人要》观后感

《这个男人，女人要》观后感(一)：当爱情遇上理论

片中的男主人公麦斯给我的第一感觉是和霍芬海姆主帅兰尼克长得很像，随着片子的深入，我更加坚定了这一看法。

兰尼克是一个技术型教练，对于足球基本理论非常在行，而麦斯似乎对爱情的理论一窍不通，在好友的支持和帮助下，他渐渐明白这样一个道理：男人不坏，女人不爱。

有些处世法则看上去非常深奥，甚至于荒谬，但是他就是适用。这样的法则在几年前看上去还像是一纸荒唐言，不过现在，这条法则恰恰适用。

最重要的是，我爱你。最重要的是，和相爱的人在一起。一部90分钟的片子，就像一场足球赛，跌宕起伏，高潮不断，不过这个简易的道理还是在百转千回之后让观众眼前一亮。

德国电影里，还是暗藏着很多幽默的，这部爱情片，的确非常经典。

《这个男人，女人要》观后感(二)：刚刚这个女人是甩掉了会给她一辈子幸福的男人吗？

剧情比较老套，不过就像灰姑娘的故事会受到大多数平凡女孩的欢迎一样，老实人麦斯也会深得呆男们的.好评。

强迫自己伪装成痞子男的麦斯虽然与米莉安维持着肉体上和谐的关系，但和她在兴趣爱好上却完全找不到共同语言，麦斯避开米莉安独自去听自己喜爱的演奏家的音乐会，巧遇艾妮卡。一见如故，相谈甚欢，以至于当两人发觉时，已是凌晨4点，于是就这样枕着头看星星……

这是不是理想爱情的模式？不管从感情或是从理性上来说，都是麻烦少少的搭配——既满足对“感觉”这种模糊不可理解的感情要求，又满足日后生活和谐理解的现实要求？

此剧推荐的片段：

麦斯以为从伪装的痞子男变回原来老实憨厚的自己之后，julia就会对自己失去兴趣，但结果却是，这会让米莉安以为是自己改变了痞子男，更离不开麦斯。这一是说明女人在爱情婚姻中的角色，对女人来说，男人或许也是一份事业，二是说明爱情的一个特质，我们在爱情中寻找着自己的影子。

麦斯向艾妮卡道歉，希望得到原谅，但艾妮卡最最终拒绝了麦斯的忏悔。麦斯转身离开后，艾妮卡的男学生问：刚刚这个女人是甩掉了会给她一辈子幸福的男人吗？……一秒之后，艾妮卡冲出教室挽回了麦斯~剧终~

这个问题我也想问所有意气用事正在闹分手的情侣身上，原谅或者不原谅？当情感告诉你你的怒气有几丈高时，也许这么一个问题就会让你生出无限动容与感激~也许挺实用的~

《这个男人，女人要》观后感(三)：一部拖了很久的电影

这部电影我在2011年5月22日标记想看。

今天是2016年6月5日，竟然有5年了，可算是拔草了。

很少写影评，看完电影很多时候大脑一片空白，电影成了一种消遣的方式。

以后，会尝试着写点影评，不论字数多少。

电影故事情节比较简单，就是一个正派男教师总是被女友甩，对自己失去了信心。

在猪队友的撺掇下，要变成女人喜欢的混蛋男人。

确实挺混蛋的，所有闹得挺尴尬。

好在，爱情总归是个强大的武器，真心的道歉比什么甜言蜜语都好使。

电影里喜剧元素挺多，就是梗都挺老，没法笑。

我比较喜欢的两段：一、男女主角彻夜畅谈，发现他们有那么多的共同点，只能说是天作之合了。送女主回家之后，沉浸在爱情初期的男主像只欢快的小马驹，在女主家的门口蹦蹦哒哒。二、两人湖边野餐那一段，那个风景太美了，好想去旅游。

有一点不明白的就是外国人的好朋友都不知道对方的男女朋友长什么样子吗？在中国，我感觉这逻辑都行不通。不是很懂这些外国文化。

相比男主，我其实更喜欢这个女主角。可能女主戏比男主少，就有更大的想象空间。这男主在前女友和现女友之间徘徊的时候，简直就是个渣男好么？

不懂拒绝，就会显得人很没底线。

【第5篇】《奇迹男孩》观后感：愿每个孩子，都能被这个世界温柔以待

听说最近有部和先天性面部畸形有关的电影在热播，刚好是我专业研究的领域，我就来了兴趣，忙里偷闲，去看了这部片子。看完之后有一些感慨，写出来和大家分享。

影片里的男孩奥吉一出生就患了“下颌骨颅面发育不全症”（一种严重的面部畸形），医生断定他活不过三个月。先后经历了27次大大小小的面部整容手术之后，奥吉的面部五官仍然扭曲。

十岁之前，奥吉一直生活在爸爸、妈妈和姐姐用爱为他建造的“幻想王国”里，戴上“太空帽”他就可以躲开所有人的异样眼光，随时化身为“星球大战”中的勇士，走进任何一个专属于他的精神乐园。

虽然一直没有接受正规的学校教育，在妈妈的全力培养之下，天资聪颖的奥吉掌握了丰富的科学知识，也有着远大的理想：有一天，成为宇航员，到月亮上去。

然而这种无忧无虑的生活，在奥吉十岁的时候，戛然而止。

奥吉要被送去一所普通学校上学，因为父母希望他和其他孩子一样，走出家门，学会如何与他人交往，拥有正常的生活。

幸运的是，奥吉遇到了一位懂教育又擅长人文关怀的校长，和一位有爱心、关注孩子品质教育的老师。

但是摘下头盔、走向校园的奥吉，还是因为这张“特殊”的脸遭受了许多同龄人的.白眼、嘲笑和排挤。而此时的奥吉，再也没有家人和幻想乐园的保护，孤零零的他，一个人坐在角落里，“怪物、野兽”之类的评价语伴随着同学们的嬉笑声传入他的耳中。

当我们回顾成长之痛，总会有类似这样不被接纳、倍感孤单的时刻。而对于那些先天畸形的孩子来说，这种疼痛的感受是加倍放大的。

可是当奥吉表现出对学校环境的厌烦和抗拒，他的父母做出了最明智的决定。爸爸偷偷告诉儿子，不要害怕上学，如果有人欺负你，一定要勇敢反抗。妈妈则鼓励儿子不要退缩，妈妈告诉奥吉，每个人的脸上都会有印记，比如奥吉的第一次手术，比如妈妈脸上的皱纹。要接受自己的与众不同，试着去寻找朋友，虽然这很难。

后来，朋友成为奥吉生命中最温暖的那束光。当一些小伙伴终于透过外表，发现了奥吉的善良、幽默，钦佩于他在自然科学课上卓然超群的才华，一直孤单、落寞的奥吉，终于慢慢拥有了和他共同对抗霸凌，打完架后一起开怀大笑的朋友。

对于孩子来说，无论拥有多少来自家人和成人世界的特殊关怀与照拂，他们都同样需要和渴望同龄人给予的友谊和认同。而这，才是父母让奥吉摘下头盔，站到阳光下的意义所在。

影片的最后，当五年级学年结束的时候，奥吉得了学校的唯一一个重要奖项，获奖不是因为成绩最优，而是他勇敢、乐观面对一切的精神，激励了身边的很多人。

我这大半生，接触了许许多多先天畸形的孩子。身为一名医生，我可以去修复他们体表的缺陷，但他们在成长过程中，那些隐藏在内心的伤痕，却需要家人、亲友和社会来共同治愈。这部影片中，奥吉的家人、校长、老师的做法是值得全社会来借鉴的。

让我们告诉这些孩子，这个世界原本就不完美，每个人都生来不同，当面对既定的自身困境，自身的态度才是起决定作用的，要摘下面具，接纳自己，接受不可改变的，改变可以改变的，相信总有一天，会被善良的人们温柔以待。

我们也要告诉那些幸运的、身体健全的孩子，在正确与善良之间，请选择善良。因为在这个世间，每个人都在与人生苦战。那些看上去更不幸的人，他们也同样可以创造生命的奇迹。

最后，我想借用影片中的话告诉大家：每个人都拥有两张地图，一张在心灵深处，一张在脸上。脸上的这张地图只是为了记录我们走过的路，心灵的地图才能为我们指引方向。

总会有人带着这样或那样的缺憾来到这个世界，但当他们尝过酸甜苦辣之后，这些经历往往会使得生命更加厚重。

【第6篇】《这个杀手不太冷》的观后感个人感悟

《这个杀手不太冷》的观后感个人感悟1

《这个杀手不太冷》这部经典电影我相信很多人都看过。我久闻其大名却最近才去欣赏这部大片。至于为什么这么久才看呢，其实是我实在太孤陋寡闻了，《达芬奇密码》等这些大片我一部也没看过。某天在某姐的文章中讲到必看10大电影就有《这个杀手不太冷》这部电影。就这样，我带着好奇心观看了这部电影。杀手是冷酷的，但为什么有杀手不冷酷?会是怎样的杀手呢?

作为一个杀手是残忍的，但男主角却抵挡不住无助小女孩的泪水，拯救了她。虽然当了好几十年的杀手，杀了很多人，但在他内心深处是善良的。

的确，就算是最邪恶的人都会有怜悯之心。只是有些人不肯承认，并且不断找借口去逃避。当你看到一只猫嘴里咬住一只刚抓的老鼠，你是否也会觉得老鼠是四害之一，它该死呢?我斗胆问一句：它也只是为了生活才偷吃东西，为何要该死呢?人就是这样，对自己无好处的事物，往往不是置之不理就是赶尽杀绝。

作为杀手，他的生活是无趣味的。接任务然后完成任务然后回家喝牛奶然后睁着眼睡觉然后锻炼身体……不想与别人接触，只想和一棵植物做朋友。但自从和小女孩一起生活以后一切都改变了。一开始他是不想那个小女孩改变自己的生活，但始终还是让爱慕自己的小女孩改变了。一个孤僻的杀手居然和一个小女孩玩起扮演电影人物来。爱的力量是伟大的。几十年的无情，几十年的孤癖，能被几十天的爱所征服。足以体现爱的力量能够照亮一切黑暗。究竟爱是什么?是小女孩对自己简单又直接的赞美，是小女孩对自己真诚的坦白，或者是……爱就是那么简单地存在着。只是面对一些比你弱的，比你差的，被社会遗弃的，对你莫不关心的，甚至憎恨你的人的时候，你是否愿意用爱来化解之间的隔膜呢?能让你爱的人爱上你吗?

作为一个杀手，没必要接受别人的爱，而他却接受了并且毫无保留地作出了回应。小女孩想做杀手，他却坚决反对，虽然教她，但不允许小女孩杀第一个人。他深知杀人不是什么有趣的事，需要承受巨大的心理压力。每晚都要坐着睁开眼睡觉，他不想小女孩承受这样的痛苦。作为一个杀手有必要把所有的钱给了小女孩吗?作为一个杀手有必要冒着生命危险去拯救小女孩吗?他只是用他那强大的杀人力量保护让他快乐，让他可以好好躺在床上睡觉，让他感受到爱的最重要的人。或许他找到了真正属于自己的人生。而作为普通人的我们想要的人生又是怎样呢?

既然有这个杀手不太冷，那么有没有这个老板不太奸，或者这个官员不太贪呢?

《这个杀手不太冷》的观后感个人感悟2

一个杀手，一个小女孩儿，他们之间的故事可以被想象成千千万万种，而惟有这一种，让人心头的血液缓缓流淌，温暖动人——《这个杀手不太冷》，爱与自由的生命。

电影刚开始，便向我们呈现了一个冷酷杀手的形象，让·雷诺饰演的杀手里昂，一张面无表情的脸，一副显得严肃而神秘的黑墨镜，快速而精准的杀人手法，令人不寒而栗。然而当任务结束，回归于生活中的里昂却又是一个那么简单而近乎乏味的普通人。他每天去超市买两箱牛奶，给随身携带的盆栽浇花，睁着一只眼睡觉，平常而又充满紧绷感。见到小女孩儿马蒂尔德的时候，她就那样坐在楼梯上，抽着烟，晃着腿，纤瘦、娇小，一幅玩世不恭的表情。简单的交谈，是他们初次的交集，两人的个性于动作对话中展露，似乎也预示着人物命运的走向。马蒂尔德问：人生总是那么痛苦吗?还是只有小时候这样?里昂：总是如此

这段对话就像整部影片的情感主题一样，在痛中体会爱，而生活总是在向前。

里昂与马蒂尔德之间的情感，让我觉得最确切的形容词便是温暖。里昂让马蒂尔德在悲惨、毫无希望的生活前景中找到了依靠，马蒂尔德让里昂尝到了生活的滋味，想要快乐、睡在床上，有自己的根。他们之间，已是超出爱情之上的情感，一种生命的托付。为了报仇，她跟他学习枪法，学习如何做一个杀手，尽管一开始的里昂是反对的，可是敌不过马蒂尔德的倔强，只得同意。而里昂，也在不知不觉中将这个看起来稚嫩的小女孩儿装进了心里，将她的仇恨化为了自己的责任。原来那个“冷面”的杀手，毫无牵挂，如今，他已褪去冰冷的保护罩，将自己的温暖毫无保留的投入在一次次关切的眼神与安全的拥抱之中。马蒂尔德之于他，是生命的希望，是隐去昨日晦暗记忆的阳光，是他的根。

影片的结局，没有大悲大喜的强烈刻画，只是萦绕着淡淡而抹不去的忧伤，似大提琴低沉伤感的音调，缓缓进出，却让人陷入长久的沉寂。里昂为帮马蒂尔德报仇而丧命，保护她到生命的最后一刻，也许这一次，是他杀手生涯中最骄傲、最有成就感的一次行动吧。因为我爱的人活了下来，自由与爱的种子必将生根发芽，绚烂绽放。

结尾，马蒂尔德带着里昂生前视为唯一朋友的盆栽回到了学校，将它种在了花园里，轻声说道：“我想我们在这儿会生活的很好，里昂，这里很安全。”音乐响起，泪水已流下，是的，他们的温暖，融入了泥土，安全而踏实，这里有雨水阳光的灌溉，有爱与自由的守护，生命的种子，必将脆嫩鲜活，绿意盎然!

我对你最深沉的爱，莫过于分开以后，我将自己活成了你的样子。——致《这个杀手不太冷》。

《这个杀手不太冷》的观后感个人感悟3

看了《这个杀手不太冷》，一部老片子，法国大导演吕克?贝松执导的。据说他不止自我做导演，他还编剧，兼后期制作，有人说，这样的导演是作家型的。

这个杀手不太冷，看名字，就感觉到一股悲凉气息。做了杀手，就应像冷漠的风，无所依傍，自由来去，没有根，永不落脚;或者像一块拒绝融化的冰，冷到彻骨，没有温度。但是，这个杀手不太冷，他不太冷，血液里有了温度，冰融化成水，这温度岂不是要了他的命吗?这部片子，不必看，也能预料到结局，必须是悲凉的灰飞烟灭，一切仿佛命定，无法逃脱。

里昂，这个住在纽约平民区的意大利杀手，有着一切杀手的特点，独来独往，沉默寡言，严谨机警，他每一天喝两杯牛奶，每一天健身，每个晚上坐在椅子上睡觉。做为杀手，他出手时，动作利落，像迅捷的豹子，但他有自我要奉行的准则——不杀女人和孩子。看着那样一个胖子在他的刀下瑟瑟发抖，那一刻的他，闪着独属于他的冷冽的光，眩目得美。当他离开他所在的那个场，卸下杀手的面具，又成了轻易能够淹没到市井人群中的普通人，他自我熨衣服，一个人去剧场看《雨中情》。他爱着他的大叶兰花，常常细心擦拭。他爱它的理由，不只是因为它易活，还因为，它像他一样没有根，它是他最好的朋友。他无数次迁徙，怀里永远抱着它，那简直就是他的影子，他们在一齐，像是如影随形。

如果不是遇到马蒂达——这个倔强又聪明的小女孩儿，里昂的杀手生涯必须会这样坚持下去的吧，他一样会在他的对手面前所向披靡，或者难免在某一次出手时，不幸地倒在血泊中。这就是杀手的命!但是如果必竟只是个假设，缺少成为现实的可能——他们无可躲闪地遇到了。缉毒警察杀害了她全家人，甚至连她四岁的弟弟都没有放过，如果她不是恰好去购物，如果她不是聪明地去拍里昂的屋门，如果里昂没有心软，没有让那束明亮的光照到马蒂达的身上，那么，所有的故事，就都会沿着另外一条线走下去了。

马蒂达，在她身上，有着不属于一个十二岁孩子的成熟。她坐在楼梯旁边，抽着烟，脸上有着明显的伤痕，她问里昂，“生活本来就这么苦，还是只有童年的生活才会如此?”里昂告诉她，“人生就是如此。”她已经会掩饰自我的伤，说是骑车时摔的，她没有其他同龄孩子那样的单纯天真，她的复杂，必须是缘于那个缺少爱的家庭，爸爸揍她，妈妈不管她，姐姐也会因为一台电视而满屋里追她，只有那个还只有四岁的弟弟跟她亲，每一天早晨起来，就愿意粘在她身上。所以，她要为他报仇，那么小的孩子，懂得什么?那些警察也不肯放过。

想想，真是让人难免心痛，连杀手还恪守着不杀女人和孩子的准则。那些口口声声为了正义而存在的警察，怎样能够如此残忍?

她下定决心要跟里昂学着做一个职业杀手，她咬着牙把枪随意射向窗外。里昂无奈，只好带着她和他的兰花再次离开，他们开始了职业杀手的训练。

还是东尼明白，他明白，做了杀手，是不能动情的，但是此刻的里昂，已经是不愿意回头了。看着他那么在意马蒂达，不许她抽烟，不喜欢她骂人，愿意在不用出去执行杀人任务时，和马蒂达一齐，在小小的房间里，扮演电影中的主角来开心一下，顺从地和她一齐认字。真为他的改变而高兴呀。她呢，也开始喝他每一天都要她喝的牛奶，听他的话不抽烟。在这个黯淡的世界，他们两个因为彼此的存在而看到了光和温暖。

马蒂达对里昂说，我想我爱上你了，因为我的胃，它是热的，以前总像是打了结似的，但此刻不会了。她的爱，多么实在，是胃里的暖，这是只有一个十二岁的孩子才会说出的话吧。里昂呢，也在不知不觉间爱上了这个执拗倔强，把它的冰一般的生活渐渐融化的小姑娘。他已经想到，如果有一天，他遭遇不测的话，要把他的钱都留给这个与他相依为命的小女孩儿，他在思考她的未来，爱了，才会事事处处为她思考的呀。他为了她，在警察的大楼里一路冲过去，是决绝的姿势，拼了命的。当他看到马蒂达，把她紧紧地抱住，仿佛抱住了一个失而复得的宝贝。或者，从那一刻开始，他就已经决定要为她报仇了。

如果不是因为他们地闯入，那个变态的警察斯坦利就不会气急败坏的找到东尼，不会气急败坏地调动所有的警员来对付里昂和他的小女孩。

影片最后一刻，里昂把马蒂达和从未离开过他的兰花送进地下管道，他告诉她，他必须会在四十分钟后与她相见——当他喜欢上了在床上睡觉，喜欢上了那样明亮温暖的生活，喜欢上了这个小女孩之后，他怎样会放下生命呢?真的是期望他能在伪装成警察后，成功地走出来，以那样从容的步子，走上一段新的路。但是，终究是事与愿违，他在感受到了人生的一点点完美之后，却不得不用同样的“拉环游戏”为马蒂达复了仇，那个恶警，到底死了。他最后能够平静地离开这个世界了。

阳光之下，马蒂达把无根的兰花栽到泥土里，它有了根，她们最后安全了。她，这个像天使一样美丽的女孩，最后能够放下仇恨，能够过上正常的生活了。或者，这才是里昂真正想要的吧。

这个杀手不太冷，他是一块已经融化的冰。而他那颗心的形状，是漫长得看不到明天的爱。

《这个杀手不太冷》的观后感个人感悟4

这是一个关于杀手和女孩的故事。

莱昂已经40岁了，他是一名习惯独来独往的职业杀手，并且始终恪守着不杀女人和孩子的原则;而玛蒂达却只是一个普通的12岁的邻家女孩。这样的两个人的生活轨迹本互不相干，原先也不会有任何交集，然而只因后者不幸惨遭灭门之祸才令二人意外的走到了一齐，并且在他们之间还产生了一种奇妙的化学反应：感情。

这乍看起来有些匪夷所思，毕竟两人的年纪相差太大，但细细一想，却又在情理之中。

莱昂虽然已年届中年，而且为人沉默冷酷、机智干练，但在他不苟言笑的外表下，却深藏着一颗温柔善良、天真质朴的赤子之心，多年来离群索居的杀手生活令他倍感孤独与寂寞，生活中唯一的亮色就是那盆龙舌兰。他把它当成自我的生命一样来培育，不知不觉，这盆绿色植物成了他生活中唯一的朋友——在他眼中，它甚至就是另一个自我。而女孩玛蒂达虽然年纪尚小，且看起来是那般的柔弱无依、楚楚可怜，但她的生活经历以及悲惨的特殊遭遇令她的性格变的十分的倔强任性、独立自主，而且还有着与年龄极不相称的成熟。莱昂对于她而言，固然是值得信赖与依靠的对象，而她对于莱昂而言，又何尝不是后者黑色生命中那缕突然出现的金色阳光呢?同是天涯沦落人，再加上长时光的相濡与沫，生死与共，于是这样两个有着同样孤独且渴望温暖的灵魂自然越走越近，最终擦出微妙的火花。

虽然莱昂最后为了救玛蒂达而牺牲了自我的性命，但他必须不会后悔爱上她。因为是她，让他重温了生活的乐趣，感受到了感情的甜美，并且完成了对自身灵魂的救赎(他最终用自我的血，洗清自我曾犯下的罪孽);而玛蒂达呢，相信亦不会后悔把自我的初恋给了那个叫莱昂的中年男人，因为是他，让她得到保护不受伤害，重温久违的家庭的温暖，并明白了感情的真谛，且学会了该如何去珍惜。

从不后悔爱上你，走得越久越珍惜。若时光能流转回到过去，我也必须还要与你再共谱恋曲，因为，你就是我今生的唯一。

《这个杀手不太冷》的观后感个人感悟5

《这个杀手不太冷》：热血渐冷一曲衷肠

当玛蒂尔德把那株万年青从盆中移入土地后，镜头越过女孩的头顶渐高渐远。夏日中的纽约城阳光明媚，绿树葱茏。此时sting的《shapeofmyheart》悠扬地响起。冷面杀手莱昂刚刚被温热的血液无法逆转地冷去了，但是这一曲衷肠的人间爱歌却被所有观众所铭记。莱昂和玛蒂尔德之间的这段故事因为其传奇性而令人侧目，却又因为细节上的精巧和严谨而显得格外真实。吕克-贝松在好莱坞的第一部作品，就把法国电影的艺术性和美国电影的商业性完美地结合在了一齐。

影片故事的最大戏剧性就在于两位主人公之间的身份落差，一位是让-雷诺饰演的年越40，性格孤僻的冷血杀手莱昂;一位是娜塔丽-波特曼饰演的古灵精怪，人小鬼大的12岁少女玛蒂尔德。两人本是相安无事的邻居，却因为玛蒂尔德遭遇灭门凶杀，而走到了一齐。这两个主角在年龄、社会身份以及性格方面都相差甚远，拧巴在一齐便引申出了成长的主题。两个平静的湖面，因为交叠而掀起了波澜。伴随着一次又一次的合作，以及日复一日的共同生活，冷血杀手渐渐学会了沟通，而不良少女则体会到了初恋的甜蜜。主角成长完毕后，全片以一场激烈的警局大战做结，不仅仅仅是商业思考，更是这段情感发展至必须程度的迸射。影片的故事虽然并不曲折，但是由这个身份落差引发的错位成长，在吕克-贝松颇具人文气质的细腻描述下，尤为真挚感人。

影片最大的成功，在于塑造了几位鲜明的人物。影片中的三个主要人物----杀手、小女孩和毒贩头子，都变成了经典的电影符号。让-雷诺之后饰演的众多主角，大都延续了莱昂的几大特点：凶悍的动作、寡言少语的性格和冷冷的幽默感。加里-奥德曼饰演的史丹更是被无数影迷津津乐道为头号癫狂型反派。史丹既是毒贩头子，又是缉毒署官员这一设定，更是对政治腐败进行了一次严厉的反讽与批判。玛蒂尔德这个主角的个性展示做得更为充分，也取得了更大的赞扬和肯定。在2008年英国《帝国》杂志组织的民意投票选举“影史100位最伟大主角”活动中，玛蒂尔德总排行第62位，在女性主角中位列第5。起初选角时波特曼曾一度由于年龄太小而落选，但她并没有放下，再次回到吕克-贝松面前来了一段精彩绝伦的表演。正是这段表演征服了吕克-贝松，从而令其在处女作中便饰演了如此一位惊艳的主角。抽烟、借烟、脏口骂人、心疼弟弟、渐变的穿着打扮、炫耀和莱昂是恋人关系、呵护莱昂的万年青“朋友”，一系列的动作细节，波特曼都表演得自然流畅，把玛蒂尔德的情感变化展现的十分真切。这个本来站在社会道德对立面的问题少女，逐渐地获得了观众从主流情感上的认同。

和很多大师一样，吕克-贝松也有几个“铁哥们”一般的御用人员，比如本片的原创音乐艾瑞克-塞拉。虽然吕克-贝松常常是一手包办编导剪的超级全才，但是他的诸多作品在配乐方面还是得仰仗塞拉的神来之笔。本片拥有独特的节奏，在配乐方面则是配合着画面时而舒缓时而急促，紧紧地契合着画面的调度和主角的情绪。尤其是史丹射杀玛蒂尔德一家的那场戏，独特的配乐把气氛渲染成了恶人兴奋无比的狂欢。

除了配乐，影片还在很多细节段落上十分考究。比如用旋转楼梯营造悬疑感，用眼镜反射增加画面信息量，用猫眼窥视凝结紧张气氛，用小物件体现生活中的情调，用换装秀融化主角间的隔阂等等。在细节上的严谨，造就了影片常看常新的特质，使得不一样的影迷，在影片中找到了不一样的自我。

【第7篇】2021就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇一

我观看了节目《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》，观看后，我思绪万千。

这是关于毛泽东的少年学期与他的同学。我认识了与众不同的毛泽东，才高八斗的萧子声、蔡和森，乐观的向警予、杨开慧，六亲不认的刘俊卿，舍己救人的刘老汉......在我的脑海里留下了深刻的印象。

这里面，毛泽东有远大的理想，抱负，他始终为祖国而奋斗。萧子声、蔡和森虽然是老观念，但还 是和毛泽东结下了深厚的友谊。向警予、杨开慧是非常活泼的女孩子，他们的家境很好，但是从不摆大小姐的架子。刘俊卿的理想是当官，他认为只要学习就是为了当官，还说自己家境很好，却不知道那是用父亲和妹妹的血汗钱买的皮鞋，他忘恩负义，让我恨之入骨。刘老汉是刘俊卿的父亲，他为了让品德极好的校长逃走，他舍己救人，为了校长，他牺牲了一条珍贵的生命!

总之，我只有一个感想，那就是：人不能忘本!

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇二

“恰同学少年，风华正茂;书生意气，挥斥方道。” 出自毛泽东的一首《泌园春·长沙》。前一段时间，我看了一部红色节目《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》。这是一部很有教育意义的节目，学校也鼓励大家观看。

这个节目讲的是毛泽东的少年时代，节目中一个个朝气蓬勃、积极向上的少年，他们有着豪情壮志，发奋图强，立志要报效祖国。

怎样救国救民，这在少年毛泽东的脑海中回荡。少年毛泽东和他的同学们热爱祖国，热爱人民。他们勤奋学习，积极交流，开阔视野，关注国事。直至在学生中演变成了如活如荼的最初的革命实践活动：徒步游走湖南、组建学生军、开办工人夜校……。

毛泽东的少年时代已经给大家立了一个榜样。梁启超曾经说过：“少年富则国富，少年强则国强，少年独立则国独立，少年自由则国自由，少年进步则国进步，少年胜于欧洲则国胜于欧洲，少年雄于地球则国雄于地球。”这句话是这部节目最好的见证!因为当时有了那群优秀的少年，才有了那之后这个富强的中国!

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇三

我观看了节目《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》，深有所感所思。

在那黑暗的时代，有那末一群人制造着一个未来的中国的梦：有一天，中国人——不论是穷人还是富人，都有医院可寻，有病可看;不再有人流离失所，家家富足; 国人可以立足于世界：饱经沧桑的古老中国能够拥有独立自主的主权……

在那个时代，中国是如此的封建，如此的怯弱，如此的黑暗，就连作这样的梦都需要极大的勇气。然而就有那末一群“不知天高地厚”的青年作者那神圣的梦，并为实现他而不懈努力着，他们坚信，即使是付出任何代价，包括生命与鲜血也在所不惜地去完成，并且一定可以完成。

那些曾经鲜活的生命个体累计，沉淀，构成了中华民族最坚定的脊梁;他们如入了所有中国人永远不屈的血液;他们坚实了中华大地那生生不息的土地!

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇四

我看《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》，竞觉不亦乐乎!《恰同学少年》以现代艺术的手段，把一代领袖、伟人毛泽东的形象，鲜活的搬到了电视荧屏上。总感觉这个戏拍得特别好，打破了传统讲述伟人传记过时的、僵硬的表现方式和手法，用生活化的、艺术的、情感化的方式把人物刻画的淋漓尽致，同时内涵丰富寓意深刻催人奋进，使节目中人物给我留下了深刻的印象。正如老师所说，“我们不追求形似，努力做到神似”，我特别同意这一点。

看到这里我在想，许多报道都在通篇长论80后的年轻一代，如何如何缺乏朝气、毅志，精神食粮匮乏等等，没有一个好的教材或艺术形式能给他们以生动的启示。看完《恰同学少年》，我深深的感受到，这不正是我们所需要的吗?!

成功不是偶然。这句话每一个人都知道，英雄也不例外，从他们一生的成长足迹当中，我们可以看出即便是在少年时代也闪耀着灿烂的光芒。时代不同了，我们不需要去效仿他(她)们，但是那种精神是永远值得我们学习和鼓舞我们前进的。

所以，我们需要更多像这样的好作品，《恰同学少年》描述的是毛泽东的少年时代，希望以后，在荧屏上能以这种艺术再现的手法，看到更多的世界伟人、中国伟人，给年青一代更多的启发和鼓舞。

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇五

《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》这一部历史节目，我个人觉得这是一部挺不错的节目，对于我们青年一代有着很深远的教育意义，对于我们今后的人生有很深刻的影响作用。

看了这一部节目，我突然想起了前几天在《青年文摘》看到的一篇文章《竹篮打水》。顾名思义，一看到竹篮打水，我们会很自然地想到竹篮打水一场空。其实不然，文章打破了我们的惯性思维，使我们的思维豁然开朗。

一位爷爷，每天都会孜孜不倦的看书，受爷爷的影响，小男孩也总是看书。爷爷总推荐他看名著。

一天天的看，小男孩觉得很莫名，名著对于他来说，一知半解。

于是，有点想放弃的小男孩，就问爷爷：“我看名著，可我很多地方并不理解”。爷爷说：“看名著就像竹篮打水'.不明白的小男孩就想试一试。于是他拿了竹篮，灌满水之后，快速的跑道爷爷身边，可是，除了湿透的竹篮，里面一滴水也没有。不解的小男孩，不懈的几次尝试，可是，竹篮打水——一场空。他实在不理解，读书怎么和竹篮打水联系在一起呢.

爷爷让他看看竹篮有什么变化。哦,小男孩仔细观察：“竹篮变的干净了”。爷爷说：“看书，尽管有不理解的地方，可是看得多了，你的心灵就会被净化”。

一部好的节目也是如此!这部红色经典剧带给我们太多太多的启迪和激励，它似一个悠远然而极具穿透力的声音响彻我们平庸的思想领空，让我们去思考，身为21世纪的青年、大学生，我们该怎样做才算合格!

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇六

趁着休息日，看了《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》。在家休息，应该是来补这么一课了啊!说真的，我倒是有些羡慕他们，更钦佩他们的求学之精神!

少年的毛泽东啊，可谓胸怀大志，气宇非凡啊!论学识，别人管他叫“事事通”，更是学生心目中的老大哥啊!而且啊，这位将才并不恃才为傲，反而很谦虚，很友善。对于学习，他总是不懂就要问，非得问出个所以然来。每天起的最早的是他，睡得最晚的还是他。我很佩服这位伟人，这是我们现在的孩子所不能比的啊!

在他的求学生涯中，他遇到了很好的老师，总是会帮助他解决生活和学习上的困难。一位将才，应该是有雄才大略之人。毛泽东以为：少年强，则中国强;少年智，则中国智;少年自由，则中国自由!对于知识，毛泽东认为应当：修学储能，先博后渊。即知识应该有较大的涉猎范围，而并不拘泥于某几科。于是乎，就有了他的起早贪黑，废寝忘食;就有了被后人传为美谈的于戏台下看书，于闹市练习口语，即闹中取静，来使自己那颗浮躁的心静下来。我想对于现在的我们，恐怕早已没有这份心境了吧。

看这部节目，还有的颇多的感受啊!比如蔡和森，能够体谅家里的困难，用空余时间，拉下所谓的颜面去给别人擦鞋，勤工俭学以减轻加家里的负担。我觉得这点很可贵，尤其对于现在的年轻人，毕竟这是一种独立，能够傲然屹立于这个社会。还有毛泽东，鞋破了有啥关系呢?他并不在乎外表啊，正如那位先生所说，贫和富，不看物质，而看精神。在深夜时，精神上的空虚，应该是有些可悲的啊!看过后，我突然对这两句话有了更深的理解：子不嫌母丑，儿不嫌家贫。

看着这样一群热血青年，想起《老子》里的两句话：美哉，我少年中国，与天不老;

壮哉，我中国少年，与国无疆!

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇七

我看了湖南卫视热播的《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》，刚刚看完这部节目，写点心里的感觉。

《恰同学少年》讲述了一代伟人毛泽东的少年时期，主要是在湖南第一师范的五年时间，这部节目真实地再现了当年的情景，看完之后，不得不佩服毛主席超人的胆识，博大的胸怀和伟大的抱负!在民国战乱时期，毛主席年轻的时候就胸怀大志，敢于跟命运抗争，从关注自身命运到关心民众的命运，以其超人的胆识和睿智，力办工人夜校，帮助工人学习知识，组织湖南第一师范的学生成立学生军，维护社会秩序，在没有一支枪一颗子弹的情况下，用他的胆识和谋略，领导学生们降服三千北洋军，当他换上便装，跟蔡和森萧子升一起走进抗着枪的三千士兵中，去跟北洋军谈判时，三个年轻人的风采和胆略足以让每个人折服!

毛泽东是伟大的，那个时代是混乱的，当年五四运动发起时，那个时代的大学生在做些什么，而我们这些当代大学生在五四这天又在做些什么，面对历史，我们应该反思，应该进取!

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇八

双休日，休息在家，观看了《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》这部节目，它短短的几分钟就让我这位中国人对它欲罢不能，激动不已。

这其中有一段精彩的内容不能不与所有的中国人共勉。孔昭绶校长在湖南第一师范大学全体师生动员大会上这样讲到：日本人称中国人为“支那人”，是对中国人的极大的侮辱与蔑视，孔校长查阅了荷兰大辞典，其中对“支那”这样解释：指愚蠢的，精神有问题的中国人。看到这里，实在不能不让人气愤，对日本侵略者的痛恨，恨得人牙痒痒。我想每一个有正义的中国人都会与我同感。

“人不可不知耻，人有个人之耻，亦有国家之耻。袁世凯政府竟答应日本的二十一条，曲意承欢，卑躬屈膝，卖国求荣，实为国之大耻”。毛润之为《明耻篇》题词“五月七日，民国奇耻，何以报国，在我学子。”动员全体师生拿起手中的笔唤醒国人，“国家兴亡，匹夫有责。”我们每一个中国人要学会将仇恨埋在心底，把悲愤化为动力，我们要拿出十倍的精神，百倍的努力，卧薪尝胆，发愤图强，振兴中华，做得比别人更好更出色，这才是每一个中国人应尽的职责。

片中提到教育虽说不能直接救国，但人会进步，社会会进步，国家会进步，而进步，是离不开教育的。身为教师的我们看到这里又会有什么的感受呢?我想惟有努力工作，竭尽全力为国家培养出一批批优秀的，高素质的，充满爱国心的中国人。虽然听上去让人感觉好高骛远，说大话，不实在。但这确实是本人这时的真实想法。莫笑莫笑……

就认这个理百年一课恰同学少年观后感个人感想篇九

《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》这部节目吸引了我，观看之后，受益匪浅。

我感觉《恰同学少年》虽然说的民国时期那帮风华正茂的少年的点点滴滴，但其故事中蕴含的某种精神，对现在的教育，现在的孩子，现在父母，仍有着很多积极的教益。细细品味“杨昌济的晨浴晨诵”，“毛泽东的偏科争执”，“毛泽东的证友活动”，“哲学读书会”，“毛泽东的忘我读书精神”，“蔡和森于清贫中的奋斗”，“向警予的女性不服输”等等……你都会品出些味道。

记得以前看过一部《新四军》,那种正义、激情和军人的浪漫,深深吸引了我。这部片子似乎和《新四军》一样，也同样洋溢着革命的浪漫主义情怀，教人正义，给人积极，迫人上进，让人思考，那种感觉，我真喜欢!

《就认这个理百年一课恰同学少年》观后感个人感想篇十

星期五，我就欣赏到了节目《就认这个理——百年一课〈恰同学少年〉》。一看这个名字我就乐了，是以前上学学过的毛泽东《沁园春·长沙》这首词其中一句。结果这节目果然是讲毛泽东的，也的的确确是讲他的“同学少年”的生活。很有意思，非常有意思。

我真羡慕他们那个年代，读书真是一件最幸福的事情。他们那个时候的友谊、相处方式与现在真是大不同了。他们是多么的落落大方、坦诚相待，实在叫人好生羡慕。

里面的台词也对人大有启发。感觉我的思想也开阔不少。

而那样的毛泽东，那个与我年纪还相仿的毛泽东，也是我从未这样真切的感受过的。而看完这个节目，那么鲜活的一个人，好像就在我的周围，在离我不远的地方，读书，开始他新的大学生活。

看着这个节目，令人想到许多社会问题。也令人憣然醒悟,学生是那样，我们是那样的，求学的目的是那样的，我们之间是应该那样地相处的。

感概叹怀，如我出生在那样的时期，与毛泽东那样一群有志之士相处，我又会是如何的呢。如我出生在那样的时期，萝卜白菜有什么好介意，精神上得到伸展，人才是真正地充实而快乐。

现在就是现在。我活在现在。我不能扭转乾坤，我但求尽圆吾志。

【第8篇】这个杀手不太冷电影观后感

这个杀手不太冷电影观后感1

《这个杀手不太冷》这部流行于90年代的电影，至今也没有因为时间的流逝而淡出大家的印象，而是我们时不时的就会去温习的经典，我就是这样念旧中的一人。看了这么多遍，虽然从第一次看完后就每次都知道剧情了，但是每次的感触和感动都是真实而与之前不一样的。我现在已不再想感叹他们跨越那么大年龄差的纯洁爱情。我想好好说说这个杀手真的不太冷，他暖在什么地方。

在我们眼里杀手就该是冷血的，因为如果他们不冷酷怎么去杀人呢?然而里昂就是这样一个不冷血而又厉害的杀手。首先体现在她救了一个与自己不大相干的小女孩。就别说杀手了，就算是我们普通人都不会管这样的事情，更何况会给自己带来那么大的麻烦。而杀手更是出了名的不管闲事，他们只管做好自己本职内该做的事，无关的事都不会过问。而他在那样危险的情况下救了马蒂尔德这个小女孩，还收留这个可怜的小女孩，并且教这个小女孩怎样做杀手，这是他朋友都不会相信和惊讶的事情。

其次，里昂不是一个杀人不长眼的杀手，他是一个有道德规则的杀手。他在教马蒂尔德打枪的时候，虽然是假的枪，但是还是告诉她不能杀女人和小孩，这在电影的开头也体现出来了，他在去杀人的时候就有个女人在那里，但是他却并没有杀她，这就是他的道德底线，如果换作其他的杀手只要和要杀的人在一起的都会一起杀掉。

还里昂在感情方面也不太冷，这并不是说杀手就没有爱情，很多杀手都有自己的爱人。只是里昂自己本来就经历了一次痛苦的爱情经历，还会对这样一个超级小女孩付出自己的感情这才是令人惊讶的。虽然在马帝尔德向他表达爱意的时候他并没有接受，不但是拒绝了而且还很不可思议的否决了，但内心和行动还是很诚实的，所有的行为都在帮着马帝尔德。不到电影的最后我都不敢相信里昂这个这么厉害的杀手会死，并且死前终于说出他内心的真实想法。不过在这里他更与其他杀手与众不同的是他之前做杀手的钱一直都没用，并且是朋友保管的，并早已说好如果自己有意外就把这笔巨款给马帝尔德。

里昂就是这样一个很暖的杀手。

这个杀手不太冷电影观后感2

当第一次看到这个电影的时候，觉得有点不理解，为什么杀手不太冷呢?在自己的印象中杀手都是冷酷的、无情的，怎么会不冷呢。会是一个怎样的杀手呢?就这样我带着好奇心去看的这部电影。

一个十二岁的小姑娘，亲眼目睹了别人把自己的家人残忍杀害了，为了活命，求助住在隔壁的杀手里昂，是小姑娘的眼泪打动了里昂，最后决定帮助她救她。或许就是里昂的这一举动说明他这个杀手并不冷，如果是别的杀手肯定不会去帮助一个遇自己毫无关系的人。当里昂救了小姑娘之后，对小姑娘是说你走吧，小姑娘没有走，她很感激里昂，当知道里昂是一名杀手后决定自己也要做一名杀手，里昂答应教小姑娘怎样杀人，却不允许小姑娘杀人。里昂说他不杀女人和小孩，说明里昂内心里面还是一个善良的人。

杀手的生活是一成不变的，每天都是有事情做就出去，完成后回来就喝牛奶，在凳子上面锻炼身体，每天睡觉都是睁着一只眼睛，每天独来独往。最后是小姑娘把里昂的生活改变了，小姑娘一心想要替家人报酬，里昂劝她说等你杀人了就不一样了，小姑娘没有听里昂的劝说，独自一人去找仇人报仇，结果被他们给抓起来了。里昂去救了小姑娘，惹来了杀身之祸，直到最后里昂找到了属于自己的人生生活方式，感受到有人陪在身边的重要性，找到了他想要的生活。

回想一下自己想要的生活是什么，只要心里充满爱生活是不一样的，你用什么样的方式对待生活，换来的结果是不同的，相信生活是美好的。

这个杀手不太冷电影观后感3

爱是什么?对于年轻的男女恋人，爱是依恋彼此身体的肌肤相亲;对于相濡以沫的夫妻，爱是风雨同舟的不离不弃;对于暮年的老年伴侣，爱是携手走过的，一辈子的回忆。

每个人的爱都有所不同，每个人一生中的各个阶段，对于爱情的理解和实践也各不相同。但总有些东西是在每一份可以称之为爱情的灵魂诉求中都存在的共性。比如与对方在一起的渴望，比如从中获得精神满足的一种心理动因。

从这个意义上来说，莱昂与玛蒂尔达之间的情感，无疑可以被称之为爱情。

他们是互补的。对于玛蒂尔达，莱昂是她缺失的父母之爱与渴望的两性之爱最好的弥补者，而莱昂的职业也为叛逆和渴求刺激的她带来了别样的感受。或者可以说，莱昂在为她带来一种情感上满足的同时，也为她带来了急需的安全感和对报仇的一丝期望。而对于莱昂来说，玛蒂尔达的纯真、活泼，恰能在他如一潭死水的心中泛起涟漪，将他行尸走肉般的生活变得有人的气息。一个值得玩味的情节设置是，在莱昂教会玛蒂尔达如何使用枪械的同时，玛蒂尔达也教会了莱昂识字，这也象征着当他将她带进残酷的成人世界时，她却弥补了他童年的缺失。

在影片的一开头，导演就用凌厉的镜头语言，为我们勾勒出一个功夫绝伦的杀手形象。电影人徐浩峰在他的影评集《刀与星辰》中说道，枪战片最大的本领在于摆造型。相比拳拳到肉的动作片，热兵器很难拍出飘逸灵动，所以吴宇森式的香烟墨镜加上慢动作的扮酷套路风靡一时。但在莱昂恐吓黑帮老大的这一段里，完全没有他手持枪械的拉风造型入境，不是只保留手和枪入画的出镜处理，就是以血浆和弹孔表达的一击制敌，最后深藏在暗影中以匕首威胁老大的镜头更是设计巧妙，生生塑造出“事了拂衣去，深藏功与名”的超绝侠客，倒是颇有些古龙笔下武林高手的意味。与之相对的，是他近乎活死人般的清苦生活，刻苦的锻炼、单调的饮食，和坐在椅子上的睡眠。只用了短短几分钟，莱昂的多面生活就展现在我们面前，观众也被暗示，他身上还藏着更多的故事。

玛蒂尔达出场时的香烟和眼眶上的瘀伤告诉我们，这不是一个那么简单的女孩子。导演运用的镜头语言很巧妙，先是以莱昂的主观视角，让女孩从脚到头的缓慢呈现，却又朦胧在雕花栏杆之后，既表达出一种命运的相逢，又让玛蒂尔达以一种堕落天使般的形象出现在这个地狱般的住所之内。这位未来奥斯卡影后的演技天赋在她的处女作中展露无遗，娜塔莉.波曼完美的演绎了这个性格矛盾的问题少女，她与让.雷诺这对大叔与萝莉的组合成为影史上另类情侣的经典。

当悲剧发生，玛蒂尔达故作镇静的穿过走廊，绝望却期待的按响莱昂的门铃。片中的戏剧张力第一次达到巅峰。莱昂打开了那扇门，他古井无波的生涯从此结束，而他的毁灭与救赎之路也从此打开。

导演借着两人的对话，说出了一段经典台词：“人生总是如此痛苦，还是只有儿时如此?”影片的整体氛围是压抑和灰暗的，但诙谐的细节成为了舒缓的调剂。莱昂和玛蒂尔达互猜电影角色的片段，成为本片为数不多的温暖画面，而莱昂最喜爱的怀旧西部电影和约翰.韦恩，应该不仅仅是导演在向好莱坞黄金时代的前辈致敬，更多的，还是象征着莱昂这位现代牛仔，如何与时代格格不入。

虽然吕克贝松打破了今生只拍摄十部影片的诺言，但毫无疑问，在三十年的导演生涯里，这位法国奇才依然是低产的。从1983年的处女作《最后决战》，到2013年的《黑帮家族》，即使算上最近几年爆发式的影片产量，也不过寥寥十余部。特别是在他声名鹤起，佳作不断的九十年代，他用整整十年的时间精心雕琢出五部影片，除去纪录片《亚特兰蒂斯》名气稍逊外，余者都是可以名列影史的巨著。其中最为成功，也最能展示导演深厚功底的，仍然是拍摄于1994年的《这个杀手不太冷》。在那个著名的电影丰收年里，本片依旧可以傲视同侪，所依仗的，正是将好莱坞商业类型片的感官刺激和价值观与法式的浪漫融合得相得益彰的本领。在莱昂与玛蒂尔达的关系中，女孩总是主动的哪一个。她说自己能够感受到对对方的爱，是因为在遇见莱昂之后，她总是感觉打结成一团的胃，再也不会难受了。这是一种古怪却浪漫的说辞。而他们携手执行杀手任务，莱昂却从不让玛蒂尔达的双手真正染上鲜血。这样的情节设置，如果将主角换成普通成年男女，应该是抒情的、浪漫的，而导演越是让他们在年龄、身份等各方面格格不入，我们越能品位到这份情感在二人心头从萌发，到坦诚的种.种来之不易。

以玛蒂尔达的冒失行动为转折，影片进入第三幕高潮戏份中。在这里，枪战的火爆与刺激是好莱坞式的，莱昂与反派boss的斗智斗勇是符合类型片套路和商业片卖点要求的。而最终，导演没有设计大团圆的结局，而是让莱昂在即将获得自由的那一刻，倒在反派boss的冷枪之下，却在奄奄一息之际，用最后的力气引爆手雷，与对方同归于尽。并不圆满的结局，为莱昂留下了宛如希腊古典悲剧般的英雄形象，而那株与他形影不离的万年青，也终于生长出了根芽，重新回到大地的怀抱。走进感化院的玛蒂尔达，在她未来的漫漫人生里，这样的一段经历，这样的一份感情，恐怕只有深埋心中，空叹“便纵有千般风情，更与何人说”了。

这样一段不伦的爱恋，却无论在影片上映之际还是在日后的近二十年时间里，却没有遭到卫道士们的口诛笔伐，那是因为影片中的两位男女主角，虽然并非道德上的完人，在情感上却近似“发乎情，止乎礼”。玛蒂尔达最出格的行为也不过是索吻失败，两人的肢体接触少到可怜。我们也不知道他们之间的爱萌发于哪一个瞬间，是莱昂的手第一次被异性牵起，还是他犹豫着放下了指向对方的枪。又或是莱昂向对方诉说着往昔的时候。也许，根本没有这样一个瞬间，而是慢火熬制、水到渠成。两人之间的畸恋，正是因为他们都没有正常人那样爱上别人的能力，于是，两只会蛰伤他人的刺猬，只能相互偎依着取暖，哪怕，这将让他们彼此伤痕累累。

这个杀手不太冷电影观后感4

一个十二岁的小姑娘，亲眼目睹了别人把自己的家人残忍杀害了，为了活命，求助住在隔壁的杀手里昂，是小姑娘的眼泪打动了里昂，最后决定帮助她救她。或许就是里昂的这一举动说明他这个杀手并不冷，如果是别的杀手肯定不会去帮助一个遇自己毫无关系的人。当里昂救了小姑娘之后，对小姑娘是说你走吧，小姑娘没有走，她很感激里昂，当知道里昂是一名杀手后决定自己也要做一名杀手，里昂答应教小姑娘怎样杀人，却不允许小姑娘杀人。里昂说他不杀女人和小孩，说明里昂内心里面还是一个善良的人。

杀手的生活是一成不变的，每天都是有事情做就出去，完成后回来就喝牛奶，在凳子上面锻炼身体，每天睡觉都是睁着一只眼睛，每天独来独往。最后是小姑娘把里昂的生活改变了，小姑娘一心想要替家人报酬，里昂劝她说等你杀人了就不一样了，小姑娘没有听里昂的劝说，独自一人去找仇人报仇，结果被他们给抓起来了。里昂去救了小姑娘，惹来了杀身之祸，直到最后里昂找到了属于自己的人生生活方式，感受到有人陪在身边的重要性，找到了他想要的生活。

回想一下自己想要的生活是什么，只要心里充满爱生活是不一样的，你用什么样的方式对待生活，换来的结果是不同的，相信生活是美好的。刚开始看的时候心里有一种恐惧和害怕的心里，一个小女孩的家人短短的时间就没了，她无助的按着杀手的门铃，心里祈求杀手救救她，是小女孩的眼泪拯救了她，虽然杀过很多的人，但是心还是善良的。

杀手和女孩成为了朋友，小女孩想要为弟弟报仇，决定做一个杀手，虽然杀手一开始不同意，但后来还是教她，时间久了小女孩爱上了杀手，杀手一直和一颗植物生活在一起，锻炼身体，喝牛奶杀人，一直是独来独往，小女孩的到来给他的生活增添了快乐。杀手开始惦记小女孩，担心她以后，就把自己的积蓄留给小女孩了。

小女孩趁杀手不在，自己去报仇，结果被抓，杀手不顾一切的冲进去就出来小女孩。爱的力量是伟大的，为了小女孩的梦想，杀手做到了，也牺牲了。

我收获到的：

1、一定要在自己心目中制定目标，有了目标结果肯定大道理。

2、爱的力量是伟大的，不管外表示多么的冷漠无情，但是只有爱，他才是善良的。

3、我心中有你，我学会了牵挂，牵挂你就想让你幸福，遇到任何问题，我在一旁守护你。

就像现在业绩来说：只要心中有目标，为了目标进步，我们肯定会赢。不管遇到什么困难，坚持才会有收获。

这个杀手不太冷电影观后感5

“人生总是这么痛苦吗?还是只有小时候是这样?”玛婷达的一句话没人作出解释。

里昂，一个冷酷无情的杀手，杀人的时候从来不会手软，枪法稳准狠，只会执行派给他的任务，做一名出众的杀手，不杀女人，不杀孩子。玛婷达，一个内心叛逆的女孩，深爱着自己的弟弟，痛恨整个家庭，有着自己的想法和不属于她那个年龄的成熟。两个人的相遇注定了要走一段不平常的路。

玛婷达的弟弟被无缘无故的杀害，她的父亲因为贪了一点毒品而被残忍地杀害，连带着她的所有亲人都死了，但是她只爱着她的亲弟弟，所以生出了要为弟弟报仇的愿望。

里昂的生活因为玛婷达的进入而发生了很大的变化，她给他带来了快乐，里昂教给玛婷达如何变成一个杀手，并和她配合，玛婷达教里昂识字。当里昂为救玛婷达而招来灾祸时，他的内心还是时时刻刻都在惦记着玛婷达。里昂的内心住着一个和玛婷达同一个年龄的孩子，为了爱可以牺牲自己。最后坏蛋死了，里昂也牺牲了，玛婷达回到了学校。故事也就结束了。

这部剧让我们看到了一个孩子的内心变化，玛婷达和里昂之间有着深刻的联系，她们都可以为了彼此牺牲自己，都有着孩子内心的愿望。两个人都是孩子，都是带着内心的纯真去生活的。